Мститель the spirit
| Вид материала | Документы |
- Каждую неделю субботними вечерами страх охватывает улицы европейских городов, даже, 2973.31kb.
- Урок внеклассного чтения по рассказу В. Солоухина «Мститель», 31.01kb.
- Урок внеклассного чтения по рассказу В. Солоухина «Мститель», 40.21kb.
- Экзамен. Толстой А. К. Князь Серебряный. Солоухин В. А. Мститель. Носов Е. И. Лоскутное, 42.08kb.
- И. В. Успенский интернет-маркетинг учебник, 193.95kb.
- Итоги, выводы, отзывы Приложение№1 Урок акмеологического чтения по рассказу В. Солоухина, 649.29kb.
- Викторина по истории России для учащихся 5 -8 классов. Посвящается Году российской, 11.67kb.
ПАВИЛЬОНЫ И ЭКРАНЫ
Планы создателей фильма относительно «Мстителя» были поистине грандиозными: предполагалось снять фильм целиком с использованием технологии зеленого экрана и CGI-программ, с тем, чтобы создать гибрид художественного фильма и комикса. Впервые Миллер использовал новейшую цифровую технику, когда он вместе с Робертом Родригесом снимал «Город грехов». «То, что произошло в компьютерных технологиях и CGI-программах, рассчитано на людей с таким, как у меня, набором знаний и умений, — говорит Миллер. — Я рассказываю истории, изображая их при помощи картинок. Я больше всего люблю CGI в кино за то, что я могу сделать все, что задумал. И чем более эта технология современна, чем больше она устремлена в будущее, тем больше она может нам показать ценностей из прошлого. Не только ценностей, характерных для мира комиксов, например, странные города, но также и ценности классического фильма нуар. Мне хотелось, чтобы “Мститель“ выглядел так, как эти старые фильмы, чтобы там был такая застывшая, пугающая атмосфера».
Дель Прит тщательнейшим образом формировала команду, которая помогала бы Миллеру воплотить на экране его режиссерское видение «Мстителя». «Нашей целью было найти таких людей, которым близка концепция комиксов, созданных Фрэнком. Мы хотели, чтобы эти люди были знакомы с творчеством Эйзнера и его “Мстителем“. И мы их нашли! Фрэнк окружен талантливыми людьми, которые с восторгом приняли предложение работать с ним над этим фильмом. Каждый член команды является совершенно уникальным специалистом».
Да, соратники Миллера действительно являются уникальными специалистами: главный оператор — знаменитый Билл Поуп, чья фильмография включает фильмы «Человек-паук 2 и 3», трилогию «Матрица», «Связь» (BOUND); старший куратор спецэффектов Стью Машвитц — основатель компании The Orphanage, специализирующейся на постановке спецэффектов, чья фильмография включает ленты «Железный человек», «Ночь в музее», «Возвращение Супермена», «Гарри Поттер и кубок огня».
Поуп был счастлив работать с Миллером в его первом сольном режиссерском проекте: «Фрэнк Миллер звонит мне и говорит: “Хочешь снимать кино?“ Он же большой мастер в области наглядной информации. Хочется посмотреть, что он делает и как. А что бы вы делали, если бы вам позвонил Джулиан Шнабель и позвал работать? Вы бы согласились.» (Джулиан Шнабель, р.1951 — американский режиссер, постановщик фильмов «Баския», «Пока не наступит ночь», «Скафандр и бабочка», «Берлин» — прим.пер.).
Машвитц начал работу над фильмом как консультант Миллера по спецэффектам в стадии пре-продакшн, а затем работал как режиссер второй съемочной группы. «Фрэнк весь кипит энергией, которая бьет ключом в его творчестве, — говорит он. — Он тщательно продумывает каждую деталь, и сплошное удовольствие видеть, как он работает, чтобы дать жизнь всем этим персонажам, сначала созданным им на бумаге, со всеми их жестами и позами».
Съемки фильма начались 8 октября 2007 г. в Альбукерке, штат Нью-Мехико. «Мститель» стал первым фильмом, который снимали во вновь построенной студии Альбукерка. Павильоны 7 и 8 были оснащены огромными экранами: зеленым и черным, а еще был сооружен павильон для каскадерских съемок, где экран мог меняться с зеленого на черный. Расписание, рассчитанное на 48 дней съемок, предполагало работу более сотни актеров и каскадеров.
Для актеров и ключевых технических специалистов Миллер завел блокнот, где собрал оригинальные рассказы Эйзнера, руководствуясь которыми он хотел создавать своего «Мстителя». И каждый день режиссера начинался с того, что он рисовал раскадровку, чтобы актеры и члены команды наглядно представляли себе те сцены, которые сегодня предстоит снимать. «Фрэнк хотел быть уверенным в том, что все люди на площадке представляют себе как оригинальное произведение, так и стиль работы самого Фрэнка, — говорит Дель Прит. — И он сумел создать своеобразный гибрид из кино и комикса. Не было дня, когда бы мы не говорили об Уилле».
Миллер, Поуп и Машвитц вместе составили детальный план визуальной стратегии. «Мы решили сделать “Мстителя“ очень стилизованным, даже более похожим на рисунки Фрэнка, чем то, что сделал Родригес, — говорит Поуп. — Мы с Машвитцем активно помогали Фрэнку в этом – я имею в виду, что мы оба понимаем Миллера и разделяем его ощущения. Нашей работой было взять то, что он придумал, то, что у него в голове, в его рисунках, и перевести это на язык техники. Фрэнк — не технарь. Что он умеет делать фантастически хорошо — так это поймать мгновение, эмоциональный толчок, словом, ухватить суть каждой сцены».
Дух творчества, игры и веселья витал над съемочной площадкой по обе стороны камеры. Для Миллера такое отношение к делу было необходимым для того, чтобы экранизировать работу Эйзнера. «В его работе всегда живет дух приключения, — объясняет он. — Я очень хотел делать фильм так, чтобы опять почувствовать этот вкус экспериментирования, который он вложил в своего “Мстителя“, который является сутью его “Мстителя“. Вся съемочная группа, команда и актеры — мы все очень хотели искать и пробовать новые пути».
С этим утверждением вполне согласен Сэмюел Л. Джексон, замечая, что Миллер всегда охотно прислушивался к любым идеям, возникавшим у актеров, чего бы они ни касались — от реплик до причесок. Когда актер увидел полный набор костюмов и минимальное наличие реквизита или даже его отсутствие, он понял, что может пойти дальше в создании этого великолепного персонажа. «Мы поняли, что мы получим совсем другого Спрута, если мы наденем на него парик или положим грим вокруг глаз или еще как-нибудь поколдуем с моим лицом. Мы замечательно провели время, рассуждая о моем герое, и я думаю, это помогло нам создать действительно забавного, запоминающегося злодея».
Миллер был в восторге от актерского ансамбля. «Я привык к тому, что сижу себе за столом, рисую и создаю своих собственных актеров. Поэтому самым большим сюрпризом для меня стал тот факт, что мне очень нравятся мои актеры и страшно нравится работать с ними. Каждый актер великолепен. Я действительно думаю, что именно актер создает своего героя, а режиссер только ему помогает».
Всем персонажам фильма понадобилось создать костюмы ярких тонов и элегантных силуэтов. У художника по костюмам Майкла Деннисона была очень непростая задача разработать стилизованные предметы одежды, которые отражали бы сущность каждого персонажа, его историю и даже перемены в его настроении. Для Спрута, героя Джексона, он создал серию нарядов, дополняющих дьявольское очарование этого воплощенного зла, где было сочетание элементов одежды архетипического плохого парня — героя вестернов, жестокого самурая и даже нациста. Для прекрасных дам были придуманы роскошные и разнообразные наряды: платья, костюмы, комплекты, которые имеют в своей основе силуэты, характерные для 20-х годов прошлого века, однако наполненные современным звучанием.
В противоположность гардеробу дам, гардероб Мстителя состоит из очень простых вещей. Деннисон внес небольшие изменения в наряд Мстителя с тем, чтобы приблизить его к современности. «В оригинале Мститель был одет в костюм, — замечает Деннисон. — Мы оставили только рубашку, галстук, брюки, ремень, обувь вроде современных кроссовок плюс потрясающий плащ и мягкую шляпу. Плащ хорош тем, что он струится, его полы разлетаются при ходьбе, он и скрывает, и укрывает. Пурпурный галстук — это часть концепции Франка, графический образ, ставший визитной карточкой героя».
Одной из самых смелых новаций в «Мстителе» стала достаточно протяженная последовательность эпизодов, где действие происходит под водой, включающая эпизод, где герои Мендес и Джексона плывут за своей добычей. Создатели фильма хотели достичь эффекта, который возможен лишь в комиксах, чтобы героиня Мендес, Санд Сареф, под водой выглядела так же потрясающе, как на земле. Чтобы достичь такого эффекта, Поуп снимал эту сцену, используя специально разработанное освещение и камеру Phantom — высокоскоростную цифровую модель, которая применяется в основном для научных съемок. Мендес находилась в подвешенном состоянии в специальном устройстве, и для съемок не понадобилось ни капли воды. «И мы получили то, что хотели: полное ощущение, что действие происходит под водой, — говорит Дель Прит. — И Ева там — просто богиня, ее макияж и волосы безупречны, потому что ведь она же не под водой! Все как в комиксе».
«Мститель» был задуман как современный фильм нуар, в котором цвет играет очень важную роль. Цветовая палитра создавалась во время съемок: это освещение, дизайн костюмов, художественное оформление и прочее, а до конца этот процесс был доведен уже на стадии пост-продакшн. «Нам всегда казалось, что фильм не должен быть чисто черно-белым, мы хотели передать текстуру и оттенки кожи, — говорит Поуп. — Поэтому мы для начала определили, так сказать, тематические цвета. Например, я знал, что в сцене, где юный Мститель и юная Санд встречаются на веранде, они открывают фермуар. Фермуар может быть золотым, воспоминание об этом может быть “золотым“ воспоминанием, а Санд — материалистка. Поэтому ее цветом стал золотой».
Когда съемки завершились, за дело принялись специалисты компании The Orphanage, штаб-квартира которой расположена в Северной Калифорнии. Компания, которую возглавляет Машвитц, включает более 200 специалистов по созданию спецэффектов, которые работают в 10 филиалах по всему миру, включая Австралию, Лос-Анджелес и Канаду. Для Машвитца и его коллег работа над «Мстителем» сильно отличалась от того, что они обычно делают в фильмах. «Как правило, наша работа состоит в том, что мы берем материал, который уже практически готов, и вставляем туда недостающий крошечный элемент, — объясняет Машвитц. — В случае с “Мстителем“ мы имеем один маленький, но очень важный элемент — я имею в виду работу актеров, а мы должны создать весь бэкграунд».
А тем временем в Лос-Анджелесе режиссер монтажа Грег Нуссбаум присоединился к команде пост-продакшн. Нуссбаума порекомендовал Стью Машвитц, вместе с которым он работал над рекламными роликами и музыкальными клипами. «Трудность монтажа фильмов такого рода состоит в том, что работать нужно только с материалом, где сняты актеры на фоне зеленого экрана, — говорит Стью Машвитц. — Поэтому режиссер монтажа должен обладать исключительно богатым воображением, чтобы понять, что они там такое делают. Дебора хотела, чтобы это был человек, который понимает стиль Фрэнка так же, как понимают его все остальные члены команды. Грег уже монтировал предварительный вариант “Мстителя“, я знал¸ что он очень талантлив и что он точно подойдет». Дело в том, что Дель Прит дала Нуссбауму материал, отснятый за несколько первых недель съемок, чтобы посмотреть, как он справится с такой работой. Дель Прит с Миллером остались очень довольны тем, что получилось у Нуссбаума в результате, и он стал полноправным членом команды».
Стадия пост-продакшн — один из важнейших этапов в производстве фильма, особенно такого, как «Мститель», а поскольку у Миллера и Дель Прит были Машвитц и компания The Orphanage и они были совершенно уверены, что с визуальным рядом все будет в порядке, они сосредоточились на том, чтобы музыка соответствовала стандарту картинки. Они провели очень много времени, слушая музыку разных композиторов и встречаясь с ними.
«Нам очень повезло, потому что нам было из чего выбирать, — вспоминает Дель Прит. — Мы показали образцы нашей пленки буквально каждому, с кем хотели встретиться. Самым трудным делом было сказать “нет“ огромному числу действительно прекрасных композиторов. После длительных консультаций к нашей команде присоединился оскаровский номинант, очень известный композитор Дэвид Ньюман («Анастасия», «Ледниковый период», THE PHANTOM). Фрэнк хотел, чтобы в фильме звучал джаз 40-х годов в комбинации с героической музыкой и даже с элементами музыки, характерной для спагетти-вестернов. Дэвид сумел все это сделать».
Именно на стадии пост-продакшн Машвитц вместе с Миллером создавали важнейший персонаж фильма: Столицу, самую большую любовь Мстителя. Эйзнер срисовал Столицу со своего родного Манхэттена, который в течение многих лет Миллер тоже считает своим домом. «Стью и его компания создали такую Столицу, которая, безусловно, город моей мечты: это Манхэттен в районе Джейн-стрит и вплоть до Хьюстон-стрит, — говорит Миллер. — Стью и его команда воссоздали Нью-Йорк разных эпох. Это выглядит как Помпеи поверх Помпей, а сверху еще Помпеи. Получилось настолько близко к современности, насколько мы хотели, и настолько далеко в прошлом, насколько было задумано».
«Столица — это Нью-Йорк, который Фрэнк видит, когда гуляет по Манхэттену, — добавляет Машвитц. — Вы выбираете кусочки реального города, складываете их так, что получается осязаемая реальность — тот живой беспорядок, который существует в настоящем городе, а затем исключаете из этой картины части, не характерные для мира, созданного Фрэнком и Эйзнером. И у вас получается Столица. А весь фильм — это любовное послание этому городу».
Кроме того, это дань уважения Уиллу Эйзнеру — человеку, который стоял у истоков жанра комикса. «Я с головой погрузился в этот проект, — говорит Миллер об этом грандиозном предприятии — экранизации комикса THE SPIRIT. — И я хочу сказать, что я сделал все, от меня зависящее, чтобы этот фильм получился как можно лучше. Надеюсь, что Уилл не встанет из могилы, чтобы задушить меня, когда его увидит».
Актриса Джейми Кинг считает, что у Миллера нет причин для волнения. «То, что Миллер сделал в “Мстителе“ имеет поистине революционное значение, ничего подобного в наше время не существует. Во всяком случае, именно такие чувства я испытываю, когда смотрю фильм, сделанный Фрэнком».
ОБ АКТЕРАХ
В 2004 г. ГЭБРИЭЛ МАХТ (Мститель) заслужил хвалебные отзывы критики, исполнив роль Лоусона Пайнза в фильме «Любовная лихорадка» (A Love Song for Bobby Long) с Джоном Траволтой и Скарлетт Йоханссон. Недавно закончились съемки триллера Warner Bros. Whiteout, в котором он снялся вместе с Кейт Бекинсейл. В прошлом году Махта можно было видеть в фильме Роберта де Ниро «Ложное искушение» (The Good Shepherd), а также в фильме Universal «Потому что я так хочу» (Because I Said So) с Мэнди Мур и Дайаной Китон.
Махт снялся в проекте BBC «Архангел» (Archangel) с Дэниэлом Крейгом. Кроме того, его можно было видеть в целом ряде боевиков, среди которых «Рекрут» (The Recruit) с Колином Фарреллом и Аль Пачино, «Дурная компания» (Bad Company) с Энтони Хопкинсом и Крисом Роком, «В тылу врага» (Behind Enemy Lines) с Оуэном Уилсоном и Джином Хэкманом. Фильмография актера включает также вестерн American Outlaws, The Object of My Affection и независимый фильм «Приключения Себастьяна Коула» (The Adventures of Sebastian Cole), получивший признание критики. Махт принимал участие в телепроектах, среди которых The Others Стивена Спилберга, «Секс в большом городе» и «Городская круговерть» (Spin City).
На театральной сцене Махт сыграл Элвиса Пресли (также обозначенного, как “посетитель“) в хите вне-бродвейских постановок Picasso at the Lapin Agile Стива Мартина. Кроме того, он играл в спектакле по пьесе La Ronde в постановке Джоан Вудворт на театральном фестивале в Уильямстауне, а также совсем недавно в спектакле по пьесе Роджера Камбла Turnaround, поставленной автором в Coast Playhouse.
Махт закончил Carnegie Mellon School of Drama со степенью бакалавра изящных искусств (Bachelor of Fine Arts).
ЕВА МЕНДЕС (Санд Сареф) привлекла к себе внимание кинозрителей, сыграв небольшую, но очень важную роль в фильме «Тренировочный день» (Training Day), благожелательно принятом критикой. С тех пор Мендес доказала, что ей удаются как комические, так и драматические роли. За сравнительно недолгое время ей представилась редкая возможность поработать с такими признанными режиссерами, как Карл Франклин, Роберт Родригес, Антуан Фукуа, братья Фарелли и Джон Синглтон. Благодаря своим работам она заслужила репутацию серьезной актрисы, прекрасно владеющей тонкостями профессии.
Ева снялась вместе с Уиллом Смитом и Кевином Джеймсом в хите Columbia Pictures «Правила съема: Метод Хитча» ( Hitch). Эта романтическая комедия, поставленная Энди Теннантом («Стильная штучка»), рассказывает историю записного сердцееда, помогающего мужчинам завоевывать сердца прекрасных дам, которому угрожает журналистка, собирающаяся выставить на всеобщее обозрение его бесчестные методы.
Недавно Мендес сыграла одну из главных ролей в проекте Fox Searchlight «Доверься мужчине» ( Trust the Man) с Джулианной Мур, Мэгги Гиленхаал и Билли Крадапом режиссера Барта Фрейндлиха, а также вместе с Николасом Кейджем в долгожданном приключенческом боевике «Призрачный гонщик» (Ghost Rider), рассказывающем историю одного из героев комиксов Marvel. Этот фильм побил рекорды бокс-офисов в первый же уикенд.
Она снялась в фильме «Хозяева Ночи» ( We Own the Night)вместе с Джоан Феникс, Марком Уолбергом и Робертом Дювалем; в независимом фильме LIVE!, где она сыграла главную роль, а также дебютировала в качестве исполнительного продюсера; в фильме режиссера Ренни Харлина «Чистильщик» (Cleaner) с Эдом Харрисом и Сэмюелом Л. Джексоном. Не так давно она в компании множества звезд снялась в ремейке классического фильма «Женщины» (The Women).
Первая серьезная роль Мендес — роль девушки героя Дензела Вашингтона в фильме режиссера Антуана Фукуа «Тренировочный день», ставшем рекордсменом бокс-офисов. Затем последовала роль в фильме известного режиссера Карла Франклина, пригласившего Мендес в фильм MGM «Вне времени» (Out of Time), где она вновь встретилась с Дензелом Вашингтоном. В том же году Мендес снялась у Роберта Родригеса в фильме «Однажды в Мексике» вместе с Джонни Деппом.
Мендес сыграла одну из главных ролей в фильме «Двойной форсаж» ( 2 Fast 2 Furious), в комедии «Все о Бенджаминах» (All About the Benjamins) с Айсом Кьюбом, в комедии братьев Фарелли «Застрял в тебе» (Stuck on You) с Мэттом Деймоном и Грегом Киннером.
Мендес представляет на международном рынке компанию по производству косметики Revlon. В настоящее время вместе с другими признанными красавицами, среди которых Холли Берри, Джессика Альба и Шерил Кроу, Мендес принимает участие в печатной и телевизионной рекламе средств, производимых компанией Revlon. Она также активный участник и горячий сторонник кампании «Revlon в борьбе против рака груди».
Мендес, американка с кубинскими корнями, родилась в Майами, выросла в Лос-Анджелесе. Актерской профессией заинтересовалась еще учась в колледже, тогда же начала выступать на сцене, продолжила образование у известного преподавателя актерского мастерства Иваны Чуббук, и очень скоро сбылась ее мечта стать настоящей актрисой.
Номинантка премии Золотой глобус САРА ПОЛСОН (Эллен) обладает весьма внушительным списком кино-, теле- и театральных проектов, в которых она принимала участие.
В фильме «Мститель» - классическом экшене, в котором есть и приключения, и любовь, Полсон играет роль Эллен Долан, высококлассного хирурга, дочь комиссара полиции.
В начале 2009 г. Полсон можно будет увидеть в комедийном сериале ABC Cupid режиссера Роба Томаса, в котором снимался также Бобби Каннавале. Полсон играет роль психиатра Клэр Аллен, которой поручено постоянно держать в поле зрения Тревора Хейла (Каннавале), который после выхода из психбольницы верит в то, что он — верховный бог любви. Cupid является переработкой одноименного сериала 1998 г., поставленного тем же режиссером Томасом. Сериал, однако, выходил недолго, хотя и был довольно популярен.
Полсон номинирована на премию Золотой глобус за роль в сериале NBC Studio 60 on the Sunset Strip режиссера Аарона Соркина, где она снялась вместе с Мэттью Перри, Амандой Пит, Брэдли Уитфортом и Стивеном Вебером. В этой трагикомедии Полсон играла Харриэт Хейес, одну из самых одаренных участниц весьма противоречивого ночного комического шоу, у которой к тому же сложились довольно сложные отношения с исполнительным продюсером этого шоу.
В списке заметных телепроектов, в которых Полсон принимала участие, драма «Сила веры» ( Leap of Faith); The D.A., где она сыграла роль заместителя окружного прокурора Лизы Паттерсон; «Дедвуд» (Deadwood); «Путь к войне» (Path to War) с Алеком Болдуином и Дональдом Сазерлендом; «Джек и Джилл»; телефильмы «Долгая дорога домой» (The Long Way Home) с Джеком Леммоном и Shaughnessy; сериал American Gothic с Гэри Коулом и спецвыпуск сериала Cracker.
Полсон — известная театральная и киноактриса. Ее кинодебют состоялся в независимом проекте Levitation режиссера Скотта Гольштейна, выпущенном на экраны компанией Strong Pictures. Фильмография актрисы включает также следующие ленты: «Непристойная Бетти Пейдж» (The Notorious Bettie Page) Мэри Харрон; фильм Paramount «К черту любовь!» с Рене Зельвегер, Эваном МакГрегором и Дэвидом Хайдом Пирсом; «Чего хотят женщины» с Мелом Гибсоном и Хелен Хант; «Другая сестра» (The Other Sister) с Дайаной Китон и Джульетт Льюис, режиссер — Гэри Маршал; Swimmers режиссера Дуга Садлера и Diggers Кэтрин Дикман.
Среди театральных работ Полсон — роль Вари в спектакле «Вишневый сад» театра Mark Taper Forum (театральный зал, расположенный в Центре музыки Лос-Анджелеса — Los Angeles Music Center — прим.пер.); в этом спектакле, тепло принятом критикой, также принимали участие Альфред Молина и Аннетт Бенинг. На Бродвее она играла Лауру Уингфилд в возрожденном спектакле по пьесе Теннесси Уильямса «Стеклянный зверинец», в котором также приняла участие Джессика Ланж; кроме того, она играла в спектакле по пьесе «Сестры Розенцвейг» лауреата премии Тони Венди Вассерштейн в театре Barrymore. Кроме того, она принимала участие во вне-бродвейских постановках, среди которых спектакль по пьесе Трейси Летта Killer Joe, в котором также играли Скотт Гленн и Аманда Пламмер, и в спектакле по пьесе Хортона Фута Talking Pictures в театре Signature.
Полсон живет в Нью-Йорке.