Тематические беседы о произведениях русских художников

Вид материала

Документы

Содержание «русь сказочная» Сирин и Алконост» В.Васнецов «русь легендарная» Пали полки Игоревы. Голос Ярославнин слышится, на заре одинокой чечеткою кличет Ярославна поутру плачет в Путивле на стене,приговаривая Ярославна поутру плачет в Путивле на стене, припеваючи Ярославна поутру плачет в Путивле на стене городской, припеваючи Что в безводной степи луки им сжало жаждой

Подобный материал:

• Разработка урока по одному из разделов учебной программы, демонстрирующие использование, 87.16kb.
• Тема урока: «Сказки в произведениях русских художников» Беседа, 64.62kb.
• Мировая Художественная Культура, 120.52kb.
• Т. Д. Проскурина семья в произведениях русских писателей учебное пособие, 1140.46kb.
• Шишов Анатолий Иванович (учитель физики), Гура Надежда Васильевна (учитель литературы), 103.59kb.
• Урок развития речи и музыки на тему: «Времена года в поэзии и прозе А. С. Пушкина, 91.21kb.
• «Народная музыка в произведениях Русских композиторов» Цель, 48.37kb.
• Книга, чтение, библиография, библиотека, 37.71kb.
• Тема: Край, в котором я хотел бы побывать, 63.03kb.
• Тема Чтений, 28.26kb.

Учитель МОУ СОШ пос. Октябрьский Лысогорского района Саратовской области

Зантария Татьяна Владимировна


Тематические беседы о произведениях русских художников.


Необходимость в проведении тематических бесед возникла в результате того, что школьники мало и плохо знакомы не только с произведениями русских художников, но и с их именами, что, в общем-то, неудивительно. Ведь в курсе истории данные темы изучаются обзорно, курс МХК преподаётся в старших классах, а СМИ часто предлагают совсем иную систему ценностей. Проведение же бесед может решать несколько проблем одновременно.


Цели и задачи:

• Эстетическое воспитание на примерах произведений русских художников
  
• Патриотическое воспитание, воспитание чувства гордости как к наследием предков, так и к достижениями русских художников
  
• Формирование познавательного интереса к живописи, к истории страны, к жизни замечательных людей
  

Беседы могут использоваться как во внеурочной работе по МХК, так и в работе классного руководителя


Цикл бесед рассчитан на работу с учащимися различного возраста. Для младших школьников и учащихся средних классов более интересны темы «Русь сказочная» и «Русь легендарная», где они встретятся как со знакомыми персонажами, так и узнают много нового и интересного. Для учащихся средних и старших классов разрабатываются темы « России милый уголок», «Литература в живописи», «Россия героическая». Темы же «Русь святая» о православии в живописи и «История в лицах» рассчитаны больше на учащихся старших классов


При работе с данным материалом можно вовлекать учащихся в подготовку и проведение бесед. Ребятам среднего возраста вполне по силам рассказать о той или иной картине, старшие ребята могут подготовить материал о биографии художника, истории создания картин. В ходе проведения бесед важно вовлекать ребят в активное восприятие, после просмотра репродукций картин поинтересоваться, что больше всего запомнилось, понравилось, может быть, что-то поразило.


Также данные беседы могут явиться первым шагом к посещению художественного музея, подготовить школьников к восприятию живописи.


Приложение 1

«РУСЬ СКАЗОЧНАЯ»


СЛАЙД 1

Обложка

Героев волшебных сказок никто не видел.

И всё же художники не раз изо­бражали их.

Все мы любим, помним наши сказки и, когда слушаем их, будто видим перед собой, как своих давних знакомых, и смелого Ивана Цареви­ча, и весёлого Емелю, и Василису Премудрую, и Марью Моревну, и даже Бабу Ягу или Кощея. Васнецов говорил, что в сказках живёт мечта народа о счастье.

Люди всегда мечтали, чтобы Доб­ро торжествовало над Злом, Правда взяла верх над Неправдой, чтобы друзья были вместе и выручали друг друга. Поэтому в сказках, даже страшных и печальных, побеждают Добро, Правда, Дружба, Любовь.


СЛАЙД 2

«Царевна-Лебедь» М.Врубель

.

Врубеля влекли поэтические образы Пушкина. Поэзией Пуш­кина и музыкой Римского-Корсакова навеяна картина «Царев­на-Лебедь». Это один из наиболее поэтичных женских обра­зов в искусстве Врубеля. В нем воплощена женская мечта о счастье, о большом и светлом человеческом чувстве. Трогательный образ Царевны-Лебеди прекрасен своей одухот­воренностью. Бледное тонкое лицо с большими глазами полно задумчивости и проникновенной грусти. Глядя на картину, невольно испытываешь тревогу за судьбу этой сказочной ца­ревны, такой одинокой и тоскующей среди потемневшего про­стора моря с нависшими над ним свинцовыми облаками. Это чувство усиливает мотив сгущающихся сумерек. Розоватый свет заката скользит по поверхности белоснежных крыльев, по легкому прозрачному покрывалу и мерцающим драгоцен­ным камням на кокошнике и кольцах царевны. В картине ор­ганически слиты воедино тонкая лирика, волнующая загадоч­ность, сказочная фантастика и подлинная реальность.


СЛАЙД 3

«Пан» М.Врубель

 

Образ «Пана» был навеян рассказом Анатоля Франса «Свя­той Сатир», но, оттолкнувшись от этого литературного образа, Врубель создал глубоко оригинальное произведение. Он смело перевоплотил эллинского бога природы в полуфантастическое существо, близкое русской мифологии. Огромную роль в этом перевоплощении играет тонко прочувствованный лирический русский пейзаж с низкими сырыми лугами, чахлыми березами и мелким кустарником. Органично сливается с пейзажем фигу­ра самого Пана с морщинистым старым лицом, негнущимися корявыми пальцами, похожими на лады цевницы. Голубизна его проницательно-мудрых глаз тонко перекликается с синевой мелькающей в кустах речки, с цветами фиалок, светящимися, словно драгоценные капли. Приглушенно-зеленые,,холодно-серебристые и земляные тона палитры, а также сама структура мазка создают впечатление, будто Пан вырос из земли, а его седые волосы похожи на кудрявые ветви березы. И кажется, что седой от времени Пан так же стар и мудр, как сама при­рода, которую он олицетворяет. Врубель нашел в этом произве­дении единство реального и фантастического, что придало его картине глубоко поэтическую прелесть.


СЛАЙД 4

«Иван-царевич на Сером Волке» В.Васнецов


Дремучий сказочный лес вводит зрителя в мир фантастики. Великаны-деревья, встающие могучей, непроходимой стеной, окутаны влажным туманом. Переливы тусклого света на бледном, сером небе, таинственный темно-зеленый мрак болота на переднем плане — все это овеяно поэтическим настроением. Из этого леса выскакивает волк, неся на себе Ивана-царевича и Елену Прекрасную. В картине прежде всего поражают красота лиц и яркая красочность нацио­нальной одежды. Васнецов создал свой образ национальной красоты, положив в его основу родной, русский тип. Царевна печальна, она знает, что беглецов ждут несчастья, разлука. Только живая вода вернет к жизни ее суженого. То же лицо, но более мужественное, дано царевичу. Удивительно найдена в картине такая деталь, как яблоня. Подобно тому как в сказке неожиданно появляется чудо, так неожиданно расцветает яблоня в этом мрачном, темном лесу. Она как бы светлое предзнаменование, предвестие хорошего конца. Ведь в сказке светлое всегда побеждает, и в этом сказывается оптимизм народа. Преодолев хитрые и сложные препятствия, достигнет герой своей заветной цели и, достиг­нув ее, сбережет добытое. Победителю идет на выручку и сама жизнь. Хвалу упорству, настойчивости, выносливости русских людей, гимн чистой любви воплотил Васнецов в своей картине-сказке. «Иван-царевич на Сером волке» — картина замечательная по колориту. В ней художник сумел сочетать яркость отдельного цвета с единством общего тона, который обусловлен синим сумраком леса. Васнецов создал выдающееся произведение на сказочную тему. Как и сама сказка, легко и просто воспринимается картина. И как в сказке легко и непосредственно быль сме­шивается с небылицей, так и в этой картине фантастика и правда сливаются легко и органично.


СЛАЙД 5

«Алёнушка» В.Васнецов

• Одно из лучших произведений художника, создающее сказочный образ сестрицы Алёнушки. Тёмный лес на втором плане, тёмная холодная вода подчёркивают печаль девушки, её беззащитность
  

СЛАЙД 6

«Баба Яга» В.Васнецов


С детских лет знакомый персонаж из русских народных сказок – Баба Яга. Живёт она в самой чаще леса в избушке на курьих ножках, летает в ступе, помогая себе помелом и много вредностей творит добрым людям. Часто похищает она детей, которых потом или съедает, или заставляет на себя работать


СЛАЙД 7

«Кащей Бессмертный» В.М.Васнецов


Кащей Бессмертный - в восточнославянской мифологии злой чародей, смерть которого спрятана в нескольких вложенных друг в друга волшебных животных и предметах: «На море на океане есть остров, на том острове дуб стоит, под дубом сундук зарыт, в сундуке — заяц, в зайце — утка, в утке яйцо», в яйце — смерть Кощея Бессмертного.

 В русских волшебных сказках Кащей Бессмертный уносит героиню на край света в своё жилище. Та выпытывает у него, где скрыта Кащеева смерть, передаёт тайну герою-избавителю, который добывает смерть Кощея Бессмертного, и тот погибает


СЛАЙД 8

« Сирин и Алконост» В.Васнецов


В византийских и русских средневековых легендах существуют две райские птицы с человеческим лицом - Алкност и Сирин.

  Алконост несёт яйца на берегу моря и, погружая их в глубину моря, делает его спокойным на шесть дней. Пение Алконост настолько прекрасно, что услышавший его забывает обо всём на   свете.


СЛАЙД 9

«Три царевны подземного царства» В.Васнецов


В славянской мифологии существуют персонажи, определяющие судьбу человека при его рождении. Называют их суденицами.

 Суденицы ходят вместе как три сестры, младшей из которых лет 20, а старшей — 30—35. Они бессмертны и приходят издалека, обычно в полночь на третий (реже — на первый или седьмой) день после рождения ребёнка в его дом, чтобы «судить» или «наречь» ему жизненную судьбу. При этом младшая из сестёр оказывается самой милостивой


СЛАЙД 10

«Русалка» К.Васильев


Русалки в славянской мифологии существа, как правило, вредоносные, в которых превращаются умершие девушки, преимущественно утопленницы, некрещёные дети

 Представляются в виде красивых девушек с   длинными   распущенными   зелёными волосами . В русальную неделю, следующую за троицей, выходят из воды, бегают по нолям, качаются на деревьях, могут защекотать встречных до смерти или увлечь в воду.

Образ русалок связан одновременно с водой и растительностью, сочетает черты водных духов и карнавальных персонажей, воплощающих плодородие


СЛАЙД 11

«Царевна – лягушка» В.М.Васнецов


На картине Васнецова Царевна – Лягушка, обернувшись Василисой Премудрой, приехала на царский пир.

«…Попили, поели, настал черёд плясать. Василиса Премудрая подхватила Ивана – Царевича и пошла. Уж она плясала, плясала, вертелась, вертелась – всем на диво. Махнула левым рукавом – вдруг сделалось озеро, махнула правым рукавом – поплыли по озеру белые лебеди. Царь и гости диву дались…»


СЛАЙД 12

«Спящая Царевна» В.М.Васнецов


Спит заколдованная злой волшеб­ницей Спящая Царевна, а вокруг неё — сонное царство. Спит старуха нянька, а на коленях у неё спит кошка. Спит стражник в железном шлеме и шут в красном кафтане и оранжевом колпаке. Спят девушки-служанки. Спит гусляр с гуслями. Спит бурый медведь, рыжая лиса, серый заяц. Спят разноцветные попу­гаи, сизые голуби, белые лебеди в пруду. Спят павлины на деревьях. И сами деревья спят. И цветы — красные и розовые маки.

Явится добрый молодец, разбудит Царевну от колдовского сна. И вмес­те с ней всё оживёт, проснётся — люди, звери, птицы, деревья, цветы...


СЛАЙД 13

«Садко и морской царь» К.Васильев


Согласно  новгородским былинам, гусляр Садко, игра которого полюбилась Морскому  царю, бьется об заклад   с   новгородскими   купцами   о том, что выловит рыбу «золотые перья» в Ильмень-озере, с помощью Морского царя выигрывает заклад и становится «богатым  гостем».   Садко  снаряжает торговые корабли, но те останавливаются в море: гусляр должен спуститься по жребию на морское дно. Оказавшись в палатах   Морского   царя,   Садко   играет для него, тот пускается в пляс, отчего волнуется море, гибнут мореплаватели.   Садко,  по совету явившегося  ему Миколы Угодника, прекращает игру, обрывая    струны    гуслей.   


СЛАЙД 14.

«Ковёр-самолёт» В.Васнецов


Высоко поднялся Иванушка на волшебном ковре. Летит над полями, над морями, над лесами. Вокруг вид­но далеко.

Когда человек мечтает, он словно поднимается ввысь на ковре-самолё­те. Он хочет быть правдивым, умным, сильным, храбрым, умелым. Он хочет делать людям добро. Совершать под­виги. Он хочет жить так, чтобы скорей наступила на всей земле счастливая жизнь.

Когда человек мечтает — он дале­ко видит.


Приложение 2.

«РУСЬ ЛЕГЕНДАРНАЯ»


СЛАЙД 1

обложка


СЛАЙД 2

«Богатыри» Васнецов


Над картиной «Богатыри» Васнецов работал с перерывами около 25 лет. В этой картине художник, следуя старинным песням, воссоздал величественные, цельные человеческие характеры любимых богатырей — Ильи Муромца, Добрыми Никитича и Алеши Поповича — заступников народных, оберегающих границы своей родины.

Илья Муромец — старший среди богатырей — был, по преда­нию, сыном рязанского крестьянина.

Не было даже среди богатырей равного ему по силе. Илья прославился своими победами над несметными татарскими полчищами, над Соловьем-разбойником. Добрый и отзывчи­вый, он суров и беспощаден к притеснителям народа. Добрыня Никитич 'прославился борьбой за русскую землю с Батыгой,, в имени которого слышатся отзвуки ненавистного имени хана Батыя. Он полон доблести и высокого понимания долга и чести.

Алеша Попович не только силен, но и лукав, хитер, смека­лист. Он победил злого Тугарина Змеевича, не раз боролся с кочевниками и пал, по преданию, героем в знаменитой битве на реке Калке.

Храбрец Добрыня умен и горд, суров и важен, Глава заставы богатырской Илья Муромец, зоркий военачальник, сознаю­щий свою сверхъестественную мощь и силу, готов ринуться в бой. Не только выражением лица оттеняется духовный об­лик народных героев. Изящная, стройная фигура задумчивого Алеши, напряженная, гордая, страстная поза Добрыни, громадная фигура Ильи с железными мускулами дополняют характеристику богатырей. Даже кони как бы прониклись настроением своих всадников. Рыжая лошадка Алеши Попо­вича нагнула свою голову, задумалась, притихла. Красивый, стройный скакун Добрыни гордо и величественно поднял свою голову, напряженно всматриваясь туда же, куда смотрит поднимающий меч всадник. Могучий конь Ильи Муромца, под стать седоку полный сверхъестественной силы, ушел копытами в землю. Он внешне как будто бы спокоен, но внутри него все напряжено, кипит, готово к бою. Человечность и психологическая выразительность образов сочетаются в картине с исторически правдивым внешним об­ликом богатырей, археологической достоверностью древнего вооружения и одежды.

Фигуры богатырей, созданные более чем в натуральную ве­личину, художник размещает возвышающимися над линией горизонта. Этим подчеркивается значительность образов. Симметрическое расположение всадников на картине усили­вает впечатление устойчивости и мощи всей группы конных воинов.

Прост окружающий богатырей пейзаж — широкая, покрытая ковылем, каменистая степь. Он как бы оттеняет суровость и простоту человеческих характеров и гармонирует с сюжетом произведения.

Картина Васнецова рисует яркие национальные образы, пол­ные глубоких человеческих черт и переживаний. Она симво­лизирует величие, храбрость, красоту и силу русского народа.


СЛАЙД 3

«Вольга и Микула» К.Васильев

Согласно предянию ни Святогор, оседлавший доброго коня, ни славный богатырь Вольга не могли догнать пешего Микулу Селяниновича - простого крестьянина, в переметной сумке которого собрана "вся тяга земная". Художник изобразил на картине момент встречи Вольги и Микулы Селяниновича. Смелый композиционный прием возвышает над самим горизонтом фигуру пахаря Микулы - подлинного хозяина своей земли, который и пашет, и сеет, и кормит, и защищает, когда нужда приходит.


СЛАЙД 4

«Алёша Попович и красная девица» К.Васильев


Самый юный из богатырей по былинному преданию - Алеша Попович. Он изображен рядом с красной девицей, с гуслями в руках. Привалившись к дереву, Алеша веселит девушку песнями. В народном сознании этот богатырь приобрел черты не только храброго воина, но и эдакого удалого молодца, балагура, волокиты, а порой и хитреца, способного (в былине "Алеша Попович и Тугарин"), нарядившись каликом перехожим (юродивым), одолеть если не силой, то находчивостью лютого Тугарина Змеевича. Удивительное обаяние героя картины невольно вызывает теплое расположение к нему зрителя, точно это уже не рожденный творчеством художника персонаж, а давний и хорошо знакомый любимец общества, представление о котором сложилось у нас невесть когда, еще из первых детских сказок, сопутствовало всю жизнь и только сейчас обрело вдруг зримое выражение.


СЛАЙД 5

« Илья Муромец и голь кабацкая» К.Васильев

В картине "Илья Муромец и голь кабацкая" Васильев как бы переносит себя вместе с друзьями на много веков в прошлое, в те давние времена, когда сильные "храбры" после тяжких сражений садились наконец за дубовый стол, чтобы отведать медовой браги, сытно поесть да порассказать людям о делах ратных. Используя фабулу былины, художник смело отождествляет себя с гигантом- богатырем, раскинувшем руки и объявшим ими всю "голь кабацкую". В лицах простых мужиков, тесно прижавшихся к друг другу, чтобы попасть в объятия богатыря, легко угадываются черты ближайших друзей Васильева - Олега Шорникова, Анатолия Кузнецова, Геннадия Пронина. В руке у великана его гигантский шлем, наполненный вином, которым можно, кажется напоить весь белый свет.


СЛАЙД 6

«Дар Святогора» К.Васильев

Но как ни велик, ни смел да силен Илья Муромец, есть на земле богатыри поважнее его. Заслышал однажды Илья, что живет где-то богатырь силы непомерной Святогор, который на всей земле нашел только одну гору столь крепкую, чтобы смогла сдержать его тяжесть. Захотелось Илье силой с ним помериться.

    Пришел он к горе, где лежал исполинский богатырь - сам как другая гора. Вонзил Илья Муромец ему меч в ногу, а богатырь словно и не заметил. Илья напряг все свои силы и повторил удар. Оглянулся тогда богатырь и, завидя храброго витязя, молвил ему:
- А, это ты, Илья Муромец! Ступай к людям и будь меж ними силен, а со мной тебе нечего мериться. Я и сам своей силе не рад, меня и земля не держит: нашел себе гору и лежу на ней.

    "Зачем же народная фантазия так гиперболизировала богатыря? - размышлял художник. - Очевидно, человеческое сознание ставит пределы силе богатырской и создает образ силы чисто внешней. Эта сила уже без воли, она близка к стихии и не вызывает ни зависти, ни желания соревноваться с ней. Видимо, народной фантазии понадобилось на мгновение соединить Святогора и Илью, чтобы выразить и утвердить для потомков мысль о том, что истинному богатырю русскому необходимо единство силы телесной и духовной. Именно таким считался в народе Илья Муромец. Его духовная сила умеряет грубость телесной силы, которая иначе была бы оскорбительна. Ему по праву и отдает свой меч Святогор."


СЛАЙД 7

«Боян» В.Васнецов


« Боян же вещий,

если хотел кому песнь воспеть,

то растекался мыслию по древу,

серым волком по земле,

сизым орлом под облаками.

Помнил он, как говорил,

первых времён усобицы.

Тогда напускал десять соколов на стадо лебедей:

какую лебедь настигали,

та первой и пела песнь…

Боян же, братья, не десять соколов

на стадо лебедей выпускал,

но свои вещие персты

на живые струны воскладал;

они же сами князьям славу рокотали»

О Боян! Соловей старого времени!

вот бы ты походы те воспел,

скача, соловей, по мысленному дереву,

летая умом по подоблачью,

свивая славу обеих половин сего времени,

рыща по тропе Траяна,

через поля на горы

( «Слово о полку Игореве»)


СЛАЙД 8

«Боян.Слава предкам!» И.Глазунов


« Тот ведь вещий Боян, перебирая быстрыми своими перстами живые струны, пел русским князьям славы: первую славу великому князю киевскому Игорю Рюриковичу, вторую – великому князю Владимиру Святославичу Киевскому, третью – великому князю Ярославу Владимировичу» («Задонщина»)


СЛАЙД 9

«После побоища Игоря Святославича с половцами» В.Васнецов


Большое историческое полотно было закончено Васнецовым в 1880 году. В этом произведении, воскрешавшем далекое прош­лое, нашли своеобразное отражение мысли и чувства, волно­вавшие современников художника. Васнецов в прекрасной древней воинской повести, проникнутой печалью, — «Слово о полку Игореве» — нашел мысли и обрам,-, которые были со­звучны его времени.

Эпиграфом к произведению Васнецова являются строки «Слова»:

Пали полки Игоревы.

тут кровавого вина недостало,

тут пир окончили храбрые русичи:

сватов напоили и сами полегли

за землю Русскую.

Будучи художником лирического склада и горячо, страстно лю­бя Родину, Васнецов нашел в «Слове» поэтические мотивы для будущего своего произведения. Его картина — не изображе­ние битвы со всеми ужасами войны, не воспроизведение страш­ного смертоносного события, а эпически величественное и про­светленно поэтическое произведение, вызывающее глубокое преклонение перед героической гибелью павших за Родину героев.

Торжественное безмолвие царит на поле брани. Степь покрыта телами убитых воинов — русских и половцев. Величественно покоятся русские богатыри. Они пали смертью героев. Ху­дожник стремился выразить эпическую значительность со­бытия. Глубокое впечатление оставляет могучий богатырь, упавший с широко раскинутыми- руками, и прекрасный юноша, пронзенный стрелой в сердце. В- глубине поля, справа, торже­ственно спокойно, как бы заснув, лежит убитый богатырь, в руке его остался зажатым лук. Эти образы определяют идею картины — величие, благородство и красоту совершенного пат­риотического подвига.

По всему полю рядом с русскими лежат поверженные половцы. Они гибли в судорогах и лежат ничком, на боку, на спине, му­чительно изогнувшись. В воздухе бьются орлы. На переднем плане слева орел чистит перья. Синими тучами закрыт го­ризонт, темная, красная как бы омытая в крови луна. На степь ложится сумрак.

Как богатырская застава, встали Игоревы полки на границе своей земли и полегли за ее честь и неприкосновенность — таково содержание картины, эпически величавой и глубоко лиричной.

В работе над картиной художник проявил себя не только зна­током археологии и воссоздателем старины, но и чутким поэ­том, для которого имели особое художественно-поэтическое значение древние доспехи: булатное оружие, мечи, копья, луки, шлемы, вся их тонкая чеканка, все их детали. Сохранив и ис­пользуя их формы, узорчатость и орнаментацию, Васнецов за­ставил все это звучать как красивые добавочные мотивы декоративной композиции.

Большую роль в картине «После побоища» играет пейзаж. Он поэтичен и эпически глубок. В нем воплощено величественное представление о патетически-возвышенных образах сказа­ния, воспевающих героическую кончину витязей Игоревой дружины. Весь тон пейзажа с мрачными грозовыми тучами, тя­желой синей пеленой надвигающейся на поле битвы, царящая мертвая неподвижность, которую не нарушают сцепившиеся в схватке орлы, тревожно-сумрачный облик восходящей кро­ваво-красной луны выражают вдохновенные образы «Слова». Весь строй картины и ее живописное решение поэтичны и вы­разительны. Оно идет от образности и настроения «Слова». Степная даль и синие тучи, несущие печальную весть земле русской, задуманы в соответствии с повестью. Цветовое ре­шение носит декоративный характер, близкий народному изоб­разительному искусству, с его любовью к яркому выразитель­ному пятну


СЛАЙД 10

«Плач Ярославны» К.Васильев

  В работе "Плач Ярославны" Васильев сознательно использует принцип театральной декорации. Это правая часть задуманного, но незавершенного триптиха, посвященного самому поэтическому сказанию старины - "Слову о полку Игореве".

    Художник, зачитываясь легендарной поэмой, глубоко сопереживал печали, разлившейся по Руси после страшного поражения князя Игоря, нанесенного ему половецким ханом. В его "Ярославне" грустью наполнена вся природа. Жена князя Игоря в плаче обращается к ветру, воющему под облаками, к Днепру, к солнцу, которое для всех тепло и прекрасно, а в безводной степи простерло свои жгучие лучи на русских воинов.

    Зритель, даже не знавший, что художник писал полотно в значительной мере и под впечатлением знаменитой оперы А.П.Бородина "Князь Игорь", чувствует необычную музыкальность образа и словно наяву плач Ярославны.

Голос Ярославнин слышится, на заре одинокой чечеткою кличет:

"Полечу,- говорит, - чечеткою по Дунаю,

Омочу бобровый рукав в Каяле-реке,

Оботру князю кровавые раны на отвердевшем теле его".

Ярославна поутру плачет в Путивле на стене,приговаривая:

"О ветер, ты, ветер!

К чему же так сильно веешь?

На что же наносишь ты стрелы ханские

Своими легковейными крыльями

На воинов лады моей?

Мало ль подоблачных гор твоему веянью?

Мало ль кораблей на синем море твоему лелеянью?

На что ж, как ковыль-траву, ты развеял моё веселие?"

Ярославна поутру плачет в Путивле на стене, припеваючи:

"О ты, Днепр, ты, Днепр, ты, слава-река!

Ты пробил горы каменные

Сквозь землю Половецкую;

Ты, лелея, нес суда Святославовы к рати Кобяковой:

Прилелей же ко мне ты ладу мою,

Чтоб не слала к нему по утрам, по зорям слез я на море!"

Ярославна поутру плачет в Путивле на стене городской, припеваючи:

"Ты, светлое, ты, пресветлое солнышко!

Ты для всех тепло, ты для всех красно!

Что ж так простерло ты свой горячий луч на воинов лады моей,

Что в безводной степи луки им сжало жаждой

И заточило им тулы печалию?"

«Слово о полку Игореве»

СЛАЙД 11

«Крещение Руси» В. Васнецов


По возвращении Владимира из похода на Корсунь князь приказал уничтожить языческих идолов, а киевлянам собраться на берегу Днепра, где они будут крещены в его присутствии киевским духовенством

«Послал Владимир по всему городу сказать: «Если не придёт кто завтра на реку – будь то богатый или бедный, или нищий, или раб, - будет мне врагом». На следующий день вышел Владимир с попами царицынми и Корсунскими на Днепр, и сошлось там людей без числа. Вошли в воду и стояли там одни до шеи, другие по грудь, молодые же у берега по грудь, некоторые держали младенцев, а уже взрослые бродили, попы же совершали молитвы, стоя на месте. И была видна радость на небе и на земле по поводу стольких спасаемых душ…Владимир же был рад, что познал Бога сам и люди его…» («Повесть временных лет»)


СЛАЙД 12

«Летописец» И.Глазунов


Из уст в уста передавались сказания, ходили по городам и весям гусляры и пели былины. Но вот на Руси распространяется грамотность и уже о деяниях предков и современников ведут летописный рассказ безымянные летописцы. В монастырских кельях с ранней зари до поздней ночи скрипит перо и слышится негромкое: «О светло светлая и украсно украшена земля Руськая! и многыми красотами удивлена еси: озеры многыми удивлена еси, реками и кладязьми месточестьными, горами крутыми, холми высокыми, дубравоми чистыми, польми

дивными, зверьми различными, птицами бещислеными, городы великыми, селы дивными,

винограды обителными, домы церковьными, и князьми грозными, бояры честными, вельможами многами. Всего еси испольнена земля Руская, а прававерьная вера християньская!

(« Слово о погибели Русской земли»)

Лишь одно имя сохранила история – имя монаха Киево – Печерской лавры Нестора, создателя древнейшей летописи «Повести временных лет»

Не он ли изображён на картине? С тревогой смотрит он в проём окна, что день грядущий готовит? Чему станет свидетелем мальчик – инок? Чему учит монах своего юного собеседника? Писать правду с любовью к земле Русской, да будут потомкам явлены подвиги предков, а деяния неблаговидные станут уроком на будущее.


СЛАЙД 13

«Славяне на Днепре» Н.Рерих


Самый ранний летописный памятник – Повесть временных лет – начинает повествование так: «Вот повести минувших лет, откуда пошла русская земля, кто в Киеве стал первым княжить и как возникла Русская земля.

Спустя много времени сели славяне по Дунаю. От тех славян разошлись славяне по земле и прозвались именами своими от мест, на которых сели. Также и эти славяне пришли и сели по Днепру и назвались полянами, а другие – древлянами…поляне же жили в те времена отдельно и управлялись своими родами»

«Повесть временных лет»

СЛАЙД 14

«Гонец (Восста род на род)» Н.Рерих


Картина уносит воображение в далекие времена. Глубокая ночь. По тихой, словно застывшей реке пробирается старик-гонец. Он погружен в тяжелые думы — спешит оповестить своих со­племенников о том, что восстал соседний род. Гребец бесшумно ведет лодку, отталкиваясь багром. На берегу реки, на высоком холме — укрепленный славянский городок. Зловещ своей тиши­ной залитый спокойным лунным светом пейзаж. Тревогу, настороженность, предчувствие смертельной опасности вызывает картина у зрителей.

В картине «Гонец» поражает проникновение в старину, понима­ние духа исторической эпохи с ее характерными особенностя­ми: типами и чувствами людей, напряженными моментами их жизни, пейзажем. Своеобразный колорит времени дают также верно взятые исторические детали: лодка-однодеревка, укреп­ленный славянский городок. И в то же время в картине нет раб­ского следования археологическим деталям. Обратившись к далекой эпохе, о которой тогда можно было судить в основном по скудным сведениям, единичным памятникам материальной культуры, Рерих пришел к убеждению, что художнику следует широко дополнять известные факты поэтическим вымыслом, догадкой и стремиться передавать в картине прежде всего цело­стное представление об эпохе, определенное историческое настроение.

Стремление к поэтизации старины, передача общего духа време­ни привели к необычайной образной трактовке. Картина мало напоминает традиционные исторические полотна. Она невелика по размеру. В ней нет никакого исторического факта. А между тем это прежде всего историческое произведение. Рерих повест­вует в нем о жизни древних славян, об их тревожных буднях. Однако изображенные им люди составляют лишь один из ком­понентов произведения. Активнейшую роль в картине играет пейзаж. Исполненный в красивой темной гамме зеленоватых и коричневых тонов, он является основным источником настроения. Трудно сказать, какой в «Гонце» преобладает мотив — бытовой или пейзажный. Рерих проявил своеобразное умение в совокуп­ности элементов разных жанров передать дух прошлого.


СЛАЙД 15

«Заморские гости» К.Рерих


На холсте Николая Константино­вича Рериха — совсем далёкая древ­ность. По ярко-синей воде Ильмень-озера плывут на Русь заморские гос­ти. Из-за крутых бортов ладей погля­дывают на неведомую землю. На холмистые берега. На белые стены далёких городов.

Ладьи очень красивы. Рерих не­даром говорил: надо учиться у древ­них—они умели радоваться красоте. Их терема, ладьи, оружие, вещи, которыми они пользовались, были ярко изукрашены. И в каждой крас­ке— солнце, заря, небо.

Плывут, отражаясь в синей воде, ладьи под красными и жёлтыми по­лосатыми парусами. Красными, жёлтыми, стальными солнцами сияют по бортам щиты воинов. Весенний ветер рябит студёную воду. Парят над синей водой белые чайки. Сверкая острыми крыльями, спускаются к самым волнам.


СЛАЙД 16

«Рюрик, Синеус и Трувор» И.Глазунов


Внуки Гостомысла: Рюрик, Трувор, Синеус. Центральная часть триптиха "Внуки Гостомысла: Рюрик, Трувор, Синеус". 1986

А эти вапяги – уже не гости, но хозяева

По преданию, новгородцы позвали на княжение варяжского князя Рюрика, который пришёл со своими братьями – Синеусом и Трувором и дружиной .

«Земля наша велика и обильна, да порядку в ней нет, пойдите княжить и владеть нами» Собрались три брата с родственниками своими, взяли с собой всю Русь и пришли: Рюрик в Новгород, Синеус на Белоозеро, Трувор в Изборск» («Повесть временных лет»)

Художник даёт новое прочтение этому факту, причисляя варяжских князей к роду легендарного славянского князя Гостомысла


СЛАЙД 17

«Князь Олег и Игорь» И.Глазунов


Всё в той же летописи находим такие строки: « в год 6378 (879) Умер Рюрик и , передав княжение своё Олегу – родичу своему, отдал ему на руки сына Игоря, ибо тот был ещё очень мал» ( «Повесть временных лет») Много славных дел предстоит и Олегу, прозванному Вещим и его юному сейчас воспитаннику Игорю. Впишут они ещё в историю свои имена, а пока и сами не знают свою судьбу


СЛАЙД 18

«Дмитрий Донской» И.Глазунов


На картине запечатлён образ мужественного, одухотворенного князя Дмитрия, возглавлявшего русское войско. Это потом, после победы народ даст ему второе имя – Донской, а пока он – великий князь Дмитрий Иванович, собирающий под свои знамёна русичей на борьбу с жестоким и сильным врагом

В начале 1960-х годов Илья Глазунов приступил к работе над циклом произведений, посвященных одному из узловых событий в отечественной истории — Куликовской битве. В нескольких десятках картин художник, в созвучии с русскими летописями и историческими документами, отразил атмосферу подготовки и ход этой величайшей битвы, определившей не только дальнейшую судьбу русского народа, но и всей европейской цивилизации.


СЛАЙД 19

«Канун» И.Глазунов

В "Кануне" запечатлен важнейший духовный момент накануне решающей битвы за освобождение от монголо-татарского ига. Сергий Радонежский, игумен Троицкой обители, благословляет на победу московского князя Дмитрия. Не случайно и по сей день наш народ видит в Сергии Радонежском своего молитвенника перед Богом, пастыря и защитника. Потому и сегодня не меркнет сияние лампад над ракой Святого Преподобного отца Сергия Радонежского, который вдохнул в уже было отчаявшееся поколение волю, мужество и отвагу.


СЛАЙД 20

«Штурм града» И.Глазунов


Пожаром охвачен один из русских городов. Ярко – красный цвет несёт в этой картине не тепло и красоту, а боль, тревогу, разорение, которые сеют вокруг себя монголо – татары.

« Вот уже, братья, подули сильные ветры с моря к устьям Дона и Днепра, принесли грозные тучи на Русскую землю, из них выступают кровавые зарницы, и в них трепещут сини молнии….Вот уже заскрипели телеги между Доном и Днепром, идут хинове на Русскую землю! Набежали серые волки, воют, хотят ринуться на Русскую землю. То не серые волки были – пришли поганые татары, хотят пройти войной всю Русскую землю. » («Задонщина»)


СЛАЙД 21

«Проводы войска» И.Глазунов


В тот час, когда полки с распущенными знамёнами уже ушли из Кремля, Великий князь молился над прахом своих предместников, государей Московских, вспоминая их подвиги и добродетели. Выйдя же из храма, он нежно обнял горестную супругу и, сказав ей: «Бог наш заступник!», сел на коня. Одни жёны плакали. Народ стремился вслед за воинством, громогласно желая ему победы. Утро было ясное и тихое: оно казалось счастливым предзнаменованием. ( по Н.М.Карамзину)


СЛАЙД 22

«Поединок Пересвета с Челубеем» К.Васильев

Александр Пересвет некогда был боярином Брянским и витязем мужественным. Став иноком, он вместе с Ослябей был дан Сергием Радонежским в сподвижники князю Дмитрию. Имя Пересвета вошло в историю вместе с его словами, сказанными великому князю перед поединком с Челубеем: «Лучше нам убитыми быть, нежели в плен попасть к поганым татарам!»


СЛАЙД 23

«Временный перевес татар» И.Глазунов


. В картине "Временный перевес" запечатлен кульминационный момент битвы, в которой, по описанию летописца, "копья ломались, как солома, стрелы падали дождем, пыль закрывала солнечные лучи, мечи сверкали молниями, а люди падали как трава под косою, кровь же лилась, как вода, и текла ручьями". Пешая русская рать, бывшая в передовом полку, вся полегла костьми, геройски пали и многие князья. Уже раздавались победные кличи разноликого войска Дикой степи. Но впереди, уже совсем близко, была русская победа!


СЛАЙД 24

«Засадный полк» И.Глазунов


На пространстве десяти вёрст лилась кровь христиан и неверных. Неприятель открыл себе путь к княжеским знамёнам и едва не овладел ими… Князь Владимир Андреевич, находясь в засаде, был только зрителем битвы и скучал своим бездействием, удерживаемый опытным Дмитрием Волынским. Настал девятый час дня, сей Дмитрий извлёк меч из ножен и сказал: «теперь наше время» Тогда засадный полк выступил из дубравы и быстро устремился на монголов. Сей внезапный удар решил судьбу битвы: враги изумлённые, рассеянные, не могли противиться новому строю войска русского и бежали. (по Н.М.Карамзину)


СЛАЙД 25

«Нашли князя» И.Глазунов

Как известно, князь Дмитрий, желая разделить общую участь защитников Руси, встретивших грудью всесокрушающий удар разноязыких народов, сражался в доспехах простого воина. На картине изображен трагический и радостный момент извлечения из-под груды тел израненного ,но живого великого князя Московского. Здесь, как и в других картинах Куликовского цикла, поражает неожиданность и мощь композиционного построения. Удивительно красивы по ритму, цветовому и пластическому решению композиции силуэты сподвижников князя, уцелевших участников битвы. Будто огненные крылья, горит плащ одного из них, напоминая о небесном бое. Склоненное над землей гаснущее вечернее облако звучит как церковная музыка...


СЛАЙД 26

«Ночь после битвы» И.Глазунов


И как реквием воспринимается картина "Ночь после битвы", где под покровом звездной синевы неба мы видим усеянную телами землю, смутные фигуры людей, ведущих поиски живых, и трагедию в лице женщины, выхваченном из тьмы дрожащим пламенем свечи.

«Страшно и горестно, братья, было в то время смотреть: лежат трупы христианские словно сенные стога у Дона великого на берегу, а Дон – река три дня кровью текла» («Задонщина»)


СЛАЙД 27

«Над Волгой» К.Васильев


Не о том ли и картина К.Васильева? Кто эта девушка, стоящая на высоком волжском берегу? Почему всё выдаёт в ней волнение, напряжение чувств? Кого ждёт она? О ком молит суровое грозовое небо?

«Запели птицы жалостные песни – запричитали все княгини и боярыни и все воеводские жёны по убитым. «Вот уже для нас солнце померкло, домчались к нам с быстрого Дона горестные вести, неся великую печаль: повержены наши удальцы с борзых коней на суженом месте на поле Куликовом, на речке Непрявде!» («Задонщина»)


СЛАЙД 28

«Поле Куликово» И.Глазунов


« И сказал князь великий Дмитрий Иванович: «Братья,… суждено вам то место меж Дона и Днепра, на поле Куликовом, на речке Непрявде. Положили вы головы свои за святые церкви, за землю Русскую и за веру христианскую. Простите меня, братья, и благословите в этом веке и в будущем…. Чести мы добыли и славного имени» («Задонщина»)


СЛАЙД 29

«Путивль» К.Рерих

Старинный русский город, с любовью написанный Рерихом. Такие города, свою родную, любимую Русскую землю защищали воины и на поле Куликовом, и в других многочисленных битвах


СЛАЙД 30

«Господин Великий Новгород» И.Глазунов


Каким глубоким пониманием красоты русской женщины,  величия и красоты древнего Новгорода проникнута картина "Господин Великий Новгород"! Исторические картины, как и другие работы, овеяны глубоким православным мироощущением русского художника. Как верен он традициям русского искусства, воплощенным в таких именах, как Васнецов, Суриков, Нестеров... Важной особенностью этих картин является нерасторжимое взаимопроникновение истории и современности, благодаря чему запечатленные художником образы воспринимаются как символы вечной России.


СЛАЙД 31

«Северный орёл» К.Васильев


Вот он – «северный орёл» - суровый житель земли Русской, который и в работе, и в бою, и в дружбе велик и силён