Пособие, адресованное студентам институтов культуры, может быть полезным для учащихся культпросветучилищ, а также для широкого круга работников культурно-просветительных учреждений. ©

Вид материалаКнига
Технические средства и монтаж
Технические средства в художественно-образном решении
Лабораторно-практические работы и упражнения
Тема "Понятие о носителях информации"
Лабораторная работа
Лабораторная работа
Лабораторная работа
Лабораторная работа №. 8
Тема "Основные компоненты звукового решения"
Лабораторная работа
Тема "Фонограммы и их сценарно-режиссерские функции в КПР"
Тема "Звуковые эффекты и их выразительные возможности"
Тема "Общие понятия о светотехническом обеспечении", "Современные световые приборы"
Лабораторная работа №
Лабораторная работа
Лабораторная работа
Тема "Свет, его особенности при использовании в КПР"
Тема "Кадропроекция как средство художественной выразительности. Теневой театр"
Лабораторная работа
Подобный материал:
1   2   3   4   5   6   7
Глава IV. Комплексное использование

технических средств в культурно-просветительной работе

Технические средства как элемент сценографии

Сценография — это область теории и практики (в данном случае КПР), связанная с использованием различных художественно-технических средств с целью создания единой художественной формы мероприятия. Если художественное оформление предполагает прежде всего участие ТС в оформлении уже разработанного сценического действия, то сценография ставит уже другую задачу, творчески более активную — участие в создании самого действия различными художественно-техническими средствами. Все художественно-декоративные и технические средства, которые используют клубные учреждения в реализации сценарно-режиссерского замысла той или иной программы, мероприятия, рассматриваются сценографией как элементы, создающие единую художественную форму этой программы.

Сценографический подход позволяет понять так называемое "комплексное использование ТС" в КПР. Термин "комплексное использование ТС" нередко трактуется с количественной стороны: чем больше сумел организатор использовать в оформлении мероприятия разнообразных ТС, тем лучше; при этом основным и единственным критерием эффективности их использования является техническое соответствие ГОСТам.

Сценография, разрабатывая концепцию мероприятия в целом, как бы объединяет в ее рамках все основные компоненты, из которых создается целостная форма: действие участников и игра исполнителей, а также сценарно-режиссерское решение, художественно-декоративное, световое, звуковое решения. В КПР речь идет не только о решении сценической площадки, но и всего пространства: сцены, зрительного зала, фойе, клубного здания и подходов к нему. При этом все доступные средства ориентируются на решение главной задачи — создание художественно цельного мероприятия с оптимальной средой внутриаудиторного межличностного общения. Таким образом, основными элементами сценографии в КПР выступают: художественно-декоративное решение интерьера и сценического пространства, техника сцены, световое, звуковое решения. Основная особенность клубной сценографии, ее отличие от сценографии театра заключаются не в создании сценической среды для актеров, а в достижении оптимальных условий для жизнедеятельности собравшихся вместе людей, являющихся одновременно и участниками, и зрителями мероприятия.

Это значит, что к любому выразительному средству предъявляется требование функциональной целесообразности, т. е. с какой сценарно-режиссерской функцией оно введено в данное мероприятие.

Если исходить из того, что любое культурно-массовое мероприятие проходит три основных этапа создания (сценарий— режиссура — исполнение), то комплексное использование ТС предполагает прежде всего использование их либо непосредственно как средств художественной выразительности на каждом из этих этапов, либо как средств оптимизации действия. Каждому этапу свойственны свои выразительные средства, и творческий клубный работник должен ясно представлять возможности ТС в них.

Как известно, к сценарно-драматургическим изобразительно-выразительным средствам относятся: сюжет и композиция, монологи и диалоги участников, система художественных образов, ситуации и поступки, атмосфера события и т. д.

Режиссерско-постановочные средства в КПР: активно действующие актеры и реальные герои, направляемые режиссером, мизансцены, художественно-декорационное решение, свет, звук и все другие средства создания среды мероприятия.

Исполнительские средства: действия и поступки участников, их реакция на среду и оценки, внутренние монологи, темпоритм, а также профессиональное мастерство в различных видах творчества — песня, танец, музыка и т. д.

Таким образом, проблема комплексного использования ТС в художественной КПР состоит прежде всего в разработке художественно-технических приемов, функционального их применения на каждом из творческих этапов. И разработка этих приемов возможна только на основе анализа накопленного опыта прежде всего в области технологии.

Но что значит анализировать технологию культурно-просветительного мероприятия? Это прежде всего искать ответ на вопрос "почему?". Почему здесь висит экран, ав другом случае проекция идет на занавес; почему здесь бутафория, а там — реальные предметы; почему здесь выставка, а там — радиогазета; здесь звучат марши, а там —камерная музыка и т. д.?

Как и в театральной сценографии, здесь те же основные элементы внешней формы, т. е. деталь, композиция задействованного пространства и средства монтировочной трансформации.

Деталь в клубном мероприятии, с которой взаимодействуют реальные участники и исполнители, является важнейшим элементом внешней формы каждого вечера. В зависимости от жанра клубного мероприятия и степени его театрализованности деталями могут быть реальные предметы, взятые из жизни, или бутафорские, лишь отдаленно напоминающие их. Этим определяется качество детали, Она может существовать непосредственно или быть опосредованно представленной в виде слайда, голографии, киноролика, фотографии и т. п.

Композицией задействованного пространства следует считать взаимное расположение деталей клубного мероприятия. Она определяет то или иное размещение участников и весьма часто включает две переплетающиеся между собой части. Одна создает со всеми необходимыми подробностями и натуральными атрибутами жизнь реальных людей, аудитории в данном мероприятии (например, вечер типа "Клубный огонек" с чаепитием за столиками). Другая же только отдаленно напоминает реальные обстоятельства и связана уже с условной жизнью, т. е. с клубной театрализацией.

В зависимости от того, какая из этих частей является преобладающей в данном вечере, от их соотношения и композиция задействованного пространства также приобретает определенное качество.

Изменения, происходящие с деталями и композицией задействованного пространства в ходе массового мероприятия, называются монтировочными трансформациями,

Деталь и композиция как элементы среды крайне редко проходят без изменения от начала до окончания мероприятия. Ведущим средством rx трансформации в КПР являются действия самих участников и аудитории.

Анализируя особенности среды в задействованном пространстве различных форм КПР, можно выделить два. основных художественно-технологических принципа ее организации. Первый характеризуется следующими признаками:

а) господствует в качестве детали реальный предмет, имеющий биографию и определенную социальную значимость;

б) композиция задействованного пространства является той средой, в которой происходит реальная жизнедеятельность аудитории;

в) монтировочные трансформации являются результатом реального действия собравшихся, формой их волеизъявления.

Этот художественно-технологический принцип присущ таким формам работы, как выставки, слеты, торжественные открытия памятников, а также клубным мероприятиям церемониального характера (встречи, проводы, чествования и т. д.).

Здесь все используемые ТС нацелены на то, чтобы подчеркнуть символику в расположении участников, в их костюмах, передать или эмоционально усилить звучание биографии детали, подчеркнуть значение происходящих изменений, т. е. монтировочной трансформации. В данном случае эти трансформации (проходы со знаменами, эмблемами и т. д., перерезание ленточки, падение покрывала с памятника, исполнение гимнов и т. п.) всегда имеют большой социальный смысл, ТС стремятся до конца раскрыть его аудитории.

Второй принцип создает условную среду, которая дается к тому же как бы через мироощущение условных героев и характеризуется уже иными признаками:

а) господствует правдоподобная, но декоративная деталь с выявленной поэтической сущностью, так сказать, с обнаженным вторым планом;

б) композиция задействованного пространства лишь напоминает место действия;

в) средства монтировочной трансформации полностью аналогичны театральным.

В этом случае на ТС падают дополнительные задачи по созданию иллюзии реальности предлагаемых обстоятельств, т. е. детали и композиции сценической площадки, на которой разворачивается действие, но нередко и по имитации самого действия.

В КПР второй принцип чрезвычайно редко используется в чистом виде, так как любая сценарно-режиссерская разработка какого-то театрализованного мероприятия в качестве основного героя рассматривает все же реального человека, а основным материалом считает документальный, взятый из жизни данной аудитории.

Оба эти принципа в разных пропорциях и комбинациях присутствуют в большинстве форм КПР. Эта художественно-технологическая особенность массовых форм КПР при невнимательном отношении нередко приводит к созданию ложной среды, что на сегодняшний день является одним из серьезнейших недостатков многих клубных мероприятий.

Именно смешением художественно-технологических принципов организации среды объясняются ситуации, когда аудитория либо скована формальной обстановкой ненужной парадности и помпезности, которая воспринимается участниками как холодная официальность, либо парализована неуместной игровой условностью, к участию в которой аудитория явно не расположена. Надо сказать, что, к сожалению, очень часто клубные работники создают условную среду и предлагают реальной аудитории существовать в ней подобно массе-актеру длительное время. Но такая ситуация возможна только в массовом действии праздничного характера, когда аудитория заранее знает и готовится к исполнению своей роли в общей игре.

Типичным примером несоответствия является ситуация, когда небольшой коллектив (бригада, звено и т. п.) приглашается на чествование одного или группы своих товарищей и попадает в среду, в которой доминируют марши, торжественно-парадный свет, обилие лозунгов и плакатов, широкоформатные киновыставки и т. п.

В этой среде не возникает живого отношения, это мероприятие из серии "для галочки".

При совпадении характера мероприятия и художественно-технологического принципа создания его среды у аудитории всегда возникает чувство удовлетворения.

ТС являются ярким средством художественной выразительности не только в создании среды, но и в разработке основных компонентов творческого замысла, в частности сюжетно-композиционного решения.

Если исходить из того, что сюжет в клубной драматургии— это совокупность каких-то явлений, событий (или игровых элементов), расположенных в определенной последовательности и раскрывающих тему в намеченном объеме, характеризующих тот или иной конфликт, то необходимо отметить, что ТС могут играть значительную роль в его разработке.

В работе над сюжетом основные творческие трудности в КПР возникают при решении трех задач:

1) Разработка определенной последовательности изложения материала, логики развития основной мысли, что связано с поиском интересного сценарного хода.

2) Организация на этой основе событийного, т. е. конфликтного, действия.

3) Разработка художественно-образного решения всего замысла, т. е. создания единой художественной формы мероприятия.

В решении всех этих трудных задач ТС могут выступать в роли незаменимых помощников.

Возьмем, например, участие ТС в выстраивании события в сценарии. А для начала рассмотрим цепочку факт — документ — событие через призму технических средств.

Все эти различные средства, в которых зафиксированы отдельные факты из нашей жизни, и выступают для нас в качестве документов. Ведь они не только консервируют информацию о факте на длительное время, но и удостоверяют ее подлинность. Документ — это способ фиксации факта при помощи какого-то средства. И когда мы говорим, что в КПР драматургия имеет документальный характер, то имеем в виду прежде всего то, что она опирается на факты, имевшие место в жизни и зафиксированные различными способами,

Технические средства фиксации факта имеют целый ряд преимуществ перед другими. Во-первых, они имеют большую так называемую "информационную емкость" (например, слайдовый портрет в цвете дает мгновенную информацию о человеке сразу по нескольким параметрам: возраст, внешность, настроение, характер и т. д.). Во-вторых, ТС имеют одинаковую способность к передаче как рациональной, так и эмоциональной информации. Это важно в том отношении, что средства фиксации факта, попав в сценарий, становятся одновременно и средствами воздействия на аудиторию, которой всегда интересней "смотреть факты", чем слушать рассказ о них.

Поэтому уже на этапе сбора и отбора фактического материала для будущего сюжета при помощи средств фиксации материалу придается необходимая окраска, различная интерпретация.

Таким образом, технические средства в современной КПР все больше утверждаются в качестве ведущих •йредств фиксации фактического материала по двум основным причинам: ТС повышают оперативность и качество фиксации факта, эффективность сбора материала; ТС позволяют фиксировать факты в различных ракурсах; на различном фоне, выдвигая на первый план самое характерное, наиболее значимое для нас, т. е. позволяют уже на этапе сбора фактов передавать авторское видение материала, показывать местный материал под необычным углом зрения.

Аудиовизуальный характер ТС значительно расширяет возможности использования в этих целях так называемого "эффекта узнавания". Ведь персонажи и обстоятельства в зрительном и слуховом восприятии аудитории предстают такими, какими их знают, "как в жизни". А чем больше в условиях массового мероприятия происходит узнавание на экране или в эфире фактического материала, тем больший интерес этот материал вызывает, тем слабее критическое отношение к той идее,- которую тот материал несет или мотивирует.

Исключительную важность в сюжетно-композиционной обработке материала имеет процесс поиска удачного сценарного хода, т. е. того способа ведения рассказа, изложения сюжета, который проходит через все театрализованное мероприятие, лежит в основе всей его структуры. Он оказывает существенное влияние практически на все элементы театрализации, а нередко даже выполняет функцию самого сюжета.

Трансформация какого-то светозвукотехнического эффекта в контексте развития театрализованного действия может выполнять функцию своеобразного сценарного хода (приема), проходящего через все мероприятие и определяющего его композиционное построение, или выступать в качестве обобщенного образа.

Например, в одной из новогодних интермедий для детей была удачно использована большая хрустальная люстра в центре потолка зрительного зала. Сценарий был построен по традиционной схеме: Дед Мороз со своими друзьями ищет украденную у него волшебную палочку, без которой он не может зажечь главную елку праздника. По ходу поисков вся дружная компания преодолевает массу препятствий, борясь с кознями коварных похитителей. И в зависимости от того, как проходила эта борьба, по-разному горела центральная люстра: чем ближе к победе был Дед Мороз с друзьями, тем ярче горела люстра, и наоборот.

Зал следил за изменением света люстры, видя в этом борьбу добра и зла.

Примечательно, что кульминационная сцена поиска — встреча Деда Мороза лицом к лицу с похитителем — сценаристом вообще была вынесена "за кадр": она проходила вне игровой площадки.

Все друзья деда Мороза и друзья похитителя со сцены и все зрители в зале "следили" за поединком по изменяющемуся свету люстры. Был момент, когда она чуть было не погасла совсем, под восторг "воришек" на фоне притихшей аудитории. И когда она, наконец, засияла всеми своими огнями, дети в зале устроили бурную овацию,— это уже была не люстра, не технический осветительный прибор, это был образ светлого и чистого праздника, образ добра.

Но вместе с тем это был и своеобразный сценарный прием, через который в значительной мере реализовалось развитие сюжета.

Технические средства могут лечь в основу сценографического принципа всего сюжетно-композиционного решения. Так, в одном из театрализованных вечеров Выборгского Дворца культуры в Ленинграде в честь годовщины Великой Октябрьской социалистической революции был эпизод "Разгон демонстрации", посвященный событиям 1905 года на Выборгской стороне. Эта массовая сцена решалась при помощи ТС с участием всего трех исполнителей, хотя аудитория воспринимала действие значительной массы людей.

Раннее утро. Тускло горит одинокий фонарь на площади. Перед ним на полусломанных ящиках расположились трое подростков. Слышна звуковая картина пробуждения рабочей окраины большого города. Ребята ждут прихода "шествия наших". Здесь, на площади, где они ждут, будет "самое главное". И вот, наконец, ребята услышали, а затем и "увидели" в конце улицы шествие рабочих. Аудитория вечера тоже как бы видит вместе с ними это шествие. Звуковая картина шествия рабочих, постепенно усиливаясь, по левой стороне зала перемещается к сцене. Ребята на сцене уже перекликаются со своими знакомыми в колонне, которая, кажется, еще немного — и выйдет на сцену. Но внезапно в другом конце улицы мальчишки "в кадре" увидели (вместе с ними и все в колонне) нечто такое, что погасило общее возбуждение и крики. Один из ребят кричит своим, находящимся "за кадром": "Казаки!"— и показывает в противоположный конец зала. Там, по правой его стороне, постепенно нарастая, движется к сцене другая звуковая картина — проскок казачьей сотни по мостовой. Вот две звуковые картины — демонстрация рабочих и казачья сотня — как бы остановились друг перед другом. Мы "видим" то, что происходит "за кадром", вне сцены. А на сцене — подростки у фонаря с ящиками, оказавшиеся между двумя враждебными силами. Происходит словесная дуэль демонстрантов и казаков. Слышна команда: "Шашки вон!" Начинается разгон демонстрантов. Заметались по сцене голоса людей, плачи и причитания, ржанье лошадей, звон разбитого фонаря, лучи прожекторов, в которых иногда попадают фигурки трех подростков, ищущих спасения от этого кошмара.

Постепенно звуковая картина разгона демонстрации удаляется по обеим сторонам зала. На площади снова тихо. Уже утро. Сцену заливают лучи восходящего солнца. Повсюду видны следы погрома: валяются куски одежды, детские игрушки, разбросаны ящики. Из-под них поочередно вылезают перепуганные подростки. Они потрясены увиденным: "Звери! Звери! Это им даром не пройдет!.."

Думается, что решение- этой массовой сцены при помощи ТС является оптимальным, ибо если бы клубный режиссер ввел сюда массу исполнителей с их атрибутами (не говоря уже о лошадях), то вряд ли он получил бы более динамическую, убедительную и масштабную картину разгона демонстрации, чем которую создали в воображении аудитории ТС.

Контрольные вопросы

1. Назовите художественно-технологические особенности среды в культурно-просветительной работе.

2. Что значит комплексное использование технических средств в КПР?

3. Охарактеризуйте основные элементы внешней формы мероприятия в КПР и роль технических средств в их реализации.

Технические средства и монтаж

Для того чтобы внимание участников клубного мероприятия было сосредоточено на общем плане сцены, зала или на какой-либо отдельной детали, мизансцены должны быть построены на основе монтажа различных сценических планов при активном использовании технических средств.

В структуре большинства художественных образов КПР в той или иной мере присутствуют элементы монтажной образности.

Примером монтажной образности может быть студенческий эпизод из тематической дискотечной программы, "Природа и мы". При помощи монтажа из пяти слайдов и простого звукового ряда был создан убедительный образ темы.

Первый слайд — большое поле ромашек, слышны звуки летнего дня: пение жаворонка, жужжание пчелы.

Второй слайд — крупным планом показана одна ромашка. Слышен шум приближающегося мотоцикла.

Третий слайд — цветок очень крупным планом; звук мотоцикла заглушил все остальные звуки, он уже на первом плане.

Четвертый слайд — на весь экран только желтый "глазок" ромашки и одновременно оглушительный рев проносящегося мотоцикла.

Затем наступает тишина. Слышен лишь шум удаляющегося мотоцикла, возникает стук метронома.

Пятый слайд — ромашка, вмятая в землю колесом мотоцикла.

Показ первых четырех слайдов темпоритмически строился с ускорением на фоне усиливающегося звука. Последний слайд показывался под звуки размеренно звучавшего метронома.

Подобные монтажные приемы несложны и доступны; они позволяют в клубных сценарно-режиссерских разработках лаконично, нестандартно разрабатывать такие темы, как "мир", "война", "победа", "единство" и др.

Как и в кино, монтаж в клубных театрализованных представлениях может создавать или разрушать непрерывность действия, уплотнять или растягивать его. Иначе говоря, при монтаже возникают образы условного пространства, условного времени. Именно монтаж позволяет создать образ сложного, меняющегося пространства, показать его в разных направлениях, с разных позиций и в разных масштабах.

Технические средства, словно волшебники, дают нам на время мероприятия чудесную способность образной передачи мира в такой многообразной и подвижной форме, которая в обычной практике нам недоступна.. И именно монтаж позволяет эффективно использовать эти возможности, предоставляемые техникой. Он же приводит к оптимальному взаимодействию все компоненты клубного мероприятия: выступления участников, мизансцены, проекцию, изменения светозвукового и звукового решения и т. п. Недооценкой монтажа объясняется затянутость, громоздкость многих наших массовых мероприятий, их тягостный темпо-ритм и несоразмерность пропорций.

;•" В современной клубной практике монтаж с использованием ТС дает простор композиционному решению в сценариях, возможность свободно передавать сцены, проходящие в настоящем, прошлом или будущем времени, сочетать реальное действие с воспоминаниями, с фантастикой, показывать биографии через их фрагменты и т. д.

Существует множество определении монтажа: логический, повествовательный, последовательный, функциональный, перекрестный, параллельный, немой, звуковой, ритмичный, музыкальный, интеллектуальный, динамичный, скачкообразный, цветовой, обертонный, динамичный, клеточный, аналитический, конструирующий, импрессионистичный, метафорический, идеологический, тематический. Нам важно отметить, что монтаж может быть зрительно неощутимым, скрытым по форме, строящимся по принципу столкновений или звукозрительного контрапункта и, наконец, быть только игрой цветных пятен или геометрических фигур, линий.

В настоящее время в раскрытии событийного материала в театрализованных формах КПР на первое место выдвигается монтаж таких элементов, как документальный кадр (слайд, кинокадр), документальное слово (речи участников, тексты зачитываемых документов и т. п.), документальная фонограмма (преимущественно с историческим материалом).

Практика показывает, что успех того или иного эпизода программы обусловлен ярким, образным монтажом. В частности, большие выразительные возможности для КПР имеет так называемый "асинхронный звукозрительный монтаж", т. е. сочетание элементов зрительного и звукового ряда по принципу несовпадения. При использовании этого приема подачи материала в зале возникает активная положительная реакция, а в ряде случаев отмечался его высокий воспитательный эффект.

Например, в клубе одной птицефабрики был проведен вечер вопросов и ответов, на котором руководитель заверил работниц, что к лету бытовые помещения ("бытовки") будут капитально отремонтированы. Вопросы и ответы были записаны на магнитофонную пленку. И вот осенью на одном из вечеров появился такой фрагмент: черно-белые диапозитивы с изображением грязных, полуразвалившихся "бытовок" были смонтированы вместе с бодрыми заверениями руководителя, что к лету все будет отремонтировано. В зале раздался смех. Фрагмент повторили на другом вечере, и после этого начался ремонт "бытовок".

Из приведенного примера видно, как асинхронный звукозрительный монтаж ТС (слайд и фонограмма) придал остроту и эмоциональную силу фактическому материалу, способствовал тому, что клубный вечер превратился в действенное средство формирования общественного мнения.

Современная техника позволяет комбинировать зритель- i| ный и звуковой ряд в самых разнообразных сочетаниях.

Монтаж звука и видеоряда может иметь в клубной практике самые различные формы:

1. Монтаж видеоряда в сочетании с фонограммой шумов или музыки либо их комбинация при полном отсутствии речи.

2. Монтаж видеоряда с использованием дикторского текста, текста ведущих, документальной речи.

3. Монтаж видеоряда и текста на каком-то звуковом фоне.

4. Монтаж видеоряда с внутренним монологом героя или чередование видеоряда с обычным разговором в зале; эта форма монтажа часто используется в тематических вечерах и особенно в вечерах-портретах.

Так, на одном из вечеров, посвященных ветерану совхоза, старейшему жителю села, рассказ о его молодости строился на монтаже двух звуковых и двух зрительных компонентов. Герой вечера вместе со всеми смотрел на слайды с фотографиями из прошлого села, страны, его жизни. А в это время звучал его голос: он неторопливо, как бы вслух вспоминал. Это был не комментарий, а внутренний монолог пожилого человека, его неторопливые размышления о жизни. Рассказ этот дополнялся различными музыкальными заставками.

5. Монтаж видеоряда с условным воображаемым звуком. Это, как правило, целые звуковые картины, рисующие воспоминания, галлюцинации, мечты, сны, звуковые сопоставления и т. п. Обычно в практике в этой форме монтажа видеоряд дается крупным планом с постепенным укрупнением детали.

К годовщине Октябрьской революции в одном из Дворцов культуры Ленинграда был подготовлен большой вечер для пионеров и школьников, в котором центральное место занимала композиция о мальчишках гражданской войны, построенная как "ожившие воспоминания" участника гражданской войны, навеянные на него буденовкой из школьного музея.

Композиция начиналась сценой открытия школьного музея. Каждый экспонат поочередно выхватывался лучом света, и в зал врывались звуковые картины минувших дней. Они звучали из разных планов сцены и зала, то постепенно затихая, то усиливаясь. И вот первым планом звучит только одна звуковая картина — прием добровольцев в Красную Армию, а на постепенно темнеющей сцене остаются два ярких световых луча, освещающих лицо ветерана и буденовку. Включается свет — и на сцене уже не музей, а какое-то помещение 20-х годов, оно заполнено красноармейцами. Командир вручает "ту самую" буденовку худощавому подростку.

В данном случае монтаж, строящийся на чередовании и совмещении нескольких звуковых картин и деталей (экспонатов музея), был средством создания своеобразного сценарного приема, через который раскрывалось содержание композиции.

6. Монтаж видеоряда с заглушением речи и диалога шумами или музыкой, искажение речи, немая артикуляция, действие без слов, безмолвие. В упомянутой выше композиции при помощи этой композиции действие возвращалось из 20-х годов в настоящее, в школьный музей.

7. Монтаж фонограммы (шум, голоса, музыка и т. д.) с полной темнотой, без видеоряда.

Этот прием в художественно-массовой работе может выполнять самые разные творческие функции — от показа времени действия до передачи внутреннего состояния героя.

Как показывает практика, эта форма монтажа обладает большой силой эмоционального воздействия только в том случае, если темнота как компонент монтажа имеет продуманную, точно выверенную соразмерность с остальными компонентами, когда ее продолжительность оправдана.

Контрольные вопросы

1. Что такое монтаж и монтажная образность?

2. Назовите основные виды звукозрительного монтажа в КПР.

3. Дайте характеристику основных творческих функций монтажа культурно-просветительных мероприятий.

Технические средства в художественно-образном решении

В качестве самостоятельного средства, с помощью которого можно добиться яркой выразительности, следует рассматривать ТС и в создании художественно-образного решения. Использование ТС в создании художественного образа в клубной сценарно-режиссерской практике является наиболее плодотворным.

Говоря о художественном образе, следует вспомнить, что это характерный для искусства способ познания действительности в конкретно-чувственной, непосредственно воспринимаемой форме. Последнее обстоятельство в общем-то и определяет отличие художественного образа от научных понятий, политических идей и т. п.

Именно на основе неразрывного единства таких, казалось бы, несовместимых сторон, как чувственное и логическое, конкретное и абстрактное, индивидуальное и общее, которые переданы через конкретные выразительные средства того или иного вида искусства, в нашем сознании возникают образы-характеры, образы-события, образы-обстоятельства и т. д. В них-то и находят свое выражение различные идеи и чувства.

В клубной практике образ возникает на пересечении разных художественно-выразительных средств, в том числе, а может, даже и прежде всего, технических,— здесь и динамичные кинокадры, и запечатлевшие местный документальный материал слайды, линии и краски, ритм монтажа света и тени, звуковых эффектов и т. п. Однако главенствуют здесь элементы зрительного ряда. В клубной сценарно-режиссерской практике зрительный образ обладает двумя особенностями: а) он динамичен, развивается во времени и в пространстве, активно воспринимается залом; б) он имеет документальную основу, в нем реализуется стремление к поэтизации реального фактического материала из жизни самой аудитории.

Рассмотрим основные виды художественного образа в клубной сценарно-режиссерской практике с точки зрения участия в их создании ТС.

Образ-деталь. Определенный предмет, выделенный крупным планом, привлекает внимание аудитории и может быть воспринят как художественный образ, раскрывающий явление (идею, мысль) через выразительную деталь. В практике КПР, где широко используется различная символика, это довольно распространенный вид художественного образа. Поэтому непосредственное (так сказать, "утилитарное") значение показываемой детали и смысл того художественного образа, который создается, как правило, не совпадают. И чем сильнее, ярче художественный образ, тем значительнее это несовпадение. , В одном из театрализованных вечеров Донецкого Дома культуры, посвященном прославленному сталевару, был такой эпизод.

Герою вечера дарили на память кусочек стали из первой послевоенной плавки в восстановленном Донбассе, в которой он участвовал учеником горнового. Все эти годы кусочек металла хранился в семье горнового, и вот теперь от имени своей семьи эту реликвию герою вечера вручал его нынешний ученик — сын старого горнового. Этот момент вечера производил очень сильное впечатление, так как режиссеру удалось убедительно выстроить мизансцены и найти скупые, но точные, эмоционально-яркие средства выразительности. Вот вспыхнул широкий экран-задник: мы видим плавку, разлив горячего металла. На этом фоне узкий луч света высвечивает героя вечера, стоящего на сцене. Но вот в глубине зала вспыхнула еще одна яркая точка — второй луч света высветил сына старого горнового, ныне ученика героя вечера, который медленно несет на бархатной подушечке кусок черного металла.

В темном зале были видны только две яркие точки: лицо прославленного сталевара и руки его ученика, несущие кусок черного холодного металла. Казалось, что и кусок металла, и лицо героя вечера, высвеченные узкими лучами прожекторов, были показаны залу очень крупным планом. Эти две яркие точки медленно сближались. И представлялось, что происходит встреча двух поколений сталеваров, и уже не кусок металла видела аудитория, а то время, самоотверженный труд людей, которые дали жизнь разрушенным домнам Донбасса. Так образ-деталь в клубных сценарно-режиссерских разработках может определить смысловой и эмоциональный настрой любого эпизода, а нередко и всего мероприятия.

Часто в качестве образа-детали в клубных мероприятиях выступают реальные вещи (документальные детали), имеющие свою "биографию". В этом случае ТС не только показывают, но и формируют смысловое восприятие такой детали, являются средством раскрытия биографии героя через зрительный ряд или звуковую картину, подчеркивая документализм и выявляя социальную значимость предмета. Так, например, гильза или солдатская каска, показываемые на фоне кино или фотокадров о войне или мирной жизни, будут восприниматься как различные образы-детали.

Во всех случаях художественная функция детали не уточнение нюансов, не новая подробность, а воссоздание целого образа через какую-то его часть, деталь (кусок металла, гильза, каска и т. д.).

Образ-описание встречается почти в каждой клубной' сценарно-режиссерской разработке. Он создается при помощи моно- или полиэкранной проекции в сочетании с песенным, текстовым или музыкальным материалом.

Применяя диа или кинопроекцию при создании образа-описания, необходимо помнить, что этот вид художественного образа дан через восприятие авторов сценария или аудитории, Одним из самых распространенных методов разработки образа-описания является иллюстрация текста известной песни местным фактическим материалом (преимущественно слайдами).

Образ-персонаж. В клубных сценарно-режиссерских разработках в создании конкретного образа человека-труженика ТС выполняют несколько функций.

С помощью ТС дается быстрая и емкая информация о герое вечера: он на работе, на отдыхе, в кругу семьи и друзей. Фото и кинокадры должны быть тщательно выверены, отобраны и смонтированы так, чтобы как можно полнее обрисовать черты характера этого человека.

В отличие от театра и кино, где автор создает образ-персонаж методом собирательной типизации, культпросветработник ограничен рамками избирательной типизации. Однако не всегда герой мероприятия может свободно держаться на сцене, говорить в микрофон для большой аудитории. Задача организаторов праздника состоит в том, чтобы найти такие формы участия героя в мероприятии, которые позволили бы по возможности избежать всех этих затруднений. Здесь на помощь приходят ТС.

Известно, что даже опытные ораторы нередко испытывают скованность перед микрофоном, особенно если в это время идет запись. Практика показывает, что в условиях непринужденной беседы, когда никто из организаторов не обращает внимания на микрофон и не ставит задачу получения высококачественной записи, даже весьма неискушенные в этом деле и скованные в общении люди сравнительно быстро привыкают к присутствию микрофона и перестают его замечать. Полученная методом "забытого микрофона" 30—40-минутная фонограмма дает возможность монтировать 2—3-минутный фрагмент речи героя, который будет звучать с большой непосредственностью и искренностью, вызывая симпатии аудитории.

Наблюдения показывают, что ТС способствуют возникновению особого отношения к тому, что они воспроизводят. Эуо уже больше, чем "эффект узнавания". Родной цех, ферма изучены до мелочей, но их показ на экране всегда вызывает оживление аудитории. Герой вечера большинству в зале хорошо знаком, однако его появление на экране, трансляция небольшого интервью с ним непременно воспринимаются с повышенным интересом. Думается, что здесь мы имеем дело с определенным психологическим феноменом, когда экран, трансляция, даже в масштабах ау-

135

дитории клубного мероприятия, ассоциируются со средствами массовой пропаганды, и сам факт их использования является, очевидно, престижным. Были случаи, когда рабочие, герои вечера, обижались если они были представлены только "живьем", без использования кадропроекции.

Помимо внешней характеристики героя ТС играют чрезвычайно важную роль в раскрытии его внутреннего мира. Культурно-просветительные работники часто говорят о том, что в образе-персонаже они хотят "показать" того или иного человека, но нередко имеют в виду только внешний план.

Показать человека — это значит прежде всего показать процесс становления его характера, силу воли, целеустремленность. Показать передовика производства — это прежде всего раскрыть аудитории не только его поступки, но (и это даже более важно) мотивы этих поступков. Только ТС дают возможность дать крупным планом глаза рабочего, его лицо в напряженные минуты работы, показать в виде внутреннего монолога ход мыслей героя.

Образ темы — это основной образ в клубном мероприятии. Он обычно складывается из суммы художественных образов и определяется эпизодами и сценами, в которых наиболее полно выразилось понимание организаторами вечера, авторами сценарно-режиссерской разработки основной идеи. Но нередко бывает, что в таких разработках является обобщенный образ, в котором и выражается главная мысль вечера.

В создании таких образов-обобщений ТС также имеют немаловажное значение: это и музыкальные фонограммы, наиболее успешно выполняющие функции обобщения, и различные, крупным планом возникающие символы (знамена, факелы, пятиконечные звезды), и трансформирующиеся проекции теней и т. п.

Практически каждый клубный сценарий старается в финале вечера выйти на образ-обобщение. Это выглядит примерно так. Звучит запись песни "И вновь продолжается бой". На этом фоне на заднике-полиэкране мы видим кадры созидательного труда советских людей в самых разных областях народного хозяйства. Кадры заканчиваются — песня продолжается. Она звучит первым планом, громко. Общий свет на сцене и в зале. Все участники вечера встают и подхватывают песню.

Так или примерно так выглядит самая распространенная попытка создать при помощи песни и полиэкрана образ-тему, образ-обобщение.

Удачно выбранная финальная песня может создать емкий образ-тему клубного мероприятия. Однако следует иметь в виду, что песня как самостоятельное произведение сама по себе уже несет какой-то художественный образ, возникающий в нашем сознании всякий раз, когда мы слушаем ее.

Поэтому в случае использования песенного материала для создания яркого образа-обобщения необходимо, во-первых, обеспечить всеми имеющимися приемами и средствами доминирующее значение зрительного ряда, а во-вторых, нужна такая емкая в смысловом плане монтировочная трансформация, которая побудила бы аудиторию выразить в коллективном жесте или движении свое отношение к ее символическому смыслу. В таком случае аудитория действительно подхватит песню, а не просто прослушает ее.

Говоря о придании смысловой значимости трансформации элементов сценографического решения мероприятий, следует подчеркнуть важное значение мизансцен.

Все приведенные до- этого примеры подтверждают большие возможности в выделении нюансов оформления мизансцен, подчеркивании деталей, передаче крупного плана и общей атмосферы мизансцены, усилении ее пластического рисунка и всего символического звучания.

Все это особенно проявляется в сценографии мероприятий с элементами церемониально-обрядового характера, где мизансцена с реальными участниками и деталь (символ или какая-то реальная вещь) зачастую несут основную смысловую нагрузку эпизода или программы в целом.

Однако в полном объеме' сценографические возможности техники проявляются в таких программах, где сознательно ограничено или вообще исключено проявление многих традиционных изобразительно-выразительных средств: привычных декораций, подмостков сцены, а порой даже и самих актеров-исполнителей.

Программами такого рода являются светозвуковые спектакли под открытым небом, утвердившиеся в последние три десятилетия в качестве нового жанра театрализованного представления и получившие название "Свет и звук", в которых ТС создают яркие образы-обстоятельства, образы-события.

Художественно-технологический принцип, лежащий в основе сценографии программ "Свет и звук", заключается в создании световых и звуковых эффектов на фоне какого-то исторического памятника (здание или местность), являющегося естественной декорацией.

Светозвуковые программы стали массовым зрелищем во многих странах. Известно более 100 подобных установок только вокруг архитектурных памятников стран Средиземноморья. Многие из них пользуются большой популярностью.

В театрализованных программах "Свет и звук" световая аппаратура используется вместе со звуковой. Это дает возможность получать эффект перемещения звука в объеме заданного архитектурного пространства по ходу сценического действия. Таким образом, с технической точки зрения программа типа "Свет и звук" — это синтез светозвуковых эффектов и архитектуры.

Создание мероприятия типа "Свет и звук" состоит из двух частей: художественной и технической программ.

Работа над художественной программой включает следующие этапы: а) выбор объекта, его внимательное изучение в историко-культурном и географическом планах; б) создание литературного сценария, в котором на базе изученного исторического материала разработаны звуковые решения (диалоги и звуковые картины основных эпизодов); в) поиск и окончательное утверждение основных светоцветовых эффектов, которые создаются в виде рисунков на темной бумаге, дающих представление о характере найденных решений.

Тексты, исполненные актерами, и музыкально-звуковое решение, составляющее звуковую партитуру программы, записываются на магнитофонную ленту.

Техническая программа разрабатывается в соответствии с художественной и включает: 1) план установки световой аппаратуры на местности (здесь в основном используется аппаратура двух видов: прожектора или источники света, приспособленные для обеспечения нужных эффектов, и аппаратура цветомузыки); 2) план установки звуковой аппаратуры, которая включает: аппаратуру для многоканального (от 2 до 6 каналов) воспроизведения фонограмм, усилители и мощные акустические колонки (6—8 колонок), пульт команды и контроля (или приборы автоматического управления) всей аппаратуры.

В современной художественно-массовой работе на базе местных художественно-архитектурных и историко-революционных памятников программы типа "Свет и звук" реализуются с большим успехом. В Москве, Казани, Ленинграде, Киеве, Одессе, Вильнюсе и других городах нашей страны уже созданы такие спектакли; некоторые из них стали традиционными, как, например, в Петродворце,

Контрольные вопросы

1. Что такое художественный образ и какие его виды встречаются в КПР?

2. Расскажите о методике использования ТС в создании каждого вида художественного образа в КПР.

3. В чем заключается основной принцип организации театрализованных мероприятий типа "Свет и звук"?

Заключение

Перед культурно-просветительными учреждениями в условиях активизации всех сторон жизни нашего общества стоит задача повышения яркости, разнообразия, эмоциональной привлекательности всех сторон своей деятельности. Решение этой задачи требует от каждого клуба, библиотеки, спорткомплекса и т. д. широкого внедрения богатого арсенала современных технических средств. Каждый культпросветработник должен хорошо не только знать, зачем ему нужна та или иная аппаратура, но и уметь грамотно работать с ней, владеть основными технологическими приемами ее использования. Без этого в современных условиях нельзя рассчитывать на успех.

В настоящем пособии на примере художественно-массовой работы КПУ показано, какую неоценимую помощь практическим работникам могут и должны оказать современные технические средства.

Лабораторно-практические работы и упражнения,

рекомендуемые для выполнения при изучении курса

"Технические средства в КПР"

Тема "Общие понятия и классификация КПР"

Упражнение 1: Дать классификацию какого-либо технического средства (по признакам, указанным в таблице 1 настоящего пособия). Обосновать свой выбор.

Тема "Понятие о носителях информации"

Упражнение 2: Составить карточку с описанием информационного материала (грампластинки, фонограммы).

Тема "Звукотехнический комплекс КПУ"

Лабораторная работа № 1: Ознакомление и работа с микрофонами.

Лабораторная работа № 2: Использование микрофонов для озвучивания мероприятий.

Лабораторная работа № 3: Знакомство с комплексом озвучивания зала.

Лабораторная работа № 4: Выполнение простых операций на комплексе 37КЗТП-2 по озвучиванию мероприятий.

Тема "Современная аппаратура звукозаписи и звуковоспроизведения"

Лабораторная работа № 5: Эксплуатация и выбор магнитофонов.

Лабораторная работа № 6: Использование магнитофона для записи от различных источников информации и качественного воспроизведения звука.

Лабораторная работа № 7: Получение сложной фонограммы.

Тема "Основные параметры и критерии оценки качества звука"

Лабораторная работа №. 8: Оценка качества звучания в зале.

Лабораторная работа № 9: Студия звукозаписи. Порядок работы. Получение высококачественной записи.

Тема "Основные компоненты звукового решения"

Упражнение 3: Использование фактуры звука — голоса. Разработать к какому-либо клубному мероприятию звуковое решение, где основной фактурой звука является голос. Решение должно быть расписано по всем компонентам звукового решения.

Упражнение 4: Использование фактуры звука — музыки. Разработать к какому-либо клубному мероприятию звуковое решение, где основной фактурой звука является музыка. Решение должно быть расписано по всем компонентам звукового решения.

Упражнение 5: Использование фактуры звука — шума. Разработать к какому-либо клубному мероприятию звуковое решение, где основной фактурой звука является шум. Решение должно быть расписано по всем компонентам звукового решения.

Упражнение 6: Расписать звуковые решения (упражнения 3, 4, 5) по форме звукопартитуры. Лабораторная работа № 10: Реализация звукового решения на комплексе озвучивания. Работа по готовой звукопартитуре.

Лабораторная работа № 11: Реализация звукового решения на комплексе озвучивания. Работа по разработанной звукопартитуре по упражнению 6.

Тема "Фонограммы и их сценарно-режиссерские функции в КПР"

Упражнение 7: Разработка и использование в клубном мероприятии фонограммы с интервью и шумами. Упражнение 8: Шум как лейтмотив мероприятия. Разработать к какому-либо мероприятию звуковые решения, в которых шум выполняет функцию лейтмотива.

Тема "Звуковые эффекты и их выразительные возможности"

Лабораторная работа № 12: Получение трюковых записей (транспонирование, разговор по телефону, скрип шагов по снегу, реверберация и др.).

Упражнение 9: Звук как средство создания предлагаемых обстоятельств. Разработать фрагменты клубного мероприятия, в котором звуковая картина была бы ведущим средством создания предлагаемых обстоятельств; использовать звуковые эффекты.

Упражнение 10: Использование эффекта панорамирования. Разработать к какому-либо клубному мероприятию звуковое решение, в котором используется эффект панорамирования', указать технологию его получения на комплексе 37КЗТП-2.

Упражнение 11: Использование эффекта реверберации. Разработать к какому-либо клубному мероприятию звуковое решение, где используется эффект реверберации в функции усиления переживания; указать технологию получения при использовании магнитного ревербератора.

Тема "Общие понятия о светотехническом обеспечении", "Современные световые приборы"

Лабораторная работа № 13: Световые приборы: светильники, прожектора.

Лабораторная работа № 14: Приставки для световых эффектов. Монтаж.

Лабораторная работа № 15: Светотехнический комплекс клуба (комплекс "Спутник'-24С").

Лабораторная работа № 16: Работа на пульте светорегулировки.

Лабораторная работа № 17: Цветовое освещение. Получение различных цветов путем смещения основных цветов. Лабораторная работа № 18: Технология получения различных световых эффектов.

Тема "Световое решение. Световая среда и понятие о технологии их получения"

Упражнение 10: Классификация света. Разработать световую картину к какому-либо клубному мероприятию. Указать компоненты решения и определить их значение. Расписать технологию, классифицировать свет в соответствии с таблицей 9 настоящего пособия.

Тема "Свет, его особенности при использовании в КПР"

Упражнение 11: Свет в функции действующего лица. Разработать к какому-либо клубному мероприятию световое решение, где свет выполняет функции действующего лица. Указать компоненты решения и определить их значение. Расписать технологию получения.

Тема "Кадропроекция как средство художественной выразительности. Теневой театр"

Лабораторная работа № 19: Аппаратура статической проекции. Диапроекторы, эпидиаскопы, кодоскопы. Лабораторная работа № 20: Монтаж диапозитивов 1Йо заданной теме.

Лабораторная работа № 21: Работа с театральными диапроекторами.

Лабораторная работа № 22: Технология получения теневого театра.

Упражнение 12: Теневой театр в функции создания сказочных обстоятельств. Расписать технологию получения.

Оглавление


Введение ................ 3

Глава I. Общая характеристика использования технических средств в культурно-просветительной работе ..... 6

Общие понятия и классификация ТС ........ 6

Основные функции ТС в КПР. Понятие о носителях информации 10

Глава II. Звукотехническое обеспечение в культпросветучрежде-нии. Основные методы звукового решения культурно-просветительных мероприятий ............ 19

Общие понятия о звукотехническом обеспечении . . . .19

Звук, его восприятие и характеристики ....... 21

Звукотехнический комплекс КПУ ......... 30

Современная аппаратура звукозаписи и звуковоспроизведения . 43 Основные параметры и критерии оценки качества звука . . 49 Основные компоненты звукового решения ....... 60

Фонограммы и их сценарно-режиссерские функции в КПР . . 67 Звуковые эффекты и их выразительные возможности в художественной КПР . . ........... 76

Глава III. Светотехническое обеспечение. Основные методы светового решения культурно-просветительных мероприятий . . 89

Общие понятия о светотехническом обеспечении .... 89

Световое решение, световая среда и понятие о технологии их получения .... 95

Современные световые приборы ......... 100

Свет, его особенности при использовании в КПР и сценарно-режиссерские функции . 107

Кадропроекция как средство художественной выразительности. Теневой театр ... 115

Глава IV. Комплексное использование технических средств в культурно-просветительной работе . .120

Технические средства как элемент сценографии . . . . .120

Технические средства и монтаж . . . . . . . . . 12й

Технические средства в художественно-образном решении . . 132

Заключение ............... 139

Л:абораторно-практические работы и упражнения .... 140


Учебное издание

Аксенов Владимир Степанович,

Наумов Алексей Петрович

ТЕХНИЧЕСКИЕ СРЕДСТВА В КУЛЬТУРНО-ПРОСВЕТИТЕЛЬНОЙ РАБОТЕ

Зав. редакцией П. А. Стеллиферовский

Редактор Г. В. Колесникова

Младший редактор И. А. Щукина

Художественный редактор Т. А. Алябьева

Технический редактор Г. Н. Захаренкова

Корректор С. Ю. Яковлева