Каталог документальных фильмов

Вид материалаДокументы
А. Иванов «Явление мессии»
Звучали стихи: Е.Баратынского, Ф.Тютчева
История картины
История картины
«екатерина нелидова»
История картины
Сильвестр Щедрин. «Вид Сорренто близ Неаполя»
Кавказец родом из Цада
Текст читали: Басилашвили О., Лазарев А.
Подобный материал:
1   ...   4   5   6   7   8   9   10   11   ...   27

А. Иванов

«Явление мессии»



1995 г.

цвет.

10’



Рим, Вечный город, Мекка русских художников прошлого века: Кипренский, Брюллов, Сильвестр Щедрин, И.Айвазовский, А.Иванов. А. Иванов совершил здесь свой жизненный и художнический подвиг, написав свою знаменитую картину “Явление Мессии”. Художник писал: «Если бы Бог решил лишить меня жизни, я бы прославил Его за то, что дал мне сюжет”. Но положение художника было тяжелое. Гоголь писал графу Виельгорскому об Иванове: ”Непостижима судьба человека. Картина, которую он работает - небывалая. Все стали хлопотать, чтобы послали средства, чтобы с голоду не умер. Но из Питера - ни слуху, ни духу”. Картины художника находятся в местном музее. Его упрекали в медлительности. Но он очень много работал - этюдов к “Явлению Мессии” набралось на целый зал. Уже в них видны достоинства будущего полотна. Рим заговорил о нем, о том, что подобного явления не было со времен Рафаэля и Да Винчи. Человечество на перепутье, герои - это люди, которые, похоже, собираются в путь. Символика, выбор пути - внутренний смысл картины. На одном из эскизов Иисус возникает случайно. Люди поставлены перед фактом. Иисус появляется перед Иоанном. Тот узнал его и вопросил: ”Не ты ли это, Мессия?” Но Иисус должен быть один. Один, потому что Царствие небесное - внутри человека. И Иванов отделил фигуру Христа от массы. Иоанн Креститель стоит среди людей и призывает их своей проповедью к покаянию. Крамской считал портрет Крестителя идеальным портретом, ставил его на один уровень с античностью и классикой. Выразительно прописаны головы Апостолов и голова раба. На его лице - радость и слезы. Души людей на картине готовы пробудиться к новой жизни.



Над фильмом работали: В.Окунцов, И.Наумов, И.Попов, М.Вендров, Е.Бурковская, В.Макосеев, Л.Хазов, Л.Косарева, Н.Виноградов, Л.Нестерова, Н.Ашарина

Звучали стихи: Е.Баратынского, Ф.Тютчева

Текст читал: Н.Мартон

В фильме использованы фрагменты музыки:

Г.Ф.Генделя, Г.Л.Берлиоза, А.Роцермана.

Фильм снят при участии Русского музея.


История картины


Василий Поленов “Христос и грешница”


1994 г

цвет

10,40

Художник В.Поленов очень любил Евангелие и долгое время собирался написать серию картин по сюжетам Евангелия. Первой стала картина “Христос и Грешница”. Множество эскизов было сделано художником. Наконец был закончен рисунок углем, сделанный в размерах будущего полотна. Потом он перенес контуры на холст. Помогал ему художник К.Коровин. Однажды Христос спустился с Илеонской горы к храму. Народ, узнав об этом, шел к нему, а он учил его. Пристальный взгляд камеры рассматривает детали: место действия и населяющих его людей. Книжники и фарисеи привели к Христу грешницу и сказали, что Моисей призывает побивать таких камнями. Все ждали слова Христа. С ожиданием и страхом смотрит на него грешница. Вокруг нее осуждающие, любопытствующие, насмешливые, презрительные взгляды. Иисус не обращал на них внимания. Но бросив быстрый взгляд на беснующуюся толпу, он почувствовал жалость и чувство милосердия к грешнице. “Кто из вас безгрешен, пусть первый бросит в нее камень”, - произнес он слова, которые потом будут повторяться из века в век.


В фильме звучали фрагменты музыки Ю.Буцко, А.Шнитке



Режиссер: В.Окунцов

И.Наумов, М.Вендров,

Е.Бурковская, В.Макосеев, В.Хилов,

В.Лебедев, Л.Хазов, Л.Косарева,

Н.Виноградов, Г.Мажар, Н.Ашарина

Текст читал И.Краско

Фильм снят при участии

Государственного Русского музея



История картины


Василий Суриков. «Покорение Сибири Ермаком»


1994 г

цвет.

10,21

17 февраля 1895 года вся набережная перед Академией Художеств была заполнена огромной толпой. Все хотели попасть на выставку передвижников - выставлялась картина В.Сурикова “Покорение Сибири Ермаком”. Картина имела такой успех, что посетивший выставку император купил ее. Но в прессе появились статьи, обидевшие художника своим непонимаем. О картине писали, как о восхвалявшей славу русского оружия. “Чем так хвалить, лучше никак не надо”, - писал Суриков. Таких журналистов он называл “черносотенцами”. Очень точно о картине написал художник Нестеров, успевший посмотреть ее еще в набросках и этюдах. Прежде всего он увидел драму, когда люди за бьют друг друга, отдавая свои жизни за что-то им дорогое и заветное. Работая над картиной, художник объездил всю Сибирь в поисках лиц сибирских племен, которые потом появились на полотне. В них бьется жизнь, стремление защитить свою землю. В лицах казаков - решимость победить.



Режиссер:В.Окунцов

И.Наумов, М.Вендров,

Е.Бурковская,В.Макосеев, В.Лебедев,

Л.Хазов, Л.Косарева, Е.Степанов, Н.Медведева, Н.Ашарина

Текст читал И.Краско

В фильме использована музыка из произведений

Ю.Буцко, С.Прокофьева, З.Степанова

Аранжировка - А.Роцермана

Фильм снят при участии

Государственного Русского музея



История картины


«ЕКАТЕРИНА НЕЛИДОВА»


1995 г

цвет

10,00


Портрет танцующей девушки работы художника Левицкого. У нее добродушное круглое лицо и смеющиеся большие глаза. Это - фрейлина при дворе Павла I, одна из самых уважаемых, талантливых женщин своего времени, воспитанница Смольного института Екатерина Нелидова. Она была маленького роста, с блестящими черными волосами. Была скромна, остроумна, умела блестяще вести беседу, прекрасно танцевала. Павел увлекся ею, но увлечение было платоническим. Однажды во дворце она устроила переполох - выгнала имеператора из своей комнаты, запустив в него башмаком. Свою жизнь Нелидова посвятила тому, чтобы любить императора и заставлять других любить его. Очень страдала от сплетен, окружавших ее взаимоотношения с императором. Тяжело пережила его смерть - сразу постарела, подурнела. Замуж не вышла. Остаток дней провела в Смольном. Вела журнал, следы которого утеряны. Умерла в 1839 году 82-х лет от роду на руках своей племянницы, которую воспитывала как родную дочь. В семейном альбоме сохранились последние карандашные изображения Нелидовой, знаменитой фаворитки Павла I.


Режиссер: К.Артюхов

К.Мошкович, Э.Волк,

Г.Мажар, Л.Луконина, В.Еремеев,

А.Кабанов

Текст читали Г.Чигинская, Б.Тетерин

Фильм снят при участии:

Государственного Русского музея,

Государственного музея-заповедника “Павловск”.

Государственного музея-заповедника “Петергоф”,

Государственного архива Российской федерации,

Всероссийского музея А.Пушкина.

Учебного комплекса “Смольный”



История картины


Генрих Семирадский

Фрина на празднике Посейдона”


1994 г

цвет

10,10

Генрих Ипполитович Семирадский, поляк, в 1879 году окончил Петербургскую академию художеств с Большой Золотой медалью, которая дала ему право в качестве пансионера поехать на стажировку за границу. Семирадский посетил Мюнхен, Рим, Флоренцию. К концу пансионерства в 1877 году он представил картину “Светочи христианства”. На Всемирной Парижской выставке в 1887 году он получил Большую Золотую медаль и орден Почетного Легиона, был избран членом Академии изящных искусств Берлина, Стокгольма и Рима. Впоследствии связь художника с Питером ослабела. Он подолгу живет в Риме или в своем поместье в Польше. Сегодня его работы - зарисовки, этюды, картины хранятся в Академии художеств в Петербурге. Хранится здесь и “Фрина на празднике Посейдона”. Сюжет картины навеян преданием, что когда-то прекрасная гетера Фрина послужила моделью для статуи Афродиты великому скульптору Праксителю. Фрина без одежд входит в море, изображая богиню любви и красоты Афродиту. Те, кто осуждал ее, были настолько потрясены ее красотой, что, увидев, тут же ее оправдали. Солнце освещает группы людей на берегу. За кадром звучит плеск моря. Взгляды людей - любопытные, вожделенные, восхищенные, наблюдающе-сосредоточенные, стыдливые, завистливые - нет только равнодушных.


Режиссер: В.Окунцов,

И.Наумов, М.Вендров,

Е.Бурковская, В.Макосеев, Л.Косарева,

В.Лебедев, Л.Хазов, Н.Виноградов,

Г.Мажар, Н.Ашарина

В фильме звучали стихи Сафо

в переводе В.Вересаева

Текст читал Н.Мартон

В фильме прозвучали фрагменты музыки

К.Дебюсси, А.Ованесса, А.Роцермана

Фильм снят при участии Государственного Русского музея,

Петербургской академии художеств



Сильвестр Щедрин. «Вид Сорренто близ Неаполя»


1994 г.

цвет

09’45”

На стенах музея висят картины. Это пейзажи работы С. Щедрина. Он был отправлен пансионером Академией художеств в Италию, в Рим, на три года. Но он не вернулся назад в Россию. Он был очарован Италией, и чем дольше он жил там, тем живописнее становились его работы. Море, предметы быта, южная природа, спокойная гладь залива, величие гор, уют и тепло итальянской жизни - вся красота мира воспета на его живописных полотнах. Перед нами проходят два плана - Италия на картинах художника и сегодняшняя. Поменялся антураж, но красота природы осталась нетронутой. Иначе одеты люди, появились катера и яхты вместо лодок, всюду снуют машины. Но все также светит солнце, искрится море, шелестит зелень. Сорренто - здесь жил и творил великий поэт Торкватто Тассо. Все также над морем возвышается его дом, как и на картине Щедрина "Вид Сорренто близ Неаполя", и все также спокойна гладь неаполитанского залива. Здесь в Сорренто хранятся полотна художника. Здесь он умер в 1830 году, не дожив до 40 лет. Здесь же он похоронен в церкви Святого Виккентия



Режиссер: Л. Цуцульковский

Над фильмом работали:

Г. Голдовский, И. Попов, С. Варцан,

Л. Радюгина, Д. Глухов, Р. Жданов,

А. Бирюкова, Е. Шмакова,

Э. Снятовская



Кавказец родом из Цада


1970 г.

Ч/б

30’

Цада – небольшое поселение в горах Дагестана где родился народный поэт Дагестана Расул Гамзатов. От отца, который тоже был поэтом, он унаследовал свой талант. У своего народа он взял мелодичность и напевность речи, которая музыкой звучит в его лирике. От окружающей природы - шум моря, спокойствие неба, журчание речек, пустынные ущелья и голые скалы. «Я – горский поэт, - говорит о себе Гамзатов. – Но многим я обязан русской литературе, моим друзьям и учителям». В фильме поэт говорит о самостоятельности суждений, независимости мышления. И, конечно, о любви – о любви к женщине, поэзии, родной земле.


Текст читали: Басилашвили О., Лазарев А.

Песню Я. Френкеля «Журавли» исполнил М. Бернес.

Композитор: Кажлаев М.


Автор сценария: Мамлеев Д.

Режиссер: Карпов В.

Операторы: Селезнев А., Коновалов Г.

Художник: Думский С.

Звукооператоры: Миньков И., Вендров М.

Ассистенты режиссера: Смольянинов Г., Макаров Е.

Ассистенты оператора: Барнеев В., Васин А., Картерьев Л., Колодин Е.

Монтаж: Филатовой Л.

Редактор: Бурцова Л.

Директор фильма: Гончаров Ю.


Калининград


1980 г.

цвет

29’52”