1. Предмет теории литературы. Место теории литературы в системе наук об искусстве
| Вид материала | Закон |
- Темы курсовых работ Предмет и методы экономической теории, ее функции и место в системе, 39.89kb.
- Примерный план Предмет общей теории права. Место теории права в системе иных наук., 523.28kb.
- Темы рефератов Место экономической теории в системе экономических наук. Предмет и метод, 38.62kb.
- Московский финансово-юридический университет мфюа, 46.44kb.
- Вопросы к экзамену по теории литературы ( сост. Кадырова К. А.) Предмет литературы., 17.76kb.
- Московский финансово-юридический университет мфюа, 37.31kb.
- План Общие проблемы экономики. Предмет экономической теории Место экономической теории, 1531.5kb.
- Курса, значение и задачи его изучения юристами, 60.13kb.
- Тема Предмет и метод основ экономической теории, 501.79kb.
- Тема Что изучает теория государства и права – 1 час лекций, 107.66kb.
Факультативные элементы:
- заглавие – не всегда относится к системе событий. Но чаще всего в заглавии координируется основной конфликт.
- эпиграф – может стоять в начале, сразу после заглавия и перед отдельными главами. Аккомпанирует идейному замыслу писателя, соотносится с главным конфликтом.
- отступление – может быть лирическим ,публицистическим, филологическим, историческим. Используется в качстве средства замедления, тормодения развития действия, переключения от одной сюжетной линии на другую. Здесь реализуется авторское право комментировать и вмешиваться.
- Вставные повести – рассказы или новеллы, имеющие косвенное отношение к основному сюжету или совсем к нему не относится.
- внутренние монологи – играют сходную роль с отступлением, обращены к самому себе, к читателю или в сторону. Рассуждение автора или персонажа.
- финал – как правило, совпадает с развязкой, но есть случаи, когда финал существует отдельно от развязки. Произведение с открытым финалом обходится без развязки.
- пролог и эпилог – изображаются события, которые произошли ДО или ПОСЛЕ событий основного действия. Пролог обособляется от экспозиции, а эпилог – от конца.
№13
1. Предмет и содержание художественной литературы как искусства слова.
2. Архитектоника. Группировка образов.
1. Литература - фундаментальная наука.
- Общее свойство художественной литературы и ее предмет
Форма вымысла и форма собственного слова.
«Нет такой области знаний, с которой не соприкасался бы литературный критик»
Литература относится к изобразительным искусствам.
Литература очеловечивает, гуманитаризирует.
Предмет литературы: человек и человеческая жизнь.
Литература – вид искусства.
По способу существования, онтологический принцип, литература относится к временным искусствам, образы которых обладают временной протяженностью.
Лессинг отмечал: «В центре словесного произведения – действия, то есть процессы, протекающие во времени, ибо речь обладает временной протяженностью»
От формы бытия искусств напрямую зависит характер их восприятия (рецепции).
- Литература относится к изобразительным искусствам.
Семиотический принцип.
Искусство – знаковая система.
В эстетике с 18 века выделяются 2 типа знаков: объективные (определенное, естественное) и необъективные (неопределенное, искусственное).
Объективные – воспроизведение жизни в формах самой жизни. (Чернышевский) Говорить о предметности.
Субъективность – эстетическое восприятие, отличающееся от того, что мы видим и слышим в действительности.
- Литература относится к простым односоставным искусствам. Однако она тесно связанна со сложными, синтетическими науками.
- Литература относится к монофункциональным видам искусства.
Функции литературы:
- Эстетическая;
- Познавательно-оценочная;
- Языкотворческая;
- Воспитательная;
- Коммуникативная;
- Знаковый характер литературы;
- Моделирующая/ преобразовательная.
М. Маклоэн: «Книги не имеют будущности, письменность обречена. Она слишком интеллектуальна для эпохи телевидения».
Воздействовать не только на разум, но и на чувства.
Литература сохраняет свое лидерство, так как она обладает познавательно-коммуникативными свойствами.
Литература поможет нам высказывать себя в общении.
Литература – особая реальность.
Герои живут по своим законам, независимо от автора.
«Литература – лабиринт сцеплений», - Л. Н. Толстой.
Нельзя потакать маргиналу.
Возвышать реципиента, чтобы у него появилась потребность в приобщении к искусству.
2.Архитектоника – внешняя форма строения произведения и его частей.
№14
1. Лирика как род литературы, как особый способ мышления и осмысления жизни.
2. Бессоюзие. Многосоюзие. Умолчание.
Лирика (от греч. lýга - музыкальный инструмент, под аккомпанемент которого исполнялись стихи, песни и т.д.), один из трёх родов художеств. литературы (наряду с эпосом и драмой), в пределах которого мироотношение автора (или персонажа) раскрывается как непосредственное выражение, излияние его чувств, мыслей, впечатлений, настроений, желаний и пр. В лирическом образе через крупицу живого чувства (мысли, переживания) поэта выражает себя всё извечное бытие, глубинные социально-политические и духовно-исторические конфликты, напряжённые философские и гражданские искания.
В лирической композиции обычно главенствует созерцающее, воспринимающее, мыслящее "я", хотя в определенных типах Л., например в пейзажной, философской, "я" иногда только подразумевается, не присутствуя композиционно. в таких случаях обычно говорят о "субъективной", "личной" Л. Однако субъективность и личностная подлинность лирического чувства не означают здесь буквального совпадения с биографическим опытом автора. Лирик, типизируя (или "объективируя") свои жизненные переживания, "отодвигает их от себя как объект" (Фет), творчески домысливает и преображает их, благодаря чему факт личной биографии перерастает в произведение искусства, а "самовыражение" поэта - в выражение дум и чаяний его современников. Своеобразие проблемы образа автора в Л. акцентируется принятым в советской критике понятием "лирический герой". Термин "лирический герой" (впервые введённый Ю. Тыняновым применительно к лирике Блока) указывает как раз на то, что между реальной биографической личностью поэта-лирика и её отражением в искусстве может существовать некое единство, близость, но не тождество
В 19-20 вв. намечается также членение на медитативную Л. (эмоциональная рефлексия, взволнованное раздумье о "вечных темах": "И скушно, и грустно" Лермонтова, "Осенний вечер" Тютчева, "Не жалею, не зову, не плачу" Есенина) и суггестивную ("внушающую" Л., очаровывающую "пленительной неясностью" - "Певица" Фета, "Зимняя ночь" Б. Пастернака
Образно-выразительные возможности, необходимые для творческого претворения и типизации внутренней жизни, Л. открывает в самой природе слова - в фонетическом облике и звуковой сочетаемости слов, во внутренней форме слова, в синонимии языка, в синтаксически-интонационной организации речи. Здесь лирик находит ту "неожиданность выразительности слов", которая заменяет собой всякий способ описания событий (Н. Асеев).
Мотив, 1) медицин., побуждение, довод, основание к действию.-2) В искусстве, то существенное в художествен. произведении, что определяет характер производимого им впечатления.-3) Музык., такие части мелодии, которые при повторении узнаются по своей характерности и потому способны стать материалом для построения более или менее сложной муз. формы. Порочность понятия М. - за пределами фольклора, особенно популяризованного формалистами в их полемике с культурно-исторической школой - в механистической концепции художественного метода как техники комбинирования некоторого количества качественно неизменных элементов; эта концепция предполагает отрыв техники (приемов) художественного мастерства от его содержания, т. е. в конечном счетз отрыв формы от содержания. Поэтому в конкретно-историческом анализе лит-ого произведения понятие М. как понятие формалистическое подлежит существеннейшей критике
Особенности лирики как литературного рода. Жанры лирики. Это музыкальный инструмент. Аристотель писал, «В лирике автор остается самим собой, не изменяя своего лица.» Белинский считал «Это род, где поэт является на первом месте, и мы все принимаем и воспринимаем через душу поэта.» своеобразие лирике видно в идейном содержании, композиции. Она отличается особенностью построенного образа. В ней происходит сила авторского «я», и объект начала. Этот объект связывается с тем, что автор выражает себя и собственные переживания и выражает общечеловеческие чувства. Главный образ в любом стихотворении - это лирический герой. Лирический герой отделен от быта поэта, от случайности, его повседневных забот. В лирике существует особое отношение и слово: точное, любящее, простая душа, многозначное, гибкое, неслучайное и звучное. Деление лирики проблема непростая. Существуют различные принципы деления – тематический (пейзажная лирика). Жанры лирики: элегия, стансы, идиллия, послание, ода, мадригал, эпиграмма, эпитафия.
В лирике на первом плане состояния чел сознания: эмоц. окрашенные размышления, волевые импульсы, впечатления, внерац ощущения и устремления. Событийный ряд обозначается скудно. Переживания – плод творческого достраивания и худ преобразования того, что испытано челом. Худ освоение состояний не только сознания, но и бытия (философские, пейзажные, гражданские ст-я).
Лирика тяготеет гл обр к малым формам (кроме лир поэм) – как можно короеч и как можно полнее. Бывает описательная, повествовательная л. В подавляющем большинстве случаев стихотворная форма. Носитель: по Тынянову – лир. герой – переживания в л. Ролевая лирика (Черная шаль Пушкина).
Виды л. устанавливаются в завис от сод-я: гражданская, пейз, филос, любовная и т.д. Послание, эпиграмма, эклога (жизнь в деревне), эпитафия, элегия – еще из античности. Персонажная и бесперсонажная. Наиболее субъективный жанр.
- Лирика как род литературы.
Познавательная направленность лирики. Предмет изображения в лирике – внутренний мир человека. Содержательная доминанта: переживания (какого-то чувства, мысли, настроения). Форма словесного выражения (тип речевой организации) – монолог. Функции слова – выражает состояние говорящего. Эмоциональная сфера человеческих эмоций, внутренний мир, путь воздействия – суггестивность (внушение). В эпосе и драме пытаются выявить общие закономерности, в лирике – единичные состояния человеческого сознания.
Эмоционально окрашенное размышление – иногда внешняя безэмоциональность. Это лирическая медитация. Лермонтов «И скучно, и грустно…» Волевые импульсы, ораторские интонации в лирике декабристов. Впечатления – тоже может быть предметом лирического текста.
Нерациональные ощущения и устремления. Неповторимость, хотя и есть элемент обобщения для передачи своих мыслей современникам. Созвучие с эпохой, возрастом, эмоциональными переживаниями. Как род литературы лирика важна всегда.
Очень важен конец 18 – начало 19 века – период разрушения представления о лирике, разрушение жанрового мышления в лирике, новое мышление – стилевое. Связано с Гете. В 70-е годы 18 века Гете создает новую особенность лирического произведения, которая порывала с традициями. Была строгая иерархия жанров: четко распределено какие формы лирики когда использовались. Стихотворные формы очень разветвленные.
Ода – идеализация вышестоящего лица, поэтому определенная форма. Десятистишье, торжественное вступление, описательная часть, часть о процветании страны.
Гете разрушает связь между темой и формой. Его стихотворения начинаются как слепок с мгновенного переживания – изображение. Могли включаться и природные явления, но только не условные. Процесс стилевой индивидуализации. В 19 веке часто невозможно определить жанр.
С каждым поэтом связан определенный круг эмоций, особое отношение к миру. Жуковский, Маяковский, Гумилев.
В основе лежат переживания. Лирический сюжет – это развитие и оттенки авторской эмоции. Часто говорят, что лирика бессюжетна, но это не так.
Поэт отстаивает право писать в легком, малом жанре. Малые жанры возвели в абсолют. Подражания другим жанрам, игра ритмами. Иногда из-за жизненной подоплеки появляются циклы стихотворений.
Лирический герой – это понятие вводит Ю. Тынянов и Л.Я. Гинзбург «О лирике». Есть синонимы «лирическое сознание», «лирический субъект» и «лирическое я». Чаще всего такое определение – это образ поэта в лирике, художественный двойник поэта, вырастающий из текста лирических композиций. Это носитель переживания, выраженность в лирике. Термин возник из-за того, что нельзя поставить знак равенства между поэтом и носителем сознания. Этот зазор появляется в начале 20 века в лирике Батюшкова.
Могут быть разные носители, поэтому два вида лирики: автопсихологическая и ролевая. Пример: Блок «Я Гамлет…» и Пастернак «Гул затих…». Образ один, но лирика разная. Блок играет в спектакле, это переживание межличностных отношений – автопсихологическая лирика. У Пастернака – ролевая, даже входит в цикл Юрия Живаго. Большая часть в стихотворной форме. Установка на неуклюжий стих – Некрасов.
2. Бессоюзие – построение предложения, при котором однородные члены или части сложног предложения связываются без помощи союзов.
Многосоюзие – такое построение предложения, когда все или почти все однородные члены связаны между собой одним и тем же союзом.
Умолчание – недоговоренность слов, фраз, мыслей, замещаемая в тексте многоточиями.
№15
1 .Литература - беллетристика - паралитература.
2.Символ художественный. Характер художественный.
В истории литературы существует несколько подходов к изучению литературного процесса, одним из которых является оценка произведения по его идейно-художественной ценности. В свете ценностного подхода принято различать литературный "верх" и "низ" и рассматривать художественные произведения "по вертикали". Ее составляет три слоя: классика, беллетристика и массовая литература. Беллетристика и массовая литература - это явления близкие, часто с трудом разграничиваемые. Некоторые исследователи вообще не выделяют массовую литературу, считая весь объем "легкой" литературы беллетристикой.
Высокая литература, классическая литература достойна уважительного внимания и верна своему главному культурно – художественному призванию. Некий пик этой литературы составляет классика – та часть литературы, которая интересна и авторитетна для ряда поколений. Эти произведения значительны, масштабны и имеют непреходящую значимость. Это литература первого ряда.
В беллетристику входит круг произведений, не обладающих художественной масштабностью и ярко выраженной оригинальностью, но в них обсуждаются проблемы своей страны и эпохи, отвечающие духовным и интеллектуальным запросам общества. Беллетристика имеет определенный творческий потенциал. Она может быть развлекательной и серьезной, содержательно насыщенной, но всегда стремится отозваться на литературно-общественные проблемы своего времени и поэтому может содержать в себе идейно-тематическую оригинальность. Беллетристика значима не только как часть словесности, но и для понимания истории общественной и культурной жизни прошлых эпох. Итак, один из основных элементов поэтики беллетристики - это злободневные вопросы. Также к ее признакам принято относить наличие литературных шаблонов, яркую сюжетность, занимательность, напряженную интригу и атмосферу тайны, опору на вымышленных героев, фактографический уклон, излишнюю детализацию, явную авторскую оценку.
Массовая литература, как правило, оценивается достаточно низко, хотя границы между беллетристикой и массовой литературой весьма условны, а внутри каждого из рядов есть своя иерархия, то есть среди всей массы "чтива" тоже есть свои достижения. Но эта "компактная масса", занимающая нижний ярус литературной вертикали, не так уж однородна - как по художественным особенностям, так и по степени популярности среди читателей, а литературные явления, обозначаемые как массовая литература, - настолько "разнокачественны", что предполагают "еще одно вертикальное измерение, выстраивание еще одной ценностной пирамиды" Поэтому некоторые разновидности массовой литературы совсем необязательно являются "псевдоискусством", потребители которого - люди с низким культурным уровнем и неразвитым эстетическим вкусом.
Если сравнивать черты беллетристики и массовой литературы, то становится ясно, что речь идет примерно об одном и том же - о литературе "среднего" качества, предназначенной для "массового" чтения, функции, которой заключаются, прежде всего, в развлекательности. Думается, что неправомерно привечать "беллетристику" и отвергать "массовую литературу", так как они практически тождественны друг другу и их признаки совпадают. Мы останавливаемся на использовании единого термина "массовая литература", имея в виду не низкое качество произведений, а ориентируясь на ее массовый и развлекательный характер.
Термин "массовая литература", в первую очередь, означает ценностный "низ" литературной иерархии. Он выступает в качестве оценочной категории, возникшей в результате размежевания художественной литературы по ее эстетическому качеству и предполагает рассмотрение художественных произведений "по вертикали". Эта вертикаль возникла не сразу. Ее появлению способствовало усиление внимания к потребностям публики, осмысление ее не только как читателя, но и как заказчика.
2.Символ художественный – один из видов тропов, слов, которые получают в художественном тексте кроме своих основных значений еще и новые. Символ образует свои переносные значения.
Характер художественный – образ человека в художественном тексте, обрисованный в совокупности индивидуальных и типических черт
№16
1. Художественная литература как универсальная форма общественного сознания, как универсальный вид искусства.
2. Инверсия. Стык. Параллелизм.
1. Существует два типа познания действительности: научное и художественное. Научное – достоверная картина, объективное существование, выявление законов управления миром, формулируются понятия. Картина мира часто меняется, например, восприятие Земли на трех слонах. Наука претендует на объективность, точность, правильность. Нам не важна личность ученого или исследователя. Художественное восприятие всегда сугубо личное, например, Пушкин и Тютчев воспринимали мир совершенно по-разному. Она всегда индивидуально и исключительно, никогда не претендует на окончательность. Поначалу искусства не существовало, оно возникает, когда никто не видел результатов от обрядов. Сначала оно синкретично. Древние выделили пять видов искусств, в основе классификации лежит материальный носитель. Музыка – искусство звуков, живопись – красок, скульптура – камень, архитектура – пластические формы, литература – слово.
Однако, уже Лесин в статье «Лаокоон, или О границах живописи» выдал первую научную классификацию: деление на пространственные и временные искусства. Иногда мы постигаем художественный образ сразу и целиком, иногда детально. Живопись, архитектура, скульптура – сразу, литература – по частям. В литературе все постепенно.
Существует еще классификация Гегеля. Он говорил о взаимодействии соотношения содержания и формы. Пример: скульптура Ники, церкви – стремление ввысь. Также он говорил о диалектическом развитии. Он выделил первый этап: символическое искусство (искусство Древнего Востока) – форма находится над содержанием. Затем: классическое искусство, содержание и форма в гармонии. Наконец, романтическое искусство – Средние века и время самого Гегеля, дух тяготеет над материей. Развиваются музыка, живопись и литература.
Кто-то вычленяет экспрессивное и изобразительное искусство. Экспрессивное выражает эмоции, передает настроение. Изобразительное – воплощает идею. Экспрессивное искусство – это музыка, архитектура, абстрактная живопись, лирика. Изобразительное – живопись, скульптура, драма и эпос. Возникают сложные искусства: театр, кино – они представляют собой симбиоз, синкретическое искусство. Много споров о наиважнейшем виде искусства.
До 19 века вся художественная литература называлась поэтическим искусством. В начале 19 века появляется термин «изящная словесность». Поэтом в это время назывались только те, кто писал огромные эпические произведения.
Публицистический и художественный текст очень отличаются. Пример: Толстой «После бала» и «Николай Палкин». Задача публициста: исследовать общественно значимые явления современной ему жизни. В художественной литературе исследуются нравственные, этические и эстетические проблемы жизни. В художественном произведении всегда совершается нравственный переворот. В литературе создается иная реальность, отражающая действительность. Литература всегда обращена к человеку.
Искусство как форма общественного сознания. Возникновение сознания оформилось на поздних этапах исторического развития последнего, ибо искусство не есть изначально существующая способность человеческого сознания отражать мир в конкретно-чувственной форме, оно есть исторически, на базе этой способности сложившаяся определившаяся разновидность общественного сознания. Образная форма отражения действительности (конкретно-чувственное, индивидуализированное воспроизведение реальных явлений и процессов), несмотря на то, что она, конечно, свойственна искусству, не является тем существенным специфическим признаком искусства, по которому мы можем отличить его от других форм общественного сознания; она является формальным началом искусства. Подобная точка зрения на искусство приводит, таким образом, к отрицанию относительной самостоятельности искусства как формы общественного сознания, к растворению его в других формах сознания и вульгарному отождествлению с ними по содержанию.