Руководство детской изобразительной деятельностью требует от вос­питателя знания специфики творчества ребенка, умения тактично спосо­бствовать приобретению необходимы

Вид материала

Руководство

Содержание Цель программы Основные задачи программы6

Подобный материал:

• Учебно-методический комплекс курсов повышения квалификации по дисциплине «Руководство, 244.68kb.
• М. С. Шапиро Развитие творческих способностей ребенка на занятиях изобразительной деятельностью, 418.84kb.
• Специфика обучения изобразительной деятельности детей старшего дошкольного возраста, 76.93kb.
• Программа по формированию изобразительной деятельности дошкольников в студии детского, 187.13kb.
• Должностные обязанности воспитателя, 108kb.
• Проблемные вопросы по методика развития детского изобразительного творчества, 40.1kb.
• Разное Болеем Схема развития ребенка Ждем ребенка Питание Информация по книге Ренаты, 930.33kb.
• Вопросы к экзамену по дисциплине «Детская литература с практикумом по выразительному, 54.61kb.
• Программа профессиональной переподготовки по специальности «Маркетинг» (рима, 17.8kb.
• Доклад на мо учителей-логопедов, 125.77kb.

Особенности творческих проявлений

и способностей детей

Каждый, кто занимается воспитанием детей, знает, что одинаковых детей не бывает. Особенно ярко детская индивидуальность проявляется в творческой деятельности. Эту индивидуальность нужно внимательно изучать и направлять работу детей. Хорошо, ког­да у каждого ребенка складывается свой стиль, проявляется собственный творческий почерк.

В чем же проявляются Индивидуальные способности детей в изобра­зительной деятельности? Прежде всего, в характере протекания психичес­ких процессов, лежащих в основе творческого труда: восприятия, предс­тавления, мышления, воображения. Они связаны также с чертами характера и темпераментом ребенка, склонностями и направленностью его личнос­ти. Рассмотрим проявления детской индивидуальности в изобразитель­ной деятельности.

Одно из наиболее важных условий полноценного всестороннего раз­вития личности ребенка — индивидуальный подход. Он должен базиро­ваться на знании специфических особенностей каждого малыша.

Особое значение для развития способностей к изобразительной дея­тельности имеет формирование перцептивных действий ребенка, прежде всего восприятия предметов и явлений окружающего мира. Исследова­ния педагогов и психологов (Б. Г. Ананьев, Л. А. Венгер, Т. С. Комарова, Т. В. Лаврентьева, Э.Г. Пилюгина, Н.П. Сакулина, Е.А. Флерина и др.) убедительно доказывают, что детское восприятие индивидуально.

Как отмечает Н.П. Сакулина, особенности восприятия основного по­казателя сенсорного развития ребенка зависят от различий в состоянии воспринимающего аппарата: зрения, слуха, тактильных ощущений и др.: Индивидуальные различия определяются также способами восприятия, которыми овладел ребенок. Есть дети, которые, посмотрев на предмет, как бы сразу делают с него снимок, что в дальнейшем помогает им создавать; отчетливые изображения. Другие не выносят из краткосрочного восприятия достаточно ярких представлений и испытывают значительные зат­руднения при воспроизведении объекта, поэтому приходится вторично, а иногда и неоднократно показывать им предмет, дольше наблюдать с ни­ми за различными явлениями.

Особенности восприятия ребенка определяются не только состоянием органов чувств, но и тем сенсорным опытом, который он приобрел в ран­нем детстве. О том, что необходимо развивать детское восприятие и обо­гащать сенсорный опыт ребенка начиная с самого раннего возраста, гово­рят многие педагоги и психологи.

Различия в рисунках, поделках, аппликациях проявляются уже в нача­ле освоения детьми этих видов творческого труда. Все особенности тесно связаны с индивидуальным сенсорным опытом малышей и сказываются на содержании работ. Так, за одно занятие, на котором детям предлагают нарисовать то, что они умеют, некоторые создают пять, семь и более изоб­ражений, причем не только простых, но и сложных, а другие ограничива­ются одним-двумя изображениями. Мы провели такое занятие весной, то есть после восьми месяцев посещения ребятами детского сада. К этому времени они приобрели некоторый опыт, навыки и умения. Из двадцати четырех детей шесть нарисовали только один-два предмета. Восемь детей нарисовали пять и более изображений. Остальные дети выполнили по три-четыре рисунка.

Особенности подхода ребенка к изобразительному творчеству опреде­ляются и тем, какому содержанию он отдает предпочтение, какие предме­ты стремится отразить в рисунках, лепке, аппликации. Такие различия, как правило, проявляются достаточно отчетливо уже к пяти годам, когда дети овладевают основными формообразующими движениями, что в свою оче­редь позволяет им свободно выбирать тему.

По-разному относятся дети и к передаче в рисунке цвета. Одни прояв­ляют к нему большой интерес, используют цвет не только как признак предмета, но и как средство украшения всего рисунка. Для других детей цвет как бы не существует (особенно это характерно для малышей), они все решают одним тоном.

Различается и манера исполнения рисунка: одни дети рисуют дос­таточно крупно, создают обобщенное изображение, лишенное деталей; у других предметы получаются маленькими, зато прорисовываются ха­рактерные особенности. Детали ребята также передают по-разному: одни обозначают их несколькими штрихами, другие стараются тщательно прорисовать.

Индивидуальные различия между детьми обнаруживаются и в том, как они овладевают изобразительными умениями и навыками. Кто-то осваива­ет их легко, схватывая правильные приемы работы с первого показа, но та­ких детей немного; большинству же требуются определенное время и уп­ражнения. Есть малыши, которые нуждаются в систематическом длительном внимании и помощи педагога. Зато, овладев графическими на­выками и умениями, они приобретают свободу действий и больше не чувствуют своей неумелости, отличающей их от товарищей и приносящей им огорчения.

Движения рук ребенка отличаются различным характером: силой, быстротой, размахом, слитностью или, наоборот, прерывистостью. На ри­сунках все это сказывается следующим образом: одни стремятся передать предмет предельно точно, другие — нет. Цвет изображений может быть передан локально, без привлечения отделки или, наоборот, с включением разных тонов.

Индивидуальные различия проявляются и в самом характере действий ребенка в процессе рисования, что связано с особенностями развивающей­ся личности. Одни дети работают смело и уверенно даже тогда, когда их навыки и умения находятся на невысоком уровне. Им приносит радость и удовольствие сам факт активного действия. Они не требовательны к сво­ей работе, их устраивает любой рисунок. Создав изображение, даже очень несовершенное, такой ребенок не выражает желания что-то дополнить, исправить в нем. Другие дети требовательны к себе, не отдают рисунки, пока не изобразят задуманное. Как правило, они самостоятельны и не об­ращаются за помощью к педагогу, хорошо овладевают изобразительными навыками и умениями; у них богатый сенсорный опыт, развитое восприя­тие, большой запас представлений. Чаще всего их рисунки интересны, вы­разительны, разнообразны по содержанию, а если что-то получается не так, как хотелось, эти дети особенно не огорчаются, но ошибки и промахи запоминают и в дальнейшем стараются их не повторять.

Некоторые ребята сильно переживают неудачи, даже плачут (конечно, такое поведение более характерно для младших дошкольников). Зато преодоление трудностей, исправление ошибок вызывают у них радость. Как правило, ребенок сам способен справиться с возникшим затруднени­ем, со стороны педагога требуется лишь поддержка их уверенности. Иног­да нужно вовремя подсказать, как исправить ошибку, улучшить рисунок, лепку, уточнить детали, внести дополнения.

Конечно, в каждой группе есть и очень неуверенные в себе, несамосто­ятельные дети, которые по любому поводу обращаются к педагогу за по­мощью. Их необходимо постепенно приучать к самостоятельности, все­лять в них уверенность; например, можно вызвать ребенка к доске, для того чтобы он показал товарищам тот или иной прием изображения и объ­яснил, как нужно действовать. Необходимость быть активным, сознание того, что он смог все выполнить, как следует, вселяют в малыша уверен­ность, и постепенно он становится все более самостоятельным.

В своей работе «Рисование в дошкольном детстве» Н.П. Сакулина от­мечает, что у четырех-, пятилетних детей складываются две основные мане­ры рисования. Одни предпочитают рисовать отдельные предметы: у них по преимуществу развивается способность изображения. Другие склонны к развертыванию сюжета, повествования. Выражение сюжета в рисунке до­полняется речью и приобретает игровой характер. Согласно этим двум нап­равлениям развиваются и способности детей. У детей, для которых основ­ное — передать предмет как таковой, преимущественно развивается зрительное восприятие, и формируются зрительные представления. Ма­ленькие творцы, склонные к сюжетно-игровому типу рисования, отличаются живым воображением, активностью речевых проявлений. Зачастую "их творческое выражение в слове настолько полно, что рисунок является лишь опорой для развертывания рассказа, потому изобразительная сторо­на «картины» развивается слабо. Отличаясь впечатлительностью, эти дети не задерживают внимание на внешнем облике предмета, не рассматривают его, не удерживают в памяти присущие ему пространственные свойства. Повествование требует быстрого темпа движений: процесс изображения должен успевать за словом. Быстрота рисунка вырабатывает соответствую­щую технику — смелый, сильный мазок и штрих, быструю ориентировку на плоскости. Если ребенок, рисующий в такой манере, не обладает хорошими моторными данными, его рисунок часто неотчетлив, плохо «читается», не­понятен.

Дети, интерес которых преимущественно сосредоточен на воспроизве­дении объекта как такового, активно воспринимают и предмет, и создава­емое ими изображение, заботятся о качестве своей работы. У них преоб­ладает интерес к структурной стороне рисунка. Такие ребята нередко тяготеют к декоративности изображения: вносят элементы симметрии в расположение частей, расцветку. Изображение одного и того же предме­та они «отрабатывают», придавая ему ритмическую организацию. У неко­торых детей, особенно у девочек, проявляется интерес к рисованию узо­ров, основное содержание которых — повторяющиеся элементы. При этом у них развиваются ритмо-цветовое эстетическое чувство, глазомер, формируются плавность, ритмичность, четкость движений. При рисова­нии отдельных изображений и стремлении к полноте и отчетливости формы темп рисования замедляется, в особенности, когда ребенок впер­вые ищет форму изображения данного предмета.

Выявив различное отношение детей к изобразительной деятельности и разный уровень их требований к своим рисункам, педагог определяет индивидуальный подход. Советские ученые выделяли два его направле­ния. Первый — предупреждение и устранение пробелов в усвоении деть­ми содержания, средств и способов деятельности (в данном случае изоб­разительной) и определение оптимального пути «выравнивания» отстающих с теми, кто хорошо освоил деятельность. Данное направление отличается демократичностью, так как позволяет уравнивать права детей на овладение тем или иным содержанием, не нивелируя вместе с тем ин­дивидуальные черты их творчества. Второе направление заключается

- в углублении и расширении возможностей тех детей, которые проявили более высокие способности. Оно ставит целью формирование индивиду­альности, своеобразия и тем самым не позволяет уравнивать детей в изоб­разительной деятельности, придерживая их на неком среднем уровне. Индивидуальные различия определяют и характер действий педагога по отношению к тому или иному ребенку.

Продумывая методику работы с детьми, мы заботились об индиви­дуальном подходе, чтобы каждый ребенок мог успешно овладевать знаниями, навыками и умениями в изобразительной деятельности, его творческие способности развивались.

Об индивидуальном подходе к детям важно помнить при рассматри­вании и анализе детских работ в конце занятия. Дети, быстро и легко ов­ладевающие изобразительной деятельностью, как правило, выполняют задания на хорошем уровне, творчески решают поставленные задачи. Высокая оценка их работ, частая похвала могут привести к тому, что у ре­бенка развивается самоуверенность. И вот уже он говорит, что у него всегда получается лучше, чем у всех, начинает думать о своей исключи­тельности. По-видимому, в подобных случаях целесообразнее предъявлять к детям более высокие требования. Не следует и спешить с похвалой. Го­раздо полезнее найти время и индивидуально обсудить с ребенком, что можно было бы сделать, чтобы его рисунок, лепка были еще лучше, со­вершеннее.

В других случаях, когда дети овладевают навыками и умениями с боль­шим трудом, они не всегда могут создавать изображение в соответствии с поставленными требованиями. Не нужно упрекать их в присутствии то­варищей. Это может вызвать негативное отношение к занятиям изобрази­тельной деятельностью, заронить неуверенность в себе. Правильнее было бы поговорить с ребенком отдельно. Если у него что-то не получается, не­достаточно сформированы какие-то навыки, следует уделять ему больше внимания на занятиях, используя дополнительный показ или упражне­ния. Если этого окажется недостаточно, можно позаниматься с ребенком индивидуально в свободное время. Даже самые маленькие успехи таких детей необходимо отмечать при всех во время просмотра работ. Рассмат­ривая детские рисунки, лепку, аппликацию и готовясь давать им оценку, важно помнить, какие усилия вложил в работу тот или иной ребенок, не спешить хвалить тех, у кого выполнение задания не требовало много сил, кому было легко и просто. Лучше отметить детей, которые очень ста­рались и преодолели определенные трудности.


Роль и задачи декоративного рисования в дошкольном возрасте

Важную роль народного и декоративно-прикладного искусства в эсте­тическом воспитании отмечали многие отечественные искусствоведы, ис­следователи детского изобразительного творчества (А.П.Усова, Н.П. Са­кулина, Т.С. Комарова, Т. Я. Шпикалова, В.Я.Езикеева, Н.С. Карпинская, Е.Г. Ковальская, В.М. Федяевская, Н.Б. Халезова, В.Н. Чуракова, З.А. Богатеева, Т.Н. Доронова, А. А. Грибовская и другие). Они убедительно по­казывают, что ознакомление с произведениями народного творчества по­буждает в детях первые яркие представления о Родине, о ее культуре, способствует воспитанию патриотических чувств, приобщает к миру пре­красного, и поэтому их нужно включать в педагогический процесс в дет­ском саду. В.М. Василенко, В.С. Воронов, М.А.Некрасова, Е.А. Флерина, Н.П. Сакулина, Т.С. Комарова, Т.Я.Шпикалова и другие исследователи отмечают, что народное искусство имеет ярко выраженные характерные черты: традиционность, коммуникативность, коллективный характер творчества, высокое совершенство языка, связь с окружающей жизнью.

Известный педагог Е.А. Флерина одной из первых выступила за ак­тивное использование народного искусства для развития детского твор­чества, считая, что в процессе занятия дети приобретают навыки и уме­ния, необходимые для создания декоративных узоров.

Важное воспитательное значение народного искусства неоднократно под­черкивала в своих работах Н.П. Сакулина: «Детям дошкольного возраста близки и понятны многие работы мастеров декоративной росписи, резьбы, вышивки, понятно искусство игрушечников. Маленькие дети воспринимают их глубже и полнее, чем большие полотна живописи и станковую скульпту­ру, и это очень помогает педагогу детского сада в формировании художест­венного вкуса детей и в руководстве их изобразительным творчеством».

Декоративность, выразительность цвета и пластики, узорчатость орна­мента, разнообразие фактур материалов — вот характерные особенности произведений народного декоративно-прикладного искусства.

В настоящее время народное искусство широко применяется в худо­жественном воспитании детей. Подлинные образцы народного творчест­ва и современные произведения декоративного искусства используются на занятиях и в оформлении детских садов.

«Интегрирование разного содержания в воспитательно-образователь­ной работе с детьми на материале народного искусства, — пишет Т. С. Ко­марова, — соответствует характеру мышления детей дошкольного возраста: оно является наглядно-действенным и наглядно-образным, и вместе с тем и восприятие, лежащее в основе детского творчества, и мышление (осо­бенно у младших дошкольников) синкретичны. Интегрирование разных видов искусства, в том числе и народного, основывается на тяготении раз­ных видов искусства к синтезу».

Декоративное рисование, как и все виды изобразительного искусства, развивает у ребенка чувство прекрасного. Произведения народного декоративного искусства близки де­тям красочностью, простотой композиции.

Знакомя детей с произведениями декоративного искусства различных областей и народностей нашей страны, педагог дол­жен воспитывать в ребятах любовь к Родине, уважение к труду людей, создающих эту красоту.

Перед педагогом, обучающим детей декоративному рисова­нию, стоят следующие задачи:

• развивать чувство композиции в связи с построением узора на различных формах;
  
• развивать чувство цвета;
  
• развивать способности различать стили в декоративном искус­стве и использовать их отдельные элементы в своем творчестве;
  
• совершенствовать технические навыки в рисовании кистью и карандашом.
  

Обучая детей декоративному рисованию, педагог должен раз­вивать у них умение видеть взаимосвязь между всеми компонен­тами узора, цветом, композицией, элементами формы. Ребенок должен почувствовать и понять, как в зависимости от назначения и формы предмета изменяется украшающий его орнамент. Отсюда он познает значение, целесообразность оформ­ления, связь формы и содержания. Дети, знакомясь с декоративным рисованием, должны на­учиться ясно, представлять себе, что такое ритм и симметрия, без чего декоративное искусство не может существовать.

В декоративном рисовании развитие чувства цвета выделяется как важная задача. Цвет в расписном орнаменте тесно взаимосвязан с композицией, в узоре они неотделимы друг от друга.

Овладеть всеми возможностями цветовых сочетаний дети дошкольного возраста, естественно, не могут, хотя чувство начинает развиваться еще в дошкольном возрасте.

Задача использования цвета в декоративном рисовании меняется в каждой группе, начиная с наиболее ярких, контрастных сочетаний и кончая оттенками теплых и холодных цветов в разных сочетаниях. Осуществление этих задач можно начать тогда, когда дети овладеют рисованием простейших изобразительных форм, так как потом потребуется концентрация внимания ребят на новой задаче — расположении этих форм в определенном порядке для получения узора.

Первоначальные изобразительные навыки дети приобретают в первой и второй младших группах, причем некоторые во второй младшей группе носят декоративный характер например, украсить края платочка полосками). Но основная цель та­кого занятия — не создание узора, а закрепление умений прово­дить прямые линии в разных направлениях.

Непосредственное обучение декоративному рисованию начинается с детьми четырех лет.

Задачи обучения декоративному рисованию в средней группе следующие:

• развивать композиционные умения в ритмичном расположе­нии форм в узоре на полосе, квадрате, круге;
  
• развивать чувство цвета — умение красиво сочетать кон­трастные цвета;
  
• развивать умения в рисовании различных крупных и мелких форм — простых элементов узора;
  
• развивать технические навыки в пользовании кистью (легко касаться бумаги, делая точки; действовать всей поверхностью кисти, проводя полосы, мазки).
  

Задания по декоративному рисованию в средней группе по композиционным задачам сходны с наклеиванием готовых форм.

Вначале дети учатся проводить кистью ровные линии и нано­сить между ними ритмично повторяющиеся мазки или точки, чередовать мазки по цвету, меняя их положение, когда узор усложняется.

Мазок — самый легкий для исполнения декоративный эле­мент, так как он не требует особо точных движений и получается легким прикладыванием кисти к бумаге. Поэтому сначала в узор включаются мазки, а потом уже точки. Точка требует овладения новым приемом работы кистью (кисть при этом держится вертикально) и достаточно развитой координации движений, чтобы только касаться бумаги концом кисти.

Композиция первых рисунков также самая простая: ритмич­ное повторение одного и того же элемента. Ритм движения руки, присущий человеку, облегчает этот повтор и помогает передаче ритма в изобразительных формах.

Чередование — более сложный композиционный прием, так как основан на сочетании нескольких форм.

Детям средней группы доступно чередование двух элементов по форме или по цвету.

Усложнение программного материала идет за счет более сложной композиции и введения новых изобразительных элемен­тов в узор. Кроме точек и мазков, дети учатся использовать в узоре круги и кольца, с приемами, рисования которых они знако­мились еще в младшей группе.

В декоративном рисовании изображение этих форм несколько меняется: они меньшего размера, при рисовании должны все со­ответствовать друг другу по величине и, кроме того, они не свя­заны с образом предмета, что также делает их изображение более трудным для ребенка.

Кроме полоски, дети учатся располагать узор на других фор­мах — квадрате, круге. Эти формы требуют другой композиции в узоре. Естественно, что использовать простой линейный повтор здесь нельзя, так как у квадрата есть стороны, углы, центр; у круга — край и центр.

Детям пятого года жизни можно поставить более сложные задачи декоративного рисования, так как уровень развития эстетических чувств в этом возрасте гораздо выше.

Детей необходимо научить:

• симметрично располагать узор в зависимости от формы листа бумаги или"объемного предмета;
  
• использовать в узоре разнообразные прямые, округлые линии и формы, растительные элементы;
  
• находить красивые сочетания красок в зависимости от фона;
  
• умело пользоваться кистью (рисовать концом, всей кистью, свободно двигать ее в разных направлениях)
  

Вначале закрепляются умения, приобретенные в средней группе, в составлении узоров, состоящих из прямых линий, маз­ков, точек на разных формах. Но это не простое повторение мате­риала средней группы. Детям предоставляется на выбор уже большее количество цветов; элементы, сочетаемые в узорах, мо­гут быть разных размеров.

Детей учат в первом квартале новому приему построения узо­ра па круге — заполнению всей формы узором, построенным из центра, путем симметричного наращивания элементов по кон­центрическим кругам. Кроме квадрата и круга, детям даются овал, треугольник, розета и шестиугольник — формы, более сложные для построения узора.

В старшей группе в качестве композиционного приема чаще применяют принцип чередования элементов, что делает узор бо­лее декоративным. Чередование может включать 2—3 элемента, различных по форме или цвету.

В качестве элементов узора дети учатся использовать разнообразные линейные формы (толстые и тонкие линии, мазки, точ­ки, круги) и более сложные формы— растительные (листья, яго­ды, цветы), которые труднее повторять несколько раз. Ребятам показывают новый прием рисования кистью, прикладывание к бумаге кисти плашмя. Полученные отпечатки в форме лепестка хороши в узоре из листьев, цветов.

В старшей группе дети учатся использовать различные цвета спектра в сочетании с цветным фоном. В декоративном рисовании цветной фон может быть более разнообразным, чем в тематиче­ском рисовании. Кроме контрастных сочетаний, дети учатся ви­деть красоту цвета в определенной гамме: синий, голубой, белый, красный, оранжевый, желтый и др. Дети способны почувствовать красоту одноцветного узора, например тонких кружевных узоров снежинок, кружева.

В старшей группе детей учат составлять узоры па объемных формах. Сложность нанесения такого рисунка в том, что труд­но соблюдать композицию узора, так как видишь его только час­тично, элементы узора иногда несколько меняют свою форму из-за выпуклой поверхности. Поэтому объемные предметы, предла­гаемые детям для зарисовки, должны иметь простые формы. Это могут быть вылепленные из глины игрушки по образцу дымков­ских — птички, лошадки. Узор дымковской игрушки прост и ритмичен — сочетание прямых и волнообразных линий разной толщины и точек, кругов, колец. По цвету, эти орнаменты дают простейшие контрастные сочетания белого фона с несколькими яркими основными цветами.

Задачи обучения детей седьмого года жизни следующие:

• развивать чувство композиции;
  
• учить составлять узоры на плоских и объемных формах в зависимости от их особенностей и назначения предмета;
  
• развивать чувство цвета: учить использовать разнообразные цвета с их оттенками в различных сочетаниях;
  
• учить видеть особенности разных видов народной декоратив­ной росписи; использовать в рисунках отдельные элементы на­родных орнаментов;
  
• совершенствовать технические навыки рисования красками и карандашами.
  

В подготовительную группу приходят дети, знакомые с основ­ными принципами построения узора на округлых и прямо­угольных формах. Им предлагаются новые формы — прямо­угольник и многоугольник и различные плоскостные формы предметов — вазы, кувшины, чашки, рукавички, шапки и т. п. Эти предметы не имеют правильной геометрической формы, и узор на них требует применения разных принципов (например, на кувшине по краю горлышка — линейный орнамент, на округ­лой части — узор из центра).

Усложняется и понятие о симметрии. Кроме расположения одинаковых форм направо и налево, дети знакомятся с зеркаль­ным отражением, где части узора соответственно меняют свое положение.

Затем дети осваивают еще одни прием заполнения всей фор­мы однородным узором по принципу сетчатого орнамента — по­вторение и чередование элементов в шахматном порядке. Дети рисуют различные узоры для тканей, кукольных платьев.

Узор па треугольнике строится не только по краю и в углах, а может начинаться из одного угла и распространяться на весь треугольник. В этом случае используется форма не равносто­роннего треугольника, а равнобедренного с прямым или ту­пым углом. Ребята рисуют на них всевозможные узоры ко­сынок.

Для создания узора они учатся использовать элементы при­родных форм (растений, животных). Дети подготовительной к школе группы могут применять в своем узоре элементы народных декоративных росписей, сохраняя основной стиль. Педагог дол­жен учить детей по образцам народного искусства рисовать за­витки, сочетать крупные и мелкие формы, украшать их мелким травчатым узором, использовать цвета в определенном сочетании, свойственном данной росписи (хохломская, дымковская, украин­ская и другие росписи).

Кроме росписи глиняных игрушек по образцу дымковских, дети могут раскрашивать блюдца, тарелочки, стаканчики из папье-маше по мотивам хохломской или жестовской росписи.

В подготовительной группе ребята учатся использовать не только краски, но и цветные карандаши. В более младших груп­пах карандаши применялись только в тематическом рисовании, так как дети не могут достигнуть в рисунке карандашом нужно­го цветового эффекта, который так важен в декоративном узоре. Технические трудности в аккуратной равномерной яркой штри­ховке отняли бы слишком много внимания и сил детей.

В подготовительной группе у детей уже есть определенные навыки, и они могут использовать карандаш для получения раз­ных оттенков, создавая узор одним цветом. Например, каждый ряд лепестков цветка от центра заштриховывается карандашом с разным нажимом. Дети приучаются видеть красоту не только ярких сочетаний, но и более нежных, спокойных и в то же время приятных для глаза. Эта задача решается в подготовительной группе как при рисовании карандашами, так и красками.

В декоративном рисовании во всех группах используется только гуашь, которая позволяет наносить цвет на цвет, а это часто требуется в декоративных рисунках и невыполнимо при работе акварелью.


Программа по ознакомлению детей 5-7 лет с народным искусством

«Радость творчества» О.А. Соломенниковой




Хотелось бы представить вашему вниманию программу по ознакомлению детей 5-7 лет с народным искусством «радость творчества» под редакцией о.А. Соломенниковой.

Автор программы считает, что необходимым условием построения современной системы эстетичес­кого воспитания и развития эстетической культуры личности является использование народного искусства в педагогической работе с детьми. Народное искусство способствует глубокому воздействию на мир ребен­ка, обладает нравственной, эстетической, познавательной ценностью, во­площает в себе исторический опыт многих поколений и рассматривается как часть материальной культуры. Народное искусство в силу своей спе­цифики, заключающейся в образно-эмоциональном отражении мира, ока­зывает сильное воздействие на ребенка, который, по образному выраже­нию К. Д. Ушинского, мыслит формами, красками, звуками, ощущениями.

Наличие художественно-творческих способностей у детей 5-7 лет явля­ется залогом успешного обучения в школе, поэтому развивать эти способно­сти следует как можно раньше. Занятия рисованием, лепкой и аппликацией способствуют развитию творческого воображения, наблюдательности, худо­жественного мышления и памяти ребенка. Правильное руководство эстети­ческим развитием детей возможно только в результате изучения и знания их возрастных и индивидуальных особенностей. Развивая интерес к изобрази­тельной деятельности, следует быть внимательным к каждому ребенку уметь помочь ему, дать нужные указания, поддержать стремление хорошо выпол­нять работу и объективно оценить его старания. Именно в изобразительной деятельности каждый ребенок может проявить свою индивидуальность.

Знакомство с народным декоративно-прикладным искусством спо­собствует решению труднейших задач, стоящих перед педагогом в облас­ти эстетического воспитания подрастающего поколения, — расширения и развития у детей художественных представлений, духовных потребнос­тей, навыков оценки произведений искусства, становления художествен­ного вкуса, эстетического отношения к окружающему.

Систематическое овладение всеми необходимыми средствами и спосо­бами деятельности обеспечивает детям радость творчества.

Цель программы «Радость творчества» — развитие художественно-творческих способностей детей 5-7 лет средствами народного и декора­тивно-прикладного искусства.

Основные задачи программы6

• Расширять представления детей о многообразии предметов народно­го декоративно-прикладного искусства. Формировать эстетическое отно­шение к окружающей действительности средствами народного декора­тивно-прикладного искусства. Учить замечать и выделять основные средства выразительности изделий различных народных промыслов. Воспитывать уважительное отношение к труду народных мастеров; наци­ональную гордость за мастерство русского народа. Познакомить с при­емами работы народных мастеров. Формировать у детей положительную эмоциональную отзывчивость при восприятии произведений народных мастеров. Учить видеть взаимосвязь реальной действительности и народ­ного искусства. Формировать эстетический вкус. Развивать творчество и фантазию, ассоциативное мышление и любознательность, наблюдатель­ность и воображение. Совершенствовать технические умения и навыки рисования. Показать взаимосвязь народного декоративно-прикладного, устного и музыкального искусства.
  
• Закреплять умение рисовать декоративные элементы — точки, круж­ки, полоски, волнистые линии, листочки, ягодки и т.д. Учить самостоя­тельно изготавливать из бумаги тычок-печатку для рисования кругов раз­ного диаметра.
  
• Знакомить детей с особенностями построения геометрического и рас­тительного орнаментов; учить придумывать узоры для бумажных силуэ­тов. Закреплять умение лепить из глины декоративные изделия конст­руктивным, комбинированным и пластическим способом; украшать глиняные изделия способом налепа, процарапывания и росписи.
  

Изобразительная деятельность позволяет детям передавать свои впе­чатления от окружающего мира и выражать отношение к изображаемому. Рисование, лепка, аппликация очень интересны детям. Всестороннее раз­витие ребенка может быть обеспечено лишь при условии успешного овла­дения изобразительной деятельностью. Систематическое овладение все­ми необходимыми средствами и способами деятельности обеспечивает детям радость творчества и всестороннее развитие (эстетическое, интел­лектуальное, нравственно-трудовое, физическое); позволяет плодотворно решать задачи подготовки детей к школе.

Методическое пособие разработано как на основе исследований отечественных ученых в области детской изобразительной деятельности Е.А. Флериной, Н.П. Сакулиной, Т. С. Комаровой, Т. Я. Шпикаловой, Т.Г. Казаковой, Н.Б. Халезовой, Н.А. Ветлугиной,Т.Н. Дороновой, Н.М. Со­кольниковой и других, так и проводимых самим автором теоретичес­ких и практических исследований в области эстетического воспитания дошкольников. Представленная в пособии система занятий построена в соответствии с концепцией эстетического воспитания и развития до­школьников, разработанной Т. С. Комаровой. Основные положения данной концепции заключаются в следующем:

• тщательный, обусловленный возрастными возможностями детей от­бор художественного материала по различным видам народного искусст­ва (музыкальное, художественно-речевое, декоративно-прикладное);
  
• интеграция работы на основе народного искусства с различными на­правлениями воспитательной работы и видами деятельности детей (озна­комление с природой, развитие речи, различные игры и т.д.);
  
• активное включение детей в различные виды деятельности: музы­кальную, изобразительную, игровую, художественно-речевую, театрали­зованную;
  
• создание положительного эмоционального климата на занятиях ху­дожественно-творческой деятельностью;
  
• индивидуальный подход к детям; учет их индивидуальных предпо­чтений, склонностей, интересов; индивидуальная работа с каждым ребен­ком в процессе коллективных занятий;
  
• широкое включение выполненных детьми произведений в жизнь до­школьного учреждения: создание эстетической среды в повседневной жизни, оформление и проведение праздников и досугов;
  
• бережное и уважительное отношение к детскому творчеству, в каком бы виде оно ни проявлялось;
  
• использование разнообразных (в том числе игровых) методов и при­емов в работе с детьми.
  

Программа «Радость творчества» основана на интеграции художест­венно-речевой, музыкальной, игровой, изобразительной, театрализован­ной деятельности; в основе программы лежит ознакомление с классичес­ким и народным искусством. Особое внимание уделяется народному искусству; предлагается использовать его в педагогическом процессе в трех направлениях:

• для оформления интерьера дошкольного учреждения, праздников, досугов: учитывая эстетическую значимость произведений народного де­коративно-прикладного искусства, включение его в интерьер дошкольно­го учреждения создает эстетическую среду;
  
• для ознакомления детей с народным искусством (слушание народ­ной музыки, сказок, потешек, пословиц, поговорок, загадок, колыбельных песен; рассматривание изделий народных мастеров, росписи, вышивок);
  
• для развития детского творчества в качестве образцов-эталонов сна­чала для прямого воспроизведения, а затем для творческого осмысления и применения (по разработке Т. Я. Шпикаловой: «повтор, вариации, им­провизации»).
  

При организации занятий и уроков необходимо практиковать игровые формы обучения, посещать музеи и выставки изобразительного и декора­тивно-прикладного искусства, организовывать театрализованные пред­ставления, досуг. Наряду с индивидуальными занятиями мы предлагаем использовать коллективные формы создания изображений. В конце каж­дой темы рекомендуется организовывать выставку детских работ.

Программа «Радость творчества» рассчитана на два года обучения. В каж­дой возрастной группе занятия и уроки следует проводить с сентября до се­редины мая. Программа на год включает в себя 68 занятий.

Программа для детей 5-6 лет включает 8 тем: «Знакомство с работой студии», «Народное искусство», «Волшебная Дымка», «Русские народ­ные потешки», «Филимоновские свистульки», «Рисуем отгадки к народ­ным загадкам», «Городецкие цветы» и «Русские народные сказки».

Программа для детей 6-7 лет включает 11 тем: «Русская народная пес­ня», «Русская вышивка», «Русский народный костюм», «Голубая Гжель», «Русские народные игры», «Пословицы, поговорки и скороговорки рус­ского народа», «Золотая Хохлома», «Русская матрешка», «Жостово», «Народные промыслы родного края» и «Сказки».


Содержание программы «Радость творчества»


Художественно-творческая деятельность детей 5-6 лет

Знакомить детей с народным и декоративно-прикладным искусством. Формировать умение лепить народные игрушки из глины и пластилина. Учить расписывать бумажные силуэты и объемные игрушки, вылеплен­ные из глины и пластилина в соответствии с видом народного искусства. Развивать умение выполнять сюжетные композиции.

Расширять представления детей об истории возникновения дымков­ской и филимоновской игрушки. Закреплять знания детей о декоратив­ных элементах дымковской и филимоновской росписи. Формировать умение находить и называть отличительные особенности филимоновской и дымковской игрушки.

Знакомить детей с Городецким промыслом. Расширять знания де­тей о происхождении данного промысла. Расширять представления де­тей о том, что в городецких мотивах художники рисуют птиц, живот­ных и человека. Учить детей выделять характерные особенности данного промысла. Учить выполнять декоративные элементы Городец­кой росписи. Закреплять навыки работы с палитрой и умение состав­лять оттенки цветов, смешивая цветную гуашь с белилами. Учить детей украшать городецкой росписью деревянные изделия.

Формировать у детей представления о стилизованных формах народной росписи. Воспитывать уважительное отношение к труду народных мастеров. Закреплять представления об особенностях народной росписи. Показать вза­имосвязь изобразительного, устного и музыкального фольклора. Расширять представления детей об особенностях иллюстрирования произведений уст­ного фольклора (потешки, загадки, сказки). Показать взаимосвязь народно­го искусства и профессионального творчества художников-иллюстраторов.

Развивать воображение, творчество, самостоятельность. Формировать эстетическое.отношение к окружающей действительности средствами на­родного декоративно-прикладного искусства.

К концу года ребенок может:

- различать и называть виды народного декоративно-прикладного искус­ства (дымковская, филимоновская игрушка, городецкий промысел);

• называть характерные особенности народной росписи;
  
• составлять узоры на бумажных силуэтах в соответствии с видом на­родной росписи;
  
• лепить игрушки из глины;
  
• украшать глиняные игрушки дымковской и филимоновской росписью;
  
• композиционно располагать рисунок на листе бумаги;
  
• выполнять декоративные элементы городецкой росписи;
  
• закрашивать рисунок, не заходя за контур;
  
• смешивать краски на палитре.
  

Содержание работы с детьми 5-6 лет