Школа блюза и рок-н-ролла им. Чака Берри

Вид материала

Документы

Содержание "Yellow submarine" "Get back" / "don't let me down" "Ballad of john and yoko" / "old brown shoe" "Abbey road" "Let it be" / "you know my name" Apple pcs 7096 "The early years"

Подобный материал:

• Головин Е. Сентиментальное бешенство рок-н-ролла. (Второе издание, исправленное и дополненное), 1970.65kb.
• Утверждаю: Председатель мгфсо, 22.46kb.
• 2. Руководство соревнованиями, 17.64kb.
• История блюза Литературный перевод книги Пола Оливера (Paul Oliver) "Blues" Введение, 897.41kb.
• Русская рок-поэзия 1970-х 1990-х гг. В социокультурном контексте, 1798.02kb.
• "Рок". Тем более,что рок считается молодежной культурой,потому что Нет! Пусть это будет, 373.74kb.
• Виа и рок музыка в троицке, 135.73kb.
• Элизиум пресс-релиз, 32.85kb.
• Урок-Про-Рок, 1051.37kb.
• Русская рок-поэзия, 8316.53kb.

"YELLOW SUBMARINE"

PCS 7070

"YELLOW SUBMARINE" / "ONLY A NOTHERN SONG" / "ALL TOGETHER NOW" / "HEY, BULLDOG" / "IT'S ALL TOO MUCH" / "ALL YOU NEED IS LOVE" / "THE GEORGE MARTIN ORCHESTA"

"Желтая субмарина" (Ринго); "Всего лишь северная песня" (Джордж); "А теперь все вместе" (Джон, Пол, Джордж, Ринго); "Хэй. бульдог" (Джон); "Этоуж слишком" (Джордж); "Все, что тебе надо — это любовь" (Джон). Оркестр Джорджа Мартина: вся вторая сторона. Декабрь 1968. Продюссер Джордж Мартин


В действительности BEATLES имели довольно косвен­ное отношение к созданию полнометражного фильма "Желтая субмарина", что подтверждается включением в него только четырех новых песен. Эти песни, возможно, составили бы отличный И-пи, но грамофонный бизнес есть грамофонный бизнес, и на волне успеха мультфиль­ма в свет вышел одноименный Эл-пи, дополненный до нормальных размеров самой "Желтой субмариной" и ве­личественной "Все, что тебе надо — это любовь". Вся вторая сторона была предоставлена оркестру под управ­лением Джорджа Мартина. Из четырех новых песен ("Всего лишь северная песня", "А теперь все вместе", "Хэй, бульдог", "Это уж слишком") заметно выделяется хэвиметаллическая "Хэй, бульдог".


"GET BACK" / "DON'T LET ME DOWN"

APPLE P 5777

"Вернись" (Пол); "He отворачивайся от меня" (Джон); 15 апреля 1969. Продюссер Джордж Мартин.

Записанная во время "живой" сессии на крыше "Эппл" на съемках "Пусть будет так" "Вернись" — номер с четким рит­мом продолжает серию написанных Маккартни добротных син­глов BEATLES — в контрасте с неудачными соло-вылазками.

Этот прекрасный образец чистого рок-н-ролла с Ленноном на соло-гитаре и американским соул-инструменталистом Билли Престоном на электрических клавишах. В то время циркулировали настойчивые слухи о том, что Престон будет включен в состав группы. Он удостоился беспрецендентной почести — упоминания" его имени на конверте пластинки BEATLES. Маккартниевский текст типично двусмысленный — полным полно намеков на наркотики и трансвестизм, но истинным достоинством является неподдельный энтузиазм исполнения, опровергающий брюзжащих критиков BEATLES и объявивших, что группа не в состоянии играть НАСТОЯ­ЩИЙ рок-н-ролл.

Обратная сторона сингла "Не отворачивайся от меня" — это превосходный трагический номер эксперта по неожидан­ным загадкам Дж.У.О.Леннона. Эта песня была записана на-живо несколько минут спустя после "Вернись" вновь с уча­стием Билли Престона.

"Вернись" была также включена и в альбом "Пусть будет так", предварительное название которого было именно "Вер­нись", но для компакт-диска, выпущенного в 1987 году, была использована студийная версия, записанная за несколько дней до "живой".

"BALLAD OF JOHN AND YOKO" / "OLD BROWN SHOE" APPLE P 5786

"Баллада Джона и Йоко" (Джон); "Старый коричневый ботинок" (Джордж). 30 мая 1969. Продюссер Джордж Мартин.

В 1969 BEATLES обнаружили, что окружающий их мир стал значительно менее симпатичным местом.Появилось множество отрицательных эмоций, направленных на BEATLES, ведь даже многолетняя симпатия может смениться раздражением немного погодя. Джон в лице Йоко Йоно испытал нарастающее увлече­ние авангардом, что привело к трениям внутри группы. Гово­рят, что Джордж высказался прямо в лицо Йоко, что его нью-йоркские друзья отзывались о ней как о женщине с чрезмерным эго, источнике дурного влияния.

Общественное мнение было еще более резким. Официальные власти арестовали Леннона за хранение марихуаны, а "бывшие поклонники BEATLES", как они сами подписали письмо, в оча­ровательных выражениях обвинили Джона в расовой неблагона­дежности (за сожительство с японкой) и дегенератстве.

В ответ он и Маккартни состряпали этот шуточный само­обличительный номер для закусочных. Естественно, что упо­минание Иисуса Христа обеспечило запрет на передачу этой песни по радио в большинстве американских штатов. Подход Леннона к звукозаписи приобрел памфлетный характер — его чудовищная напористость не позволяла соответствующим образом организовать запись, и в записи "Баллады Джона и Йоко" смогли принять участие только он и Пол Маккартни.


"ABBEY ROAD"

APPLE PCS 7088

"COME TOGETHER" / "SOMETHING" / "MAXWELL'S SILVER HAMMER" / "OH! DARLING" / "OCTOPUS' GARDEN" / "I WANT YOU — SHE'S SO HEAVY" / "HERE COMES THE SUN" / "BECAUSE" / "YOU NEVER GIVE ME YOUR MOVEY" / "SUN KING" / "MEAN MR MUSTARD" / "POLYTHENE РАМ" / "SHE CAME IN THROUGH THE THROOM WINDOW" /"GOLDEN SLUMBERS" / "CARRY THAT WEIGHT" / "THE END" / "HER MAJESTY"

"Объединяйтесь" (Джон); "Что-то" (Джордж); "Серебряные молоточки Максвелла" (Пол); "О, дорогая"(Пол); "Сад осьминога" (Ринго); "Я желаю тебя — но ты такая недоступная" (Джон); "Взошло солнце" (Джордж);"Потому что" (Джон, Пол, Джордж); "Ты никогда не давала мне своих денег" (Пол); "Солнечный король" (Джон, Пол и Джордж); "Злой мистер горчица" (Пол): "Полиэтиленовая Пэм" (Джон); "Она вошла через окно в ванной комнате" (Пол); "Золотые сновидения" (Пол); "Неси этот груз" (Джон, Пол, Джордж и Ринго); "Конец" (Пол); "Ее величество" (Пол);. 26 сентября 1969. Продюссер Джордж Мартин.

"Эбби Роуд" является последним настоящим альбомом BEATLES; и это был последний случай, когда все четверо вместе работали в студии.

В действительности он был записан после альбома "Пусть будет так", однако постоянные проблемы с редактированием последнего, затем планирование выпуска и, наконец, повтор­ное микширование привели к тому, что "Эбби Роуд" увидел свет раньше.

Фотография на обложке наполнена всевозможными "на­меками", понятным только дотошным битлологам, интерпре­тировавшим (о чем BEATLES несомненно догадывались) множество незначительных символов , как бы свидетельство­вавших о недавнем уходе Джеймса Пол Маккартни в мир иной. Все четверо BEATLES сняты на пешеходном переходе, но Пол идет не в ногу и, кроме того, он идет босой (признак траура на Сицилии).

В интенсивно распускавшихся любителями ужасов гнету­щих слухах утверждалось, что Маккартни покинул наш брен­ный мир примерно за 18 месяцев до выхода "Эбби Роуд", а его место занял загадочный андроид, обладающий, в частности, всем творческим потенциалом Маккартни. Так было найдено объяснение беспрецедентному доминированию Маккартни-анд­роида на своем альбоме. Особая роль Маккартни бросается в глаза уже на первой стороне диска, на второй же он просто без­оговорочно преобладает, а сам по себе блок его композиции яв­ляется одним из величайших достижений BEATLES.

Альбом большей частью представляет собой коллаж пере­ходящих друг в друга записей, прекрасно состыкованных друг с другом, что, однако, является скорее результатом мастер­ской звукорежиссуры, чем отражением какой-то единой му­зыкальной концепции, существовавшей на этапе сочинения. Впрочем, такой подход отражал традиционный метод сотруд­ничества Леннона и Маккартни, которые хоть и написали не­которые из поздних песен действительно вдвоем, но, в основ­ном, каждый создавал свою часть композиции, которые затем сплавлялись в единый результат (например, "День из жизни" на "Сержанте").

"Эбби Роуд" определенно имеет много общего с "Сержан­том". Оба альбома имели блестящий успех, не сопровожда лись второстепенными выжимками, кроме одного — двух синглов. Оба ОКАЗАЛИСЬ концептуальными, хотя ни тот ни другой не были таковыми по сути, и в обоих случаях звуковой материал был тщательным образом отобран, скомпанован и дополнен студийными эффектами.

Леннон вновь странно подавлен, выступая как вокалист только в трех номерах сольного характера, отыгрываясь лишь в многочисленных многоголосьях. Ему принадлежит вступи­тельная песня альбома "Объединяйтесь", являющаяся одной из лучших. Язвительный голос Леннона , вырастающий из шквала слов свободной ассоциации, достигает экстатической кульминации.

Наилучшим номером альбома стала следующая песня — "Что-то" Джорджа Харрисона. Бесконечные интерпретации этой композиции и последующие отчисления по авторским правам должно быть удовлетворили финансовые амбиции Джорджа. Джон Леннон считал "Что-то" лучшей на альбоме и вскоре она была выпущена как сингл (еще бы!) в Англии и Америке. Мягкая мелодия, великолепно декорированная ги­тарными переходами, не уступает достижениям Маккартни-мелодиста.

Сам Маккартни появляется в третьем номере "Серебря­ные молоточки Максвелла", непритязательной игровой пе­сенке о тронувшемся студенте-медике. Годящийся на все слу­чаи жизни голос Маккартни в этот раз звучанием напоминает выступление детского хора на ТВ, превращая интонации маньяка-убийцы в безобидный лепет. Следующий номер "О, дорогая!", и снова Маккартни с трагической на манер двух­слойных коктейлей Пола Анки мелодией. Наметившаяся тен­денция в текстах и духе песен находит дальнейшее продолже­ние в "Осьминоговом саду" — переиначенной "Желтой суб­марине" с дополнительными подводными шумами и более ни­чем не отличающейся. Поет Ринго.

"Я желаю тебя — но ты такая недоступная" сигнализиру­ет о возвращении на первый план Леннона. Этот петляющий двухчастный номер врывается и исчезает, теряясь в удаляю­щихся шагах Смерти старухи, сопровождающихся зловещим риффом, исполняемым на нескольких инструментах в бес-компромисный унисон.

Считается, что "Взошло солнце" Харрисон написал в саду у Эрика Клэптона. Если это так, то солнце слегка свернуло с орбиты персонально для него, но не для Клэптона, который затем длительное время избегал играть вместе с Харрпсоном. Этот номер также породил многочисленные интерпретации и подтвердил роль Джорджа как полноправного композитора в составе BEATLES. Это композиция, как и множество других на "Эбби Роуд", основывается на изысканной трехголосой гармонии и отличается прекрасным сочетанием аккустиче-ской гитары и вокала.

В том же духе выдержана и медленная, фрагментами великолепная по гармонии, звучащая на гавайский ма­нер "Потому, что". Она, в свою очередь, плавно перехо­дит в фортепианное вступление к Маккартниевской "Ты никогда не давала мне своих денег, ты давала мне только свои нелепые бумажки" — грустной мелодии, добавляю­щей на вершину еще одну мелодию. Грациозная и неж­ная, она неожиданно превращается в буги, ведущее от ос­новной темы к "Солнечному королю", после чего проис­ходит немедленное возвращение к "Потому что" с ее многослойностью гармоний.

Это кульминационный момент для Маккартни. С един­ственным исключением все остальные композиции на вто­рой стороне принадлежат ему. Их совокупность представ­ляет одно из самых замечательных достижений в музы­кальном репертуаре BEATLES. "Злой мистер Горчица" ес­ли и не психопат, то крайне сумасбродный тип — эдакий старый брюзга. Стилистически близка и завершающая ком­позиция Леннона "Полиэтиленовая Пэм" — его вклад в портретную галерею всяческой нечисти на "Эбби Роуд". Завершающий трехаккордовый ход превращается в мак-картниевскую "Она вошла через окно в ванной комнате". В этой песне встречается пример "значительного символиз­ма" — "Она вошла через окно в ванной комнате, защищен­ная серебряной ложкой" — воспринималось как еще один гвоздь в предполагаемый гроб Маккартни. Он, однако, ока­зался достаточно живым для того, чтобы "Золотые сновиде­ния" стали превосходной репризой , "Ты никогда не давала мне своих денег" — великолепного кода. "Конец" служит завершающим декоративным мазком как для альбома, так и для самой маккартниевской сюиты.

Общее впечатление от "Эбби Роуд", особенно когда оно опирается на знание истинного замысла, — это фантастиче­ский розыгрыш, направленный, в особенности, на фанатиче­ски настроенных битлологов, которые смело бросились разби­рать битловские альбомы, начиная с "Резиновой души" в по­исках объяснения. Музыка относится к наиболее отточенным и запоминающимся работам группы. Фактом является то, что Маккартни в течение нескольких лет испытывал большие трудности, пытаясь найти приложение своему значительному потенциалу. ** Английская пословица "родиться с серебряной ложкой во рту" эквивалентна русской "родиться в рубашке"


"LET IT BE" / "YOU KNOW MY NAME"

APPLE P 5833

"Пусть будет так" (Пол); "Ты знаешь мое ими" (Джон) 6 марта 1970. Продюссер Джордж Мартин.

Этот сингл, отразивший множество сплетенных вокруг BEATLES проблем, явился результатом сложных усилий с участием BEATLES, Пластик Оно Бэнд, Фила Спектора, Джорджа Мартина, Аллена Клейна, Ли и Джона Истман, "NEMS", "Триумф инвестмент траст", Дика Джеймса. "Но-зерн Сонгз", "ATV".

"Ты знаешь мое имя" планировалась как первая сторона для сингла с "Кто такая новая Мери Джейн" на ооратной стороне, но трудности с заключением контракта привели к аннулирова­нию этой затеи. Необходимо, однако, отметить, что эта версия подтверждена лишь несколькими из участвовавших сторон. Си­туация в "Эппл" была тогда настолько хаотичной, что никто не знал точного названия сингла до той поры, пока кто-то из рядо­вых работников не заказал плакат с названием сингла. Следую­щий вариант состоял в выпуске "Пусть будет так" на первой стороне и "Кто такая новая Мэри Джейн" на обратной. Однако не удалось урегулировать споры вокруг "Мэри Джейн", и в окончательном варианте на сторону "В" попала "Ты знаешь мое имя". В списках этот диск поднялся до третьего места. (Первоначальный вариант был предоставлен Пластик Оно Бэнд ... но мы не будем углубляться в это).

Как бы то ни было, окончательный вариант сингла стал еще одним экспонатом в ряду маккартниевских эпических со­рокопяток. Как и "Хэй Джуд" этот сингл имеет характер гимна. "Пусть будет так" — квазирелигиозная песня с доста­точно издевательской философией, чтобы заслужить неми­лость иезуитов. С другой стороны, "MOTNER MARY" может быть матерью Пола. Литургическое пианино распространяет атмосферу цветных соборных витражей, а небесное звучание хора добавляет недостающую долю слащавости.

Версия на сингле отличается от альбомной в основном иной партией соло-гитары и чуть меньшим полным временем звуча­ния, однако оригиналом является одна и та же восьмидорожеч-ная мастер-лента, на которой имеются обе версии партий соло-гитары. Запись была начата 25-го января 1969, окончательная версия мастер-ленты восходит к 31-му января 1969 с наложени­ями, произведенными 30-го апреля 1969 и 4-го января 1970. По­следняя дата является датой последней сессии записи BEATLES, впрочем, Джон уже не присутствовал на ней.

История записи "Ты знаешь мое имя" еще более длинная и запутанная. От первой пробы пера до выхода записи в свет прошло 34 месяца. К записи приложился и Брайен Джонс (саксофон записан 8 июня 1967), который к моменту выхода сингла в свет был уже мертв. Эта композиция демонстрирует звуковой материал схожий с тем, который BEATLES помеша­ли на своих Рождественских дисках, предназначавшихся для членов Клуба Любителей BEATLES.


"LET IT BE"

APPLE PCS 7096

"TWO OF US" / "DIG A PONY" / "ACROSS THE UNIVERSE" / "I ME MINE" / "DIG IT" / "LET IT BE" / "MAGGIE MAE" / "I'VE GOT A FEELING" / "ONE AFTER 909" / "THE LONG AND WINDING ROAD" / "FOR YOU BLUE" / "GET BACK"

"Мы вдвоем" (Джон и Пол); "Пони" (Джон); "Через вселенную" (Джон); "Я, мне, мое" (Джордж); "Держи" (Джон): "Пусть будет так" (Пол); "Мэгги Мэй" ( Джон); "У меня чувство" (Пол); "Минута после 9.09" (Джон и Пол); "Длинный извилистый путь"(Пол); "Для тебя" (Джордж); "Вернись" (Пол). 8 мая 1970. Продюссеры Джордж Мартин, Глин Джонс, Фил Спектор.

Сам факт наличия трех продюссеров у этого альбома сви­детельствует о значительных неполадках в самой основе это­го начинания. Между датами записи и выхода в свет этого альбома лежат пятнадцать месяцев пререканий, апатии, пе­ремикширования и правовых осложнений.

"Пусть будет так" — это фильм вокруг альбома, а не нао­борот. Первоначальная идея состояла в том, чтобы показать BEATLES за работой в естественной для них обстановке. Но было уже слишком поздно. Внутренние трения и последую­щее отсутствие энтузиазма подорвали проект с момента его рождения. Сегодня фильм является документальным изобра­жением периода окончательного развала BEATLES, какое только можно пожелать.

Только Пол Маккартни, благодаря своему внутреннему энтузиазму, сумел сохранить интерес к делу в тот момент, когда начались съемки. Естественно, что в фильме он выгля­дит обсуждающим, критикующим, подбадривающим, убеж­дающим и вообще стремящимся стимулировать трех осталь­ных выступать так, как это должна делать настоящая рок-н-ролльная группа (по его представлению). Единственным следствием является дальнейшее отстранение участников группы друг от друга.

Альбом характеризуется тем, что в нем отсутствуют нало­жения и другие чисто студийные эффекты, котооые были не­ отъемлемым элементом каждой битловской пластинки, начи­ная с "Резиновой души". Это чрезвычайно простая работа за исключением одного или двух моментов. Собственно, невысо­ко и общее качество, однако достоверность придает этой за­писи особый интерес.

BEATLES, тем не менее, умудрились записать огромное количество материала, гораздо большее, чем это необходимо для выпуска альбома. Значительное количество этих записей можно услышать в фильме и на нескольких бутлегах "KUM BACK", "CINELOGUE" и других.

Как и следовало ожидать, первоначально все записи продюс-сировались Джорджем Мартином при помощи звукоинженера Глина Джонса. Полный рулон записей был затем прослушан де­морализованными и озлобленными BEATLES и было решено, что записи интереса не представляют и должны быть отвергну­ты. Однако значительный капитал, вложенный фирмой "Эппл" в это предприятие, вынудил группу обратиться к Глину Джонсу с просьбой о повторном микшировании.

Представим Фила Спектора. Это преуспевающий и пре­стижный американский продюссер, который оставил свой след в звукозаписывающей индустрии, изобретя технику за­писи под названием "звукового вала", заключающегося в на­слаивании струнных и ритма до тех пор, пока не будет до­стигнут уровень сверхпродукции у его подопечных (Айк и Тина Тернер, Ронетто и др). Спектор изъявил желание осу­ществить хирургическое вмешательство в записи "Пусть бу­дет так" (тридцать часов звучания), перемикшировал их и представил BEATLES в виде товара, готового к продаже.

Общепризнано, что Спектор стремился к удаче в присущем ему понимании: записи подверглись серьезной режиссуре, при­чем в некоторых случаях была в избытке добавлена слишком уж коммерциализованная скрипка. Поступая так, Фил Спектор игнорировал первоначальный замысел представить BEATLES так, как они выглядели в студии. Искренность была единствен­ным достоинством исходного материала, которое подверглось обструкции в угоду приглаженности и всеядности, что привело к пресыщенности и полному забвению первоначальных ценно­стей. Можно сказать, что музыка BEATLES оказалась достаточ­но хороша, чтобы выжить в некоторых местах.

Спектор утверждал, что все четверо BEATLES были озна­комлены с окончательным вариантом и одобрили его, хотя Маккартни продолжает настаивать, что никогда не слышал версии своей "Длинный извилистый путь", пересыщенный оркестровым звучанием и представляющий Маккартни в его наиболее сентиментальном варианте. "Чистая" запись, сча­стливо избежавшая воздействия Фили Спектора, может быть найдена на бутлегах.

Лучшим моментом на альбоме является его завершающий номер "Вернись" — маленький, жесткий, энергичный номер, записанный на крыше здания фирмы "Эппл" морозным ян­варским полднем, с отличным сдержанным вокалом Маккар­тни. Леннон и пианист Билли Престон исполняют соло, в то время как Харрисон делает скромную отточенную ритмиче­скую работу. В конце записи Леннон игриво выражает надеж­ду, что группа и он сам "выдержали испытание прослушива­нием".

В музыкальном отношении BEATLES выдержали испыта­ние прослушиванием задолго до этого. Желания — вот чего не хватает альбому "Пусть будет так" как для того, чтобы стать альбомом мировой величины, так и для того, чтобы сде­лать в нем разумное заключение.

"THE EARLY YEARS"

CONTOUR 2870111


"AIN'T SHE SWEET" / "CRY FOR A SHADOWS" / "LET'S DANSE*" / "MY BONNIE" / "TAKE OUT SOME INSURANSE ON ME BABY" / "WHAT'D I SAY*" / "SWEET GEORGIA BROWN" / "THE SAINTS" / "RUBY BABY*" / "WHY CAN'T YOU LOVE ME AGAIN" / "NOBODY'S CHILD" / "YA-YA*"

"Разве она не привлекательна", "Плач по теням","Давай

потанцуем", "Моя Бонни", "Поручись за меня", "Так я сказал", "Милая Джорджия Браун", "Святые", Рубиновая малышка", "Почему ты не можешь любить меня вновь", "Ничье дитя", "Я-Я". Июнь 1971. Продюссер Берт Кемпферт. BEATLES не принимали участие в записи песен, помеченных звездочками.

Все эти песни были записаны еще в 1961 году, и то, что в Британии они были выпущены лишь десять лет спустя, луч­ше любой рецензии характеризует музыкальное качество ма­териала. Впрочем, каждый битломан сочтет своим правом и обязанностью приобретение этого или аналогичного (а в раз­личных странах этот альбом неоднократно переиздавался с некоторыми вариациями) альбома.

Любопытно, тем не менее, отметить некоторые памятные моменты, связанные с выпуском этого альбома. Запись произ­водилась в Гамбурге, а продюссировал ее Берт Кемпферт — руководитель популярного западногерманского оркестра, ко­торому фирма "Полидор" поручила подбирать перспектив­ных музыкантов. Сингл "Моя Бонни" — "Святые" действи­тельно хорошо продавалась в Германии, и именно эту пла­стинку некто Раймонд Джонс попросил в магазине Брайана Эпштёйна 28 октября 1961 года, в результате чего ... впрочем, мы говорим о песнях, а не об истории BEATLES. Среди ком­позиций есть и одна битловская по сочинению — инструмен-тал "Плач по теням", подписанная Леннон-Харрисон (!), без­злобная усмешка в адрес "Теней" — "Шедоус", популярной группы, аккомпанировавшей Клиффу Ричарду.

За запись BEATLES получили по 300 марок на каждого без сохранения авторских прав и последующих выплат. Это запись BEATLES, где на ударных можно услышать Пита Вес­та. Однако, по существующей легенде, это не первая запись BEATLES. Еще в 1960 году, в том же Гамбурге, BEATLES с Ринго вместо Пита Беста и другим музыкантом из группы Ро-ри Шторма "Ураганы" (Ринго тогда играл именно в этой группе) Лу Ватерсоном записали две песенки, которые были использованы для звукового письма, которое участники "сес­сии" послали своим родственникам в Ливерпуль. Доподлинно известно, что было изготовлено, как минимум, четыре копии. Говорят, что одна из них сохранилась до наших дней в кол­лекции Пола Маккартни.