Geum.ru

Presents сделай шаг

Вид материалаДокументы

Содержание


Необходимые дополнения
Еще о бурлеске
Еще о кабаре
Подобный материал:
1   2   3

ТАНЕЦ


Для того, чтобы суметь поймать эти эмоции, необходимо множество факторов, одним из которых, несомненно, является подбор танцоров. И вот у вас есть прекрасные декорации, идеальные места натурных съемок, бесстрашный режиссер, динамичный кинооператор — однако, когда речь идет о танцевальном фильме, это далеко не все, поскольку вам еще необходимо позаботиться о танцах. В конце концов, именно они являются ядром фильма. А хорошие танцы требуют хорошей хореографии, которая подразумевает создание именно представления, а не просто планирование танца. То есть тут нужен один последний штрих — пара хороших хореографов.

Трейси Филипс и Доминик Карбон начали изучать хореографию еще старшеклассниками, и с тех пор они работают вместе. Именно их шоу в Лос-Анджелесе привлекло к себе внимание продюсеров фильма «Сделай шаг», которые сразу пришли к выводу, что они — те хореографы, которые им нужны для работы над фильмом.

«В Лос-Анджелесе есть хорошо известная сеть клубов Forty Deuce Clubs, — говорит продюсер Энтони Мосэви. — Трейси — была одной из первых танцовщиц в жанре бурлеск в таком клубе. Одна ушла из него пару лет назад и открыла свой собственный клуб, который называется Aqua. Мы пришли туда и посмотрели ее шоу. Это было фантастическое зрелище! Когда мы увидели, что делает Трейси, мы поняли, что для нее танец — событие, законченное представление.

«Она принимала участие в шоу — танцевала, но этим ее функции не ограничивались. Она подбирала музыку, выбирала костюмы, организовывала креативное пространство клуба: вы не просто сидите там и смотрите перед собой. Может случиться так, что танцоры окажутся позади вас, над головой у вас может раздаться взрыв — это действительно было целое представление, во время которого зрители без устали вертели головами.

«Мы пригласили ее принять участие в создании нашего фильма и тут же спросили: как нам сделать танцевальное шоу таким образом, чтобы зрители не заскучали по мере того, как перед ними будут один за другим проходить танцевальные номера? И она показала нам тематические танцы, рассказала, как сделать так, чтобы каждый танец разительно отличался от предыдущего. Она и Доминик очень хорошо умеют это делать; Доминик — ее профессиональный партнер, они уже долго работают вместе как одна команда, и каждый вносит свою лепту в общее дело».

Режиссер Даррен Грант тоже посмотрел их шоу в клубе Aqua, и тоже не остался к нему равнодушным: «Когда я пришел к ним на их шоу, мне показалось, что они поддразнивают зрителя, используя множество театральных эффектов — гаснет свет, они появляются, меняют наряды, танцуют на стульях. Я сразу подумал: “да это же оживший Flash Dance!” (фильм 1983 г. режиссера Адриана Лайна — прим.пер.)

«И вот сквозь все их танцевальные номера красной нитью проходила эта тема — ретро, рок, модерн, и я подумал, что это действительно новаторский подход и что эти люди смогут сделать такой фильм, как мы задумали, потому что они понимают, что такое бурлеск, и смогут повернуть дело так, что бурлеск будет выглядеть у них совсем по-другому. И вот мы это сделали, и фильм у нас получился не только о бурлеске.

«Это фильм не просто о девушках в рискованных нарядах, скачущих по сцене. Это фильм о прекрасных чувствительных барышнях, которые танцуют по ночам перед беснующейся толпой, которая, в общем, оказывается толпой очень симпатичной. Трейси и Доминик действительно смогли это все показать. Я очень полюбил этих хореографов, потому что у них получилось именно то, что мы задумали. Это и сексуально, и не пошло, это именно то, что я пытался сделать».

Трейси Филипс и Доминик Карбон, используя накопленный опыт, и страсть, и какие-то специальные хитрости, создали для фильма «Сделай шаг» серию танцевальных номеров: «Этот фильм охватил все, что мы уже успели сделать, и все, что нас интересует, и все, что, смею думать, у нас хорошо получается — то, что помогает женщине раскрыть свою сексуальность.

«Что касается его стиля, то мы в течение многих лет не видели на экране ничего подобного. Думаю, что элементы бурлеска, вошедшие в этот фильм, выполнены в такой манере, что их не хочется называть бурлеском, потому что в действительности они и не являются бурлеском. Это что-то новое и очень свежее, и то, чего вы действительно еще не видели.

«Танцы в этом фильме — и сексуальные, и очень энергичные, они ставят женщину в сильную позицию, в противоположность позиции только объекта желаний. Мне кажется, что это подход одновременно и классический, и свежий — и новый, и старый — возможно, даже трудно определить точно, что это такое. Танцы, показанные в фильме, исполнены в самом разном стиле. Мы работали в очень широком диапазоне — от хип-хопа к бурлеску, от него — к джазовому танцу с использованием техники классического балета и вплоть до акробатики. У нас действительно все это там есть!»


ТАЛАНТЫ


Когда дело дошло до девушек, которые должны танцевать в фильме, Филипс и Карбон оценили каждую из них с профессиональной точки зрения — что они представляют собой как танцовщицы, — и ставили им танцы, учитывая и развивая их индивидуальные сильные стороны. Что касается главных героинь фильма, то с ними хореографам пришлось работать очень много.

Мэри Элизабет Уинстед, которая играет Лорин, была выбрана продюсерами не только благодаря своим актерским данным, но и потому, что она много лет занималась танцами. Вот что говорит о ней режиссер Даррен Грант:

«Мэри Элизабет Уинстед — идеальная исполнительница для этой роли, потому что эта девушка подобна хамелеону: она красива, она мила, она сексапильна, она может сыграть роль девчонки-сорванца и может сыграть девушку родом со Среднего Запада. Она может сделать все это, и она действительно очень красива, причем красота ее многоуровневая и многослойная. Ее глаза, ее лицо — все в ней живет, все говорит. Она действительно идеально подходит для этой роли.

«А, кроме того, она умеет танцевать! У нее за плечами многолетний танцевальный опыт, это очевидное ее очередное достоинство, это подделать невозможно. И она танцует много собственных танцев у нас в фильме.»

Когда речь заходит о танцевальном таланте Мэри Элизабет, хореографы Трейси и Доминик признаются, что им очень понравилось то, что они в ней увидели и с чем им предстояло работать: «У нее прекрасная гибкость, у нее длинные руки и ноги, что очень хорошо для танцовщицы, длинные ноги и красивые ступни, это прекрасно.

«Мэри уже очень многое умела, когда пришла в проект, она уже занималась танцами, поэтому технически уже была подкована. И она очень быстро все схватывает, мы сразу могли работать с ней в полную силу. Она трудилась очень упорно».

Одна из самых ярких молодых звезд Голливуда, Мэри Элизабет была изумлена — и даже потрясена — тем, что ей предложили роль Лорин: «Это было как гром среди ясного неба. Получение этого сценария стало для меня исключительно приятным сюрпризом. Я была крайне взволнована, потому что это — танцевальный фильм, а танцы были моей страстью в течение очень долгого времени, особенно в детстве, эта роль — действительно прекрасная возможность для меня.

Я начала танцевать, когда мне было года 4, моя старшая сестра уже танцевала, а я хотела во всем походить на нее, и вот я пошла по ее стопам. К тому времени, как мне исполнилось 10 лет, я каждый день занималась в балетной студии, ходила на пуантах и танцевала в балетных спектаклях, балет — действительно страстная любовь моего детства. Я хотела стать прима-балериной и очень много работала, чтобы осуществить свою мечту

«Когда мне было 12, я занималась по летней программе в Нью-Йорке и училась в балетной школе. А потом примерно в это же время я начала сниматься, жизнь моя потекла в другом направлении, но танцы всегда были где-то в глубине моего сознания — я не собиралась от них отказываться совсем и всегда хотела продолжить ими заниматься. Поэтому съемки этого фильма — это своего рода привет из прошлого, и мне действительно очень приятно туда вернуться. Прожить сейчас кусок жизни, как если бы я действительно стала танцовщицей — это большое удовольствие».

Под руководством Трейси и Доминика Мэри Элизабет пришлось очень много работать. Она описывает это так: «В процессе подготовки к съемкам было очень тяжело. Мы сразу же начали 10-часовые ежедневные репетиции. Через пару дней я решила, что умру, я подумала, что они хотят погубить меня. Я считала, что я этого не смогу выдержать, потому что они обращались со мной, как с профессиональной танцовщицей.

«Они не давали мне поблажки, они учили и учили меня. За первые два дня я выучила два танца. Предполагалось, что моя героиня — девушка крепкая и сильная, отличающаяся атлетическим телосложением, а я совсем не такая, во всяком случае была совсем не такой, когда начала подготовку к съемкам. Я всегда занималась балетом, никогда не танцевала хип-хоп, поэтому сделать меня крепкой и сильной было очень непросто.

«Однако через пару недель я поняла, что у меня все получилось и я выживу. Но это было очень, очень непросто».

Подругу Лорин, танцовщицу Дану в фильме играет Тесса Томпсон. Режиссер Даррен Грант рассказывает, почему на роль Даны он пригласил именно эту актрису: «Тесса играет страстную, энергичную, наивную, и одновременно ранимую молодую подругу Лорин. Тесса удивительно хорошо подошла для исполнения этой роли — она играет ее именно так, как надо, от нее исходит тепло, а кроме того, она прекрасная танцовщица. Она многое умеет и очень быстро учится тому, чего не умеет».

Тесса Томпсон была очень рада представившейся ей возможности сняться в фильме «Сделай шаг» частично из-за того, что таким образом у нее возникла возможность поучиться танцевать: «Я ведь никогда не училась танцам. Я всю жизнь танцевала, потому что мне это очень нравится, и меня очень привлекла идея заодно и поучиться. Мне это очень интересно, и это была непростая задача.

«Я ведь не просто бросила учебу — меня выгнали... не знаю, как это получилось, что меня взяли в фильм – меня ведь отчислили из балетной школы. То есть формально я там и не училась. Я-то думала, что танцы — это свобода, это танцуешь себе, что тебе вздумается, а когда я оказалась в такой ситуации, что, находясь в классе, надо что-то делать на счет раз-два-три — нет, такое точно не по мне».

Несмотря на недостаток у Тессы формального танцевального образования, Трейси и Доминик разглядели в ней несомненный врожденный талант: «Тесса — великолепная танцовщица. Она обладает природным чувством стиля, и это сразу заметно. Она очень музыкальна, а кроме того, очень внимательна. Она всегда все замечает, поэтому в ее номера мы ввели множество утонченных деталей, потому что ей прекрасно удаются такие вещи, у нее они получаются великолепно

Еще одна актриса, Джулисса Бермудес, исполняющая роль Кармен, также нуждалась в помощи хореографов. Работа с ней стала для Трейси и Доминика задачей особой сложности: «Дело в том, что Джулисса вообще никогда не занималась танцами. Она была единственной участницей фильма, которая прежде вообще никогда не танцевала, и все это было для нее в новинку. Но она — как губка. Я имею в виду, что она много и хорошо работала, и эта работа увенчалась успехом.

«Она вбирала в себя все, чему мы ее учили. Нам было легко с ней, потому что с ней мы работали, начав с чистого листа. Что бы мы ей ни показывали, она делала это именно таким образом. У нее не было дурных привычек, которые нам пришлось бы ломать, нам не пришлось ее переучивать. Это было примерно так: “а теперь иди туда и делай вот это”; нам не пришлось ничего менять в ее танце, все сразу было хорошо».

Очаровательная телеведущая канала BET (BET — Black Entertainment Television — кабельная сеть, передачи которой адресованы молодым афроамериканцам, живущим в больших городах — прим.пер.) Джулисса Бермудес дебютирует в фильме «Сделай шаг» как актриса. По мнению продюсера Энтони Мосэви, она идеально подошла для той роли, которую она здесь исполняет:

«Мы искали кого-нибудь, кто смог бы сыграть дерзкую Кармен, кто не только умел бы танцевать, но и походил бы по характеру на эту героиню, потому что мне кажется, что Кармен — самая колоритная, самая сочная роль в фильме. Она — та девушка, которая реально рулит клубом “Руби”. Мы впервые увидели Джулиссу на демонстрационной кассете. На стене у нас в офисе Брэд Лафф пришпиливал фотографии всех кандидатов на роли в фильме, так вот — фотография Джулиссы была единственной, которую Брэд прикнопил к стене под именем Кармен. Поэтому с самого начала мы знали, что это будет именно она».

Несмотря на то, что продюсеры и режиссер пошли на определенный риск — пригласили в фильм актрису-дебютантку, да к тому же еще новичка в танцах, Джулисса просто счастлива, что они разглядели в ней что-то такое, что позволило им в ней не усомниться: «Думаю, что я однажды только посетила танцевальный класс, буквально один только раз, когда была моложе и не видела в себе задатки танцовщицы. Однако не могу сказать, что теперь, если вы меня приведете в танцкласс, я там опозорюсь — нет, я многому здесь научилась!

«Я безмерно счастлива, что мне предоставили шанс, позволили мне станцевать все эти танцы. А что касается актерской игры, так я больше была ведущей, чем актрисой. В общем, я очень довольна, что все так сложилось».

Фильм «Сделай шаг» стал дебютным еще для одной актрисы — Эшли Робертс, одной из знаменитых Pussycat Dolls. Режиссер Даррен Грант говорит, что «она просто ворвалась к нам, и я сразу понял, что нам надо скорей хватать ее! Поскольку она — одна из участниц группы Pussycat Dolls, она много выступала. Она так танцует, что только держись!»

Трейси и Доминик много работали над постановкой танцев для Эшли Робертс, с которой они уже были знакомы и которая поставила сама все свои танцы в фильме: «Мы работали с Эшли и прежде. Она — замечательная танцовщица, хорошая актриса, с ней легко работать, она — настоящий профессионал. Нет ничего, что касается танцев, чего она не смогла бы сделать. Здесь она, безусловно, в своей стихии, я думаю, что она — очень сильная актриса».

Присутствие Эшли на съемочной площадке очень вдохновляло остальных девушек. Тесса Томпсон говорит о том, как одно только присутствие Эшли помогало девушкам раскрыть свою сексуальность:

«До того, как в проект пришла Эшли, мы репетировали уже недели четыре или даже пять. И мы между собой — Мэри, Джулисса и я — часто говорили, что, мол, нам всем надо бы найти в себе свою внутреннюю pussycat doll, чтобы высвободить свою сексуальность, поскольку это, конечно, танцевальный фильм, но также и фильм о молоденьких женщинах, которые находятся в ладу со своей сексуальностью.

«И вот мы все повторяем: “да, да, нам надо отыскать в себе эту нашу внутреннюю pussycat doll!”, и вдруг открывается дверь и входит эта самая Pussycat Doll!

«И это было прекрасно, потому что она, понимаете, сразу вынесла этот вопрос на всеобщее обсуждение, и у нее все это получается так легко и естественно. Речь идет о молодости, свободе, красоте, а Эшли такая и есть — молодая, раскованная и веселая. Мы должны быть такими, какие мы есть и радоваться этому; такой подход не хуже, а может, и лучше других может подчеркнуть нашу сексуальность».

Между тем Эшли Робертс, всю свою жизнь посвятившая пению и танцам, была в совершенном восторге от того, что сможет теперь добавить в свое резюме слово актриса:

«Поскольку я уже много лет вращаюсь в мире шоу-бизнеса, я всегда очень интересовалась теми его представителями, которые, как Джанет Джексон или, например, Дженнифер Лопес, вдруг — раз — и идут сниматься в кино. Фильм Flash Dance так много для меня значит, он один из самых моих любимых старых танцевальных фильмов, и я даже не думала, что могут быть современные танцевальные фильмы, которые смогут с ним сравниться.

«Мне нравится работать в индустрии развлечений, и я всегда восхищалась теми, кто умеет развлекать людей разными способами, это действительно круто. Они и актеры, и танцоры, и певцы. Это замечательно, и это то, чего мне всегда хотелось».

Однако среди всех этих талантливых девушек в фильме непременно должен быть и мужчина. Расс — ди-джей в клубе «Руби», мечтающий стать композитором. Эту роль исполняет Райли Смит, который проводит множество параллелей между судьбой своего героя и жизнью главной героини Лорин: «Расс — славный парень, ему приходится пройти примерно через те же испытания, которые выпали на долю Лорин. Их судьбы — как две параллельные линии: он — со своей музыкой, она — со своими танцами. А кроме того, там возникает еще и любовная линия.

«Расс — человек спокойный, свободный и самодостаточный. Он сидит в ди-джейской будке, отложив на время свою мечту — страстное желание стать композитором. Но сейчас, похоже, настало время действовать: ему хочется чего-то большего, чем быть просто клубной крысой, но для этого ему нужна мотивация».

Режиссер Даррен Грант считает, что Райли прекрасно воплотил характер Расса на экране: «Райли из тех парней, которых можно встретить где угодно: и на вечеринке, и в клубе. Он прекрасный актер. Нам нужен был парень довольно раскованный, приятной внешности, с изюминкой, и Райли сумел все это ухватить. Вот этот парень и есть Расс. То есть он настоящий Расс. До такой степени, что, пожалуй, его можно называть Рассом”.


ЗАКЛЮЧЕНИЕ


Режиссер Даррен Грант не сомневается, что фильм «Сделай шаг», с его восхитительными танцами и талантливыми актерами, станет для зрителей настоящим приключением:

«Зрители увидят фильм, который покажется им знакомым с точки зрения сюжета, но, мне кажется, что его танцы, его театральность, декорации, костюмы, макияж и прически, места, где происходит действие фильма — думаю, что все это покажется зрителям новым, непривычным, забавным и свежим. Мы создали этот мир и назвали его ”Руби”, этот мир — кабареск: и не кабаре, и не бурлеск.

«Это хорошее шоу, это будет приятное времяпрепровождение. Думаю, это будет приключение — яркое, горячее и сексуальное. Перед зрителями развернется любовная история, и они наверняка полюбят все эти чумазые улицы, как полюбили их мы. Они узнают о том, что произошло с главной героиней, о том, как ей удалось найти себя и свое место в жизни. Для зрителей это будет хорошее приключение.

«Это законченный фильм, это завершенный сюжет, он понравится всем — и детям, и взрослым. И это прекрасный фильм для свиданий!»


НЕОБХОДИМЫЕ ДОПОЛНЕНИЯ


ТАНЦЕВАЛЬНАЯ КИНОЛИХОРАДКА


Время от времени на экраны выходят танцевальные фильмы, которые покоряют сердца зрителей. Пока продюсеры фильма «Сделай шаг» пребывают в надежде, что их фильм станет следующим значительным танцевальным фильмом, нам хотелось бы здесь перечислить те уже вышедшие танцевальные фильмы, которые получили признание зрителей:

Step Up (2006) — Шаг вперед

Shall We Dance (2004) — Давайте потанцуем

Save the Last Dance (2001) — За мной последний танец

Billy Elliot (2000) — Билли Эллиот

The Full Monty (1997) — Мужской стриптиз

Dirty Dancing (1987) — Грязные танцы

Footloose (1984) — Свободные

Flash Dance (1983)

Saturday Night Fever (1977) — Лихорадка субботнего вечера

West Side Story (1961) — Вест-сайдская история


ЕЩЕ О БУРЛЕСКЕ


Бурлеск — это особый театральный жанр, уходящий корнями в американскую поп-культуру. При упоминании бурлеска многим на ум приходят малопристойные стриптизерши с декоративными накладками на груди и в крошечных стрингах, однако за последние десятилетия этот образ претерпел серьезные изменения.

Бурлеск как жанр возник в 1860-е годы, когда отважная британка по имени Лидия Томпсон и труппа руководимых ею девушек — обесцвеченных блондинок представили на всеобщее обозрение представление, пародирующее греческую трагедию. Британский бурлеск демонстрировал зрителю стройных полуодетых женщин, и зритель, безусловно, к такому зрелищу проявлял необычайный интерес. Такие шоу бросали вызов сложившемуся взгляду на жизнь, используя при этом музыку и комические эффекты.

В викторианскую эпоху, когда порядочные женщины изо всех сил старались запрятать собственное тело, скрыть его под всевозможными турнюрами, фижмами и оборками, молодая женщина, появлявшаяся на сцене в обтягивающем трико, несомненно, бросала дерзкий вызов обществу. И хотя многие отвергали бурлеск как находящийся на обочине шоу-бизнеса, его влияние на индустрию развлечений можно увидеть и в настоящее время.

Основное наследство бурлеска как элемента культуры — это создание им гендерной модели, навсегда изменившей роль женщины на американской сцене. Сам вид полуобнаженной женщины, появившейся на публике, привлекал внимание общественности к вопросу о месте женщины в американском обществе.

В самых лучших своих проявлениях бурлеск был неисчерпаемым источником музыкальной комедии, которая развлекала и веселила американского зрителя в 1960-е годы.


ЕЩЕ О КАБАРЕ


Родина кабаре — Европа. Сначала словом кабаре называли во Франции любое место, где торгуют спиртным. История культуры кабаре начинается в 1881 г. с открытием в Париже кабаре Le Chat Noir, которое стало неформальным салоном — местом, где могли встречаться и обмениваться идеями поэты, художники и композиторы. Исполнители немедленно опробовали новые возможности, зрители наслаждались целыми представлениями, цена билетов на посещение которых была невелика — нужно было заплатить лишь за пару бокалов вина, а владельцам кабаре оставалось только подсчитывать стабильный доход, который обеспечивали постоянные посетители. Классическая ситуация, которая в бизнесе именуется тройной выигрыш.

Скоро по всему Парижу открылось множество кабаре, а к 1900 г. подобные заведения возникли и в нескольких других французских, а также немецких больших городах. Время шло, и многие кабаре стали предлагать посетителям развлекательные программы, размеры которых варьировались от выступлений нескольких музыкантов до полномасштабного шоу. Отличительной чертой представлений в кабаре стали неформальная атмосфера и ощущение близости, иллюзии дружеских отношений между исполнителем и зрителем. Зрители сидели за удобными столиками, ели и пили, а буквально в двух шагах от них разворачивалось представление. Время от времени зрители становились участниками шоу, взаимодействуя с исполнителями и друг с другом.

Американские кабаре в их современном виде родились в 1970-е гг., однако традициям кабаре не менее ста лет. Кабаре были важнейшей тренировочной площадкой для писателей и актеров. В 1910-е годы в Нью-Йорке в некоторых крупных кафе можно было услышать выступления певцов, и эти кафе скоро стали называть кабаре. Через несколько лет неотъемлемой частью таких кабаре стала танцплощадка. Когда в 1913 г. вышел специальный указ, согласно которому кабаре на Манхэттене положено было закрывать ровно в 2 часа ночи, появилось множество закрытых клубов, в которых можно было танцевать хоть всю ночь, что стало началом эры ночных клубов.

В отличие от водевиля, который предполагает наличие семейной атмосферы и приветствует присутствие женщин с детьми, кабаре не претендует на то, чтобы быть местом семейного отдыха. Напротив — кабаре дает разгуляться взрослым фантазиям и желаниям мужчин и женщин, которые могут доставить себе удовольствие и провести вечерок вдали от дома, семьи, детей, дел и всяких других затруднений и помех. Одним из главных привлекательных моментов таких вечеров являются танцы, где на танцполе легко и непринужденно перемешиваются представители разных полов, социальных слоев и рас.