Методика художественного образования младших школьников в процессе знакомства с городецкой росписью

Дипломная работа - Педагогика

Другие дипломы по предмету Педагогика

?ии. Мужская фигура на коне трактуется как жених, одинокая девушка, стоящая около березки-подружки, прочитывается как невеста. Сцены застолья, чаепития, свадьбы, вечерки выполняются на фоне окна с обязательным включением стола. Стол никогда не пустует, он заполнен чашками, самоваром или вазой с цветами - это символ богатства и достатка. Такое же семантическое прочтение несут богато драпированные шторы и настенные часы. Лица людей в городецкой росписи всегда обращены к зрителю. Очень редко встречаются изображения, развернутые в три четверти. Таким образом, зритель или хозяин изделия видят в герое самого себя или кого-то из своих ближайших друзей и товарищей, а в окружающем их персонажей антураже тот мир, в котором хотелось бы жить и ему [1]. Художники не ограничиваются изображением внутренних интерьеров. На декоративных полотнах появляются деревенские домишки с резными ставнями и наличниками, с печными трубами, украшенными резными петухами, здесь же колодцы с крышами, украшенными головами коней. Панно, изображающие уличные сцены, иногда делятся на части. В центре при этом будет дан главный сюжет, иногда он может показывать внутреннее убранство богатого дома. Но чаще сцены гуляния, выездов и свиданий современные городецкие мастера не делят на части. На панно воспроизводятся целые улицы с домами, заборами, церквями, растительными мотивами в виде деревьев. Под ногами у главных героев нередко пишутся животные - собаки, кошки, петушки, цыплята. При таком построении сюжета главные герои изображаются на переднем плане, более крупно, чем второстепенные, нередко их выделяют цветом. Несмотря на сложность сюжетов, художники обязательно включают в роспись цветы, даже если показан зимний пейзаж. Удивительно разнообразны иллюстрации к сказкам. Особенно любят художники сказки А. С. Пушкина. В росписях они часто используют те сцены, которые окружают их в жизни: застолья, всадников, девушек, сидящих за работой и пр. Лишь по некоторым деталям росписи можно понять, что это иллюстрация к какой-то сказке, а, проанализировав весь сюжет, понять, к какому произведению относится данная иллюстрация. Наверное, поэтому, художники подписывают работы, (например, "Панно по "Сказке о мертвой царевне"). Традиции подписывать работы или сопровождать их народными пословицами и поговорками восходят к первым расписным городецким изделиям последней четверти XIX в. Такого же рода пословицы и нравоучительные высказывания мы встречаем под картинками русского лубка. Это подтверждает общность и огромное влияние, которое оказали лубочные картинки в целом на народное искусство [16]. Народная мудрость, выраженная в словах, помогает раскрытию сюжета изображения, оживляет рисованную картинку и подчеркивает то огромное смысловое значение, которое вкладывал автор в подарочное изделие ("Муж да жена -одна душа", "Работай до поту, поешь хлеба в охоту" и др.

 

1.3 Место городецкой росписи в учебных программах и учебно-методической литературе

 

Приобщение школьников к русской народной культуре возможно через разные народные промыслы и ремесла. Мы остановимся на Городецкой росписи. С нашей точки зрения данная роспись является более доступной для младших школьников по освоению технологии.

Анализ учебно-методической литературы показал, что некоторые педагоги предлагают изучать со школьниками городецкую роспись.

Н.М. Сокольникова в учебном пособии " Изобразительное искусство и методика его преподавания в начальной школе", в разделе "Школа народного и декоративно-прикладного искусства" - методика освоения декоративной росписи, подробно описывает этапы выполнения городецкой росписи. Какова последовательность нанесения красок, какие сюжетные мотивы [24].

Н.Я. Горяева и О.В. Островская в учебнике " Декоративно - прикладное искусство в жизни человека" в разделе "Городецкая роспись" описывают историю городецкой росписи, как зародилось это искусство, технология росписи, предлагаются иллюстрации с поделками, на которых великолепно выполнена роспись мастерами. Так же предлагаются задания и вопросы по данному материалу [6].

В учебнике "Изобразительное искусство для 1 класса" Т.Я. Шпикаловой представлены рисунки и иллюстрации городецкой росписи, показаны примерные уроки по изучению городецкой росписи, где мы можем узнать о народных мастерах городца, элементах узора, композиции рисунка.

В.С. Кузин, Э.И. Кубышкина "изобразительное искусство в начальной школе". 1 - 2 класс. Книга, которая учит чувствовать, ощущать красоту окружающего мира, понимать в чем сущность искусства. Знакомит с замечательными произведениям русских и зарубежных художников, мастерами народного декоративно - прикладного искусства. Учит придумывать узоры, рисуя различные предметы, композиции, иллюстрации к сказкам, рассказам, загадкам и поговоркам, составлять аппликации.

Продолжение этого учебника, В.С. Кузин, Э.И. Кубышкина "изобразительное искусство в начальной школе". 3 - 4 класс. В этом учебнике продолжается путешествие в волшебный мир изобразительного искусства, в мир красоты линий, формы, света и цвета. Показаны правила рисования и закономерности строения (конструкции) формы, перспективы, светотени, цвета, композиции. Чем лучше ребенок изучит азбуку изобразительного искусства, тем привлекательнее, оригинальнее будут его рисунки, тем более они будут выразительнее [14].

Авторы программы "Рисунок" 1 - 11 классы (В.С. Кузин, С.Е. Игнатьев, Э.И. Кубышкина, П.Ю. Коваленко),