История развития колористики

Информация - Строительство

Другие материалы по предмету Строительство

и Грис использовали цвет для выявления света и тени. Прежде всего они интересовались формой, преобразуя предметы в абстрактные геометрические фигуры и добиваясь впечатления их объемности с помощью тональных градаций.

Экспрессионисты Мунк, Кирхнер, Геккель, Нольде и художники группы Синий всадник (Кандинский, Марк, Маке, Клее) вновь пытались вернуть живописи ее психологическое и духовное содержание. Целью их творчества было желание выразить в цвете и форме свой внутренний духовный опыт.

Кандинский начал писать беспредметные картины около 1908 года. Он утверждал, что каждый цвет обладает присущей ему духовно-выразительной ценностью, что позволяет передавать высшие эмоциональные переживания, не прибегая при этом к изображению реальных предметов.

В Штутгарте вокруг Адольфа Хельцеля образовалась целая группа молодых художников, посещавших его лекции по теории цвета, основанной на открытиях Гете, Шопенгауэра и Бецольда.

Между 1912 и 1917 годами в различных уголках Европы совершенно независимо друг от друга работали художники, произведения которых можно было бы объединить общим понятием конкретного искусства. Среди них были Купка, Делоне, Малевич, Иттен, Арп, Мондриан и Вантонгерло. В их картинах беспредметные, большей частью геометрические формы и чистые спектральные цвета выступали как реально действующие объекты. Интеллектуально осознаваемые форма и цвет становились средством, создающим ясный порядок в живописных построениях.

Несколько позже Мондриан сделал дальнейший шаг вперед. Он, как и Гири, использовал чистый желтый, красный и синий цвет в качестве конструктивного материала картин, где форма и цвет создавали эффект статического равновесия. Он не стремился ни к скрытой экспрессивности, ни к интеллектуальному символизму, а к реальным, оптически различимым конкретным гармоническим построениям.

Сюрреалисты Макс Эрнст, Сальвадор Дали и другие пользовались цветом как средством для живописной реализации своих нереальных образов.

Что касается ташистов, то они были беззаконны как с точки зрения цвета, так и формы.

Развитие химии красок, моды и цветной фотографии вызвали общий широкий интерес к цвету, причем чувство цвета у многих людей значительно утончилось. Однако современный интерес к цвету почти целиком носит визуально-материальный характер и игнорирует смысловые и духовные переживания. Это поверхностная, внешняя игра с метафизическими силами. Цвет, излучаемая им сила, энергия, действуют на нас положительно или отрицательно независимо от того, сознаем мы это или нет. Старые мастера, создававшие витражи, использовали цвет для создания неземной, мистической атмосферы и медитаций молящихся, переносящих их в мир духовной реальности. Цвет, действительно, должен переживаться не только зрительно, но психологически и символически.

Забавно думать, что когда Лютер и Ниберг пытались заменить субъективный элемент в строительстве цветовых тел объективными критериями, их коллеги делали радикальную перемену в способе, которым они рассматривали атомы. В середине двадцатых, становилось когда-либо более очевидно, что влияние наблюдателя, даже в физике, больше не могло игнорироваться, и что субъективный компонент был неизбежен. Призрак субъективности с тех пор потерял немного его ужаса: в традиционном смысле, наука никогда не может быть полностью объективна, в конечном счете, это человеческое строительство. Наука будет всегда иметь субъективные аспекты. Когда они преобладают, как с цветами, мы можем просто найти что прекрасным.

 

 

 

1. ПЕРВЫЙ ПЕРИОД В ИСТОРИИ КЛАССИФИКАЦИИ ЦВЕТА

 

.1 Исследования Аристотеля в области представления цветов

 

Аристотель (384 до н.э. в - 322 до н.э., Греция) был первый, кто исследовал цветовые смеси - и потерпел неудачу. Он проводил опыты с дневным светом, который редко является бесцветным, падающим на белую мраморную стену после прохождения желтый и синего фрагмента стекла. После наблюдения двух ограниченных пятен света и их цветов, он экспериментировал с расположением фрагментов между собой и стеной. Аристотель увидел зеленый компонент в дополнение к оригинальным, желтому и синему, и пришел к выводу, что зеленый будет сформирован при смешении желтого и синего.

Цвета, являются результатом непрерывно наблюдаемой борьбы между темнотой ночи и света дня. Любая система цветов должна расположиться от белого к черному и, для начала принята прямая линия. Линейная последовательность цветов Аристотеля (рис. 1.1.1) может быть соблюдена в течение дня: белый свет полудня становится с оттенком желтого, и изменяется постепенно на оранжевый, и затем на красный. После заката, этим вечером красный становится фиолетовым, изменяясь на вечернее небо, которое кажется темносиним. Зеленый свет может иногда наблюдаться.

 

Рисунок 1.1.1 - Линейная последовательность цветов Аристотеля

 

Есть много способов представить последовательность цветов так, чтобы они описывались числами. Одно из основных явлений цветового восприятия - то, что наш мозг заключает экстраординарное разнообразие цветовых впечатлений в круг. Этот круг может начаться с синего, пройти бирюзовым к зеленому, и через зеленовато-желтый к желтому, к оранжевому и затем к красному, и назад к синему через фиолетовый и индиго. Этот цветовой круг можно объяснить ссылкой на три глазных рецептора и их поглощение света. Точный анализ показывает, что молекулы в сетчатке, ответ?/p>