Государство и культура во второй половине 40-х годов
Информация - История
Другие материалы по предмету История
всячески способствовать дальнейшему развитию сторон характера советского человека, с особой силой выявившихся во время Великой Отечественной войны. *
Коммунистическая партия призвала советских драматургов и актеров глубже осмыслить героические подвиги советских людей в годы Отечественной войны, ярко выразив их на сцене театров, использовать все средства сценического искусства для утверждения на земле идей мира и социального прогресса.
Призыв Коммунистической партии к драматургам и деятелем театра нашел свое выражение в таких замечательных, глубоко патриотических спектаклях, как Дни и ночи по роману К.Симонова, Молодая гвардия по роману А.Фадеева, Сын полка по роману В.Катаева, Мужество по роману Г.Березко, которые были восторженно приняты советским зрителем. Важнейшей чертой лучших спектаклей, посвященных героике военных лет, является гуманизм, вера в человека и справедливость. Борьба советского народа против фашизма раскрывается как всенародный подвиг во имя всех людей земли.
В послевоенные годы сценическое искусство все более обращается к проблематике мирного труда советских людей, занятых восстановлением фабрик, заводов, железных дорог, колхозов и совхозов. На сцене театра мы видим, как бывшие воины-герои становятся героями мирного труда. Проблема мирного труда раскрывается, например, в пьесах Н.Погодина Сотворение мира, Л.Леонова Золотая карета и других.
Советский театр чутко прислушивался к тревожной обстановке на международной арене. Борьба сил прогресса и мира против сил реакции и войны в те годы нашла яркое отражение в пьесах К.Симонова Русский вопрос, Б.Лавренева Голос Америки, А.Арбузова Европейская хроника, А.Макаенка На рассвете. В этих пьесах раскрывается конфликт двух противоположных социально-политических систем - социалистической и капиталистической, прослеживаются две противоположные тенденции - тенденция мира и тенденция войны.
Из постановления о мерах по улучшению деятельности Большого театра от 17 мая 1948 года ЦК партии устанавливает срок в три месяца комитету по делам искусств на разработку предложений об улучшении работы Большого театра, упраздняет должность художественного руководителя театра освобождает старого и назначает нового дирижера. Делая всё выше перечисленное якобы в целях ликвидации недостатков в работе Большого театра ЦК партии ещё раз напомнил всем и вся, что без его тотального идеологического контроля не должно проходить ни одного сколько ни будь маленького решения в культурном вопросе страны.
В театрах шли только идеологически выдержанные пьесы. Такие как Губернатор провинции братьев Тур и Л. Щейнина или Незабываемый 1919-й, Вс. Вишневского, где Ленин то и дело просит советов у Сталина, и чуть ли не спичку подносит, чтобы помочь ему раскурить трубку
Музыка
В послевоенные годы продолжалась начавшаяся еще до войны борьба с формализмом. Она охватила литературу, музыку, изобразительное искусство. В 1948 г. Состоялся I Всесоюзный съезд советских композиторов и 3-дневное совещание (в январе) деятелей советской музыки в ЦК партии. На них проявилось стремление искусственно разделить советских композиторов на реалистов и формалистов. Причем в антинародности и формализме обвинялись наиболее талантливые композиторы - Д.Д.Шостакович, С.С.Прокофьев, Н.Я.Мясковский, В.Я.Шебалин, А. И.Хачатурян, произведения которых представляли собой лучшие образцы советской музыки (это было признано в последующие годы).
Крепко досталось обладателю мировой славы Н. Мясковскому. Мишенью критики стала его кантата Кремль ночью, с триумфом исполненная в Большом зале Московской консерватории. Партработникам показалось, что в ней недостаточно светлых красок. Мясковский, не смотря на нанесенный удар (здоровье его ухудшалось), нашел в себе силы написать монументальное, героико-эпическое произведение ярко национального характера - 26-ю симфонию, а затем и 27-ю симфонию. Это были последние крупные произведения прекрасного мастера.
Исполнение так называемых формалистических произведений было запрещено. В музыке, как ни в каком другом виде искусств, остро стоит проблема восприятия. В те годы эта проблема трактовалась примитивно: любое музыкальное произведение должно было быть понято слушателями сразу; если же произведение было непонятно, воспринималось не сразу, то считалось, что оно народу не нужно. Такой подход создавал условия для проявления бесконфликтных лакировочных произведений, преимущественно кантат и ораторий на злободневные тексты.
Не избежал чистки и Союз композиторов. Заклеймили позором, поставленную в Большом театре оперу В. Мурадели Великая дружба, творчество Д. Шостаковича. На совещании деятелей советской музыкальной культуры представители ЦК ВКП (б) клеймили позором формализм, т.е. тех композиторов, которые с интересом относились к современному западному искусству.
Неоправданной критике подверглись Шостакович, Прокофьев, Мурадели и другие композиторы за то, что в их музыкальных произведениях не было ни единой мелодии, которую мог бы насвистывать простой рабочий. Одновременно провозглашалось, что русская классическая опера - лучшая в мире. В музыке предписывалось черпать вдохновение исключительно из наиболее распространенных народных мелодий.
10 февраля 1948 г. ЦК ВКП(б) принял постановление "Об опере "Великая дружба" В. Мурадели". Из пост?/p>