Творчество С.А. Кусевицкого
Информация - Культура и искусство
Другие материалы по предмету Культура и искусство
?лоть до последнего парижского сезона Кусевицкий внимательно следит за организацией своих концертов, рекомендует Цедербауму анонсировать их в газете "Comoedia". Она, по его словам, "...очень распространена за границей; в Нью-Йорке Вы найдете ее в каждой гостинице, все музыканты ее читают. В Париже каждая портниха покупает Comoedia, а Вы знаете, сколько народу у них бывает, и портнихи сами на концерты ходят".
Финансовые отчеты о концертах, присылавшиеся Кусевицкому, говорят об их неизменном успехе. Никогда, однако, финансовая сторона дела не ставилась Кусевицким во главу угла, да и гонорары его не превышали 5.000 франков за выступление. Тем не менее, еще до начала первого сезона Кусевицкого, летом 1921 года, Прокофьев писал о русских эмигрантах, что те, "...кто приезжали с умной головой и пустым карманом, таковыми и остались: Бальмонт, Шухаев, Пресс, Шлецер - все без ничего. Боровский еле-еле. Устроились Кусевицкий, да тенор Смирнов".
Оркестр для своих сезонов Кусевицкий формирует из лучших музыкантов Парижа. Постоянный состав его в 1926-27 годах будет доведен до 100 человек. Струнную группу составляли 17 первых скрипок, 13 вторых, 10 альтов, 10 виолончелей, 10 контрабасов, деревянная духовая была представлена тройным составом, медная состояла из 5 валторн, 4 труб, 3 тромбонов и тубы. Нередко Кусевицкий значительно расширял состав. В одном из концертов в 1922 году, проходившим в Salle Trocadero, оркестр состоял, по сообщениям газет, из 130 музыкантов. В исполнении "Весны священной" Стравинского участвовали 120 (22 мая 1924) и даже 130 (24 мая 1923) музыкантов, на "Фестивале Мусоргского" (11 мая 1922), а также на концерте, программа которого включала "Весну священную" Стравинского и Псалм XLVII Флорана Шмитта (11 июня 1927) - оркестр и хор наiитывал 250 человек.
Концертмейстером своего оркестра Кусевицкий пригласил Марселя Дарье, который сделается вскоре первым исполнителем Первого скрипичного концерта Прокофьева (1923). Несколько из музыкантов парижского оркестра Кусевицкого будут приглашены позднее дирижером в Бостонский оркестр.
Хорошо зная нравы, царившие в оркестрах Парижа, Кусевицкий категорически не принимал их. "Когда у меня концерт вечером, я всегда умышленно репетирую утром, - писал он, - так как французские музыканты играют с 18 дирижерами, и если последняя репетиция накануне, то в течение 36 часов, они забывают все мои указания". Переписка Кусевицкого iедербаумом хранит поименное обсуждение кандидатур каждого из приглашаемых артистов оркестра.
В основу взаимоотношений с музыкантами Кусевицкий положил безоговорочное подчинение своим художественным и диiиплинарным требованиям. И очень скоро это дало блестящие результаты. Первые же выступления нового оркестра были восприняты в Париже подобно глотку свежего воздуха. На репетиции Кусевицкого стали приходить многие дирижеры и исполнители. Приходили и композиторы - французы Равель, Онеггер, русские Прокофьев, Стравинский, "адимир Дукельский и Николай Лопатников, швейцарец Конрад Бек, американцы Аарон Копланд, Вёрджил Томсон и Роджер Сешнс. Закрытые для публики, репетиции эти были всегда открыты для музыкантов.
В игре оркестра поражали, прежде всего, тщательность подготовки каждого произведения, ансамблевая диiиплина, одухотворенность исполнителей, словно поднятых темпераментом и волей дирижера на неведомую им ранее высоту. "Мы и, конечно, французы, не подозревали даже, какие у них имеются в этой области силы, и чего можно от них добиться в смысле красоты звука, точности, разнообразия нюансировки и диiиплины", -писал в 1921 году Борис Шлецер. Год спустя Вёрджил Томсон сообщал в Бостон, что "...за несколько недель Кусевицкий подготовил шесть программ содержащих немало новейшей музыки и представил их непревзойденное в Париже исполнение по балансу, точности и руководящей воле". Еще через год, побывав на исполнении "Весны священной", скрипач американского квартета Флонзалей.
Квартет "Фланзолей" (что означает на диалекте кантона маленькая речка) получил свое название от имени виллы близ Женевского озера, принадлежавшей создателю и патрону квартета нью-йоркскому банкиру швейцарского происхождения Эдварду де Коппету [Edward J. de Coppet]. В США квартет вел интенсивную концертную деятельность (1903-1929) и сделался всемирно известным ансамблем. Постоянными участниками его оставались скрипачи А.Бетти и А.Пошон; альтисты и виолончелисты менялись, но дольше других оставались альтист У.Ара и виолончелист И. д Аршамбо.
Адольфо Бетти писал: "Кусевицкий сотворил чудо с парижским оркестром, я никогда не слышал, чтобы французский оркестр играл лучше (что, впрочем, не означает особенно многого)".
Оркестр Кусевицкого имел неизменный успех у французских композиторов. Морис Равель признавался, что под управлением Кусевицкого впервые услышал исполнение своих произведений, которое полностью удовлетворило его. После проведенной дирижером премьеры симфонии "Гораций-победитель" Артюра Онеггера - композитора, которого в то время никто из публики не хотел принимать всерьёз, ему была устроена шумная овация. Флоран Шмитт, прослушав "Скифскую сюиту" Прокофьева, вокликнул: "Vive la Russie!", и возглас его был покрыт овацией восторженной публики.
Существенную помощь Кусевицкому оказывал в Париже "адимир Цедербаум, который в 1921-24 годах заведовал художественной частью его "Концертов" и одновременно выполнял функции личного секретаря дирижера. Врач по основной профессии, Цедербаум отл