Стиль как эстетическая категория
Доклад - Культура и искусство
Другие доклады по предмету Культура и искусство
разительных средств, характерных для индивидуального артистического почерка или даже для конкретной художественной эпохи, находит проявление в особенностях техники, способах звукоизвлечения, динамики, фразировки.
Сама возможность множественной трактовки (а ведь и по сегодняшний день употребляют понятия правильного и неправильного исполнения) лежит в основе существования феномена исполнительского стиля. Для исполнителя, да и для слушателя музыка каждый раз наполняется новым смыслом. Говоря современным языком, информация, содержащаяся в музыкальном произведении, не однозначна и включает в себя бесконечное множество возможностей. Отсюда - сотворчество, и не только исполнителя, но и слушателя. Отсюда - вариантная множественность в исполнительском искусстве; музыкальное произведение живет во множестве исполнительских и слушательских вариантов (Я. Мильштейн).
Предложенная ранее трехуровневая структура стиля оказывается свойственной и исполнительскому стилю. Нижним, материальным, уровнем его выступает система пианистических средств и приемов; средний, содержательный, уровень выражает их внутреннее, смысловое наполнение, то, что именно хотят сказать исполнители, что они видят в исполняемой музыке. Верхний, концептуальный, уровень проясняется ответом на вопросы, почему, в силу каких причин они видят и хотят видеть и слышать в музыке именно то, а не иное, не то, что видели и слышали в ней пятьдесят лет назад.
Творческий и исполнительский стили исходят из одного корня. Исполнительский стиль возникает не сам по себе, а как необходимость воплотить определенный творческий стиль.
Родившийся новый исполнительский стиль подчиняет себе исполнение не только той музыки, которую он призван выразить, но и музыки более ранней, принадлежащей иному стилю. Так было в эпоху романтизма - с появлением нового стиля романтизировались произведения Баха, Моцарта, Бетховена.
Поскольку существование музыкального произведения не мыслится вне исполнения, можно сказать, что исполнительский стиль есть форма проявления композиторского стиля, форма его реализации, а возможно, и форма его существования. Стиль композитора выступает в этом случае как некая абсолютная истина, конкретные же его воплощения в той или иной исполнительской традиции являют собой истину относительную.
В аспекте данной темы проблема двух ипостасей стиля представляется чрезвычайно важной. Ведь исполнительско-педагогический критерий формируется при перекрестном воздействии двух проявлений стиля - композиторского и исполнительского. Так, никто из музыкантов-педагогов, вероятно, не сомневается, что произведения Шопена и Бетховена следует играть по-разному, но как именно это делать, каково будет при этом качество исполнительских средств - это уже вопрос стиля исполнительского.
Связь композиторского и исполнительского стилей обнаруживается не только в онтологическом аспекте, но и в психологическом, так как прежде всего в сознании человека осуществляется их взаимодействие, что фактически выводит нас на третью ипостась, а именно стиль восприятия. В понятии стиль восприятия снято все мимолетное, случайное и выявлено устойчивое, глубинное. По своей структуре стиль восприятия подобен композиторскому и исполнительскому стилю: в нем выражается личность индивида (В. Медушевский).
Для нас, однако, особенно важным будет то, что связано с моментом восприятия стилей. Именно с восприятия начинается вхождение ученика в смысловое пространство стиля.
Становление стиля как обобщенного смыслового образования (Медушевский) начинается с постепенного усвоения сначала ярких, очевидных для слуха, а затем и более тонких содержательных и формальных признаков, общих для произведения данного композитора или группы композиторов и отличных от произведений других композиторов или композиторских школ. В процессе восприятия музыки формируются интонационные эталоны как опознавательные знаки стиля, идет дифференциация на знакомые и незнакомые интонации. Повторяющиеся элементы и станут впоследствии стилевыми ориентирами.
В процессе восприятия музыки формируется слуховой опыт человека, служащий основанием любой музыкальной деятельности. Стиль в этом случае выступает и исходным моментом этого процесса, и его результатом.
Интонация, оседая в сознании, словно несет за собой стилевой шлейф, а точнее, закрепляется в сознании как носитель определенной парадигмы - то есть стиля.
Восприятие стиля со временем меняется. Даже в течение своей жизни человек может по-разному воспринимать ту или иную музыку. Проходя же сквозь эпохи, стиль обнаруживает разные смыслы, словно высвечивая разные свои грани.
Мы можем утверждать, что стилевой подход опирается на все проявления стиля в музыке, объединяя их в целостном педагогическом процессе. При этом основополагающим элементом его структуры становится понимание стиля, являющееся главным фактором стилевой адекватности исполнения и, одновременно, выступающего в роли одной из важнейших педагогических задач. Работа в исполнительском классе, не выходящая на уровень понимания стиля, не может решить даже сугубо технических задач, и тем более задач интерпретации и может превратиться для ученика лишь в копирование образцов.