Социальная коммуникация в период сталинского тоталитаризма
Курсовой проект - Социология
Другие курсовые по предмету Социология
в деревне, развитии сельского хозяйства. В них настойчиво сквозила тема старого, отходящего в прошлое мира, построенного на традиционном укладе и мира нового, устремлённого вперёд, в будущее. С одной стороны - молодость, труд, радость, техника. С другой - злоба, кулачество с его самодовольством, страх и подлость [23].
В фильмах любого жанра, если они не носили исторического характера, должны были вкрапляться сюжеты о борьбе с троцкистами и бухаринцами, врагами народа и вредителями, диверсантами и саботажниками [11, с. 493]. Поимка диверсанта или вредителя становилась обязательным атрибутом даже лирических комедий. Моделируя те или иные конфликты, кинофильм предлагает также определённые способы их решения, оптимальные с точки зрения доминировавших идеологических установок. Предлагаемые модели поведения укреплялись в сознании населения как единственно правильные. Все остальные варианты развития событий представлялись как отклонение от нормы, а следовательно они были неправильны, нежелательны и невозможны в советском обществе нового типа. Борьба за новый быт, новую социалистическую мораль против пережитков прошлого получила воплощение в фильмах режиссеров Я.А. Протазанова, Ф.М. Эрмлера, Е.В. Червякова, С.И. Юткевича, Г.М. Стабового, Г.Н. Тасина, М.Э. Чиаурели, А.И. Век-Назарова, Ю.В. Тарича, О.Н. Фрелиха и др.
Во многих фильмах фигурирует товарищ Сталин. Он не является действующим лицом в обычном смысле, но незримо присутствует как некая высшая инстанция, к которой адресуются речи, помыслы, чувства. С точки зрения социальной функциональности, фигура Сталина сопровождает сцены единения, как обязательный консолидирующий элемент. Руководитель выступает в роли добродушного социального отца, при необходимости способного, однако, выбранить и наказать своих подопечных за нерадивость, как детей [23]. С помощью этого приёма показывается близость власти к народу. Кстати говоря, с этой же целью Иосиф Виссарионович отошёл от броской парадной одежды, предпочитая ей сходные с военной формой костюмы без знаков отличия и наград.
Можно сказать, что социалистический реализм, имеющий свои художественные достижения, все же является течением гораздо более узким, чем вообще реализм ХХ века. В произведениях социалистического реализма всегда присутствует цель. Они направлены либо на восхваление советского общества, вождя, власти Советов, либо, руководствуясь лозунгом Сталина об усилении классовой борьбы в ходе строительства социализма, на уничтожение классового врага.
Сформировавшаяся система железобетонного сценария сковывала творческий потенциал мастеров кино. В соответствии с ней тщательно детализированные сценарии новых фильмов (темы их часто предлагал Сталин) проходили предварительную цензуру в Государственном комитете по кинематографии [18, с. 789]. Одна из главных тем Сталинского кинематографа - героизм в борьбе за правое дело. Её стержнем, наиглавнейшим героем был Сталин.
Не менее важная роль в культурном пространстве Советского Союза отводилась музыке. Музыкальное искусство и кинематограф тесно взаимосвязаны. Со времен возникновения звукового кино музыка, речь, шумы стали частями фонограммы, несущими в себе не меньше информации, чем само изображение и сюжет. Неточная, ошибочная акцентировка или ретуширование одного из слагаемых звукового киноряда могла привести к смысловому искажению сцены и фильма в целом. К специфическим свойствам музыки игрового кино также следует отнести ориентацию на авторское начало. Это позволило привлечь к работе в кинематографе лучшие силы советской композиторской школы. В 30 - е годы в титрах кинокартин появляются и приобретают известность имена Ю. Шапорина, Г. Александрова, Т. Хренникова, И. Дунаевского.
Массовость нового искусства открыла композиторам доступ к многомиллионной аудитории кинозрителей, дала возможность влиять на чувства и сознание не только отдельного индивида или ограниченного круга интересующихся, но более масштабного формирования - массового зрителя - слушателя. Теперь музыка могла оказывать воздействие на художественное, духовное восприятие, формировать эстетический вкус, общую культуру личности огромного круга кинозрителей.
Особенности функционирования музыки в звуковом кинематографе предвоенного десятилетия поставили её в несколько привилегированное положение в сравнении с более традиционными сферами композиторской деятельности и привлекли к ней внимание критиков [8, с. 456]. В 30 - е годы сформировались два основополагающих типа музыкальной драматургии: симфонический и песенный. Первый чаще всего встречался в кинолентах исторического, драматического содержания. Главный акцент был перенесён на авторскую, закадровую музыку. Второй тип реализовал себя в роли отличительного признака музыкального кино, а именно кинокомедии.
Музыка в кинематографе несёт самостоятельную смысловую нагрузку, которая гармонично дополняет визуальные образы. Примером может служить сцена бурана из картины Г. Козинцева и Л. Трауберга Одна. Динамика снежного бурана, неожиданно застигшего в пути молодую учительницу, представлена живописной программно - изобразительной пьесой для симфонического оркестра. Всё это свидетельствует о сохранении в фильме основ музыкально - образного мышления.
В ряду кинолент 30-х годов выделяется легендарный Чапаев. Его отличительная особенность в детальной проработке звукового ряда, в котором музыке отведена немаловажная