Авторефераты по всем темам >>
Авторефераты по искусствоведению
Теория музыки в современной практике музицирования
Автореферат докторской диссертации по искусствоведению
|
Страницы: | 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | |
СКАЧАТЬ ОРИГИНАЛ ДОКУМЕНТАОтмечается, что ступенево-интервальная система, легко воплощаемая на любой высоте, не заняла достойного места в музыкальной практике. Её главный минус - принятая система расшифровки - ограничивает существование таковой исключительно учебной сферой. Обозначена причина сложности - в неверном выборе ведущего ориентира. С опорой на аппликатуру ва представлении структуры аккорда (А. Рубинштейн, Л. Уманская) и совмещением её с указанной в обозначении ступенью выводится новый принцип расшифровки, позволяющий получить звуковой результат в кратчайшее время.
Геометрическийа образ, вмещающий в себя всю полноту аккордов чистых и смешанных функций на разных ступенях, относящихся к гармонической триаде (T, S, D), воссоздаёт скрытую в гармонии зеркальную симметрию. Она же выявляется в траекториях движения голосов при гармоническом соединении аккордов, что получает название гармонический кристалл и становится опорой для структурирования фактуры. Для музицирования важным представляется понимание исполнителем соотношения горизонтали (звукоряда) и вертикали (созвучия), когда отдельныйзвук является и ступенью лада и тоном аккорда. Как известно, классическая ладовая система - эталон учения о гармонии, опирается на единство структуры, ладовой функции и ступеневой принадлежности аккорда по формуле: звук = ступень лада = тон аккорда. Структурное и функционально-ладовое усложнение аккордики постепенно нарушает это единство. В частности, на основе анализа художественных примеров показано, как аккорд типичной структуры и ладовой функции почти полностью может обновлять свой звуковой состав, включая звуки, не входящие в звукоряд тональности .
Свободное владение аккордами на уровне первичных представлений оказывается мостиком, переводящим на более высокий уровень мышления. Слухо-двигательное представление аккордов распространённых структур служит опорой для ориентации в аккордовых последовательностях и в сложных по составу созвучиях типа полиаккорда. Это касается и значимой роли аккордов в становлении музыкальной формы: так, остановка на доминанте может предопределять временны?е масштабы последующих разделов. Возможен и обратный вариант: одним аккордом можно разрушить ожидаемый стереотип формы. В этом плане рассмотрено содержание диалектической пары понятий: вторгающийся раздел - вторгающийся каданс, который связан с внезапным завершением формы (В. Моцарт, Фантазия К № 475, репризный раздел). На анализе художественных примеров показано, как закон о единстве пространства, времени и действия получает реальное воплощение в звучании, что объединено понятием гармонический кристалл.
Отмечается, что в двух главных компонентах музыкального языка, несмотря на принципиальные отличия, обозначенные в начале главы, проявляется сходство. И мелодия, и аккорды в своих константных показателях выявляют некую главную зеркально-симметричную высотную структуру (для мелодии - матрицы 1-го уровня, для аккордов - трезвучие и, шире, терцовое строение), которая может модифицироваться и обновляться в процессе эволюции. В такую структуру могут попадать заменные элементы (для мелодии - звуки, возникающие вместо каркасных ступеней, для аккорда - заменные тоны) и внедряющиеся элементы (для мелодии - обороты на матрицах 2-го уровня из чуждой тональности, для аккорда - дополнительныеа тоны).
Использование выявленных положений теории в практике музицирования существенно обогащает мышление музыканта, расширяет ресурсы его памяти и позволяет формировать способность слышащей руки по чёткой схеме. Матрицы, визуально создающие графический образ мелодических и аккордовых единиц, проявляются как оптимальные ведущие ориентиры и на стадии разучивания произведения, и при его исполнении, включая необходимую концертмейстерам транспозицию, а также при импровизации . Они же становятся инструментом анализа в определении стилевых показателей музыки. Явление зеркальной симметрии в мелодических и аккордовых единицах становится фактором, иллюстрирующим родство конструктивных принципов музыки и других искусств, а шире - продуктов различных видов деятельности.
В Заключении подводятся итоги исследования и намечаются его дальнейшие перспективы. Каждая эпоха создаёт себе некую систему аксиологических ориентиров, к которым устремлены творческие поиски искусства и науки. Третье тысячелетие характеризуется обращением к духовным ценностям, имеющим общезначимый и личностный характер, где музыка - одна из главных. Вхождение человека в её художественную систему в интерактивной форме на настоящем этапе фактически не имеет ограничений. Анализ музыкального материала, проведённый в диссертации, показал, что для реализации такого, в принципе, нового подхода серьёзная классическая музыка, народное творчество или шедевры эстрадного искусства дают множество образцов высокого эстетического содержания, на которых выстраиваются принципы структурирования категорий музыки. Их систематизация по предлагаемым в диссертации критериям позволяет осваивать музыкальный язык в непосредственном обращении к подлинникам музыкального художественного творчества.
Музицирование - это процесс и результат, вместе взятые. Как процесс оно становится фактором развития музыкального мышления адресата. Как результат - выявляет свою роль в развитии музыкальной культуры по двум направлениям: во-первых, по пути становления музыканта-профессионала, что связано с реализацией высокого уровня музыкального мышления в исполнительской или композиторской деятельности; во-вторых, по пути воспитания грамотного слушателя, что заключается в глубоком понимании, восприятии и оценке им музыкального развития.
Корректировка музыкально-теоретических понятий с опорой на ведущие для базовых представлений ориентиры и выходом на предметную систему образов, которыми оперирует музыкант, создаёт условия для эффективного овладения музыкальным языком. Предполагается, что проведённая систематизация категорий по критериям константности, изоморфности и роли в творческом процессе найдёт свое место в учебном словаре (аналогичная разработка, применительно к сольфеджио, осуществлена П. Сладковым). Как показывает практика, открытые в процессе исследования критерии работают по всей образовательной вертикали. Правильно выбранный ориентир для каждого этапа современного обучения позволяет надолго сохранить интерес музыкантов-профессионалов и непрофессионалов к теории музыки в качестве обязательной составляющей их мышления. Это выражается: 1) в работе над освоением музыкального языка в креативном музицировании, когда каждый элемент изучается с опорой на большое количество художественных произведений; 2) в работе над произведением, когда осуществляется осмысление всех входящих в него элементов. Таким образом, новый взгляд на музыкальную теорию позволил раскрыть перспективы использования музыкальных категорий, в результате чего и была создана модель саморазвивающейся системы оперирования музыкальным языком в практической деятельности музыканта.
Соединение теории музыки с практикой музицирования позволяет совершенствовать познавательный аппарат теории по всей обучающей вертикали. Например, замена переменных критериев, тормозящих процесс музицирования, константными ориентирами, увеличивает степень свободы ва оперировании компонентами музыкального языка вне выученного текста и привносит в процесс музицирования ряд позитивных моментов. Во-первых, для музыканта-профессионала увеличивается пропускная способность восприятия, снижающая меру трудоёмкости в технологии работы с текстом, что быстрее выводит его к получению художественного результата. Во-вторых, тот же фактор позволяет существенно уменьшить эмоционально-интонационные потери в условиях, требующих мобильного мышления. В-третьих, при выполнении практических заданий по сольфеджио и гармонии появляется возможность достичь у обучаемого интонационного осмысления совершаемых действий. Это, в свою очередь, позволяет облачить итоговые отчётные занятия по этим дисциплинам в концертную форму, превратив их в художественно-эстетическуютворческуюдеятельность, в которой музыкальный язык осваивается как родной . Принципы структурирования музыкальных категорий, разработанные в диссертации, дают материал для внедрения практических форм работы по гармонии непосредственно в инструментальную технику исполнительства. Наряду с элементами классического и современного музыкального языка сюда входят упражнения и импровизационные формы работы - от сочинения простейших ритмических аккомпанементов до сочинения каденций концертов.
Целенаправленное освоение музыкального языка в процессе музицирования превращает клавир в доступную непосредственному наблюдению информационно-художественную систему, анализ которой через синтез позволяет индивиду выделять объекты для реального или мысленного участия в спонтанном творческом акте. Освоение элементов музыкального языка в креативной деятельности позволяет каждый из них оценивать как отдельный эстетический объект, а их синтез становится музыкальным высказыванием в процессе первичного творчества.
Обновление базовых теоретических представлений на начальных этапах обучения открывает доступ адресата музыки к более высоким уровням теории, связанным с историческими и логическими аспектами становления музыкальных стилей, жанров, форм. Причём этот выход возможен в отношении и к профессионалам, и к грамотным любителям музыки. Результаты, полученные при практическом внедрении разработанных в диссертации научных положений, указывают на реальную возможность создать условия для повышения рейтинга музыкального образования, включая поднятие престижа теоретических отделений музыкальных училищ и вузов.
Естественная смена традиционных школьных ориентиров соответствует возросшим потребностям развивающегося мышления музыканта. Применение разработанных положений смягчает противоречия между музыкальной практикой и теорией музыки, до некоторой степени восстанавливаякоммуникативную функциютеории. В более широком плане обнаруживается возможность снять возникший в ХVIIIЦХIХ веках конфликт лцелей общеобразовательного и специального, профессионального и любительского (по С. Гринштейн). Понимание явлений музыки с опорой на её теоретический базис может осуществляться через интонационно-творческую деятельность на высших уровнях музицирования и, вместе с тем, через сопоставление музыкального искусства с историей искусства и художественной культуры в целом. В частности, обнаруженные в процессе исследования новые факторы зеркальной симметрии в пространственной форме музыкальных явлений позволяют прочувствовать своеобразную эстетическую Гармонию в конструктивной стороне музыки, имеющей общие корни с другими искусствами.аа
Обрело своё научное обоснование положение, выдвинутое во Введении. Теоретический подход к музыкальной практике усиливает коммуникативную функциюмузыки и позволяет охватить все четыре её ипостаси, обозначенные Б. Асафьевым: искусство, наука, язык и игра. Таким образом, в самом широком плане освоение элементов музыкального языка даёт возможность идти вне утвердившегося алгоритма, что говорит об относительной способности теории находиться впереди практики.
Своё практическое подтверждение получила гипотеза исследования, обозначенная во Введении. Обновлённые принципы структурирования музыкальных категорий становятся содержанием базовой теоретической области общего музыкального образования, обеспечивая (по положению госстандарта) тот уровень успешности в различных видах музыкальной деятельности, который смягчает часть возрастных кризисных явлений у школьников. В связи с этим, получает более интенсивное развитие общий интеллект и способности, явленные в других областях деятельности . В коррекционном направлении музыкального образования отмечается стойкий интерес и не исчезающая мотивация к занятиям музыкой, в том числе у глухих детей. Для этого контингента, кроме всего прочего, характерно улучшение качества устной речи. Вхождение музыки в общую систему гуманитарных знаний для представителей разных профессий посредством такого пути привносит новые черты в тезаурус личности.
Гипотетически намечаются дальнейшие пути в изученииа взаимодействия теории музыки с практикой музицирования, включая теорию и практику других видов художественной деятельности, что, согласно Е. Козыревой, соответствует реализации трёх этапов интеграции. В первую очередь это касается концепции профессиональных компетенций музыканта в отношении музыкального языка. Далее намечается корреляция в направлении интердисциплинарной перспективы познания, апеллирующей, с одной стороны, к историческому и теоретическому музыкознанию, с другой - к музыкальной (и общей) психологии и педагогике, музыкальному и общему образованию, а с третьей - к точным наукам и истории культуры в целом. Так вырисовывается парадигма образовательной вертикали, формирующая системность художественного мышления и представляющая собой синкретизацию.
Именно сегодня открываются широкие перспективы для привлечения общественного интереса ко всем видам музыкальной деятельности, прежде всего в области лискусства сохраняемого, возвышая тем истинный статус подлинников музыкального искусства в системе художественных ценностей.
Содержание диссертации отражено в следующих работах автора:
Статьи в журналах, рецензируемыха ВАК:
- Бергер, Н.А. Слушатель или читатель? [Текст] / Н.А. Бергер // Музыковедение. - 2008. - № 4. Ц С. 67Ц74. (0,5 п.л.).
- Бергер, Н.А. Человек музицирующий: утопия или перспектива? [Текст] / Н.А. Бергер // Искусство и образование. - 2008. - № 1. - С. 24Ц30. (0,4 п.л.).
- Бергер, Н.А. Носители гармонии [Текст] // Искусство и образование. Ц2008. - № 4. - С. 77Ц87. (0,7 п.л.).
- Бергер, Н.А. Рождённый движением [Текст] / Н.А. Бергер // Известия РГПУ. - 2009. - № 89. - С. 178Ц189. (0,75 п.л.).
- Бергер, Н.А. Об одном свойстве ладотональности [Текст] / Н.А. Бергер // Искусство и образование. - 2009. - № 4. - С. 34Ц45. (0,7 п.л.).
- Бергер, Н.А. Клавиатура фортепиано как информационная система [Текст] / Н.А. Бергер // Вестник Челябинского ГУ. - Вып. 37. - 2009. - № 35. - С. 160Ц167. (0,5 п.л.).
- Бергер Н.А. Шаг на пути к овладению музыкальным временем (о музыкальном ритме) // Культура & общество [Электронный ресурс]: Интернет-журнал МГУКИ / Моск. гос. ун-т культуры и искусств - Электрон. журн. - М.: МГУКИ, 2008. - № гос. регистрации 0420600016. - Режим доступа: свободный. - Загл. с экрана. Ц Секция 2: Социально-культурная деятельность.
- Бергер Н.А. Музыка в нашем обществе (постановка проблемы) //а Культура & общество [Электронный ресурс]: Интернет-журнал МГУКИ / Моск. гос. ун-т культуры и искусств. - Электрон. журн. - М.: МГУКИ, 2008. - № гос. регистрации 0420600016. - Режим доступа: свободный. - Загл. с экрана. Ц Секция 1: Философия культуры.
- Бергер Н.А. Музыкальная геометрия // Культура & общество [Электронный ресурс]: Интернет-журнал МГУКИ / Моск. гос. ун-т культуры и искусств - Электрон. журн. - М.: МГУКИ, 2008. - № гос. регистрации 0420600016 - Режим доступа: свободныйа - Загл. с экрана. Ц Секция 1: Философия культуры.
- Бергер Н.А. Музыка: актуализация новых возможностей в образовании // Вестник Тверского государственного университета. - № 16. - Вып. 3. - Серия Педагогика и психология. - 2011. - С. 92-100. (0,5 п.л.).
- Бергер Н.А. Мелодия: возможны ли стереотипы? // Музыка и время. - 2011. - № 7. Ц С. 38-43. (0,4 п.л.).
Патент на изобретение:
12. Бергер, Н. Способ обучения практическому музицированию [Текст] / Н. Бергер:а 1997. - № 2090938 // Бюллетень изобретателя. - 1997. - № 26. (3 п.л.).
Монографии:
13. Бергер, Н.А. Современная концепция и методика обучения музыке (Голос нот) [Текст] / Н.А. Бергер. - СПб.: Каро, 2004. (Модернизация общего образования). - 368 с. (23 п.л.).
14. Бергер, Н.А. Мелодия: пространственные параметры: Монография [Текст] / Н.А. Бергер. - СПб.: Композитор, 2010. - 206 с. (13 п.л.).
Материалы международных и всесоюзных конференций:
15. Бергер, Н.А. Электронный учебник по курсу теории музыки [Текст] / Н.А. Бергер, И.Б.а Горбунова, И.Г. Заблоцкая // Региональная информатика: тезисы докладов V СПб международ. конф. / Отв. ред. Б.Я. Советов, Р.М. Юсупов. - СПб.: СПб об-во информатики, вычислит. техники и систем управления, 1996. - С. 264. (0,05 п.л.).
16. Бергер, Н.А. Преподавание музыкально-теоретических дисциплин как единой информационной системы с использованием компьютера [Текст] / Н.А. Бергер, И.Б. Горбунова // Региональная информатика: тезисы докладов VI СПб международ. Конф. / Отв. ред. Б.Я. Советов, Р.М. Юсупов. - СПб.: СПб об-во информатики, вычислит. техники и систем управления, 1998. - С. 43Ц44. (0,1 п.л.).
17. Бергер, Н.А. Музицирование как путь к развитию творческого потенциала личности. [Текст] / Н.А. Бергер // Креативная педагогика XXI века: тезисы докладов международ. науч.-практич. конф. учёных и практиков сферы образования ЮНЕСКО / Науч. ред. М.М. Зиновкина. - М., 1999. - С. 34Ц35. (0,1 п.л.).
18. Бергер, Н.А. Природа музыки и специфика работы с особыми детьми [Текст] / Н.А. Бергер // Творческая реабилитация детей, подростков и молодых людей с особыми потребностями: Материалы международ. науч.-практич. конф. / Отв. ред. и сост. А.И. Колесин. - СПб.: Ун-т пед. мастерства, ГАООРДИ, 2001. - С. 82Ц91. (0,7 п.л.).
19. Бергер, Н.А. Роль теоретических дисциплин в процессе формирования установок для профессиональной деятельности музыканта: вопросы теории, методики, практики [Текст] / Н.А. Бергер // Проблемы и перспективы музыкального образования: Всесоюзная науч.-практич. конф.: Материалы и тезисы / Отв. ред. и сост. А.С. Казурова. - Орёл: Орловский гос. ин-т искусств и культуры, 2001. - С. 52Ц53. (0,1 п.л.).
20. Бергер, Н.А. Музыкальное образование: проблемы, направления, пути [Текст] / Н.А. Бергер // Петербургская консерватория в мировом музыкальном процессе. 1862Ц2002: Материалы международ. науч. сессии, посв. 140-летию консерватории / Сост. и отв. ред. Л.Г. Данько. - СПб.: СПбГК, 2002. - С. 138Ц141. (0,25 п.л.).
21. Бергер, Н.А. Человек и музыка. Опыт постановки проблемы. [Текст] / Н.А. Бергер // Современное музыкальное образование - 2002: Материалы международ. науч.-практич. конф. - СПб.: Изд-во РГПУ им. А.И. Герцена, 2002. - С.72-86. (0,95 п.л.).
22. Бергер, Н.А. Использование музыкальной грамоты как средства реабилитации и социальной адаптации детей с нарушением слуховой функции [Текст] / Н.А. Бергер, Е.И. Кудрявцева, В.Б. Ольшанская, Н.А. Яцентковская// Современное музыкальноеа образование - 2002: Сб. материалов международ. науч.-практич. конф. - СПб.: Изд-во РГПУ им. А.И. Герцена, 2002. Ца С. 305-310. (0,4 п.л.).
23. Nina Berger. Apprentissage de La musique: l`idee, la conception, les methodes, pratique, // Realite et Perspectives de la Culture musicale: Les sujets de la Premiere Conference Internationale de la Musique. - Marceille: Centre Cultured International SIMPA, 2004. - P. 35Ц36. (0,1 п.л.).
24. Бергер,Н.А. А если алгебру гармонией поверить? [Текст] / Н.А. Бергер // Современное музыкальноеа образование - 2003: Материалы международ. науч.-практич. конф. Отв. ред. Горбунова И. Б.а - СПб.: Изд-во РГПУ им. А.И. Герцена, 2003. Ца С. 266-269. (0,25 п.л.).
25. Бергер,Н.А. Сложна не музыкаЕ [Текст] / Н.А. Бергер // Традиции художественного образования и воспитания: история и современность: межвузовский сб. науч. cт. по материалам Всероссийской науч.-практич. конф. Саратовская государственная консерватория им. Л.В. Собинова в контексте отечественной культуры / Отв. ред. Д.И. Варламов. - Саратов: Саратовская гос. консерватория, 2004. - С. 28Ц32. (0,3 п.л.).
26. Бергер,Н.А. Слушателями не рождаются [Текст] / Н.А. Бергер, Н.А. Яцентковскаяа // Современное музыкальное образование - 2005: Материалы международ. науч.-практич. конф. / Науч. ред. И.Б. Горбунова. - СПб.: ИПЦ СПГУТД, 2005. - С. 119Ц128. (0,7 п.л.)
27. Бергер,Н.А. Музыка для всех [Текст] / Н.А. Бергер, Н.А. Яцентковская // Семья и здоровье ребёнка: Материалы XII международ. конф. ЮНЕСКО Ребёнок в современном мире. Семья и дети / Гл. ред. К.В. Султанов. - СПб.: СПбПУ, 2005. - С. 67-70. (0,25 п.л.).
28. Бергер, Н.А. Быть или не быть? [Текст] / Н.А. Бергер // Музыкальное образование вчера, сегодня, завтра: Материалы науч.-практич. конф. в рамках Международ. форума Музыкальное исполнительство и педагогика. - Ч. II / Отв. ред. и сост. Т.В. Берфорд. - Великий Новгород: Новгородский гос. ун-т, 2006. - С. 7-11. (0,3 п.л.).
29. Бергер, Н.А. Ещё раз о музыкальных способностях [Текст] / Н.А. Бергер, Н.А. Яцентковская // Современное музыкальное образование - 2006: Материалы международной науч.-практич. конф. / Науч. ред. И.Б. Горбунова. - СПб.: СМИО ПРЕСС, 2006. - С. 11Ц15. (0,3 п.л.).
30. Бергер, Н.А. Концепция музыкального образования и его направления [Текст] / Н.А. Бергер // Музыкальное образование и воспитание в России, странах СНГ и Европы в XXI веке: состояние и перспективы: Материалы III международ. конф. / Отв. ред. Д.Н. Часовитин. - СПб.: СПбГК, 2008. - С. 118Ц119. (0,1 п.л.).
31. Бергер, Н.А. Проблемы формирования и преодоления слуховых стереотипов в процессе обучения теоретическим предметам студентов вокального факультета [Текст] / Н.А. Бергер, Е.Ю. Антоненко, Н.А. Яцентковская // Инновационные технологии развития образовательного пространства художественного ВУЗа: Материалы международ. науч. конф. Саратовской гос. консерватории / Под ред. Е.А. Александровой, Д.И. Варламова. - М.: Экшен, 2008. - С. 255-260. (0,4 п.л.).
32. Бергер, Н.А. Геометрическое начало в музыке как проявление закономерностей пространственной формы в искусстве [Текст] / Н.А. Бергер // Культура и искусство: Материалы международ. науч. конф. - 2004Ц2008 / Отв. ред. А. Шелаева. - СПб.: СПб ГУ, 2009. - С. 334-341. (0,5 п.л.).
33. Бергер, Н.А. Теория для практики [Текст] / Н.А. Бергер // Современное музыкальное образование - 2007Ц2008: Материалы международ. науч.-практич. конф. / Науч. ред. И.Б. Горбунова. - СПб.: Синтез Бук, 2009. - С. 14Ц20. (0,5 п.л.).
34. NinaBerger. Keyboard solfeggio as a road to Improvisation //3rd rhodos international Piano Forum 2010. - Rhodos: Rhodos conservatory, 2010. - P. 31-32. (0,1 п.л.).
35. Бергер, Н.А. Музыкальное образование как обязательное слагаемое личности человека XXI века [Текст] / Н.А. Бергер // Актуальные проблемы педагогики искусства: Материалы второй международ. науч.-практич. конф. - 2010. - Могилев: УО МГУ им. А.А. Кулешова, 2010. - С. 6-9. (0,25 п.л.).
36. Бергер, Н.А. Ладотональность как категория музыкального мышления [Текст] / Н.А. Бергер // Современное музыкальное образование - 2010: Материалы международ. науч.-практич. конф. / Науч. ред. И.Б. Горбунова. - СПб.: Лемма, 2011. - С. 40Ц44. (0,3 п.л.).
37. Бергер, Н.А. Общее музыкальное образование: содержание и возможности [Текст] / Н.А. Бергер // Актуальныя праблемы мастацтва: гiсторыя, тэорыя, методыка: Матэрыялы II Мiжнароднай навукова-практычнай канферэнцыi. - Минск: БДПУ, 2011. Ца С. 106-109. (0,25 п.л.).
Статьи в сборниках научных трудов:
38. Бергер, Н.А. Роль пространственных представлений в процессе формирования тонально-ладового мышления. [Текст] / Н.А. Бергер // Вопросы воспитания музыкального слуха: Сб. науч. тр. / Отв. ред. Л.М. Маслёнкова. - Л.: МК РСФСР ЛОЛГК, 1987. - С. 168Ц184. (1 п.л.).
39. Бергер, Н.А. Эстетическое воспитание школьников в процессе овладения музыкальной грамотой. [Текст] / Н.А. Бергер // Формирование эстетического отношения к искусству. В шести томах. Т. IV / Отв. ред. В. Бутенко. - М.: АПН СССР, МК СССР, 1991. - С. 89-92. (0,25 п.л.).
40. Бергер, Н.А. Музыкальная грамотность и компьютер [Текст] / Н.А. Бергер // Телекоммуникации, математика и информатика - исследования и инновации: Межвуз. сб. науч. тр. - Вып. 6 / Науч. ред. Н.М. Матвеев. - СПб.: ЛГОУ им. А.С. Пушкина, 2002. - С. 242Ц245. (0,25 п.л.).
41. Бергер, Н.А. Электронные клавиши как необходимый атрибут новых технологий в музыкальном образовании [Текст] / Н.А. Бергер, Н.А. аЯцентковская // Телекоммуникации, математика и информатика - исследования и инновации: Межвуз. сб. науч. тр. - Вып. 7 / Науч. ред. Н.М. Матвеев. - СПб.: ЛГОУ им. А.С. Пушкина, 2003. - С. 80Ц83. (0,25 п.л.).
42. Бергер, Н.А. Культура и образование - новая форма сотрудничества [Текст] / Н.А. Бергер // Musicus. - 2005. - № 4. - С. 32Ц35. (0,25 п.л.).
43. Бергер, Н. Верные слуги гармонии, их имена и нравы (представление об аккорде в практике музицирования) [Текст] / Н. Бергер // Musicus. - 2008. - № 1. - С. 11-18. (0,5 п.л.).
44. Бергер, Н.А. Вместо того, к чему мы привыкли (представления о клавиатуре) [Текст] / Н.А. Бергер // Musicus. - 2008. - № 3. - С. 51Ц56. (0,4 п.л.).
Статьи в научно-методических сборниках региональных и межвузовских конференций:
45. Бергер, Н.А. Проблема ненасилия в музыкальном образовании [Текст] / Н.А. Бергер, А.В. Маркелов // Гуманистические традиции воспитания в России на ненасильственной основе (история, теория, практика): Тезисы докладов Х региональной науч.-практич. конф. - Нижний Новгород: Нижегородский муз. центр, 1996. - С. 74-75. (0,1 п.л.).
46.Бергер, Н.А. Проблемы преподавания сольфеджио и гармонии у вокалистов [Текст] / Бергер Н.А.// Современные проблемы педагогики музыкального вуза: Материалы науч.-методич. конф. / Ред.-сост. О.П. Сайгушкина. - СПб.: Канон, 1999. - С. 138-147. (0,7 п.л.).
47. Бергер, Н.А. Занятия музыкой в современной школе. Какими им быть? [Текст] / Н.А. Бергер // Петербургская гимназия: успехи, проблемы, перспективы: Материалы науч.-практич. конф. / Отв. ред. Н.М. Свирина. - СПб.: Политехника, 2004. - С. 31-34. (0,25 п.л.).
48. Бергер, Н.А. Как по нотам [Текст] / Н.А. Бергер // Гимназия в условиях модернизации общего образования: Материалы науч.-практич. конф. / Сост. и отв. ред. Н.М. Свирина. - СПб.: Осипов, 2005. - С.149-157. (5,1 п.л.).
49. Бергер, Н.А. Формирование тонально-ладовых представлений [Текст] / Н.А. Бергер // Методологические проблемы современного музыкального образования: Материалы межвуз. науч.-практич. семинара / Науч. ред. С.Т. Махлина; сост. О.И. Передерий. - СПб.: СПбПУ, 2006. - С.21Ц29. (0,5 п.л.).
50. Бергер, Н.А. Сколько длится четверть с точкой? [Текст] / Н.А. Бергер // Методологические проблемы современного музыкального образования: Материалы межвуз. науч.-практич. семинара. - Ч. III / Науч. ред. С.Т. Махлина, О.И. Передерий; сост. О.И. Передерий. - СПб.: СПбПУ, 2007. - С. 4-16.а (0,75 п.л.).
51. аБергер, Н.А. Величайшее достижение цивилизации [Текст] / Н.А. Бергер, Н.А. Яцентковская // Три поколения ТРИЗ: Материалы ежегодной конф., посвящённой памяти Г.С. Альтшуллера. - СПб.: Триз-Петербург, 2008. - С. 66-72. (0,45 п.л.).
Методические разработки, пособия, учебные программы:
52. Бергер, Н.А. Гармония. Программа для музыкальных вузов по специальности № 2204 Пение [Текст] / Н.А. Бергер. - М.: МК РСФСР. Всесоюзный методич. кабинет по учебным заведениям искусств и культуры, 1985. - 37 с. (2,5 п.л.).
53. Бергер, Н.А. Методические рекомендации по практическому освоению курса теореии музыки [Текст] / Н.А. Бергер. - Кировоград: Кировоградское обл. отд. МО УССР, 1988. - 71 с. (4,5 п.л.).
54. Бергер, Н.А. Методические рекомендации по ритмическому воспитанию. Чтение и запись [Текст] / Н.А. Бергер. - Л.: МК РСФСР ЛОЛГК Факультет повышения квалификации, кафедра теории музыки, 1988. - 102 с. (6,2 п.л.).а
55. Бергер, Н.А. Младенец музицирует [Текст] / Н.А. Бергер, Н.А. Яцентковская, Р.Х.а Алиева. - СПб.: Мудрость, 2003. - 64 с. (4 п.л.).
56. Бергер, Н.А. Сначала - РИТМ (Ребенок Играя Творит Музыку) [Текст, нот. илл.] / Н.А. Бергер. - СПб.: Композитор, 2004. - 72 с. (4 п.л.).
57. Бергер, Н.А. Клавишное сольфеджио с поддержкой музыкально-компьютерных технологий (идея и начало разработки) [Текст]: учебно-методич. пособие / Серия Музыка для всех / Н.А. Бергер, Н.А. Яцентковская. - СПб.: ГОУ ДПО СПб УМЦ по образованию Комитета по культуре, Астерион, 2009Ц2010. - 40 с. (2,5 п.л.).
58. Бергер, Н.А. Музыкально-компьютерные технологии в инклюзивном образовании [Текст] / Н.А. Бергер, Н.А. Яцентковская. - Ч. 1. - Музицирование как путь к развитию творческого потенциала личности для людей с ограниченными возможностями. - СПб.: РГПУ им. А.И. Герцена, 2010. - 80 с. (4,4 п.л.).
В частности, малый уменьшенный септаккорд, чья функция связана с субдоминантой, а ступеневое происхождение равно II7 в миноре, в процессе эволюции начинает перемещаться на все субдоминантовые ступени (у Ф. Шуберта - на IV#, у Р. Вагнера - на VI, у С. Рахманинова - на IV, у М. Мусоргского и П. Чайковского - на I).
В частности, на базе мелодических единиц и лакадемической цифровки аккордов возникает возможность раскрыть импровизационное начало в деятельности хормейстера, что неоднократно апробировалось на практических семинарах и в мастер-классах.
Начало этому процессу в Санкт-Петербургской консерватории было положено Т. Бершадской в работе со студентами-музыковедами; в настоящее время этот процесс охватывает обучение студентов других отделений и вузов, например, Саратовской консерватории.
Факторами, научно подтверждающими эффективность данного подхода, являются лонгитюдные эксперименты в Школе радости (г. Апатиты), результаты которых представлены в Экспертном заключении психолога высшей категории Т. Дьяченко, приводимом в Приложении. Они отражены такжеа в диссертации Т. Дьяченко [Динамика интеллектуального и личностного развития детей младшего школьного и подросткового возраста (лонгитюдное исследование), Автореф. дис. Е канд. психолог. наук. - СПб., 2006. - 19 с.] и в серии статей Т. Дьяченко и Т. Дудкиной [Современное музыкальное образование: Материалы международной научно-практической конференции. - СПб.: Изд-во РГПУ им. А.И. Герцена, 2002-2008].а
|
Страницы: | 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | |
Авторефераты по всем темам >>
Авторефераты по искусствоведению