Ирина Губаренко поэтические медитации стихи. Рассказы. Зарисовки Киев - 2005
Вид материала | Рассказ |
- Аким Я. Стихи Барто А. "Знаю, что надо придумать" (стихи), 7.68kb.
- Том второй: «Шинель на вырост» (стихи и проза о войне), 14.82kb.
- Ранние романсы В. Губаренко: лирические откровения, 145.21kb.
- Г. Х. Сказки Барто А. Дума, думай (стихи) Бианки В. Повести и рассказ, 27.9kb.
- Композитор Віталій Губаренко: формула індивідуальності, 3575.41kb.
- Ю. Л. Каптен основы медитации вводный практический курс, 14042.96kb.
- Неизданное (стихи, рассказы, сказки), 218.49kb.
- Техники медитации в учении Гурджиева Содержание Нормативная часть, 346.32kb.
- Звучащее слово Ахматовой, 101.47kb.
- Практика Метта-Бхаваны в медитации Випассана, 68.94kb.
Ирина Губаренко
ПОЭТИЧЕСКИЕ МЕДИТАЦИИ
Стихи. Рассказы. Зарисовки
Киев – 2005
УДК !!!!!!
ББК !!!!!!
Губаренко И.
Г 12 Поэтические медитации: Стихи. Рассказы. Зарисовки. –
Киев: Автограф, 2005. – с.
ISBN
Ирина Губаренко (1959–2004) – композитор, театральный критик, искусствовед, писатель. В ее поэтическом творчестве удивительнейшим образом переплелись музыка, философия и эстетика слова. Поэтическое наследие Ирины – это попытка объяснить сложность и противоречия современного мира, но главное – осмыслить свое собственное место в этом мире.
В предлагаемом сборнике помещены стихи, тексты песен, эссе и небольшие рассказы.
Большая часть произведений публикуется впервые.
УДК 11111
ББК !!!!!!!
ISBN © Черкашина-Губаренко М., 2005.
© ТОВ «Автограф», 2005.
^ И смерть по-прежнему обман
Ирина Губаренко выбрала профессию театрального композитора не случайно. В ее семье все имели отношение к театру или музыке: дедушка Р. А. Черкашин и бабушка Ю. Г. Фомина были «березильцами». Шутка ли – работали в театре с самим Лесем Курбасом. Замечательным композитором, известным далеко за пределами Украины, был отец Ирины Виталий Сергеевич Губаренко (1934–2000).
В любой большой семье потери близких неизбежны. Но неправильно и вдвойне несправедливо, когда родители хоронят детей. Такая тяжкая участь выпала Марине Романовне Черкашиной. Вечер памяти Ирины Губаренко в сороковой день ее кончины показал, что коллектив Харьковского театра для детей и юношества, в котором Ирина проработала заведующей музыкальной частью двадцать лет, тоже по-семейному пережил потерю. Коллеги назвали этот поминальный спектакль «В поисках нежности». Мне он показался самым возвышенным и взволнованным за многие годы знакомства с этим театром.
Надо начинать добрые дела с конкретного, живого человека, а не всего человечества в целом. Надо не стесняться добрых и даже нежных слов, чтобы не произносить их потом на погосте. Так или примерно так можно определить смысл происходившего на сцене, где звучали стихи и мелодии Ирины Губаренко. Рискованным было соседство с произведениями Пушкина, Шевченко и Блока, голосами Высоцкого и Пиаф. Но высокий камертон выдержать удалось. Двумя мимолетными цитатами промелькнули мелодии из монооперы Виталия Губаренко «Нежность» и голос певицы: «Если ты жив и читаешь это письмо…». Чтобы понять эту связь, необходимо небольшое отступление.
«Нежность» – история о любви и смерти, которые всегда присутствуют рядом. О трогательном и вечном чувстве повествуют письма женщины, которые еще долго после смерти возлюбленной получает их адресат. Аналогии возникают сами собой. Послания из вечности приходят к слушателям даже после смерти композитора с его музыкой. Разумеется, если написаны они с любовью и трогают струны человеческой души. В этом и была перекличка мемориального спектакля «В поисках нежности» и монооперы «Нежность».
Летом 2004 года «Нежность» В. Губаренко по новелле Анри Барбюса была поставлена на сцене Харьковского театра оперы и балета им. Н. Лысенко и посвящена памяти автора. На премьере успела побывать Ирина, в то время ее болезнь не так грозно заявляла о себе, как в последние месяцы. Виталий Губаренко написал свое самое известное произведение, когда дочь была на грани детства и отрочества. Незадолго до этого Ирина спросила у мамы, в каком возрасте стал сочинять музыку полюбившийся ей Моцарт. И, услышав ответ, была огорчена, что опоздала на несколько лет. Возможно, она сразу услышала в музыке Моцарта ту легкость и простоту, которая многим кажется доступной, а на самом деле является уделом гения? Так или иначе, она стала композитором. Композитором, пишущим для сцены. А это значит, для актеров в первую очередь.
У последних есть особое чутье на тех, кто помогает им выразить себя и своих героев. Может быть, именно потому пятеро актрис ее родного театра, в просторечье именуемого ТЮЗ, достигли такого высокого эмоционального накала в музыкально-поэтическом и пластическом спектакле, посвященном памяти Ирины.
Спектакль «В поисках нежности» стал для автора композиции, близкого друга и главную исполнительницу Ольгу Двойченкову, для коллег и зрителей поворотом к духовному очищению – катарсису, который и был в старину главной целью театрального зрелища. Чудодейственным эликсиром духовности и творческого вдохновения повеяло от работы второй ведущей актрисы Виктории Белой. А совсем юная Маша Бесчетникова поразила сочетанием высокого трагизма и лирической простоты в стихотворении-монологе «Не хочу умирать. Не умру никогда».
Каждая актриса вела в мемориальном спектакле свою мелодию, подобно скрипке, виолончели или флейте. Галина Мисюкевич воссоздала музыку украинской речи, характерную для творчества Ирины Губаренко, чутко услышала колыбельную её материнства «Мій півнику, мій хлопчик кришталевий» и отчаяние одиночества:
У цьому місті, сірім та ворожім,
Вбиваючім своїх синів, дочок,
Де цілу ніч кричать: «Пильнуй, стороже!»
І юні душі ловлять на гачок.
Необычным было отношение Ирины Губаренко к родному городу. Она любила его не той парадной любовью, которая выплескивается в звуках духовых оркестров на праздниках и юбилеях. Она не хотела забывать, что в Харькове погиб Скрипник, ушли в небытие Хвылевой и Лесь Курбас, а гранитная фигура Кобзаря казалась ей «камінним господарем», подобно Медному всаднику в пушкинском Петербурге. Отсюда, кстати, возник интересный арт-проект Ирины: поэтический моноспектакль «Наш Тарас», показанный в 2003 году на фестивале «Мистецьке березілля» в Киеве, где в исполнении Ольги Двойченковой прозвучали причудливо соединенные «Медный всадник» Пушкина и «Сон» Шевченко.
Харьков был для Ирины Губаренко как бы вариантом евангельского Назарета, города, который изгонял и побивал камнями своих пророков. Божественное, духовное начало и мелкая, лавочная трясина были источником трагических противоречий большинства ее сочинений. Внешне Ирина не казалась душевно открытой, но на самом деле обладала добрым сердцем и озабоченно окликалась на беды и тревоги друзей. На ее отпевании и похоронах было море цветов, много слез, и все они были искренними. Однако чувство вины осталось. Так бывает, когда человеку недодают должное при жизни, вовремя не остановят от пренебрежительного отношения к собственной судьбе.
Художник Татьяна Пасечник затянула сцену в черное и на фоне мерцающих звезд повесила портрет Ирины Губаренко среди голых, осенних ветвей. Откуда-то из высоты спускался на сцену голубой романтический шарф, черная, белая и небесно-голубая краска доминировали и в цветах платьев актрис, рассказавших о судьбе талантливого и преданного искусству человека в мемориальном спектакле «В поисках нежности». Погасли свечи, высохли слезы на глазах зрителей, и осталась в памяти еще одна строка Ирины Губаренко, стилизованная под песенку А. Вертинского: «Ах, когда же я стану обычным, бессмертным, как все?»
Александр ЧЕПАЛОВ
(Харьков, 2004)