Рассказы
| Вид материала | Рассказ |
- Произведения для 10 а класса выделены, 11.05kb.
- Василий Макарович Шукшин рассказы, 3282.5kb.
- Современные русские писатели евгений Попов Рассказы, 246.11kb.
- «Донские рассказы», 11.38kb.
- Рекомендательная библиография для внеклассного чтения, 151.61kb.
- Образ учителя в художественной литературе, 53.58kb.
- А. П. Чехов Рассказы «Попрыгунья», «Ионыч», «Человек в футляре», «О любви», «Крыжовник»,, 13.99kb.
- Рассказы о русских святых, 11.12kb.
- Яковлев Александр Сергеевич рассказы конструктора Сайт Военная литература, 965.74kb.
- Рассказы о детях и для детей, 79.02kb.
Развитие навыков литературоведческого анализа
- Определите роль символических образов в произведениях Бунина.
_____________________
Символические образы в произведениях Бунина становятся зачастую их эстетической основой, но главное заключается в том, что каждый из образов передаёт в себе в сжатой форме идею рассказа.
Мне кажется, что название корабля в рассказе "Господин из Сан-Франциско" очень символично. "Атлантидой" пароход был назван не случайно. Когда-то одноимённый остров был поглащён океаном. Когда читатель встречает в тексте рассказа название "Атлантида", то сразу приходит к нему и ощущение неизбежности какой-то катастрофы, чего-то страшного, что уже никак нельзя изменить.
Сам корабль - это уже символ. Символ скорее всего современного Бунину общества, глухость которого он осуждал, властолюбие которого пытался опровергнуть.
Очень символичным становится в рассказе описание охоты на голубей. Голубь - это птица, которая символизирует мир и добро. Голуби в бунинском "Господине из Сан-Франциско" "красиво взвиваются из садков над изумрудным газоном", но тут же "стукаются белыми комочками о землю". Голубь умирает, описание смерти птицы мира эстетизирована автором. Вводя эту сцену в рассказ, автор, как мне кажется пытался вновь указать нам на жестокость современного ему общества.
«Океан, ходивший за стенами, был страшен, но о нем не думали, твердо веря во власть над ним командира, рыжего человека чудовищной величины и грузности, всегда как бы сонного, похожего в своем мундире с широкими золотыми нашивками на огромного идола и очень редко появлявшегося на люди из своих таинственных покоев…»
Из этой цитаты наше внимание должен привлечь образ - символ океан. Океан олицетворяет именно все те силы, над которым невластен человек, деньги.
В рассказе "Антоновские яблоки" подробно описанная усадьба становится для героя символом родины.
Даже само название можно считать символом. Символом благополучия, спокойствия, богатства (причём духовного!), счастья:
В «Антоновских яблоках» правда символ играет ещё и композиционную роль, так как именно символ-лейтмотив, проходя через все главки рассказа, объединяет их.
В рассказе "Солнечный удар" как мне кажется можно говорит о символичности фразы "Впереди была темнота и огни". Это как бы условное, краткое изложение дальнейшего сюжета рассказа. Этой фразой предречена вся дальнейшая (после потери навсегда любимой женщины) жизнь героя: жизнь его превратится в существование, жизненные сила давала ему любовь.
Тёмные аллеи в одноимённом бунинском рассказе стали символом молодости его героев, под этим словосочетанием подразумеваются их отношения, их любовь и страсть, которая существовала много лет назад, которая осталась лишь в их воспоминаниях.
===================
- Охарактеризуйте стилистическое своеобразие бунинской прозы.
_____________________
Творчество Бунина – явление исключительное, как в русской, так и мировой литературе. Его проза очень своеобразна. Начнём с того, что определим основные темы и проблемы, которые писатель поднимал в своём творчестве. Основные темы в творчестве Бунина - это вечные темы: природа, любовь, жизнь и смерть, тема Родины. Основные проблемы – это поиски смысла жизни, любовь как необходимое условие существования человека, проблема судьбы отечества. Последняя очень обширная и многогранная, особенно сильно волновавшая писателя – эмигранта, тоскующего по Родине, отказывающегося принимать то, что происходило с ней после революции. Вспомним рассказ «Антоновские яблоки». Этот рассказ яркий пример того, как соединяются и переплетаются в творчестве писателя тема природы с темой Родины и с проблемой гибели целой эпохи. А в рассказе «Господин из Сан-Франциско» гениально соединились тема жизни и смерти, проблема смысла человеческой жизни, проблема духовного одиночества людей, проблема безразличия и бездуховности общества. Итак, сделаем вывод: тематика и проблематика бунинской прозы весьма обширна и глубока, каждое из его произведений объединяет в себе несколько тем и проблем.
Бунин – писатель, творческие методы, стиль и своеобразие видения мира которого формировалось на рубеже 19-20 веков. Это говорит о том, что бунинская проза впитала характерные черты творчества писателей-классиков 19 века и новые тенденции в русской литературе.
Попробуем, например, найти нечто общее между творчеством Гоголя и Бунина.
Два выходца из мелкопоместного дворянства, два классика русской и всемирной литературы, которых разделяет время, немногим больше шести десятилетий, и почти столько же времени пролегло между появлением в свет их сочинений, посвященных своему сословию, «Старосветские помещики», 1836, и «Антоновские яблоки», 1900. Но за эти десятилетия сменился век. Золотой на Серебряный. Золотой — крепостническо-аристократический и Серебряный — буржуазный. Потому можно сказать, между Гоголем и Буниным пролегла вечность. Но оба они воспевают жизнь своего сословия дружным, слаженным дуэтом. Для Гоголя она «имеет неизъяснимую прелесть», он прямо так и говорит: «Я очень люблю скромную жизнь тех уединенных владетелей отдаленных деревень», и Бунин воздыхает: «хороша и эта нищенская мелкопоместная жизнь!» Даже выражения у них порой дословно совпадают: у Гоголя «старосветские помещики», у Бунина «старосветское благополучие». Очень точно высказалась Сосницкая: «Антоновские яблоки Бунина росли в гоголевском саду»!
Бунин близок и Чехову. Оба писателя прославились лаконизмом своих произведений, оба были мастерами пейзажа, мастерами художественной детали.
Очень многое объединяет Бунина с Львом Толстым. Бунин живо интересовался творчеством великого писателя 19 века, посвятил много работ его творчеству, особенно интересна книга Бунина «Освобождение Толстого».
Мировоззрение Толстого проявляется во многих рассказах Бунина. Например героиня рассказа «Чистый понедельник» - героиня толстовского типа. Даже впечатление героини от пения Шаляпина («“Не в меру разудал был») схоже с Толстовским («Нет, он поёт слишком громко»). Разговаривая о счастье, героиня цитирует толстовского Платона Каратаева (а ведь именно в уста этого героя Толстой вложил свои собственные взгляды на счастье, устройство мира). В её комнате «зачем-то висит портрет босого Толстого».
Бунин пытался соединить в своём творчестве наследие писателей-реалистов и писателей-философов с импрессионистичной литературой 20-го века. В его произведениях присутствует характерная для импрессионизма размытость фабулы, живой и лёгкий пейзаж.
Произведения Бунина, как уже отмечалось выше очень лиричны, но в них порой присутствует и жёсткий объективизм. Вспомни рассказ «Господин из Сан- Франциско», как описывает он смерть американского господина: «шея его напружилась, глаза выпучивались, пенсне слетело с носа… Он рванулся вперёд, хотел глотнуть воздуха – и дико захрапел; нижняя челюсть его отпала <…>, голова завалялась на плечо и замоталась <…>, - и всё тело, извиваясь, задирая ковёр каблуками, поползло на пол, отчаянно борясь с кем-то». Но это был не конец: «он ещё бился. Он настойчиво боролся со смертью, ни за что не хотел поддаться ей, так неожиданно и грубо навалившейся на него. Он мотал головой, хрипел, как зарезанный, закатил глаза, как пьяный» Хриплое клокотание продолжало раздаваться из его груди и позже, когда он уже лежал а дешёвой железной кровати, под грубыми шерстяными одеялами, тускло освещённый единственной лампочкой. Для чего это нужно было автору? Для того чтобы далее дать противопоставление этому унизительному бессилию господина из Сан-Франциско, чтобы следом появился «кто-то другой», осенённый величием смерти: «медленно <…> потекла бледность по лицу умершего и черты его стали утончаться, СВЕТЛЕТЬ».
Ещё стоит упомянуть о том, что Бунина порой упрекали в аморальности и безнравственности. Это обвинение связано с особенной бунинской трактовкой темы любви. Любовь не просто одна из главных тем творчества Бунина. Бунин стал новатором в трактовке темы любви. Трактовка Буниным темы любви связана с его представлениями об Эросе как могучей стихийной силе – основной форме проявления космической жизни. Она трагедийна в своей основа, резко меняет течение жизни человека. Любовь в бунинском понимании не так целомудренна, как представляли её читателям большинство писателей 19 века. Любовь в представлении русского человека и писателя чувство в первую очередь духовное. Притяжение душ, взаимопонимание, духовная общность, сходство интересов всегда были важнее, чем тяготении тел, стремление к физической близости. Последнее – в согласии с христианскими догмами – даже осуждалось. Над Анной Карениной Толстой вершит строгий суд, что бы там ни говорили критики. В традиции русской литературы было и изображение женщин лёгкого поведения (например Санечку Мармеладову) как чистых и непорочных созданий, чья душа никак не затронута «издержками профессии». И уж никоим образом не могли приветствоваться и оправдываться кратковременная связь, спонтанное сближение, плотский порыв мужчины и женщины друг к другу. Женщина, вступившая н этот путь, понималась как существо или легкомысленное, или отчаявшееся. Другим был Бунин. Новым был Бунин. По-новому увидел любовь Бунин.
Это подтверждает только ещё раз подтверждает тот факт, что проза Бунина – это синтез творческого наследия писателей 19 века и новых веяний в литературе.
Теперь вспомним ещё раз об упоминавшемся выше лаконизме. За счёт чего достигается лаконизм в произведениях Бунина? Один из ответов - использование слов-символов, слов-лейтмотивов.
Ярким примером в этом случае может послужить рассказ «Антоновские яблоки» и «Господин из Сан-Франциско». В первом случае – антоновские яблоки являются многогранным символом: символом деревенской жизни, её полнокровия, символом счастья, символом всей России. Аромат антоновских яблок – это ещё и лейтмотив, соединяющий все главки рассказа воедино, делающий его законченным, цельным.
Во втором рассказе следует вспомнить символ капиталистического общества – корабль «Атлантида», со всей бесцельной суетой, меркантилизмом, фальшью и холодностью, которые этому обществу свойственны.
Приёмом использования символики пользовались многие известные писатели 19 века, но у Бунина этот приём – часть его, бунинской, литературной эстетики. Приём создаёт в его произведениях налёт мистичности и загадочности. Эта характерная черта литературы рубежа 19-20 веков.
Бунин – мастер портрета и пейзажа, Портрет и пейзаж не только важны пункт в формировании эстетического своеобразия бунинской прозы, но в формировании особенностей бунинского психологизма. Очень часто вводя буквально одно-два предложения, фразу, несколько слов, описывающих состояние окружающей среды, Бунин противопоставляет ему внутреннее состояние персонажа.
Обратимся к рассказу «Чистый понедельник». В конце рассказа, герой-повествователь, перед тем как узнаёт, что его любовь ушла из мирской жизни сообщает нам, читателям-слушателям: «В четырнадцатом году, под Новый год, был такой же тихий, солнечный вечер, как тот, незабвенный…». Для него настоящее всегда связано с прошлым, он жив только в воспоминаниях. Настоящее к нему не относится, он одинок среди людей, которые вполне могут быть счастливы, потому что он своё счастье потерял. ===================
- Проанализируйте композиционное своеобразие каждого из произведений.
_____________________
^ Антоновские яблоки.
Этот очень лиричный и поэтичный рассказ, представляет собой описание всех тех ощущений и ассоциаций, которые вызывают у автора Родина, деревенская жизнь.
Огромное количество зрительных и обонятельных образов и эффектов пронизывают рассказ, связывают.
Фактически рассказ, как и сама вечная жизнь, не начат и не закончен..
Автор разделил рассказ на четыре главы, и каждая глава – это отдельная картина прошлого, а все вместе они образуют целый мир, которым так восхищался писатель.
В начале первой главы описан удивительный сад, “большой, весь золотой, подсохший и поредевший”. И кажется, что жизнь деревни, надежды и помыслы людей – всё это как будто на втором плане, а в центре прекрасный и таинственный образ сада, и сад этот – символ Родины. На образ проносящегося мимо Выселок поезда тоже следует обратить внимание. Он – символ нового времени, новой жизни, которая “всё громче и сердитее” проникает в устоявшийся русский быт.
Вторая часть, как и первая («осень и зима хороши живут, коли на Лаврентия вода тиха и дождик»; «Много тенетника на бабье лето — осень ядреная»), начинается с народной мудрости: “Ядрёная антоновка – к весёлому году”, с добрых предзнаменований, с описания урожайного года – осени, которая была порой престольных праздников, когда народ “прибран, доволен”, когда “вид деревни совсем не тот, что в другую пору”. Всё это ассоциации автора с деревней, вопоминания. Они как бы объединяются и связываются описанием аромата антоновских яблок. Это своеобразный лейтмотив произведения. Он появляется и в конце четвёртой главы, но с другим, печальным оттенком. Автор говорит, что “запах антоновских яблок исчезает из помещичьей усадьбы”, иными словами, что всё меняется, всё уходит в прошлое, что начинается новое время, “наступает царство мелкопоместных, обедневших до нищенства”. И далее автор пишет, что “хороша и эта нищенская мелкопоместная жизнь!” И вновь начинает описывать деревню, свои родные Выселки.
Необычна и организация времени. Каждая часть выстраивается по своеобразной вертикали: утро – день – вечер – ночь, в которой закреплено естественное течение времени.
Завершается повествование словами песни, которую поют нескладно, с особым чувством:
Широки мои ворота растворял,
Белым снегом путь-дорогу заметал...
Почему Бунин именно так заканчивает своё произведение? Дело в том, что автор вполне трезво сознавал, что “белым снегом” заносит дороги истории. Ветер перемен ломает вековые традиции. И Бунин пытался увидеть впереди, в будущем, тот путь, по которому пойдёт Россия, но с грустью понимал, что обнаружить его в силах только время.
^ Господин из Сан-Франциско.
В основе сюжета рассказа «Господин из Сан-Франциско» лежит рассказ о нескольких месяцах жизни богатого американца, устроившего поездку для своей семьи в Европу. Всю свою жизнь герой истратил в погоне за прибылью, но считал что он до этого «не жил, а существовал», стремясь стать таким, как его идеал. Этот человека был убежден в том, что деньги дают ему власть надо всем, и в этом мире он действительно «господин». Но деньги не властны над смертью. В гостинице на Капри «господин» внезапно умирает и его труп в деревянном ящике отправляют обратно на пароход.
Композиция рассказа двухчастная. Кульминация, смерть персонажа, делит текст на две части, позволяя читателю увидеть героя в двух пространственно-временных ракурсах: при жизни и после смерти. Жизненное пространство господина из Сан-Франциско соответствует его роли - роли значительного лица, значительного в его собственном сознании и в восприятии окружающих. Смерть героя закономерна: «просуществовав 58 лет он умирает от того, что так и не научился жить». Смерть в рассказе Бунина выявляет истинную значимость героя. Мертвый господин из Сан-Франциско не представляет никакой ценности в глазах окружающих.
^ Солнечный удар.
Рассказ делится чётко на две неравные части. Первая – описание кроткой и страстной связи мужчины и женщины, вторая - описание психологического состояния мужчины, нашедшего и потерявшего свою любовь буквально за сутки.
Кульминацией рассказа можно считать фразу: «Всё было хорошо, во всём было безмерное счастье, великая радость; даже в этом зное и во всех базарных запахах, во всём этом незнакомом городишке и в этой старой уездной гостинице была она, эта радость, а вместе с тем сердце просто разрывалось на счастье».
Именно в этой фразе выразился водораздел между прошлым и настоящим, между какими-то незнакомыми герою людьми, которые счастливы и им, безнадёжно одиноким и несчастным человеком.
Очень интересен тот факт, что и в начале и в конце рассказа слышен удар о причал приставшего парохода. Между ними пролегли сутки. Некоторые литературоведы считают, что наличие повторяющего в начале и конце образа-звука придаёт рассказу законченность. Некоторые, опираясь на этот же факт, говорят о кольцевой композиции рассказа. Мне ближе первая точка зрения, потому что, как я уже указала в начале, жизнь героя и всё повествование чётко разделилось на «до» и «после». А удар о причал парохода – это проявление в рассказе темы вечности и замкнутости жизненного круга, указание на то, как одинок человек в мире.
^ Тёмные аллеи.
Рассказ можно разделить мысленно на три части: первая – представленная нам действительность, вторая - воспоминание о прошлой любви, третья - снова возвращение в действительность. Получается мотив настоящего времени как бы опоясывает рассказ, делая его целым, завершённым и лаконичным.
Именно в той части рассказа, в которой воспоминания героя оживают, появляется образ женщины. Очень интересный и своеобразный образ. Это женщина – труженица, в её характере нет ничего рафинированного или экзальтированного (во многих женских образах, созданных Буниным, это присутствует, вспомним хотя бы рассказ «Чистый понедельник», или «Лёгкое дыхание»), она очень естественна, это простая женщина с непростой судьбой.
Кульминацией я рассказа я бы почитала тот момент, когда герой узнаёт - таки свою любовь. После этой встречи жизнь героя разделяется на «до» и «после» встречи. «До» - герой живёт, благополучно забыв о своей любви в юности, в твёрдой уверенности, что всё в его жизни правильно, но какая-то минутная встреча с женщиной, которую когда-то любил, с прошлым, с юностью, и всё рушится, появляется мучительное сомнение, нет уже ясности в мыслях, начинается постоянное самооправдание.
^ Чистый понедельник.
В этом рассказе повествование ведётся в форме рассказа-вопоминания одного из героев, это придаёт рассказу некую целостность и лаконичность. Мотив воспоминания, переживания и страдания – объединяющий мотив в этом рассказе.
Тяжело определить кульминацию рассказа. Мне кажется, что кульминацией можно считать – ночь, которую герои провели вместе. Потому что после этой ночи рассказ как и жизнь главного героя делится на «до» и «после». После этой ночи он теряет свою любовь. Очень интересно то, что в конце рассказа мы встречаемся с противопоставление главного героя всем остальным людям. Он одинок, и это безнадёжно, он потерял любовь, потерял на всегда, а все остальные люди вполне могут быть счастливыми. Это одиночество героя, его психологическое состояние подчёркивается описанием состояния природы в конце рассказа: «В четырнадцатом году, под Новый год, был такой же тихий, солнечный вечер, как тот, незабвенный…». Этот элемент описания – начало развязки рассказа, именно в такой день герою суждено узнать, какую судьбу выбрала его возлюбленная, узнать, что любовь невоскресима.
===================
^ Анализ проблематики
- Как названия рассказов передают идейный замысел автора?
_____________________
Антоновские яблоки.
"Антоновские яблоки" — размышление о судьбе поместного дворянства. В основу рассказа легли впечатления от посещения Буниным имения своего брата. Этот рассказ признан одной из вершин творчества писателя. Автор с нескрываемым восхищением описывает осень в деревне, давая пейзажные и портретные зарисовки.
Антоновские яблоки – заглавие рассказа и один из главных его символических образов -
это богатство (“Деревенские дела хороши, если антоновка уродилась”). Антоновские яблоки – это счастье (“Ядрёная антоновка – к весёлому году”). И наконец, антоновские яблоки – это вся Россия с её “золотыми, подсохшими и поредевшими садами”, “кленовыми аллеями”, с “запахом дёгтя в свежем воздухе” и с твёрдым сознанием того, “как хорошо жить на свете”.
^ Господин из Сан-Франциско.
Название этого рассказа заключает в себе много философского смысла. Во-первых, почему Сан-Франциско? Почему именно в этом городе, а не в каком-нибудь другом родился и прожил свою жизнь господин пятидесяти восьми лет, отправившийся с семьёй путешествовать по Европе, а до этого работавший «не покладая рук». Бунин – тонкий стилист, он стремится к тому, чтобы его читатели сами догадались о том, что таит в себе заголовок. Вспомним известного христианского святого Францска Иссиского, который проповедовал крайнюю бедность, аскетизм, отказ от любо собственности. Сразу улавливается контраст проповедуемой святым бедности с желаниями безымянного господина наслаждаться всем в жизни, причём насаждаться агрессивно, упорно, в полной
уверенности, что он имеет на это полное право.
Чувствуется в выбранном заглавии и ирония, иначе не бросалось бы нам в глаза слово «господин». Герой считал себя господином жизни, жизнь это опровергла.
^ Солнечный удар.
Солнечным ударом для героев рассказа стала их встреча, чувство, которое поразило х неожиданно, и которому невозможно было сопротивляться. Любовь, короткая связь героев – это солнечный удар.
Увидев такой заголовок, читатель уже настраивается на что-то необычное, но вряд ли кому сразу станет ясным, что речь пойдёт о любви. О такой любви, которая как и солнечный удар поразит неожиданно, обезоружит, и долго будет ещё напоминать о себе, принося боль, даже страх.
^ Тёмные аллеи.
Тёмные аллеи – это то, что осталось в памяти героев от и любви, то что символизирует их встречу и их разлуку.
Не случайно и весь цикл рассказов о любви Бунин тоже называется «Тёмные аллеи».
Любовь - загадка, любовь – истинная жизнь, любовь – воспоминание. Тёмные аллеи это аллеи памяти героев, это символ прошлого, символ любви.
^ Чистый понедельник.
Итак, рассказ «Чистый понедельник» - это рассказ о любви, в бунинской трактовке это чувства, как счастливо-несчастливого, великого и загадочного. Кульминация рассказа – ночь, которую герои провели вместе. Но, теперь обратим внимание на то, что эта ночь после важнейшего православного праздника –Чистый понедельник, наступает после прощённого воскресенья и является первым днём Великого поста.
В первый день великого поста героиня, вероятно, и решает уйти в монастырь.
Теперь мы понимаем, что заглавие выбрано не случайно, но что же хотел сказать нам автор?
Нечто «чистое» олицетворяет героиня рассказа, она способна замечать и улавливать то, чего не видит герой-повествователь. Она боится пошлости и фальши окружающего мира.
Поэтому уход от мира, от повседневной бытийности, вполне логичный поступок для таких людей, как возлюбленная героя.
===================
- Раскройте бунинскую трактовку темы жизни и смерти в рассказах.
_____________________
Что такое смерть? Это логичное завершение жизни и, прежде всего, явление неизбежное. Но, если в литературно-художестевенном мире писатель заставляет умереть своего героя, то непременно этому есть какое-то очень серьёзное философско-эстетическое объяснение.
Эта тема в бунинской прозе звучит не просто ярко, но пронзительно.
Причём смерть принимает в основном две трактовки. Первая заключается в том, что смерть – это наказание за неумение улавливать в жизни настоящее время, не теша себя мыслью о чём-то грядущем, которое, непременно, должно быть лучше, чем есть сейчас; вторая рассматривает смерть как спасение и избавление от тягот скучной, бесцельной повседневности.
Первая трактовка, как мне кажется, нашла отражение в рассказе «Господин из Сан-Франциско», а так же в рассказах «Суходол», «Братья», «Чаша жизни».
Рассказ «Человек из Сан-Франциско» один из самых известных в творчестве Бунина, на него и обратим внимание. Сюжет произведения прост: некий состоятельный человек («имени его никто не запомнил») отправляется в путешествие на дорогом пароходе вместе с семьёй, но, неожиданно умирает. И, казалось бы, о чём тут говорить, если сюжет исчерпан. Но внезапно возникшая перед читателем панорама Неаполитанского залива, уличные зарисовки, «портрет» лодочника Лоренца (обратим внимание на то, что простого лодочника автор упоминает по имени!), зарисовка абруцких горцев, указывают читателю на идейное содержание рассказа, раскрывают его суть. Неприятное, очень физиологическое описание смерти («шея его напруживалась, глаза выпучились, пенсне слетело с носа …») вдруг приводит нас к мысли о том, что смерть этого некого человека – наказание за неумение ценить жизнь, любить её, за неумение обращаться к природе. У умершего господина «черты лица (его) стали утончаться, СВЕТЛЕТЬ». Только мёртвому, ему даруется возможность окунуться в гармоничной мир природы, в истинную мудрость бытия, а затем, вводя все вышеназванные пейзажные зарисовки, автор как бы указывает на то, в чём эта мудрость заключается. «Атлантида» - корабль, на котором путешествовал «господин из Сан-Франциско» в рассказе становится символом катастрофы, которая ожидает каждого из её пассажиров. Гроб в трюме с телом господина – это предостережение всему человечеству о том, как карается безразличие, потребительское отношение к жизни.
Теперь обратимся к рассказу «Братья», в котором отразилась ещё одна Бунинская трактовка мотива смерти. Бунин рассказывает о прекрасном юноше-рикше и «брате» его - богатом английском путешественнике. Жизнь раба - унижение естественности и красоты. Богатые «братья» лишили юношу надежды на счастье и любовь, без которой жизнь для него теряет смысл. Единственное спасение от жестокости мира он видит только в смерти. Жизнь богатого «брата» без высокой внутренней цели предстаёт у Бунина бессмысленной и призрачной и поэтому также фатально обречённой, как и жизнь цейлонского рикши.
В рассказе «Деревня» главный герой воспринимает смерть как заслуженную награду. Смерть для него также принимает значение «избавления».
Для Бунина жизнь только тогда наполнена и одухотворена, когда в ней есть любовь (Стоит вспомнить цикл «Тёмные аллеи»). В цикле «Тёмные аллеи» трагическая развязка закономерна, так как любовь, по мнению Бунина, настоящая и всепрожигающая, неминуемо убивает влюблённых, избавляя их от разочарования. Именно поэтому Бунин лишает своих персонажей возможности перейти в семейное русло. Брак несёт с собой привычку, а привычка рано или поздно убивает любовь, а значит, и жизнь.
===================
- Проанализируйте новаторство Бунина в трактовке любви, противопоставив ее взглядам
- Толстого («Война и мир»);
- Тургенева («Отцы и дети»);
- Достоевского («Преступление и наказание»);
- Чехова («Душечка»).
_____________________
Тема любви так или иначе присувтвует в творчестве каждого писателя и поэта, но каждым из них это чувство «толкуется» по-разному, принимает свои оттенки.
В романе – эпопеи Л. Н. Толстого «Война и мир» любовь – чувство созидательное, оно даёт жизненные силы, оно заставляет совершать подвиги.
Наташа Ростова и Пьер Безухов, Мари Болконская и Николай Ростов, встретив свою настоящую любовь, не променяли её ни на что, сумели её сохранить, сберечь. Автор в эпилоге рисует этих героев – как создателей образцовых семей, счастливых супругов и родителей.
В романе Достоевского «Преступление и наказание» любовь между Родионом Раскольниковым и Сонечкой Мармеладовой можно трактовать по-разному для каждого из героев. Для Родиона Раскольникова окончательное признание в любви Сонечке, когда, уже будучи каторжным заключённым, он перестаёт сопротивляться её заботе, демонстрировать ей своё пренебрежтельное к ней отношение, окончательно приходит к смирению и открыто выражает своё чувство, становится мотивом покаяния. Для Сонечки любовь к Раскольникову – тяжкий крест. Она из тех людей, для которых жизнь и самопожертвование тесно связанные понятия. Привязность к Раскольникову демонстрирует это как нельзя лучше.
В романе «Отцы и дети» Тургенев представляет читателю историю любви сильных и, на первый взгляд (!), независимых людей. И Одинцова и Базаров – самодостаточные личности, у каждого из них существует определённый набор жизненный принципов, выработались взгляды на многие жизненные явлении, образовался ряд привычек. Любовь требует от них одного, нарушить свои принципы (речь идёт о Базарове), чуть обуздать свою гордыню, не дорожить комфортом (а здесь следует вспомнить Одинцову, порядки, которые она завела в своём доме). Как бы в противовес трагической истории любви Базарова и Одинцовой автор показывает нам, как развиваются отношения Аркадия и младшей сестры Анны Сергеевны, Катерины. И Катерина, и Аркадий, ещё совсем юнны, их взгляды на жизнь, представления о счастье ещё не сформировались, им чужда ещё губительная для любви принципиальность (вспомним, как Аркадий быстро отказался от идей нигилиста-Базарова, как ему неприятно было признавать, что они чужды его существу, но какое облегчение он испытал, став духовно независимым от Евгения).
Обратимся теперь к рассказу Чехова «Душечка».
Тему любви в это рассказе прокомментировать очень сложно, так как трактовка этого понятия в данном рассказе тесно связана с трактовкой образа самой Душечки.
Если Душечка – безликая раба своих привязностей, как считал Горький, то и любовь и влюблённость её вернейшие тому доказательства. Если же Душечка (как это казалось Льву Толстому) – воплощение истинного предназначения женщины, то любовь её становится чувством высоким. Эта любовь Душечки к своим мужьям найдёт перекличку с темой семейного счастья в романе «Война и мир», о которой уже упоминалось в начале рассуждения.
==================
- Раскройте бунинскую трактовку темы прошлого и настоящего в цикле «Темные аллеи».
Цикл рассказов «Тёмные аллеи» был написан Буниным в Париже. Все рассказы связаны одной темой – темой любви. Каждый из рассказов очень лаконичен, сюжеты сжаты, отсутствуют побочные линии, но тема любви и все те проблемы, которые связаны с этим чувством, автором раскрыты более чем полно. Не даром критика определяет этот цикл как «энциклопедию любви», а если быть конктректнее, то как «энциклопедию любовных драм». Дело в том, что в произведениях Бунина любовь – это то сильное чувство, которое испить можно только раз в жизни, и которое, пережитое однажды, увы, но станет источником воспоминания. Любовь для Бунина неизбежно заканчивается трагедией, приносит боль.
В каждом из рассказов («Тёмные аллеи», «Руся», «Антигона», «Таня», «В Париже», «Галя Ганская», «Натали», «Чистый понедельник»; сюда же можно отнести написанный до «Тёмных аллей» рассказ «Солнечный удар») показан момент высочайшего торжества любви. Но эти моменты всегда в прошлом, они есть не что иное, как светлое воспоминание, но мучительное. Настоящее людей – это их страдание по прошедшей любви.
В доказательство рассмотрим рассказ «Чистый понедельник» и «Солнечный удар», а ещё, пожалуй «Тёмные аллеи».
В рассказе «Тёмные аллеи» мотив прошлого и настоящего прослеживается очень чётко. Между влюблённостью героев и моментом их новой, неожиданной встречи прошлого много лет. Встретив свою любовь через столько лет, взглянув на неё, и снова её покидая, Николай Алексеевич уговаривает себя: «Да, конечно, лучшие минуты... Истинно волшебные! "Кругом шиповник алый цвел, стояли темных лип аллеи..." Что, если бы я не бросил ее? Какой вздор! Эта самая Надежда не содержательница постоялой горницы, а моя жена, хозяйка моего петербургского дома, мать моих детей?». Но то, что человек сам себя в чём-то уговаривает, оправдывает (!), говорит о том, что он поступил не подумав, что есть основания для размышлений и сомнений о правильности принятых в молодости решений.
В рассказе «Чистый понедельник» повествование ведётся от лица человека, который потерял свою любовь. Он говорит (в прошедшем времени !) о том, как встретил эту любовь, как развивались его отношения с любимой им женщиной, но в прошлом. Осознание того, что это время ушло, причиняет боль герою. Как и в рассказе «Тёмные аллеи» Бунин в «Чистый понедельник» добавляет мимолётную встречу влюблённых, это ещё острее заставляет героя переживать потерю: «».
Теперь рассмотрим рассказ «Солнечный удар». Его особенность заключается в том, как мне кажется, что между встречей героем любимой женщины и её потерей навсегда проходит не год, ни месяц, ни неделя, а чуть больше суток. Автор рисует нам психологическое состояние героя сразу после его любовной трагедии. Мы видим как любовь превращается в воспоминание, как это мучительно - больно.
Поэтому можно сказать, что мотив воспоминания, мотив антитезы прошлого настоящему – связующий и основополагающий мотив почти всех рассказов в цикле «Тёмные аллеи».
^ ТЕМЫ СОЧИНЕНИЙ
Социальная проблематика и общечеловеческий смысл рассказа Бунина «Господин из Сан-Франциско».
Гуманистический пафос в произведениях Бунина и Чехова.