Павлодарского прииртышья
| Вид материала | Учебное пособие |
- Областная объединенная, 642.47kb.
- Врамках программы «Прометей» Павлодар удк 94(574. 25)(075. 8) Ббк 63. 3(5Каз)я73, 3259kb.
- Участник Великой Отечественной войны. Как поэт Абилев становится известным еще до войны., 515.07kb.
- Деятельность государственных органов Казахстана по охране окружающей среды Прииртышья, 461.5kb.
- С. Торайгырова Институт истории и права Муратбай Тасбулатов Становление и развитие, 6201.31kb.
- А. С. Пушкина Вредакции режиссёра Павлодарского русского театра драмы им. А. П. Чехова, 190.03kb.
- Материалы предоставлены интернет проектом www diplomrus, 227.41kb.
- В современных геополитических координатах, 2896.73kb.
- Занятий литературной гостиной, 999.49kb.
- Исправительные учреждения казахстана (историко-правовой аспект), 3763.08kb.
Всего за этот период коллективов художественной самодеятельности увеличилось на 171, а число участников на 2.343 человека.
Характеризуя эстетическую ценность «любви участников к избранному виду искусства», следует отметить суждения об отношении к профильному виду искусства, сформированном с детства, а также об отношении к учебной и исполнительской деятельности.
По анализу развития коллективов художественной самодеятельности за 1980-1984 годы можно сделать вывод, что особой популярностью пользуются хореографические коллективы, а количеством участников – хоровые.
Анализ данных вскрывает преемственность эстетического воспитания, которое начинается в детские годы и непосредственно влияет на последующую эстетическую направленность и деятельность участников. Так, например, по опросу участников основателей народного хора русской песни, который был организован в 1957 году, мотив вступления в коллектив объясняется тем, что избранный вид искусства являлся любимым с детства.
Музыка и пение оказались любимым видом занятий с детства. Их отношение к хоровому пению является результатом эстетического воспитания в семье, в детских хоровых коллективов, домах пионеров и школьников, клубах. Характерно, что эти участники более стабильно занимаются в коллективах художественной самодеятельности. Так, одна из старейших солистов народного хора русской песни Лидия Фабер вот уже 46 лет воспитывает молодежь к любви к хоровому пению, радует павлодарцев своим мастерством.
В танцевальных коллективах также высок процент числа участников, которые пришли в коллектив потому, что занятие этим видом искусства является любимым с детства. Так же, как и в хорах, в танцевальных коллективах прослеживается зависимость этого мотива вступления от стажа занятий.
Следующим по популярности среди участников коллективов художественной самодеятельности являются вокально-инструментальные ансамбли и оркестры, возраст участников от 16 до 25 лет. По опросу руководителей коллективов выявляется, что этот жанр искусства был любим с детства. Многие участники приходят в коллектив уже играя на каком-либо инструменте, были членами клуба любителей музыки, учились в музыкальном кружке или школе, т.е. в процессе любительской музыкальной деятельности в прошлом у них сформировалась общая эстетическая установка на музыкальное искусство.
В 80-е годы в Казахстане имелось 18 тысяч кружков художественной самодеятельности, охвативших 263,5 тысяч человек всех возрастов, профессий, различного социального происхождения.
В соответствии с Постановлением бюро обкома Компартии Казахстана и исполкома областного Совета народных депутатов от 10 февраля 1982 года 24 апреля 1982 года состоится III съезд работников культуры (800 человек).
Приглашены журналисты газет: «Советская культура», «Казахстанская правда», «Социалистик Казахстан», «Правда», «Известие», «Комсомольская правда», корреспонденты ЦТ и Всесоюзного радио, КазТАГ, Казахского радио, «Казахфильм», «Казахтелефильм».
На съезде выступил заместитель министра культуры Попов И.И. –
« Руководствуясь решениями 26 съезда КПСС и 15 съезда Компартии Казахстана, ноябрьского (1981г.) пленума ЦК КПСС, учреждения культуры и искусства республики Казахстан провели значительную работу, направленную на дальнейшее улучшение идейного, нравственного и эстетического воспитания трудящихся.
На начало 1982 года сеть учреждений достигла 15 тысяч, в том числе 57 театров и концертных организаций, 8.346 библиотек, 6.142 клубных учреждений, 109 парков культуры и отдыха».
В середине 80-х годов значительно расширилась сеть культурно-просветительных учреждений Казахской ССР (таблица 12).
Таблица 12 – Расширение сети культурно-просветительных
учреждений Казахской ССР.
| наименование | 1960 | 1970 | 1980 | 1985 | Во сколько раз больше в 1985г к 1960г |
| Клубные учреждения | 5140 | 7198 | 8743 | 9305 | 1,8 |
Театры и концертные организации проделали большую работу по совершенствованию обслуживания населения, повышению творческого и идейного уровня спектаклей и концертных программ. Учреждения искусства принимали активное участие во Всесоюзных фестивалях и смотрах, что способствовало улучшению работы. Большая работа проведена на селе, где театрами и концертными организациями обслужено более 6 млн. человек. Широко было развернуто обслуживание тружеников полей в период уборки урожая, а также животноводческих участках, ударных строек и промышленных центров как профессиональными, так и самодеятельными творческими коллективами.
98 культпросветучреждений республики награждены дипломами смотра, посвященного 26 съезду КПСС. Большую работу ведут учреждения культуры по подготовке к празднованию 60-летия образования СССР и 250-летия присоединения Казахстана к России. Накоплен положительный опыт работы по обслуживанию уборки урожая. Было создано 1900 агиткультбригад, 291 агитпоездов, коллективами художественной самодеятельности поставлено 7 тысяч концертов, обслужено более 200 тысяч тружеников полей.
В области работали 456 клубных учреждений системы Министерства культуры. Только 4 пункта с населением свыше 300 человек не имеют еще клубов. В тоже время ряд клубов не отвечают современным требованиям, не имеют необходимого оборудования, музыкальных инструментов, инвентаря, нуждаются в ремонте. 164 клуба не имеют комнат для кружковой работы. Увеличивается число клубов, находящихся в аварийном состоянии, их уже 15.
Требует дополнительного внимания развитие художественной самодеятельности. На 386 стационарных клубных учреждений, не считая автоклубов, имеется 9 изокружков, 23 оркестра народных инструментов, 22 духовых оркестра, 136 хоровых коллективов, т.е. 35% клубов. Даже такую распространенную форму художественной самодеятельности как агитационно-художественные бригады имеют меньше половины клубов. Продолжается увеличение в области вокально-инструментальных ансамблей, в ущерб другим жанрам. В области 23 дискотеки – они популярны, но их деятельность, репертуар требуют постоянного контроля, внимания как методического, так эстетического.
Министерство культуры Казахской ССР уверенно в том, что работники культуры и искусства Павлодарской области с честью справятся с поставленной задачей и встретят юбилей СССР новыми успехами в работе».
В области на тот период действовало 616 Домов культуры и клубов, 1195 библиотек с книжным фондом более 12 млн. томов, 148 автоклубов и кинодвижек, филармонии, драматический театр имени А.П.Чехова. Созданы 5 тысяч самодеятельных коллективов, где занимается более 85 тысяч человек.
Сеть учреждений культуры в области насчитывало 541 государственную библиотеку, 381 клубов и домов культуры, 84 автоклуба. Практически все населенные пункты с числом жителей 300 и более человек имеют стационарные библиотеки и клубы.
В клубных учреждениях госсети действовало 1530 коллективов художественной самодеятельности различных жанров, из них 581 детских коллективов. В области 11 коллективов, имеющих звание Народного, 19 духовых оркестров, 130 вокально-инструментальных ансамблей.
Воспитание кадров культуры, более эффективное использование комнат для кружковой работы, залов, сценических площадок, чуткое отношение руководителей к чаяниям и нуждам работников культуры, создание им нормальных бытовых условий, своевременный ремонт клубов, обеспечение их необходимым инвентарем и оборудованием – вот далеко не-полный перечень путей повышения культурного потенциала села, города, района, области в целом.
Задача первичных партийных организаций, отмечалось на июньском (1983 года) Пленуме ЦК КПСС, – всемерно повышать требовательность к руководящим кадрам за организацию содержательного досуга населения, личное участие в культурно-просветительской работе. Систематически изучать и учитывать интересы и запросы советских людей в сфере свободного времени, развивать такие культурные потребности, которые способствовали бы их духовному росту.
Главными направлениями в работе явились: изучение, обобщение и распространение передового опыта работы клубных учреждений, совершенствование форм организаций досуга тружеников села, массовое приобщение к самодеятельному художественному творчеству молодежи, подростков и детей, активное выявление всех видов и жанров народного творчества, расширение кружков, любительских объединений, клубов по интересам, внедрение платных услуг населению, повышение качественного уровня учебных кадров клубных учреждений, использование в полной мере средств массовой информации художественного творчества культпросветработы.
На возросшую роль художественной самодеятельности в воспитании трудящихся указывается в Постановлении ЦК КПСС «О мерах по дальнейшему развитию самодеятельного художественного творчества» (апрель 1978г.)
Художественная самодеятельность играла на всех этапах социалистического строительства важную роль в системе распространения и потребления духовных ценностей; помогала приобщать массы к искусству. Ею накоплен богатый опыт в решении сложных педагогических задач, связанных с формированием всесторонне развитой личности, отличающейся высокой нравственно-эстетической культурой, гражданским самосознанием.
Как развитие художественной самодеятельности, так и формы и методы деятельности ее организаторов неразрывно связаны со своим временем, отражают ход исторического, культурного движения общества. Их можно и нужно оценивать как явления культуры, искусства, быта, социальной практики масс. Еще одна характерная черта художественного творчества населения, верно подмечена исследователем А.С. Каргиным «…Художественная самодеятельность в своем развитии дифференцируется в зависимости от региональных, национально-этнических, жанровых, социально-демографических и других особенностей. С первых шагов она развивалась как явление национальное по формам и жанрам, интернациональное по содержанию».
Формы и методы культурно-просветительской деятельности постоянно совершенствуются и развиваются. Это зависит от множества факторов: от общественно-политической ситуации в стране, отношения населения к культурной политике, от социально-профессиональных качеств работников учреждений культуры и искусства, объема свободного времени людей, их желаний.
Особенно важно использовать имеющийся опыт в приобщении молодежи к художественной самодеятельности, и через нее к возрождению и развитию народных традиций. Тема возрождения забытых традиций в последнее время приобретает особое значение, т.к. знание национального народного творчества, обрядов и ритуалов своего народа, постижение цепочки «от национального к общечеловеческому» воспитывает человека настоящего и будущего. Каждый ребенок должен стать человеком, знающим свои корни, любящим свой край. В дальнейшем силой этой любви и определится мера их способности трудиться и защищать свою Родину, землю.
Об исключительных возможностях воздействия музыки на человека, на его чувства и душевное состояние говорилось во все времена. Сила этого воздействия во многом зависит от подготовленности к общению с настоящим искусством, от того, насколько близка ему та или иная музыка.
История художественной самодеятельности – составная часть истории педагогики, музыкальной педагогики, советской культуры и искусства; она дополняет и раскрывает их социально-творческий потенциал. Исторические традиции художественной самодеятельности развиваются в современных условиях в новом качестве, где главный акцент делается на возрождение национальных музыкальных традиций. Этот процесс, диалектический по характеру, опирается на совершенствование организационно-управленческой структуры, всемерное использование результатов научных исследований и разработок.
Заключение
На современном этапе развития Казахстана перед обществом встает целый ряд новых научных и практических задач, требующих глубокого осмысления исторического места и роли музыкального просвещения и образования в целостной картине общественного бытия и духовного производства, конкретных форм и функций ее проявлений в жизни народа и личности. В условиях отхода от тоталитарной модели государственного устройства и провозглашения курса на демократизацию современной общественной жизни в Казахстане особое значение и остроту приобрела проблема новой системы функционирования культуры в обществе, в т.ч. и музыкальной.
В данном пособии рассмотрено развитие музыкального просвещения в Павлодарской области, его роль в воспитании подрастающего поколения и взрослого населения.
Обращаясь к прошлому, необходимо признать, что в советский период истории Казахстана образованию и культуре в политике государства отводилась значительная роль в самых различных сферах жизни. Возникли реальные возможности для развития всего спектра проявлений культурной деятельности с доступом и участием большого количества людей, зародились новые направления в литературе и искусстве, сформировались самобытные национальные творческие школы.
Однако, крайняя степень идеалогизации, система запретов и ограничений, всеобщая руководящая роль центральных органов придавали культуре большей частью обслуживающую функцию.
Развитие музыкального просвещения уходит в глубь веков и имеет богатое наследие в воспитании молодого поколения. Музыкальное просвещение в Казахстане проходило сложный путь поступательного развития, расширяясь и углубляясь.
В первые годы Советской власти произошли существенные преобразования в системе народного образования. Важнейшей задачей стала борьба с неграмотностью. Были открыты повсеместно школы для детей и взрослых. Первичными очагами широко развивающейся сети культпросвета стали Народные дома, краткосрочные национальные курсы, Институты просвещения. Наряду с обучением грамоте, в них приобщали народные массы музыкальному искусству.
В 20-30-е годы в Павлодарском Прииртышье не было профессионально подготовленных кадров, их место занимали самодеятельные музыканты из народа. Музыкальным воспитанием населения занимались такие выдающиеся мастера, как Жарылгапберды Жумабаев. К числу воспитанников этой школы относятся певцы Сур Омар, Аубакир Атубайулы, братья Сапарбек и Балабек Ержановы, Акедил, Майра Шамсутдинова (Увалиева), Кудайберген Альсеитов, неповторимый в жанре блестящей импровизации Иса Байзаков, Иманжусуп Кутпанулы, Естай Беркимбаев, Бисмилла Балабеков, Кали Байжанов.
С 30-х годов, когда был введен начальный всеобуч, система народного образования все больше подчинялась централизованному управлению из Москвы. Откуда поступали программы, учебные планы, методические рекомендации, различного рода инструкции.
Со времен царизма Казахстан являлся местом политических ссылок. А в годы сталинского тоталитаризма сюда ссылались целые народы. Именно в этом плане наша страна является уникальной по составу населения. Во время Великой Отечественной войны 1941-1945 гг. Казахстан принял сотни тысяч эвакуированных из западных областей СССР. Так, в 1943 году, в Павлодаре была открыта первая детская музыкальная школа по инициативе педагогов-музыкантов из Москвы, Ленинграда, что послужило толчком к развитию профессионального музыкального образования, появлению квалифицированных кадров в музыкально-просветительской деятельности.
Во время войны роль культурно-просветительских учреждений значительно возросла. Содержание музыкального просвещения в новой исторической обстановке характеризовалось тем, что связывалось с патриотическим воспитанием. Огромный размах приняла музыкальная шефская работа.
Для установления единства в руководстве в 1945 году при исполнительных комитетах краевых, областных, городских и районных Советах депутатов трудящихся стали создаваться отделы культурно-просветительских учреждений. Им подчинялись клубы, дома культуры, парки культуры и отдыха.
В послевоенные 50-е годы прошла наиболее интенсивная волна пополнения и создания новых диаспор на территории тогда Казахской ССР. Это было время освоения целинных и залежных земель, и в Казахстан приехали тысячи и тысячи представителей самых разных наций и народностей со всего Советского Союза. В этот период активно просветительскую деятельность вели областная филармония, автоклубы, концертные организации. В 1959 году открывается музыкальное училище им. П.И. Чайковского, что в дальнейшем решит проблему музыкально-педагогических кадров Павлодарской области.
К шестидесятым годам в республике стали проявлять творческую активность специалисты-музыканты коренной национальности. Средние и высшие учебные заведения постепенно набирали силу. Росли и профессионально крепли их выпускники.
60-80-е годы – период усиленной индустриализации республики. Большую роль в музыкально-эстетическом воспитании оказывает художественная самодеятельность. Активное участие принимали павлодарцы во Всесоюзном смотре самодеятельного художественного творчества.
Для 70-80-х годов характерно развитие студийных форм работы на базе общеобразовательных школ. Играя важную роль в системе внеклассного и внешкольного музыкального воспитания и образования, они наряду со школами-семилетками, давали возможность детям более углубленно заниматься музыкой. Зачастую, не ставя перед собой в будущем карьеры музыканта, выпускники таких школ, студий духовно обогащали себя, воспитывали вкус к подлинным шедеврам искусства.
Исходя из того, что, высокая культура очень скоро станет насущной потребностью самых широких масс, создавалась соответствующая структура культурных учреждений, планировалась подготовка определенного количества творцов и т. д. Принцип полной занятости из сферы экономики механически переносился в сферу культуры, придавая ей экстенсивный характер деятельности.
В исследуемый период, особенно к середине 80-х годов наблюдается значительный рост детских музыкальных школ. Их возникновение и большое распространение было вызвано стремлением приобщить детей к искусству, формировать всесторонне гармонически развитую личность.
Содержание и формы работы музыкально-эстетического воспитания в системе культурно-просветительных учреждений имело важное значение. Большая просветительская работа осуществлялась через музыкальные лектории, благодаря их содержанию слушатели могли, преодолеть расстояние, отделяющего их эстетически интеллектуальный опыт от глубокого эстетическо-нравственного содержания высоких произведений музыкального искусства, постичь содержание при исполнении. Музыкальные лекции проводились областной филармонией имени Исы Байзакова преподавателями музыкальных школ и музыкального училища.
В музыкально-эстетическом воспитании большую работу вели Дома культуры (клубы). Речь идет о кружках и клубах по интересам, которые начали создаваться на завершающем этапе освоения целины.
В период освоение целинных и залежных земель, в 1956 году, возник новый тип клубных учреждений – автоклубы, которые позднее прочно вошли в жизнь села.
Рост культурного уровня павлодарцев выразился в массовой тяге их к учебе в народных университетах культуры.
Большую работу по музыкальному просвещению Павлодарской области вел областной научно – методический центр народного творчества и культурно – просветительской работы (ОНМЦ).
В области резко выросла потребность в музыкальных кадрах для учреждений образования, культуры, искусства, и в 1959 году открылось музыкальное училище имени П. И. Чайковского. Училище внесло огромный вклад в развитие музыкального просвещения в Павлодарской области. Преподаватели и учащиеся участвовали во всех культурных мероприятиях, проводимых в городе и в области.
Важным центром по пропаганде музыкального искусства, классической и камерной музыки среди павлодарцев являлась филармония, в которой действовали различные творческие коллективы, музыкальные лектории, концертные организации.
С 1957-1985 г.г. происходило дальнейшее совершенствование и внедрение новых форм и методов культурно-просветительской работы. Активизировалась работа клубных учреждений, поднявших на качественно новый уровень художественную самодеятельность, на основе которой зародились и развивались народные театры. Широкое распространение получили автоклубы, обслуживающие самые отдаленные подразделения совхозов и колхозов.
Успехи культпросветработы, и в связи с этим общий подъем культуры трудящихся, способствовал росту духовных и эстетических запросов павлодарцев, что повлекло рождение новых обычаев, праздничных обрядов. Прочно вошли в жизнь, например, праздники урожая, фестивали «Золотой колос» и другие.
Появились такие формы музыкально-просветительной работы, как творческие отчеты, обменные концерты, декады самодеятельного искусства, общественные смотры учреждений культуры, фестивали молодежи. Получили широкое развитие традиционные айтысы казахских акынов и возникли новые формы – хоровое многоголосное пение, вокальные ансамбли, оркестры народных инструментов.
В рассматриваемый период значительно увеличилось число культпросветработников, повысился их образовательный уровень и профессиональное мастерство. Это стало возможным благодаря расширению сети учебных занятий по подготовке кадров искусства и культпросветработников.
Формы и методы культурно-просветительской деятельности постоянно совершенствуются и развиваются. Это зависит от множества факторов: от общественно-политической ситуации в стране, отношения населения к культурной политике, от социально-профессиональных качеств работников учреждений культуры и искусства, объема свободного времени людей, их желаний.
Особенно важно использовать имеющийся опыт в приобщении молодежи к художественной самодеятельности, и через нее к возрождению и развитию народных традиций. Тема возрождения забытых традиций в последнее время приобретает особое значение, т.к. знание национального народного творчества, обрядов и ритуалов своего народа, постижение цепочки «от национального к общечеловеческому» воспитывает человека настоящего и будущего. Каждый ребенок должен стать человеком, знающим свои корни, любящим свой край. В дальнейшем силой этой любви и определится мера их способности трудиться и защищать свою Родину, землю.
Большую роль в формировании личности играла художественная самодеятельность, которой на всех этапах социалистического строительства отводилась важная роль в системе распространения и потребления духовных ценностей; художественная самодеятельность помогала приобщать массы к искусству. Ею накоплен богатый опыт в решении сложных педагогических задач, связанных с формированием всесторонне развитой личности, отличающейся высокой нравственно-эстетической культурой, гражданским самосознанием.
История художественной самодеятельности – составная часть истории советской культуры и искусства, музыкальной педагогики; она дополняет и раскрывает их социально-творческий потенциал. Исторические традиции художественной самодеятельности развиваются в современных условиях в новом качестве. Этот процесс, диалектический по характеру, опирается на совершенствование организационно-управленческой структуры, всемерное использование результатов научных исследований и разработок.
Внимание к вопросам музыкального просвещения и образования актуально сегодня и подтверждается тем обстоятельством, что ослаблен музыкально-нравственный мир подрастающего поколения, низок уровень музыкально-нравственного сознания, отчего наше общество несет тяжелые духовно-нравственные потери. В то время, как музыкально-эстетическое воспитание утверждает гармонию истины, добра, красоты. Где высокое духовно-художественное и эстетическое – там здоровый нравственный фундамент личности, стремление к красоте и творчеству; высокая действенность обуславливается приобщением к национальной и общественной художественной культуре.
Устойчивое развитие, к которому стремятся все народы и государства, становится истинным критерием их современного экономического, политического, социального и духовного уровня. В то же время гармоничная устойчивость может быть достигнута лишь при включении культурных аспектов в стратегию развития любого общества с учетом конкретного исторического, социального и культурного контекста. Это напрямую относится к казахстанскому обществу.
Определяя основные направления дальнейшего развития республики в своем Послании народу Казахстана «Казахстан - 2030» президент страны Н.А. Назарбаев подчеркнул, что «…Вопросы воспитания патриотизма, любви к Отечеству и других нравственных качеств в условиях современности приобретают исключительную актуальность» 207.
Внимание государства к вопросам культуры, к проблемам возрождения исторического прошлого подтверждается принятием программы «Культурное наследие». В рамках программы – история музыкальной культуры казахского народа.
В процессе обновления и демократизации общества в условиях приобретения Республикой суверенитета, когда пересматривается история, в духовную жизнь народа возвращается многое раннее забытое или запрещенное, одной из серьезнейших проблем становится возрождение культурно-исторического наследия прошлого, важным компонентом которого является народное музыкальное творчество с его богатейшими прогрессивными традициями и опытом воспитания подрастающего поколения.
В современных условиях в свете исторических решений ученые – педагоги, методисты Казахстана сосредотачивают свои усилия на решения вопросов всех звеньев образования. Важным подспорьем в решении этих задач является использования богатейшего наследия казахского народа в области обучения и воспитания подрастающего поколения.
Уровень развития общества во многом определяется интенсивностью освоения культурного наследия входящими в самостоятельную жизнь поколениями. Личность формируется только в ходе овладения культурой общества и поэтому процесс постижения наследия, использования богатейших музыкально-просветительных традиций, способствует приобщению молодежи к культуре. В системе художественной культуры особое место принадлежит музыке. Это определяется тем, что, с одной стороны, данный вид искусства наиболее доступен для восприятия, с другой стороны, - музыка объективно обладает широкими возможностями влияния на духовный мир личности и способна побудить ее к освоению других видов искусства.
В процессе обновления и демократизации общества в условиях приобретения республикой суверенитета, когда пересматривается история, в духовную жизнь народа возвращается многое раннее забытое или запрещенное, одной из серьезнейших проблем становится возрождение культурно-исторического наследия прошлого, важным компонентом которого является народное музыкальное творчество с его богатейшими прогрессивными традициями и опытом воспитания подрастающего поколения.
Перед педагогами и теоретиками культуры встала задача радикального пересмотра всей системы существующей педагогики, в частности, музыкально-эстетического образования и воспитания молодых казахстанцев.
Наша общая цель – обучение и подготовка к деятельности всесторонне развитых и высокообразованных граждан Республики Казахстан, которые должны знать происхождение и историю своего народа, гордиться Родиной, укреплять ее суверенитет и национальное достоинство.