Битва у красной скалы red cliff a lion Rock Production фильм джона ву режиссер Джон Ву Продюсеры Теренс Чанг и Джон Ву
Вид материала | Документы |
СодержаниеЧжан цзиньчжань Энджи лэм Избранная фильмография Роберт а. ферретти Таро иваширо Крейг хейес The orphanage |
- Книга вторая, 1589.39kb.
- -, 1164.91kb.
- United international pictures, 681kb.
- Приманка сатаны Джон Бивер, 1657.76kb.
- На ваши вопросы отвечают: Джон Каленч, Дорис Вуд, Леон Клементс, Джим Рон, Дон Файла,, 333.15kb.
- Джон Мейнард Кейнс. Вработе исследование, 142.51kb.
- l-mag livejournal com/36688, 85.6kb.
- естественные науки, 4265.62kb.
- Участник конкурсной программы берлинского кинофестиваля 2006 года режиссер, 268.56kb.
- Установочная лекция вткс, 212.41kb.
ЛУ ЮЭ — Главный оператор
Лу Юэ родился в Тяньцзине (город на севере Китая, один из четырех крупнейших городов страны — прим.пер.); сегодня он является одним из самых известных китайских кинооператоров, чья удивительная работа навсегда изменила лицо китайского кинематографа. Пожалуй, самой поразительной может считаться его работа в фильме 1995 г. «Шанхайская триада» (SHANGHAI TRIAD) режиссера Чжана Имоу; за эту работу Лу Юэ был номинирован на премию Оскар.
Его кинокарьера началась в 1982 г. на съемках фильма THE RED ELEPHANT, где он работал одним из операторов. Довольно скоро в нем увидели яркий талант, и следующий фильм, ON THE HUNTING GROUND (1984), он снимал уже как ведущий оператор. Он снимал фильм Чжана Имоу TO LIVE (1994), получивший международное признание; в этом фильме ему удивительным образом удалось передать ощущение и вкус ушедшего времени.
Кроме того, Лу — признанный сценарист и режиссер; его первый фильм MR. ZHAO (1998) получил Гран При международного кинофестиваля в Локарно. Он автор сценария и режиссер фильма 2003 г. «Тринадцать деревьев» (THIRTEEN PRINCESS TREES). В 2007 г. как главный оператор он работал над фильмом «Ассамблея» (THE ASSEMBLY) режиссера Фэна Сяогана, ставший новым китайским фильмом о войне, полным сурового реализма. «Битва у Красной скалы» — первый опыт сотрудничества Лу с Джоном Ву.
Избранная фильмография (как главный оператор):
- On the Hunting Ground
- To Live
- Shanghai Triad Шанхайская триада
- Keep Cool
- Xiu Xiu: The Sent-Down Girl Сосланная
- The Assembly Ассамблея
- RED CLIFF Битва у Красной скалы
ЧЖАН ЛИ — Главный оператор
Чжан Ли, выпускник Пекинской киноакадемии, начал свою кинокарьеру в 1983 г., работая оператором фильма «Кандидат» (THE CANDIDATE). Затем он работал над многими фильмами, однако не получал официального признания до тех пор, пока в 1995 г. не снял фильм «Красная вишня» (RED CHERRY), историю двух китайских детей, отправленных в 1940 г. в Москву, и о том, что с ними случилось во время войны. Несмотря на то, что фильм получился весьма противоречивым, он собрал в Китае очень хорошую кассу и был награжден премией Golden Rooster Award (самая престижная кинопремия в континентальном Китае — прим.пер.) в номинации Лучший фильм.
С тех пор Чжан работал над многими очень известными фильмами, включая ROARING ACROSS THE HORIZON (1999), за который он был награжден премией Golden Rooster. Режиссер Фэн Сяоган, отдавая должное таланту Чжана, приглашал его в свои фильмы "Китайские похороны» — BIG SHOT'S FUNERAL (2000), «Мир без воров» — A WORLD WITHOUT THIEVES (2004) и «Убить императора» — THE BANQUET (2006), за который Чжан был назван Лучшим оператором на кинофестивале Asia Pacific Film Festival. Кроме того, Чжан — известный в Китае телережиссер.
Чжан Ли стал главным оператором фильма «Битва у Красной скалы» после того, как его друг Лу Юэ после пяти месяцев съемок вынужден был покинуть съемочную площадку из-за проблем со здоровьем.
Избранная фильмография (как главный оператор):
- The Candidate Кандидат
- Red Cherry Красная вишня
- Across the Horizon
- Big Shot’s Funeral Китайские похороны
- A World Without Thieves Мир без воров
- The Banquet Убить императора
- RED CLIFF Битва у Красной скалы
ЧЖАН ЦЗИНЬЧЖАНЬ — Режиссер второй съемочной группы
У него есть прозвище “Генерал“ — настолько легко он справляется с огромными толпами людей, принимающими участие в съемках батальных сцен. Однако Чжан Цзиньчжань начал свою карьеру в рядах Народно-освободительной армии Китая и действительно дослужился до генерала. В киноиндустрии он начал работать как помощник режиссера в фильме Чена Кайге LIFE ON A STRING (1991), а затем продолжал работать с ним над фильмами «Прощай, мой наложница» (1991), «Луна-искусительница» — TEMPTRESS MOON (1996), а также «Император и убийца» (1998) — широко известный фильм с впечатляющими батальными сценами.
Чжан возглавлял вторую съемочную группу на съемках фильма Чжана Имоу «Герой» (2002). Его мастерство произвело такое впечатление на Квентина Тарантино, что он разыскал его и пригласил работать над знаменитой сценой финальной битвы в фильме «Убить Билла. Фильм 1» (2003). Джон Ву знал, что для работы со второй съемочной группой ему понадобится режиссер, который сумеет справиться с армией численностью в тысячу солдат, и в Чжане он нашел именно того человека, которого искал.
Избранная фильмография:
- Life on a String
- Farewell, My Concubine Прощай, моя наложница
- Temptress Moon Луна-искусительница
1998 The Emperor and The Assassin Император и убийца
- Hero Герой
- Kill Bill Vol. One Убить Билла. Фильм 1
- Ultraviolet Ультрафиолет
- RED CLIFF Битва у Красной скалы
ЭНДЖИ ЛЭМ — Монтаж
Родилась в Гонконге, карьеру в кино начала с работы над фильмом Кори Юэна FONG SAI YUK II (1993) под руководством опытного режиссера монтажа Марко Мака. Работала над известнейшими гонконгскими боевиками, включая фильм «Однажды в Китае III» (1993) Цуи Харка и «Матер тай-чи» — TAI CHI MASTER (1993) Юэна Во Пина, чем быстро приобрела репутацию одного из лучших монтажеров в Азии.
Недавно она монтировала фильм Чжана Имоу «Герой» и фильм Стивена Чоу «Разборки в стиле кунг-фу» — KUNG FU HUSTLE (2004), за который получила награду гонконгской киноакадемии в номинации Лучший монтаж. Однако в своей работе Лэм не ограничивается только боевиками и монтирует также комедии и фильмы для семейного просмотра: FEEL 100% ONCE MORE (2001), MY NAME IS FAME (2006), «Тайна волшебной тыквы» — THE MAGIC GOURD (2007) и CJ7 (2008). Она — номинантка многих премий, как азиатских, так и западных.
Энджи Лэм также является одним из ведущих кураторов процесса постпродакшн в азиатском кино; в этом качестве она работала над такими фильмами, как «Разборки в стиле кунг-фу» — KUNG FU HUSTLE (2004) и «Проклятие золотого цветка» — CURSE OF THE GOLDEN FLOWER (2006).
Избранная фильмография (как монтажер):
Fong Sak Yuk II
Once Upon A Time in China III Однажды в Китае
Tai Chi Master Мастер тай-чи
Once Upon A Time in a Triad Society
- Full alert
Hero Герой
2004 Kung Fu Hustle Разборки в стиле кунг-фу
2006 My Name is Fame
2007 The Magic Gourd Тайна волшебной тыквы
2008 CJ7
2008 RED CLIFF Битва у Красной скалы
ЯН ХУНЮЙ — Монтаж
Исключительно талантливый монтажер Ян Хунюй родилась в Пекине, кинокарьеру начала, работая над первым фильмом режиссера Чжана Яна SPICY LOVE SOUP (1997), который был удостоен награды Golden Rooster Award. С тех пор она работала над очень многими известными китайскими фильмами, поставленными режиссерами шестого поколения (условное деление истории китайского кинематографа на шесть поколений режиссеров; шестое поколение — с 1990-х гг. до наших дней — прим.пер.), среди которых фильмы Чжана Яна SHOWER (1999) и QUITTING (2001), Вана Сяошуая «Пекинский велосипед» — BEIJING BICYCLE (2001), который удостоился приза зрительских симпатий на многих кинофестивалях по всему миру.
Ее сотрудничество с Ваном Сяошуаем продолжилось работой над фильмом «Шанхайские мечты» — SHANGHAI DREAMS (2005), получившем Приз жюри на Каннском кинофестивале, а совсем недавно — над фильмом IN LOVE WE TRUST (2008).
Кроме художественных фильмов, Ян также монтировала несколько документальных, включая фильм известного режиссера пятого поколения (1980-е — 1990-е гг. — прим.пер.) Тянь Чжуанчжуана TEA-HORSE ROAD SERIES: DELAMU (2006). Она также работала над его фильмом «Мастер го» — THE GO MASTER (2006).
Не так давно, смонтировав фильм Энн Хуэй THE POSTMODERN LIFE OF MY AUNT (2006), Ян начала сотрудничество с режиссерами, которые работают вне пределов континентального Китая. Хотя Ян известна своей приверженностью к артхаусному независимому кино, ее работа произвела такое сильное впечатление на режиссера Ву, что он решил пригласить ее монтировать «Красную скалу», которая стала для нее первым фильмом в жанре экшн.
Избранная фильмография:
1997 Spicy Love Soup
1999 Shower
2001 Beijing Bicycle Пекинский веловипед
2001 Quitting
2004 Sunflower Подсолнух
2005 Shanghai Dreams Шанхайские мечты
2006 The Go Master Мастер го
2006 The Postmodern Life of My Aunt
2008 In Love We Trust
2008 And the Spring Comes И приходит весна
2008 RED CLIFF Битва у Красной скалы
РОБЕРТ А. ФЕРРЕТТИ — Монтаж
Роберт Ферретти закончил Columbia College Hollywood (киношкола в Лос-Анджелесе — прим.пер.). Карьеру монтажера начал работой над фильмом ZAPPED (1982), в котором снимался Скотт Байо — предмет обожания тогдашних тинейджеров. Талант Ферретти скоро был замечен, и он стал монтировать самые заметные боевики того времени: «Танго и Кэш» (1989), «Рокки V» (1989), «Крепкий орешек II» (1990). Кроме того, он работал над фильмами «Захват» — UNDER SIEGE (1992) и «Горец 4: Конец игры» — HIGHLANDER: END GAME (2000). В 2008 г. Ферретти был награжден престижной премией Eddie Аward Американского общества монтажеров (American Society of Editors) за работу над телесериалом Ридли Скотта THE COMPANY (2007), а также премией Эмми.
Впервые Ферретти встретился с Джоном Ву, монтируя его фрагмент фильма «Невидимые дети» (2006). Ву очень понравилось работать с Ферретти, и когда он искал монтажера, который бы помог ему с «Битвой у Красной скалы», он опять пригласил Ферретти.
Избранная фильмография:
- Zapped
- Tango & Cash Танго и Кэш
- Rocky V Рокки V
- Die Hard II Крепкий орешек II
- Under Siege Захват
- The Hunted Загнанный
- Highlander: End Game Горец 4: Конец игры
- All the Invisible Children (segment: Song Song & Little Cat) Невидимые дети
(фрагмент Song Song & Little Cat)
- RED CLIFF Битва у Красной скалы
ТАРО ИВАШИРО — Композитор
Таро Иваширо, композитор, музыкальный продюсер, пианист и дирижер — один из самых талантливых и вдохновенных молодых музыкантов.
Он родился в Токио в 1965 г., в возрасте 15 лет решил стать композитором; учился музыке в Токийском Национальном университете изящных искусств (Tokyo National University of Fine Arts), в 1991 г. закончив с отличием Школу музыки (School of Music) со степенью по композиции. Его дипломная пьеса, TO THE FARTHEST LAND OF THE WORLD, принесла ему первый крупный успех: она была удостоена награды Best Music Award на международном конкурсе Silk Road Orchestra International Composition Contest.
После этого началась музыкальная карьера Таро-композитора, Он написал музыку ко многим телевизионным драмам, фильмам и спектаклям. Широкой публике он известен как автор саундтрека к популярному телесериалу WITH LOVE (1998), зрители которого были очарованы его трогательной, мелодичной музыкой. Его оригинальный альбом ONCE IN A BLUE MOON в 1999 г. получил награду Japan Gold Disk Award как Лучший инструментальный альбом. В 2000 г. музыка, написанная им к историческому телесериалу AOI - Three generations of Tokugawa Shogun, посвященному событиям XVII века, принесла Таро всенародное признание.
Таро работал со многими зарубежными музыкантами: он придумал музыкальные темы песен к анимационному фильму MARCO (1999) для Шины Истон, а к телевизионной драме LA DOLCE VITA (1999) — темы для Дженет Кэй. В саундтреке историко-драматического телесериала YOSHITSUNE (2005) соло на флюгельгорне (медный духовой музыкальный инструмент — прим.пер.) исполнял Сергей Накаряков, а дирижировал оркестром Владимир Ашкенази. Начиная с 2006 г. Таро является членом совета директоров Токийского симфонического оркестра (Tokyo Metropolitan Symphonic Orchestra).
Избранная фильмография (композитор):
- Mr. Kousaku Shima
- Goodbye Tomorrow
- Marco
- Another Heaven Другое небо
2003 Memories of Murder Воспоминая об убийстве
2003 Turibaka Diary
2004 Blood and Bone Кровь и кости
2005 Shinobi Шиноби
2006 The Sinking of Japan Гибель Японии
2007 Beyond the Crimson Sky
2008 Children in the Darkness
2008 RED CLIFF Битва у Красной скалы
КРЕЙГ ХЕЙЕС — Координатор спецэффектов
Крейг совсем недавно работает в компании The Orphanage, однако даже за короткий срок он стал незаменимым членом команды, обладая мастерством, эрудицией и желанием прийти на помощь. Один из основателей Tippett Studio (компания, специализирующаяся на спецэффектах — прим.пер.), Крейг Хейес — настоящий человек эпохи Возрождения: кроме того, что он — арт-директор и дизайнер, он еще координатор спецэффектов, награжденный премией Оскар.
Он родился в городе Оукланд, Калифорния и сначала учился по специальности “промышленный дизайн“, однако вскоре, используя врожденные творческие способности, стал конструировать предметы бутафории и декорации для первого поколения музыкальных видео-продюсеров.
Именно при подготовке к съемкам научно-фантастического фильма Пола Верхувена «Робот-полицейский» (ROBOCOP), хита 1985 г., впервые встретились Крейг и Фил Типпет. Крейг сконструировал и построил киборга ED 209, что положило начало его многолетнему сотрудничеству с Филом и его работе в компании Tippett Studio. В последующие годы он стал главным дизайнером, создав множество персонажей для проектов компании, включая сиквел 1989 г. «Робот-полицейский 2», для которого он разработал конструкцию многих роботов, создававшихся потом под его личным контролем.
Для фильма Стивена Спилберга «Парк юрского периода» Крейг создал DID (Digital Input Device), при помощи которого можно поместить соединенный с компьютером сенсор в подвижные суставы каркаса любой фигуры, предоставив таким образом в распоряжение аниматоров удобный инструмент для создания последовательности движений персонажа при помощи компьютера. Разработка этой революционной технологии принесла Крейгу в 1997 г. премию Оскар в номинации Технические достижения (Technical Achievement).
В 1993 г. режиссер Пол Верхувен опять пригласил Крейга, на этот раз для работы над своим фильмом «Звездный десант» (STARSHIP TROOPERS), для которого Крейг придумал и создал инопланетных “жуков“. Вклад Крейга в создание этого выдающегося фильма, его инженерные достижения и интуитивное чувство пропорции, динамики и дизайна еще более упрочили его положение в рядах специалистов по визуальным эффектам. Потом Крейг в качестве координатора спецэффектов участвовал в создании многих фильмов, среди которых «Вирус» и «Призрак дома на холме» (THE HAUNTING), а в качестве арт-директора спецэффектов — в создании фильма «Мой любимый марсианин» (MY FAVORITE MARTIAN).
В 2000 г. Верхувен обратился к Крейгу с новой просьбой: нужно было создать эффекты, позволяющие заменить настоящего Кевина Бейкона “невидимым Себастьяном“ в новом фильме «Человек-невидимка» (HOLLOW MAN). Сложное задание было выполнено менее чем за полгода: невидимка, сталкиваясь с какой-либо субстанцией — дым, вода, пламя, пар или кровь — становится видимым; эта разработка принесла Крейгу номинацию на премию «Оскар» За технические достижения.
В период между 2001 и 2004 гг. Крейг продолжал свою новаторскую работу в должности координатора визуальных эффектов, вместе с режиссером Гильермо дель Торо создавая фильм «Блэйд 2», для которого он создал цифрового двойника главного героя, парившего в воздухе, что под совершенно невероятными углами запечатлевала камера. В середине 2002 г. Крейг был старшим координатором спецэффектов, под началом которого находилась команда из 100 художников, трудившихся над созданием эпизода “Город машин“ для фильма «Матрица: Революция». За эту работу в 2003 г. он был номинирован на премию «За выдающиеся визуальные эффекты в кинофильме со спецэффектами» (Outstanding Visual Effects in a Visual Effects Driven Motion Picture), учрежденную его коллегами по цеху — членами Ассоциации спецэффектов (Visual Effects Society). Используя технологии, разработанные при создании фильма «Матрица: Революция», в 2004 г. Крейг приступил к работе над “адом“ для культового триллера «Константин». Обладая богатым практическим опытом, а также острым чувством предвидения направления развития искусства спецэффектов, Крейг одним из первых пришел в компанию The Orphanage, сосредоточив свое внимание на исследовании и разработке нового дизайна и новых технологий, что сделало компанию одной из лидирующих в индустрии спецэффектов.
Избранная фильмография (координатор спецэффектов)
- Starship Troopers Звездный десант
- Virus Вирус
- My Favorite Martian Мой любимый марсианин
- The Haunting Призрак дома на холме
- Hollow Man Человек-невидимка
- The One Противостояние
- Blade 2 Блэйд 2
- The Matrix Revolutions Матрица: Революция
- Constantine Константин
- RED CLIFF Битва у Красной скалы
THE ORPHANAGE — Спецэффекты
Основанная в 1999 г. компания The Orphanage, Inc., с офисами в Лос-Анджелесе, Сан-Франциско и Ванкувере — компания, специализирующаяся на производстве спецэффектов, выросла от небольшой творческой мастерской до крупной студии. Сотрудники компании — это более 160 художников, создавших визуальные эффекты более чем для двух десятков фильмов, среди которых такие блокбастеры, как «Крепкий орешек 4» — LIVE FREE OR DIE HARD (Fox), «Фантастическая четверка 2: Вторжение серебряного серфера» — FANTASTIC FOUR: RISE OF THE SILVER SURFER (Fox), «Супермен возвращается» (Warner Bros), «Пираты Карибского моря: Сундук мертвеца» и «Пираты Карибского моря: На краю света» (Disney), «Гарри Поттер и кубок огня» (Warner Bros), «Город грехов» (Dimension) и «Послезавтра» — THE DAY AFTER TOMORROW (Fox), а также множество рекламных роликов для ведущих агентств. Из последних заказчиков можно указать, среди прочих, следующие компании: Nicoderm, Lexus, Microsoft, BMW, Comcast, Toshiba, Dolby и IBM/Lenovo.
За свою недолгую историю компания The Orphanage заслужила репутацию студии, ведущей вдохновенную творческую работу, идущей в ногу с техническим прогрессом и безупречно выполняющей порученную ей работу.