Т. В. Шевченко Монографические беседы

Вид материала

Книга

Содержание Композиция 40. Стансы (1984)

Подобный материал:

• Тема: Т. Г. Шевченко співець краси рідного краю, 30.33kb.
• Тарас Шевченко народився 9 березня 1814, 335.74kb.
• Т. Г. Шевченко Бендерский политехнический филиал методические указания, 1001.84kb.
• Т. Г. Шевченко. “Мені тринадцятий минало, 91.33kb.
• Тарас Григорович Шевченко для українського народу І які життєві урок, 332.9kb.
• Какое отношение акын Тарази имеет к Тарасу Шевченко, 230.36kb.
• План беседы 13 2 Конспект беседы 14 1 Повторение пройденного материала 14 2 Чинопоследование, 336.7kb.
• Характеристика метода беседы, 133.54kb.
• План I. Богатство поэтического языка шевченко. II. Тарас григорьевич шевченко и русская, 443.56kb.
• Алгоритм действий по изучению и обобщению ппо, 57.61kb.

Композиция 40. Стансы (1984)

по заказу Кшиштофа Пендерецкого для III Фестиваля камерной музыки в Люславицах. Первое исполнение – 10.09.1984, Люславицы (Польша), III Фестиваль камерной музыки / Григорий Жислин, Анджей Кулька. Издание – Москва, Советский композитор, 1989 (в сб.: Новые произведения советских композиторов для скрипки соло, вып. 7). Грампластинка – Мелодия, С 10 26479 009 [Владислав Иголинский, Сергей Кравченко]. Компакт-диск – Мелодия, MLD 32131 [Владислав Иголинский, Сергей Кравченко]. Мировые права – Hans Sikorski.

• «Стансы» – это заказ от Кшиштофа Пендерецкого для одного из тех фестивалей камерной музыки, которые он обычно проводил в своем поместье Люславицы (есть у него такое местечко в Польше). И как раз в 84-м году он решил сделать третий фестиваль камерных сочинений, но только для одних струнных инструментов. Фестиваль, кстати, однодневный, но в течении этого дня проходило три, больших очень, концерта. Утром – концерт в церкви, рядышком с замком, днем – второй концерт идет уже в парке замка, а третий – вечером – в самом замке. Или наоборот! – второй, кажется, – в концертном маленьком зальчике, а вечером – в парке – на "улице" – третий концерт. А затем, конечно, обязательный ночной банкет и на этом фестиваль заканчивался.
  
  Пендерецкий, кстати, сам подбирал программу, сам заказывал все сочинения. И здесь никто, естественно, не возражал, потому что фестиваль-то имени Пендерецкого и на его деньги всё организовывалось (но вот почему заказ лично мне оказался неоплаченным – не знаю, и это на его совести). Так вот тогда – к фестивалю 84-го года – только в нашей стране было написано, по-моему, пять сочинений, то есть участвовали в нём Балакаускас, Николай Корндорф, Васкс, я и еще Сильвестров.
  
  Я долго думал, очень долго над составом, но почему-то никакой струнный оркестр мне не грезился, и вдруг возникла мысль: взять – да для двух скрипок написать. Я прекрасно понимал, что это очень сложный на самом деле ансамбль и нужно, тем более, и в мой обычный временной стандарт уложиться (то есть где-то минут в десять-двенадцать), а это, в общем, всегда серьезная проблема. С самого начала мне привиделась как бы сюита из нескольких небольших частей, и сразу почти, кстати, возникло для нее название – "Стансы" (…лирические французские стихи XVIII – XIX веков, очень лаконичные и, так сказать, с пикантной, как правило, лирической ориентацией).
  
  И еще я почувствовал тогда, что нужно делать в сюите очень контрастные части. И, поскольку, опять же, какие-то элементы технической задачи у меня всегда присутствуют, то я подумал, что тут нужно что-то придумать, изобрести и нечто необычное по фактуре. Короче говоря, сформировалась идея и стал работать. В результате, как видите, получилось семь контрастных частей, но маленьких, поскольку каж­­дая часть написана только на двух странич­ках.
  
  Все нечетные части здесь – это тихая, однофактурная и немножечко, может быть, даже медитативная музыка – пиано, без нервов, con surdino, везде легато, синхронная метрика. И "прорезают" их, так сказать, чётные части, которые явно отличаются и по характеру, и по нюансам и, естественно, по фактуре, то есть по всему, буквально. Эти части уже, напротив, все быстрые, исполнители играют здесь без сурдин, на форте и уже не легато, а деташе, и метр здесь совершенно свободный, алеаторический. Даже по графике – это музыка совсем другого плана, потому что, если во всех нечетных частях размер и всё другое у меня определено и зафиксировано, то четные части, они получились свободные, и свободные по очень многим параметрам. И кстати, из-за того, что у обоих скрипачей здесь должно быть только свое ощущение темпа и между ними должна возникать постоянная аметричность, мне пришлось во всех четных частях писать для каждой скрипки отдельную страницу, в то время, как нечетные части записаны в виде обычной дуэтной партитуры...
  
  Особенно большая проблема была здесь, пожалуй, с окончаниями во второй и шестой частях. Они ведь не завершаются обычным образом, поскольку я не выписал в них концовки, а отдал это на откуп исполнителям, которые должны сымпровизировать эти окончания сами, но обязательно ориентируясь друг на друга. Я просто решил, что когда первый скрипач заканчивает, то второй должен скоординирова­ть­ся с ним и использовать для своего окончания те моменты, которые я ему предлагаю: вот, как только он слышит, что первый скрипач закончил, то, где бы он ни находился, он обязательно "доходит" до одного из этих моментов и завершает свою игру.
  
• А что диктует выбор нот в этих окончаниях?
  
• Это всегда импровизация, но на определенный материал, то есть на мои звукоряды, которые всегда состоят только из трех интервалов: малая секунда, затем либо большая, либо малая терция – других нет. Само же поступенное движение – вверх-вниз – оно у меня уже сочинено и всё обязательно должно вертеться вокруг этих интервалов и интервальных групп…… Я не стал здесь ничего высчитывать и превращать в систему.
  
  «Стансы» – сочинение очень особенное и особенное даже по форме – ведь весь цикл абсолютно симметричен: сначала всё идет на контрасте до центральной – четвертой – части, а потом ракоход! – то есть пятая часть, как видите, она похожа на третью, шестая на вторую, а последняя – седьмая – почти как первая.
  
• Это "почти" связано с появлением в ней аккордов из четвертой части?
  
• Конечно.
  
• Скажите, а как этот процесс связан со структурой стансов? Вы читали что-нибудь об этом жанре?
  
• Нет, не читал, но я уже знал, что это жанр с определенной как бы замкнутостью мысли в каждой строфе, и что эти строфы, они, в общем, всегда одинаковые по своей форме. Но это, пожалуй, и всё, что я знал. Для меня это название – просто метафора. И не надо искать здесь каких-то более глубоких связей – это бессмысленно. Кстати, у Мессиана тоже есть аналогичный случай, когда он в своем «Семи Хайку» использует только название из старого японского стихотворения……
  
  Особый интерес должна, по-моему, вызывать четвертая часть, где каждый скрипач играет самостоятельную партию, а в центре у них появляется общая фактура. При этом, она может быть и не обязательно полностью похожей по звуковому решению, но в остальном они играют обязательно общее. По исполнению – очень трудная фактура и особенно из-за этих четырехзвучных аккордов, которые звучат всё время, и еще из-за четырехголосной полифонии, в которой каждый голос уж очень самостоятель­ный………
  
  Последнюю часть издатели мне здорово испортили: она должна быть напечатана на двух страничках – для каждой скрипки своя партия, а они, наверное, в целях экономии бумаги решили сделать ее на одной. И зрительно – это не очень красиво получилось....
  
• Кто был первым исполнителем?
  
• Первое исполнение прошло в Польше, но я там не присутствовал.
  
• У вас не было вызова?
  
• Нет, вызов я получил как раз. И, конечно, сразу отправился в СК, но там мне некий Щербак⁷⁵ с иезуитской печалью на лице сказал, что Польша теперь уже не дружественная нам страна, а, в результате, меня не пропустил...
  
  Мне, правда, потом рассказывали, что играли Жислин и Кулька – очень известные скрипачи. И, вроде бы, всё удачно получилось, хотя где-то за два или за три дня по той части Польши прошел дикий ураган и повалило деревья и телеграфные столбы, а вечером, когда должны были исполняться мои «Стансы», так еще и свет выключился, и поэтому, исполнение состоялось при свечах. Но ребята говорили, что в этом проявилась даже какая-то особая, не случайная красота…
  
• Запись вам прислали?
  
• Нет. И я не знаю почему. А услышал я свои «Стансы» позже и в другом уже варианте… Так совпало, что Рябов готовил одну пластинку «Памяти Леонида Когана», в которой должны были сыграть разные ученики Когана, и решил составить ее из своего "Concerto da passacaglia для трех скрипок и клавесина", затем взять пьесу Мераба Гагнидзе для скрипки соло⁷⁶ и вот мои «Стансы». И это очень, кстати, хорошо сложилось.
  
• А в чьем исполнении сделана запись?
  
• Кравченко и Иголинского – очень классные, прекрасные мастера, которые справились буквально со всеми виртуозными моментами и довольно легко справились. Но только вот в дуэтных медленных разделах, мне, правда, пришлось с ними немножко поработать, постучать, так сказать, сильные доли: почему-то никак они не могли сыграть всё это синхронно. Уж не знаю и почему. Но это маленькие детали, тем более, что запись есть запись и ее можно всегда почистить на монтаже.
  
• Вам она понравилась?
  
• В целом, нет.
  
• А исполнителям?
  
• Наверное и им тоже. Я с ними, правда, не говорил на эту тему, но поскольку они не играли больше «Стансы», значит, я думаю, что и они не были в восторге от этого исполнения.
  
• А еще «Стансы» игрались?
  
• Было, например, одно и очень даже хорошее исполнение в Берне, в Швейцарии. Самое лучшее, можно сказать. Там играли две скрипачки – Элизабет Гримм и Сюзан Вишер. И я сначала, честно говоря, был обеспокоен их возрастом, но когда они заиграли – всё! – все страхи "поисчезали", и стало понятно, что композиция пошла. И у публики, кстати, тоже был явный и большой интерес. А совсем недавно прозвучало еще одно "живое исполнение" в Дрездене. Это дуэт Саши Чернова и Миши Цинмана ………
  
• Теперь, если не возражаете, вопрос не по «Стансам». В каких странах вам удалось побывать в те годы?
  
• Если с 89-го начинать, то много было всяких стран. Европу почти всю объездил. Не был только в Англии и в Испании. А так везде.…..
  
• И это всегда было связано с вашей музыкой?
  
• Да, естественно, а как же иначе.
  
• А мастер-класс вы вели в какой-нибудь из тех стран?
  
• Нет. Правда, если не считать Молдавии. А так, в основном, – концерты и фестивали разные. Хотя, впрочем, был и исключительный случай. Как-то один приятель в Швейцарии устроил мне своего рода мастер-класс в тамошней консерватории, где меня много, даже очень много играли, и я что-то в записях показывал, то есть пару-тройку дней я там провел, буквально, как прима-балерина.
  
• А на какие крупные фестивали вас приглашали?
  
• Да на самые разные. Дважды, например, я был на фестивале в Вене. Это очень большой фестиваль. Потом, опять же дважды, – на "Франкфуртвест" во Франкфурте. Кроме того, меня довольно много играли и на других серьезных фестивалях, на которых я, правда, уже не присутствовал. Причем, там часто игралось и по несколько сочинений. Например, был такой громадный фестиваль в Германии под названием "Год Прокофьева", так там у меня исполнялось аж восемь композиций...
  
  И вот совсем недавно, в прошлом году, была парочка авторских концертов в Берне, где игралось сразу шесть сочинений……