Признаемся: не без некоторой робости приступаем мы к критическому рассмотрению такого «вопроса», как лирика Пушкина

Вид материалаДокументы

Содержание


Так я , бывало, воспевал Мечту прекрасную свободы
Страшная, безжизненная картина! Но…
Подобный материал:
  1   2   3


ЛИРИКА ПУШКИНА

Признаемся: не без некоторой робости приступаем мы к критическому рассмотрению такого «вопроса», как лирика Пушкина. И эта робость оправдывается многими причинами. Ведь «здесь вся жизнь, вся душа, вся любовь» Пушкина; “здесь его чувства, понятия, идеалы”. Чтобы понять Пушкина, нужно знать и любить его творчество.

Я не берусь утверждать, что знаю всего Пушкина, но поразмыслить о его поэзии я попробую в этой работе.

Пушкин – мой любимый поэт. Гармония блестящей формы и глубокое содержание его стихов приводит меня в полный восторг.

Все акустическое богатство, вся сила русского языка явилась в нем в удивительной полноте: он нежен, сладостен, мягок, как ропот волны, тягуч и густ, как смола, ярок, как молния, прозрачен и чист, как кристалл, душист и благовонен, как весна, крепок и могуч, как удар меча в руке богатыря» (В.Г.Белинский). Какую бы тему ни затрагивал Пушкин, все под его пером становится необыкновенно изящно, ярко, самобытно. Круг вопросов, которые осветил Пушкин своим творчеством, необычайно велик. Как сказал его «первый друг» и «друг бесценный» Пущин, «не было почти явления в природе, события в обыденной и общественной жизни, которые бы прошли мимо него, не вызвав дивных и неподражаемых звуков его музы». Стихи Пушкина лаконичны, но вместе с тем полны и выразительны. «Здесь нет красноречия, здесь одна поэзия: никакого наружного блеска, все просто, все прилично, все исполнено внутреннего блеска, который раскрывается не вдруг; все лаконизм, каким бывает чистая поэзия. Слов немного, но они так точны, что обозначают все. В каждом слове бездна пространства, каждое слово необъятно, как поэт» (Н.В. Гоголь).

«У Пушкина никогда не бывает ничего лишнего, ничего недостающего, но все в меру, все на своем месте, конец гармонирует с началом, - и, прочитав его пьесу, чувствуешь, что от нее нечего убавить и к ней нечего прибавить» (В.Г.Белинский).

Каждое его стихотворение есть отдельный мир, полный собственных сил, чуждый всяких несвойственных ему элементов, всего постороннего и лишнего, свободно движущийся в своей сфере.

«Всякое его стихотворение является плодом глубокого размышления, поисков нужного слова». «Пушкин, как гомеровский лучник, он долго разыскивает в своем колчане именно ту прямую и острую стрелу, которая неминуемо попадет в цель.» В результате долгого вдохновенного труда и появляется «стих Пушкина – поэтический, художественный, артистический», «необычайно верный русской действительности, изображает ли он русскую природу или русские характеры». Ведь «для истинного художника – где жизнь, там и поэзия». А Пушкин – настоящий поэт, перед гением которого я смиренно преклоняюсь. У кого еще столь «невыразимая прелесть и грация, … ослепительный блеск,… все богатства мелодии и гармонии, языка и ритма,…нега и упоение творческой мечтой», как не у Пушкина?! У кого еще « во всяком чувстве что-то особенно благородное, кроткое, нежное, благоуханное и грациозное»?! Да, его чувства кристально чисты и искренни. Все они – в его лирике.

Создавая свои удивительные шедевры, Пушкин следовал классическим законам, по которым строятся лирические произведения, используя ритм, композицию, систему ключевых слов, понятие лирического героя, художественный вымысел и автобиографичность, совмещение личного и общественного элементов.

Что касается тематики и направлений лирики Пушкина, то условно я разделил бы их следующим образом.


Так я , бывало, воспевал

Мечту прекрасную свободы


И ею сладостно дышал.

Изучение мастерства Пушкина не может быть оторвано от идейного содержания его произведений, определяемого демократическими веяниями первой четверти Х1Х века и выразившимися в то время не только в литературе, но и в живописи (Венецианов, Тропинин), в музыке (Глинка) и даже в балете. Пушкин как истинный сын своего времени отразил в своем творчестве все многообразие тогдашней жизни. Идеал Пушкина, неотрывный от его художественного метода, выражен во всех его произведениях и представляет собой единство правдивости, идейности, народности, художественности».

Еще в лицейские годы сложились у Пушкина свободолюбивые взгляды и настроения, близкие по своему содержанию идеям будущих декабристов. Так, в 1815 г. в стихотворении «Лицинию» поэт –лицеист восклицал:

Я сердцем римлянин;

кипит в груди свобода;

Во мне не дремлет дух

Великого народа.

В оде «Вольность», написанной в 1917 году, ярко выражаются свободолюбивые взгляды поэта «…воспеть свободу миру, на тронах поразить порок». Пушкин, «вослед Радищеву» проповедует «с вольностью святой законов мощных сочетанье». Но если ода Радищева – призыв к ниспровержению царской власти вообще, то ода Пушкина направлена только против «тиранов», ставящих себя выше закона. Недаром он напоминает, что «…вечный выше вас Закон». И сила пушкинского стиха, художественное мастерство поэта придают оде еще более революционное звучание:

Самовластный злодей! Тебя, твой трон я ненавижу.

Твою погибель, смерть детей с жестокой радостию вижу.

Читают на твоем челе печать проклятия народы,

Ты ужас мира, стыд природы; упрек ты богу на земле.

Но наибольшего пафоса поэт достигает в этих строках оды:

Тираны мира, трепещите! А вы мужайтесь и внемлите,

Восстаньте, падшие рабы!

Сильные строки, впечатляющие! Автор выражает свои чувства глаголами в повелительном наклонении : «трепещите», «внемлите», «восстаньте».

Поэт видит спасения самодержавия так:

Склонитесь первые главой под сень надежную закона,

И станут вечной стражей трона народов вольность и покой.

Свои мысли Пушкин облекает в форму оды, что помогает ему эмоционально передать свои чувства, обосновать торжество закона над всем.

Выполняя задачу, поэт использует разнообразные изобразительные средства: эпитеты: «законов мощных», «вечный закон», «самовластительный злодей», метафоры – «меч закона». «гроза царей», «свободы гордая певица». Пушкин употребляет восклицательные предложения («О стыд! О ужас наших дней!»), обращения («Тираны мира» и т.д.). Речь политической оды – приподнятая, взволнованная, обличительная.

Вольнолюбивая тема звучит в стихотворении «К Чаадаеву» (1818).

Это год активной общественной жизни Пушкина. Он только что окончил лицей, живет в Петербурге, общается с будущими декабристами, посещает литературное общество «Зеленая лампа». Написанное в форме дружеского послания, «К Чаадаеву» отражает те взгляды и политические настроения, которые объединили Пушкина с передовыми людьми его времени и с его другом Чаадаевым, офицером лейб-гвардейского гусарского полка, членом «Союза Благоденствия», с которым Пушкин познакомился еще будучи в лицее.

В поэзии Пушкина тема свободы нераздельно связана с темой Родины. Они и составили идейное содержание стихотворения.

Первые четыре строчки показывают, что надежды на «тихую славу» не сбылись, рассеялись «как сон, как утренний туман». Но от этого стремление к свободе не уменьшается: «в нас горит еще желанье», «мы ждем с томленьем упованья минуты вольности святой…» Пушкин призывает друга отдать лучшие годы жизни для борьбы за счастье Отчизны:

Пока свободою горим, пока сердца для чести живы,

Мой друг, Отчизне посвятим души прекрасные порывы!

Заключительные строки – вера в победу, страстный гимн тем, кто принимает участие в борьбе. Поэт выражает субъективные мысли и чувства, которые приобретают объективный характер. Лирический герой выступает здесь как обобщенный образ. Дружеское послание Пушкина написано четырехстопным ямбом, особое значение в нем приобретают эпитеты («власти роковой», «тихая слава», «юные забавы», «пленительного счастья»), сравнения («как сон, как утренний туман», «как ждет любовник молодой»), метафоры («обломки самовластья», «Россия вспрянет ото сна»), обращения («мой друг»,

«товарищ»). Считаю необходимым обратить внимание на слово «товарищ», в которое Пушкин вкладывает глубокий смысл. Он имеет в виду соратника по борьбе.

Политическую тему Пушкин продолжает в стихотворении «Деревня» (1819). Здесь он выступает против крепостного права. Чтобы ярче и резче подчеркнуть всю несправедливость и жестокость крепостного права, Пушкин в построении стихотворения прибегает к приему противопоставления романтических, прекрасных картин природы описанию забитой, невыносимо тяжкой доли российских крестьян.

Поэт любит деревню, «приют спокойствия, трудов и вдохновенья»,»мирный шум дубров», «тишина полей». Все это ближе поэту, чем «порочный двор Цирцей, роскошные пиры, забавы, заблужденья». Невообразимое наслажденье для него бродить по «темному саду с его прохладой и цветами», «чувствовать душистый запах сена, слышать веселый шепот «светлого ручья», «здесь пробуждается поэзия», «творческие думы в душевной зреют глубине». Но…

Этим союзом начинается вторая часть, совсем непохожая на первую.

В природе «нет безобразья»; а в укладе человеческой жизни – и «невежества убийственный позор», «барство дикое, без чувства, без закона», «рабство тощее влачится»… Как переживает поэт, что не в силах устранить такую несправедливость! Поэтому в третьей части так много восклицательных и вопросительных предложений. Мечта поэта – увидеть «народ неугнетенный» и «рабство падшее». Пушкин считает, что «витийства грозный дар» поможет, чтобы «над Отечеством свободы просвещенной взошла «прекрасная заря».

Стихотворение замечательно с художественной точки зрения. Здесь и эпитеты («душистые скирды», «уединенье величавое», «насильственная лоза»), метафоры ( «в груди.. горит… жар», «рассыпанные хаты»).

«Деревня» представляет собой горячую речь поэта-гражданина. Это достигается рядом поэтических приемов: стихотворение начинается обращением к деревне, как в ораторской речи. Используются повторения фраз: «я твой…», «здесь барство дикое… здесь рабство тощее…». Интонация речи в первой части – спокойная, умиротворенная, ровная, а во второй – речь становится взволнованной, очень точной и выразительной.

На стихотворении отчетливо просматривается влияние классицизма. Отсюда – славянизмы: «сей, лоно, рыбаря, ярем», двор Цирцей», «оракулы веков».

Цензура впервые разрешила напечатать «Деревню» в 1870 году, 9 лет спустя после отмены крепостного права.

Пребывание Пушкина в ссылке на юге, в Кишиневе, совпало с началом национально-освободительного движения народов Балканского полуострова против Турции, которая угнетала их веками. Поэт горячо сочувствовал народам и восхищался руководителями этого движения. В этот же период Пушкин познакомился с одним из лидеров декабристов Пестелем. Ссылка не смирила поэта, как надеялись царь и чиновники.

В эти годы и было создано стихотворение «Узник». Образ узника –аллегорический. Он очень сродни поэту в ссылке, оторванному от друзей, близких, от родных мест. За каждым шагом его следят. Он чувствует себя как узник в тюрьме:»Сижу за решеткой в темнице сырой».

Главный смысл стихотворения - в последнем четверостишии, где поэт призывает своего «грустного» товарища: «Давай улетим! Мы вольные птицы». Высокое мастерство поэта помогает ему находить удивительно емкие выражения, передающие его подавленность, угнетенность. Используются эпитеты («грустный товарищ»,»темница сырая», «кровавая пища»), восклицания, которые звучат, как клич. Есть необходимые повторы – для усиления значимости мысли: «пора, брат, пора…», «туда, где…».

Понятно, почему свои мечты поэт воплотил в образе молодого орла. Эта могучая прекрасная птица плохо переносит неволю, даже гибнет.

Интересно, что «Узник» еще при жизни Пушкина стал народной песней.

Своим вольнолюбивым взглядам Пушкин не изменил ни в ссылке, ни после разгрома декабристов. Об этом говорят написанные в 1927 году «Арион» и «В Сибирь».

«…Каторга 120 друзей, братьев, товарищей ужасна», - писал Пушкин Вяземскому. Сам поэт провел 6 лет «в глуши, во мраке заточенья», но не пал духом, не растратил свой талант». Он не усомнился в правоте дела декабристов, остался верен «светлому братству и идеалам свободы». Недаром в стихотворении «Арион» Пушкин провозглашает: «Я гимны прежние пою!». Стихотворение – аллегория. Команда гребцов – товарищи, единомышленники, разделяющие идеи декабризма. Движение челна – подготовка декабрьского восстания. «Лоно волн» – восстание декабристов. Певец – сам Пушкин, духовно близкий к пловцам: «А я – беспечной веры полн, - пловцам я пел».

Обратимся к таким словам: «Вдруг лоно волн измял с налету вихорь шумный… Погиб и кормчий и пловец». Здесь особое значение имеет глагол «измял», показывающий несоответствие «необъятной силы моря» и слабости перед ней пловцов на челне, с какой бы верой в себя и упорством ни боролись они с водной стихией, с каким бы мужеством ни правил челном «кормщик умный».

Так погибли вожди декабризма, так были разбросаны «по тюрьмам», «по острогам», подставлены под пули горцев рядовые декабристы. «Лишь я, таинственный певец, на берег выброшен грозою…». Не дельфин спасает Ариона – Пушкина. Он выброшен на берег грозою, его спасла «таинственная» сила, над которой «не властны бури» – поэтический дар певца-поэта.

Интересно, что в вариантах у Пушкина было: «Спасен дельфином, я пою…». Но в окончательном варианте поэт написал: «Я гимны прежние пою». Он не изменил свою позицию и после «грозы».

Пушкин наполнил новым, остросовременным смыслом греческую легенду об Арионе. Повествовательную форму легенды Пушкин превратил в лирическую, глубоко своеобразную стихотворную форму, которая помогла поэту выразить свою верность идеалам декабристов.

В стихотворении есть слова с античной окраской: «кормщик», «лоно», «гимны», «ризу». Очень интересен подбор согласных: «л», «р», «м», «н».

Удивительно подобраны и эпитеты: «пловец таинственный», «гимны прежние», «ризу влажную», аллегорические метафоры («лоно волн»).

В том же,1827 году Пушкин пишет скорбное послание «В Сибирь».

Нужно было обладать немалым мужеством, чтобы направить сочувственное послание революционерам, упоминание имен которых влекло за собой тяжелое наказание.

Это стихотворение Пушкин передал А. Г. Муравьевой, жене декабриста Н. М. Муравьева, своего давнего близкого знакомого, о котором упомянул в гл. Х «Евгения Онегина»: «…У беспокойного Никиты…»

«В Сибирь» звучит торжественно и печально: торжественно – потому, что декабристы совершили подвиг во имя высоких идей, печально – потому, что они томятся «во мраке заточенья». Все стихотворение основано на антитезе.

Первая строфа подчеркивает физическое и нравственное мучение каторжан: «во глубине сибирских руд», противопоставляя этому «дум высокое стремленье» и надежду на будущее, «гордое терпенье», сознание правоты дела, которому служили декабристы и веру в его окончательную победу. Предложение с повелительным глаголом – «храните гордое терпенье» – это призыв поэта быть гордыми, стойкими, не сдаваться. Следующие строки содержат в себе уверенность, что труд декабристов не пропадет даром. Поэт призывает надеяться и верить, что «придет желанная пора».

Третья строфа стихотворения убеждает, что придут новые бойцы, которые сменят декабристов. Поэт уверен, что так будет, как уверен, что его «свободный глас» дойдет в «каторжные норы».

И последняя строфа выражает главную идею произведения – надежду на скорое освобождение друзей. Поэт надеется, что оружие, поднятое декабристами, будет использовано новым поколением борцов, которые «раскроют темницы»:

Оковы тяжкие падут,

темницы рухнут,

и свобода

Вас примет радостно у входа

и братья меч вам отдадут.

Иными словами, Пушкин говорит об историческом значении и преемственности деятельности декабристов.

Поэтические средства, использованные в этом стихотворении, высокохудожественны. Глубок его идейный смысл. Поэт великолепно рисует конкретную картину жизни декабристов, использую эпитеты («в мрачном подземелье», «каторжные норы», «оковы тяжкие», «скорбный труд»). Удивительный эпитет – «гордое терпенье»! Есть здесь и славянизмы - «дружество», «глас». Но больше всего внимания, на мой взгляд, заслуживает последняя строфа, где выражена основная мысль, в которой подобраны специальные глаголы в будущем времени: «падут», «рухнут», «примет», «отдадут».

В 1828году написан «Анчар». Стихотворение - аллегория. Затронуты три основных эпизода: изображение анчара, посылка раба, князь использует яд. Первые строчки статичны: «Стоит один во всей вселенной». Пушкин показывает, что все, связанное с анчаром, несет с собой смерть.

Природа жаждущих степей

Его в день гнева породила

И зелень мертвую ветвей

И корни ядом напоила.

Далее Пушкин использует прием нагнетания: птицы и звери не приближаются к дереву, воздух и вода становятся ядовитыми, соприкасаясь с ним:

Яд каплет сквозь его кору…

К нему и птица не летит,

И тигр нейдет…