1 июня – 165 лет со дня рождения В. Поленова (1844-1927), русского живописца

Вид материала

Содержание

Апология сумасшедшего
10 июня – 80 лет со дня рождения Л. Зыкиной (р. 1929), певицы
14 июня – 85 лет со дня рождения В. Солоухина (1924-1997), русского публициста, писателя

Подобный материал:

1 2 3 4 5 6

6 июня – 80 лет со дня рождения В. Конецкого (1929-2002), русского писателя

Конецкий Виктор Викторович (р. 1929), русский прозаик, сценарист. Родился 6 июня 1929 в Ленинграде, сын помощника прокурора Октябрьской железной дороги и бывшей актрисы миманса Мариинского театра оперы и балета, участницы «Русских сезонов» С.П.Дягилева в Париже. С детства мечтал стать художником (что позднее отразилось на «зрительной» живописности его литературного письма).

В 1942 вместе с матерью и братом был вывезен из блокадного Ленинграда по «дороге жизни» – льду Ладожского озера, жил во Фрунзе (с 1991 Бишкек) и Омске. В 1945 поступил в Ленинградское военно-морское подготовительное училище, в 1948 был переведен в Первое Балтийское высшее военно-морское училище, в 1952 окончил его штурманский факультет. В 1952–1955 служил штурманом на аварийно-спасательных судах Северного флота, плавал штурманом и капитаном на торговых, научно-исследовательских и пассажирских судах в Арктику и Антарктиду.
В бытность военным курсантом экстерном сдал экзамены за 1-й курс филологического факультета ЛГУ, в 1955–1958, вместе с А.М.Володиным, В.С.Пикулем, Э.Ю.Шимом и другими известными впоследствии писателями, занимался в литературном объединении при Лениградском отделении издательства «Советский писатель».

Первые рассказы писатель опубликовал в 1956 (В утренних сумерках и др.), первые сборники рассказов – в 1957 (Сквозняк) и 1959 (Камни под водой).

Основные темы «морских» рассказов Конецкого – военное детство, труд и быт полярных моряков. Герои Конецкого, как правило, – люди трудной, подчас трагической судьбы и твердого характера, немногословные и сплоченные традициями морского «кодекса чести» приверженцы «философии действия».

Место Конецкого в современной литературе точно определил Е.Ю.Сидоров, отметив в его творчестве трудное и печальное прощание с экзотикой и тайной, с ветшающим романтическим парусом, соединенное с постоянной темой «встречи безмерности мечты с предельностью морей», как писал в любимом стихотворении Конецкого «Плаванье» Ш.Бодлер (пер. М.И.Цветаевой). Конецкий возродил и преобразил традиционный жанр морских заметок, сообщив им дальний нравственный прицел, в сплаве достоверности и вымысла, документа и фантастики, в легком и ясном «интеллигентном» письме поставив актуальные для современного человека вопросы о смысле жизни, совести и свободе, о выборе между правдой и ложью.

Файнберг, Р.И. Виктор Конекий / Р.И.Файнберг.- Л. : Сов. писатель, 1980 83.3(2Рос=Рус)6

7 июня – 70 лет со дня рождения В. Скоринкина (р.1939), белорусского поэта, переводчика

1. Лысенко, З. Белый аист / З.Лысенко // Беларуская думка. - 2005. - N12. - С.159-163.

7 июня – 215 лет со дня рождения П. Чаадаева (1794-1856), русского мыслителя, публициста

Чаадаев Петр Яковлевич (1794–1856), русский философ, публицист. Родился 27 мая (7 июня) 1794 в Москве в дворянской семье. Дедом Чаадаева по линии матери был известный историк и публицист князь М.М.Щербатов. После ранней смерти родителей Чаадаева воспитывали тетя и дядя. В 1808 поступил в Московский университет, где сблизился с писателем А.С.Грибоедовым, будущими декабристами И.Д.Якушкиным и Н.И.Тургеневым и др. видными деятелями своего времени. В 1811 оставил университет и вступил в гвардию. Участвовал в Отечественной войне 1812, в заграничном походе русской армии. В 1814 в Кракове был принят в масонскую ложу.

       Вернувшись в Россию, Чаадаев продолжил военную службу в качестве корнета лейб-гвардии гусарского полка. Его биограф М.Жихарев писал: «Храбрый обстрелянный офицер, испытанный в трех исполинских походах, безукоризненно благородный, честный и любезный в частных отношениях, он не имел причины не пользоваться глубокими, безусловными уважением и привязанностью товарищей и начальства». В 1816 в Царском Селе Чаадаев познакомился с лицеистом А.С.Пушкиным и вскоре стал любимым другом и учителем молодого поэта, которого называл «грациозным гением» и «нашим Дантом». Чаадаеву посвящены три стихотворных послания Пушкина, его черты воплотились в образе Онегина. Личность Чаадаева Пушкин охарактеризовал знаменитыми стихами К портрету Чаадаева: «Он вышней волею небес / Рожден в оковах службы царской; / Он в Риме был бы Брут, в Афинах Периклес, / А здесь он – офицер гусарской». Постоянное общение Пушкина и Чаадаева было прервано в 1820 в связи с южной ссылкой Пушкина. Однако переписка и встречи продолжались всю жизнь. 19 октября 1836 Пушкин написал Чаадаеву знаменитое письмо, в котором спорил со взглядами на предназначение России, высказанными Чаадаевым в Философическом письме.

      В 1821 Чаадаев неожиданно для всех отказался от блестящей военной и придворной карьеры, вышел в отставку и вступил в тайное общество декабристов. Не найдя в этой деятельности удовлетворения своим духовным потребностям, в 1823 отправился в поездку по Европе. В Германии Чаадаев познакомился с философом Ф.Шеллингом, с представителями различных религиозных течений, в числе которых были приверженцы католического социализма. В это время он переживал духовный кризис, который пытался разрешить, усваивая идеи западных теологов, философов, ученых и писателей, а также знакомясь с социальным и культурным укладом Англии, Франции, Германии, Швейцарии, Италии.

      В 1826 Чаадаев вернулся в Россию и, поселившись в Москве, несколько лет жил отшельником, осмысляя увиденное и пережитое за годы странствий. Начал вести активную общественную жизнь, появляясь в светских салонах и высказываясь по актуальным вопросам истории и современности.

      Одним из способов распространения своих идей Чаадаев сделал частные письма: некоторые из них ходили по рукам, читались и обсуждались как публицистические произведения. В 1836 он опубликовал в журнале «Телескоп» свое первое Философическое письмо, работу над которым (оригинал был написан по-французски в виде ответа Е.Пановой) начал еще в 1828. Это была единственная прижизненная публикация Чаадаева. Всего им было написано восемь Философических писем (последнее в 1831). Чаадаев изложил в них свои историософские взгляды. Особенностью исторической судьбы России он считал «тусклое и мрачное существование, лишенное силы и энергии, которое ничто не оживляло, кроме злодеяний, ничто не смягчало, кроме рабства. Ни пленительных воспоминаний, ни грациозных образов в памяти народа, ни мощных поучений в его предании... Мы живем одним настоящим, в самых тесных его пределах, без прошедшего и будущего, среди мертвого застоя».

      Чаадаевым была написана статья Апология сумасшедшего (1836–1837), задуманная как своеобразное оправдание перед правительством и обществом, как разъяснение особенностей своего патриотизма, своих взглядов на высокое предназначение России. Чаадаев писал: «Я не научился любить свою родину с закрытыми глазами, с преклоненной головой, с запертыми устами. Я нахожу, что человек может быть полезен своей стране только в том случае, если ясно видит ее; я думаю, что время слепых влюбленностей прошло, что теперь мы прежде всего обязаны родине истиной... У меня есть глубокое убеждение, что мы призваны решить большую часть проблем социального порядка, завершить большую часть идей, возникших в старых обществах, ответить на важнейшие вопросы, какие занимают человечество». Чаадаев считал, что Россия призвана быть «совестным судом» человеческого духа и общества.

      Умер Чаадаев в Москве 14 (26) апреля 1856.

1. Альманах "Другие берега" №20 - 2005 / Сост. Г.Гусева.- М. : АНО Ред. Другие берега, 2005 : 5000 р. 83.3(2Рос=Рус)1 А242-1

2. Кайдаш-Лакшина, С.Н. Судьбы великих русских женщин / С.Н.Кайдаш-Лакшина.- М. : Мартин, 2005 : 17620 р. 84(2Рос=Рус)6 А242-1

3. Малахов, В.П. История политических и правовых учений / В.П.Малахов.- М. : Академический Проект, 2000 : 4760 р. 66.1(0) + 67.0 Ф02-1, Ф03-1, Ф05-1, А242-1, Сб43-1, Чз46-1

4. Тарасов, Б.Н. Чаадаев / Б.Н.Тарасов.- М. : Мол. гвардия, 1986.-(Жизнь замечат. людей: Сер. биогр. ; вып. 13(670)) 87.3(2)

5. Чаадаев, П.Я. Цена веков / Ввод.глава, авт.текст, сост., коммент.Б.Н.Тарасова.- М. : Мол. гвардия, 1991.-( Б-ка "Дороги человеческой мысли" ; Вып.2). : 600 р. 87.3(2) А242-1

1. Гурвич-Лищинер, С.Д. "Я его формировал...": о творческих связях философской прозы Герцена и Чаадаева / С.Д.Гурвич-Лищинер // Вопросы философии. - 2003. - N11. - С.93-111.

2. Дегтярева, М.И. "Особый русский путь" глазами "западников": де Местр и Чаадаев / М.И.Дегтярева // Вопросы философии. - 2003. - N8. - С.97-105.

3. Равич, Л.М. "Мы без него осиротели в Москве" / Л.М.Равич // Мир библиографии. - 2003. - N1. - С.55-59.

4. Смирнова, З.Н. Проблема разума в философской концепции Чаадаева / З.Н.Смирнова // Вопросы философии.- 1998.- N11.- С.91-101.

10 июня – 210 лет со дня рождения Ф. Бруни (1799-1875), российского живописца

Бруни Федор Антонович (1799-1875), русский художник. Родился в Милане 10 июня 1799 в семье итало-швейцарского художника, мастера декоративной живописи и реставратора Антонио Бруни. После того как отца пригласили на работу в Россию, и семья обосновалась в Петербурге (1807), учился в Академии художеств (1809-1818) у таких строгих классицистов, как А.И.Иванов, А.Е.Егоров и В.К.Шебуев. Жил в Петербурге, а в 1818-1836 x 1838-1841 — в Италии. Испытал влияние художественной культуры итальянского Ренессанса.
Подобно А.А.Иванову и К.П.Брюллову, стремился к искусству больших идей, рациональному по форме, но наполненному стихийно-романтическим, иррациональным содержанием. Сблизившись в Риме с кружком княгини З.А.Волконской, написал ее поэтически-мечтательный портрет в костюме Танкреда, героя поэмы «Освобожденный Иерусалим» Т.Тассо (1820). Напротив, другая его римская картина «Смерть Камиллы, сестры Горациев» (1824) создана в безупречно классицистической манере, как театр риторически-красноречивых жестов и поз. Попутно художник создал большой цикл офортов на темы русской истории, изданных в 1839 в виде альбома.

В многочисленных картонах и рисунках для росписей Исаакиевского собора (1841-1845), «Шахматного зала» Эрмитажа (1845-1853) и храма Христа Спасителя в Москве (1858-1860; все эти подготовительные материалы хранятся в основном там же) Бруни показал себя крупным мастером монументально-декоративного искусства, стремящимся органически продолжить стилистические традиции Возрождения. Занимал крупные административные посты, будучи хранителем картинной галереи Эрмитажа (1849-1864), профессором (с 1836) и ректором (1855-1871) Академии художеств, а также директором ее мозаичного отделения (с 1866). Резко разошелся в поздний период с новым художественным поколением: его стиль воспринимался как сухая эклектика. Однако в итоге возвышенный пафос лучших вещей Бруни оказался непосредственным преддверием символизма.

Умер Бруни в Петербурге 30 августа (11 сентября) 1875.

10 июня – 80 лет со дня рождения Л. Зыкиной (р. 1929), певицы

Людмила Георгиевна Зыкина родилась 10 июня 1929 года в Москве в семье рабочих.
          До начала Великой Отечественной войны училась в школе рабочей молодежи, а с 1942 года работала токарем на Московском станкостроительном заводе им. Серго Орджоникидзе. После работы на заводе Людмила Зыкина стала санитаркой в подмосковном военном госпитале. Затем она работала швеей в больнице им. Кащенко.

          С 1947 года начинается творческая судьба Зыкиной как певицы. Она с большим успехом приняла участие во Всероссийском конкурсе молодых исполнителей и поступила в Государственный русский народный хор им. Пятницкого. В 1977 году Людмила Георгиевна окончила Государственный музыкальный педагогический институт им.Гнесиных.
          Её творчество получило восторженные отзывы у таких деятелей культуры, как В.Мурадели, Р.Щедрин, О.Фельцман, А.Пахмутова, Т.Хренников. Ведущие композиторы создавали произведения специально для её голоса. Разнообразен репертуар певицы. В разные годы ею были созданы тематические концертные программы: "Тебе, женщина", "Вам, ветераны", "Русские народные песни", "Вечер русской песни и романса", "Лишь ты смогла, Россия" и целый ряд других композиций.

          С искусством певицы знакомы на всех континентах. Фирма "Мелодия" выпустила большое количество дисков, а в фондах Гостелерадио хранится более двухсот песен, спетых Зыкиной.
          В 1982 году Л.Г.Зыкина стала лауреатом приза "Золотой диск", присужденного фирмой "Мелодия", ранее ей был вручён "Золотой диск" ФРГ (1969).

     Зыкина преподавала в Московском Государственном институте культуры. В 1989 г. Государственным комитетом СССР по народному образованию ей было присвоено ученое звание доцента кафедры "Народный хор". Сейчас она преподает в Российской Академии музыки им. Гнесиных. имеет звание профессора.

          Под руководством Л.Г.Зыкиной на базе Государственного Академического русского народного ансамбля "Россия" проходят преддипломную и концертно-исполнительскую практику многие молодые музыканты.

          За годы творческой и общественной деятельности Зыкиной были присвоены звания: Заслуженная артистка Бурятской АССР, Заслуженная артистка РСФСР (1968), Народная артистка СССР (1973), Народная артистка Удмуртской АССР (1974), Народная артистка Азербайджанской ССР (1972), Народная артистка Узбекской ССР (1980). Она Герой Социалистического труда (1987), Лауреат Ленинской премии (1970), Государственной премии РСФСР им. Глинки в области музыкального искусства (1983), Лауреат Всесоюзного конкурса артистов эстрады (1960), кавалер Ордена Ленина (1979), Ордена "За заслуги перед Отечеством" 2 степени, Ордена "Знак Почета", французского ордена "За культурное воспитание молодёжи".

Беспалова, Ю. "Верю в красоту жизни" / Ю.Беспалова // Смена.- 1999.- N5.- С.20-31.

10 июня – 190 лет со дня рождения Г. Курбе (1819-1877), французского живописца

   Гюстав Курбе родился 10 июня 1819 г. в небольшом городке Орнане, расположенном в гористой местности в долине реки Лу, на границе с Швейцарией. Семейство Курбе жило в Орнане на протяжении многих поколений. Отец Гюстава был зажиточным землевладельцем: ему принадлежали дом и ферма, а также виноградники в близлежащем Флажи.
         С 1837 г. Гюстав посещал художественную школу в Безансоне. Однако систематического художественного образования Курбе не получил. С 1839 г. юноша жил в Париже, писал с натуры в частных ателье, копировал картины старых мастеров в Лувре — Сурбарана, Веласкеса и др.

        С 1841 г. Курбе упорно представляет свои произведения в Салон, однако жюри Салона столь же упорно отвергает их. С 1841 по 1847 гг. из представленных художником двадцати пяти картин были приняты только три.

                 В Париже Курбе близко сошелся с поэтом Ш.Бодлером, писателем П.Прудоном, анархистом Ж.Шамфлери и критиком и другом детства М.Бушоном. Друзья регулярно встречались в пивной, располагавшейся через дорогу от студии Курбе. В скором времени это заведение получило название «Храм реализма».

         Одна из выставленных в Салоне работ Курбе привлекла внимание голландского торговца картинами, и тот заказал художнику свой портрет и пригласил в Голландию. В 1847 г. Курбе посетил эту страну, где познакомился с живописью Рембрандта и Халса.

         В 1848 г. во Франции произошла буржуазно-демократическая революция, свергнувшая буржуазную Июльскую монархию и установившая Вторую республику (1848—52 гг.). Курбе принял сторону восставших, хотя и не участвовал в боевых действиях. В том же году в Салоне Курбе выставил сразу десять своих картин, которые были встречены весьма благосклонно.
         Революционные события 1848 г., свидетелем которых был Курбе, во многом предопределили демократическую направленность его творчества. Пройдя недолгий этап близости к романтизму («Виолончелист» (Автопортрет), «Человек с трубкой» (Автопортрет)), Курбе полемически противопоставляет ему (как и академическому классицизму) искусство нового типа — «позитивное» (по выражению самого Курбе), воссоздающее окружающий мир таким, каков он есть. Стремление раскрыть значительность, поэзию повседневной жизни и природы французской провинции приводит Курбе к созданию монументальных, проникнутых реалистическим пафосом полотен («Послеобеденный отдых в Орнане», «Похороны в Орнане»). Курбе охотно обращается к теме труда, изображает людей из народа («Дробильщики камня», «Веяльщицы», «Купальщицы», «Уснувшая пряха», «Крестьяне, возвращающиеся с ярмарки»).
         В 1849 г. картина «Послеобеденный отдых в Орнане» завоевала золотую медаль и была куплена правительством. Однако монументальное полотно «Похороны в Орнане», выставленное в Салоне в 1850—51 гг., вызвало крайне отрицательную реакцию критики. Столь же неблагоприятные отзывы получила картина «Деревенские барышни», выставленная годом позже. В 1855 г., после того как три картины Курбе не были приняты на Всемирную выставку, раздосадованный художник на свои собственные средства возводит павильон и выставляет в нем сорок своих работ. Центром экспозиции стала аллегорическая картина «Ателье». Выпустив каталог выставки, художник во вступлении обосновал свое понимание реализма в изобразительном искусстве.

         В 1860-е — начале 1870-х гг. Курбе много работает в жанре пейзажа («Косули у ручья Плезир-Фонтен»), пишет целый ряд марин («Бурное море» (Волна), «Скала в Этрета после шторма»), создает портреты («Девушка с чайками», 1865, частная коллекция), пишет натюрморты («Фрукты», «Корзина цветов»), обнаженную натуру («Источник», «Женщина с попугаем», «Женщина в волнах») и сцены охоты (Травля оленя, 1867, Метрополитен-музей).
         В 1870 г. правительство Франции награждает Курбе Орденом Почетного легиона, однако художник демонстративно отказался от этой награды.

         В 1871 г. во время Парижской Коммуны Курбе возглавлял комитет, постановивший снести Вандомскую колонну как символ монархии. После падения Коммуны Курбе был арестован и приговорен к тюремному заключению и штрафу в 500 франков. В 1873 г. новое правительство обязало его выплатить штраф в размере 300 тыс. франков — в счет восстановления Вандомской колонны. Художник был вынужден бежать из Франции. Последние годы жизни он провел в Швейцарии. Умер Курбе в Тур-де-Пельц 31 декабря 1877 г. В 1919 г. его останки были перезахоронены в Орнане.

1. Шури, М. Здравствуйте, господин Курбе! / М.Шури; Пер. с фр. и примеч. Т.А.Савицкой.- М. : Изобраз. искусство, 1977 : 1000 р. 85.143(3) Ф02-1

2. Мак, Г. Гюстав Курбе : Пер. с англ. / Г.Мак.- М. : Искусство, 1986.-( Сер. "Жизнь в искусстве") 85.143(3)

3. Комарова, И.И. Художники / И.И.Комарова, Н.Л.Железнова.- М. : РИПОЛ КЛАССИК, 2003.-( Краткие биографические словари). : 8142 р. 85.14 А242-1

4. История зарубежного искусства / под ред. М.Т.Кузьминой, Н.Л.Мальцевой.- М. : Изобразит. искусство, 1984 : 3500 р. 85.1 А242-1

5. Вагин, А.А. Художественная литература в преподавании новой истории (1640-1917) / сост. А.А.Вагин.- М. : Просвещение, 1978.- ( Пособие для учителей) 74.263.1

1. Беспалова, Ю. "Верю в красоту жизни"/ Ю.Беспалова // Смена.- 1999.- N5.- С.20-31

2 Мосс, Б. Гюстав Курбе: Бегство из Орнана / Б.Мосс // Караван историй. - 2008. - N8. - С.156-164.

11 июня – 145 лет со дня рождения Р. Штрауса (1864-1949), немецкого композитора, дирижера

Штраус (Strauß) Рихард (11.6.1864, Мюнхен, — 8.9.1949, Гармиш-Партен-кирхен), немецкий композитор и дирижёр. Родился в семье валторниста. В детстве обучался игре на фортепьяно и скрипке. Музыкально-теоретические предметы и инструментовку изучал у Ф. В. Мейера. Получил мировое признание как дирижёр, в первую очередь собственные произведения, регулярно гастролировал в различных странах (в 1896 впервые в России).

В 1898—1918 Р.Штраус - главный дирижёр Берлинской оперы, в 1919—1924 — Венской оперы. После фашистского переворота Штраус был назначен президентом т. н. Имперской музыкальной палаты, однако в 1935 был снят с этого поста. Наиболее значительные произведения Штрауса — программные симфонии, симфонические поэмы и оперы. Симфонические поэмы продолжают традиции программного симфонизма Г. Берлиоза и Ф. Листа, а также оркестрового письма Р. Вагнера. Их сюжеты и темы нередко заимствованы из классической литературы («Макбет», 1886; «Дон Жуан», 1888; «Весёлые проказы Тиля Уленшпигеля», 1895; «Дон Кихот», 1897), старинных легенд. В ряде произведений сказалось влияние философии Ф. Ницше (поэмы «Смерть и просветление», 1889; «Так говорил Заратустра», 1896). Первые сценические опыты Штрауса (оперы «Гунтрам», 1894; «Без огня», 1901) написаны под воздействием Вагнера.

Впоследствии композитор выработал свой стиль, испытав влияние экспрессионизма и неоклассицизма. В операх Штрауса использовал традиции мифологической оперы-сериа («Саломея», 1905; «Электра», 1908; «Ариадна на Наксосе», 1912), принципы старинной комической оперы («Кавалер роз», 1911), сюжеты из древней истории и мифологии («Елена Египетская», 1928; «Любовь Данаи», 1952) и др.

Лучшим страницам партитур Штрауса присущи глубокий психологизм, обострённая выразительность, драматургическая напряжённость, тонкая передача разнообразных душевных состояний — от глубокого трагизма и философская сосредоточенности до жизнерадостного юмора. Произведения Штрауса отмечены изяществом, мелодической красотой, смелостью и богатством гармонии, сочной, красочной оркестровкой. Вместе с тем в них встречаются элементы натурализма («Домашняя симфония», 1903), преувеличенной экспрессивности, иллюстративности. В поздний период творчества Штраус отказался от большого оркестрового аппарата, стремясь к прозрачной инструментовке, тонкости и простоте музыкального языка, лаконичности выразительных средств (опера «Каприччо», 1941; «Метаморфозы» для ансамбля струнных инструментов, 1946; Три песни для голоса с оркестром, 1948).

Творчество Р.Штрауса оказало значительное влияние на европейское музыкальное искусство 20 в., способствовало развитию программной музыки и оперы, обогащению выразительных возможностей оркестра. Лучшие произведения Штрауса отмечены гуманистической направленностью, жизнелюбием, утверждением идеалов красоты. Почётный доктор Гейдельбергского и Мюнхенского университетов (1902), член Академии искусств в Берлине (1909).

Величайшие творения человечества / Сост.Т.В.Алешкина.- М. : АСТ, 2001 : 11413 р. 92 А242-1, Чз46-1

14 июня – 85 лет со дня рождения В. Солоухина (1924-1997), русского публициста, писателя

Солоухин Владимир Алексеевич (1924 - 1997), поэт, прозаик. Родился 14 июня в селе Алепино Владимирской области в крестьянской семье. Окончив школу, в 1938 - 42 учился в инженерном училище во Владимире, получил специальность механика-инструменталиста.

Во время войны Солоухин служил в войсках особого назначения, охранявших Кремль. В 1946, опубликовав свои первые стихи в "Комсомольской правде" и, осознав свое призвание, поступил в Литературный институт им. М.Горького, который окончил в 1951. Первый сборник стихотворений "Дождь в степи" появился в 1953. Затем последовали поэтические сборники "Журавлиха (1959), «Имеющий в руках цветы» (1962), "Жить на земле (1965), в которых со временем все усиливалось стремление автора к философскому осмыслению жизни.

С 1951 писатель много ездит по стране и зарубежным странам, публикуя репортажи в различных изданиях. Первая отдельная книга очерковой прозы "Рождение Зернограда" вышла в 1955; следующая - "Золотое дно" - в 1956.

Книга "Владимирские проселки" (1957) привлекла серьезное внимание читателей и критики, получив самые одобрительные отклики. В 1964 Солоухин опубликовал автобиографический роман "Мать-мачеха". Особое место в творчестве Солоухина занимают его художественно-публицистические книги "Письма из Русского музея" (1966) и "Черные доски" (1969).

В 1964 - 1981 был членом редколлегии журнала "Молодая гвардия". Живя в Москве, Солоухин не порывал связи с родными местами, тамошними людьми. В 1965 выходит сборник стихотворений "С лирических позиций". В 1970-е увидели свет книги "Олепинские пруды" (1973) и "Посещение 3ванки"(1975). В 1980-е - "Время собирать камни" об Оптиной пустыни (монастыре близ г.Козельска) и сборник рассказов и очерков "Бедствие с голубями". Тема русской природы, духовного богатства народа всегда занимала писателя, писал о необходимости их сохранения и защиты.

Умер В.Солоухин 5 апреля 1997 в Москве.

Скоропанова, И.С. Поэзия в годы гласности / И.С.Скоропанова.- Мн. : Нар. асвета, 1993 74.261.8

Пастухова, Н. Читая Солоухина /Н.Пастухова // Литература в школе. - 2000. - N5. - С.88-94.

2. Костылева, И.А. "Владимирские проселки" в творчестве В.А.Солоухина / И.А.Костылева // Литература в школе.- 1999.- N1.- С.45-47.

3. Кузнецов, А. Солоухин:Воспоманания о русском писателе / А.Кузнецов // Наш современник.- 1998.- N11-12.- С.11-22.

4. Логачева, О.А. "Чтоб ясной любовью наполнилось сердце" / О.А.Логачева // Уроки литературы (приложение к журналу "Литература в школе"). - 2004. - N12. - С.14.

5. Пастухова, Л.Н. Время набата / Л.Н.Пастухова // Уроки литературы (приложение к журналу "Литература в школе"). - 2004. - N12. - С.6-8.

6. Юрьева, Т. Жар-птица русской души / Т.Юрьева // Уроки литературы (приложение к журналу "Литература в школе"). - 2004. - N12. - С.9-13.

Blog

1 июня – 165 лет со дня рождения В. Поленова (1844-1927), русского живописца

Содержание