Основные события культуры в Санкт-Петербурге
| Вид материала | Документы |
- Основные события культуры в Санкт-Петербурге, 150.64kb.
- Основные события культуры в Санкт-Петербурге, 73.25kb.
- Правительство санкт-петербурга постановление от 23 сентября 2010 года n 1256 о программе, 699.52kb.
- 1. Общие положения, 376.51kb.
- Сфера культуры играет ключевую роль в экономике Санкт-Петербурга, 182.29kb.
- Закон санкт-петербурга "О зеленых насаждениях в Санкт-Петербурге", 319.12kb.
- В г. Санкт-Петербурге с 30 сентября по 4 октября 2011 года в г. Санкт-Петербурге состоялся, 17.5kb.
- Положение о конкурсе учащихся старших классов средних учебных заведений Санкт-Петербурга, 84.45kb.
- Положение о приватизации жилых помещений гос жил фонда, 449.65kb.
- 1. Учредить премию Правительства Санкт-Петербурга по качеству (далее Премия), 17.42kb.
27 сентября в 14.00 в Музее-институте семьи Рерихов состоится торжественное открытие IV Международного фестиваля "Ситар в Петербурге" (В.О. 18-я линия, д. 1). В программе открытия - концерт участников фестиваля, в том числе индийских, выступления организаторов. С 27 по 30 октября в рамках основной программы фестиваля пройдут лекции, концерты, мастер-классы музыкантов из России и Индии Программа: 28.10 - мероприятия в Музее-институте семьи Рерихов (начало в 18.00); 29.10 - мероприятия в Музее-институте семьи Рерихов (начало в 14.00) и в Шереметевском дворце (начало в 19.00); 30.10 - мероприятия в Академической Капелле (начало в 19.00). Справки по телефону 906-91-60 Елена Медведева 27 сентября в 14.00 состоится пресс-конференция «35-летие ЦВЗ «Манеж». Итоги. Проблемы. Перспективы» (ЦВЗ "Манеж", конференц-зал - Исаакиевская пл., 1) На пресс-конференции планируется подвести промежуточные итоги за последние пять лет, обозначить существующие проблемы. За 35 лет существования «Манежа» состоялось более 400 художественных выставок, тематика которых обширна: межмузейные, международные, ретроспективные, современного искусства, посвященные новейшим течениям, культурному и духовному наследию Санкт-Петербурга, из частных собраний петербургских, российских и зарубежных коллекционеров. Здание «Манежа» возведено в строгих формах русского классицизма в 1804-1807 годах и принадлежит к ряду последних творений великого зодчего Джакомо Кваренги. Внутреннее пространство «Манежа» организовано специально для выставочной деятельности и до сих пор остается исключительным местом для проведения различных выставочных проектов, знакомящих зрителя с богатой художественной жизнью Петербурга, России и зарубежья. Выставки нередко сопровождаются встречами с художниками, семинарами по вопросам искусства и культуры, концертами и перфомансами, мастер-классами. 2012 год станет для ЦВЗ «Манеж» юбилейным. В планах выставочного зала - несколько крупных выставочных проектов: - «Поедем в Гатчину» (историко-художественная межмузейная выставка, посвященная ГМЗ «Гатчина», музеям и паркам Гатчинского района); - Завен Аршакуни (персональная межмузейная выставка, посвященная 80-летию художника из музейных и частных коллекций); - Выставка из собрания Государственного музея современного искусства города Салоники (Греция); - Выставка, посвященная 75-летию Дворца творчества юных (художественные достижения воспитанников Дворца творчества юных. Живопись, графика, декоративно-прикладное искусство, композиция, дизайн, фотографии и многое другое, в том числе довоенные и послевоенные работы детей из фондов дворца); - Х ежегодный Санкт-Петербургский фотовернисаж (международный фестиваль современного искусства фотографии); - Рембрандт (живописные работы Рембрандта из собрания музеев Голландии); - Ашот Хачатрян (персональная межмузейная выставка, посвященная юбилею А. Хачатряна). Справки по телефону 8-921-421-54-19 Кристина Сасонко 27 сентября в 14.00 состоится презентация альбома «Михаил Васильевич Ломоносов. К 300-летию со дня рождения» и online каталога «М.В.Ломоносов и российская наука XVIII века» (Музей антропологии и этнографии им. Петра Великого (Кунсткамера) РАН – Университетская наб., 3). Презентация альбома пройдет в рамках научной конференции «Ломоносовские чтения в Кунсткамере», организованной Российской академией наук, Санкт-Петербургским научным центром и Музеем антропологии и этнографии им. Петра Великого (Кунсткамера) РАН. Альбом посвящен жизни и деятельности выдающегося российского ученого XVIII века. Все представленные в нем иллюстрации являются изображениями экспонатов и архивных документов Музея М.В. Ломоносова, входящего в состав Музея антропологии и этнографии им. Петра Великого (Кунсткамера) РАН. В альбоме изложена история создания Музея М.В.Ломоносова, представлены уникальные, впервые публикуемые фотографии из музейного архива. В продолжение реализации программы «Кунсткамера online: открытый доступ к фондам музея», на сайте ссылка скрыта вниманию пользователей Интернета будет представлен каталог «М.В.Ломоносов и российская наука XVIII века», посвященный истории становления и развития российской науки, вкладу М.В.Ломоносова в отечественную науку и культуру. Каталог дает возможность заглянуть в фонды Музея, ближе увидеть как немногие сохранившиеся личные вещи великого ученого, так и предметы эпохи: научные инструменты, смальты и мозаичные портреты, гравюры, посуду и мебель. Поверхность Большого Готторпского глобуса теперь можно рассмотреть в мельчайших подробностях, не выходя из дома. Познакомиться с каталогом можно по адресу: ссылка скрыта Кроме того, 27 сентября будет возвращен на свое прежнее место на экспозиции мозаичный портрет Петра I работы М.В.Ломоносова. В силу ряда причин это творение великого ученого долгие годы не выставлялось. На сегодняшний день в собрании музея хранятся три портрета, изготовленных в мозаичной мастерской М.В.Ломоносова, располагавшейся в его имении в Усть-Рудице. Но только авторство портрета Петра I установлено доподлинно. В презентации примут участие директор Музея антропологии и этнографии им. Петра Великого (Кунсткамера) РАН Ю.К.Чистов, заведующая отделом истории Кунсткамеры и отечественной науки XVIII века (Музей М.В.Ломоносова) М.Ф.Хартанович и научные сотрудники музея. По окончании презентации состоится экскурсия по Музею М.В.Ломоносова. Справки по телефону 8-921-945-76-03 Дарья Фортунова 27 сентября в 16.00 состоится открытие выставки «Христианский лик Эфиопии: ссылка скрыта (Государственный музей истории религии – Почтамтская ул., 14). На выставке будут представлены памятники, рассказывающие о вероучении, культовой практике и организационных особенностях Эфиопской православной церкви. Основу выставки составили: предметы, переданные в дар музею Эфиопским патриархом Абуной Павлом, экспонаты из фондов ГМИР, а также предметы из частной коллекции И.В. Копытцева. Эфиопская православная церковь Тэвахэдо (официальное название) - единственная христианская церковь, которая в своем названии использует богословскую формулу. Тэвахэдо (на древнеэфиопском языке гээз «единство») – богословский термин, обозначающий, что в личности Христа изначально соединились две природы: божественная и человеческая. Эфиопская Церковь одна из самых древних христианских церквей и самая многочисленная (около 30 млн. человек) из церквей дохалкидонской традиции, то есть христианских церквей, не принявших решений IV Вселенского собора, который проходил в 451 году в Халкидоне (Константинополь), и всех последующих соборов христианских церквей. Кроме Эфиопской к числу дохалкидонских относятся Армянская Апостольская, Коптская, Эритрейская, Сирийская и Индийская Малабарская церкви. Выставка состоит из двух разделов. Первый рассказывает о духовенстве Эфиопской церкви и особенностях её богослужебной практики. Второй раздел посвящён народному благочестию и почитанию святых в Эфиопской церкви. Часть из представленных на выставке экспонатов - дар, сделанный в 2010 году Музею истории религии эфиопским патриархом Абуной Павлом. Среди них - неожиданные с точки зрения европейцев зонты для религиозных процессий и комплекты облачений дьякона и священника; нательные кресты; музыкальные инструменты, используемые во время богослужений (ритуальный барабан, систр и другое); покрывало на престол; литографии с изображениями наиболее почитаемых в Эфиопии святых (основателя монастыря Дебре-Либанос св. Текле-Хаймонота). Кроме этих предметов на выставке демонстрируются фотографии второй половины XIX века из фондов музея с видами абиссинских церквей и монастырей. Все памятники из музейного собрания, экспонируются на выставке впервые. Значительную часть экспонатов выставки составляют памятники из частной коллекции Игоря Владимировича Копытцева, любезно предоставленные его вдовой – Оксаной Алекандровной Карповой. Это, прежде всего, эфиопские ручные священнические кресты, а также живописные складни, иллюминированная книга-молитвенник и другие памятники, собранные коллекционером более чем за десять лет его путешествий по Африке. Справки по телефонам 570-49-84, 8-921-432-96-39 27 сентября в 17.00 состоится открытие выставки иллюстраций Торстена Бильмана «О Достоевском из Швеции» (Литературно-мемориальный музей Ф.М. Достоевского - Кузнечный пер. 5/2). С 27 сентября по 14 октября пройдет уникальная выставка шведского художника Торстена Бильмана (1909-1989). Вышедший в 1866 году роман Ф.М. Достоевского «Преступление и наказание» был переведен на шведский язык и впервые издан в Швеции в 1884 году. Вдохновленный популярностью романа и талантом автора Торстен Бильман создал великолепные иллюстрации, которые привлекли внимание шведского читателя к произведению русского классика. Бильман, до сей поры неизвестный российской публике, знаменит на своей родине в Швеции как талантливый художник, прославившийся в первую очередь своими иллюстрациями к роману Ф.М. Достоевского. Все работы, представленные на выставке, выполнены в технике гравюры на дереве и являются иллюстрациями к всемирно известному произведению Ф.М. Достоевского «Преступление и наказание». Справки по телефонам 571-40-31, 8-921-977-43-00 27 сентября 18.00 в Выставочном центре Санкт-Петербургского Союза художников (ул. Б. Морская, 38) состоится открытие выставки Владимира Прошкина (живопись, графика) и Киры Суворовой (скульптура). В свой юбилейный 80-летний год В.В. Прошкин и К.И. Суворова решили устроить большую совместную выставку в Союзе художников. Они знают друг друга еще с блокадного детства, учились вместе. Мир природы, родных дворов Петербурга в акварелях и на холсте - у Прошкина и мир людей, в скульптурных образах, вдохновлённых людьми со всех уголков страны - у Суворовой. Владимир Викторович, заслуженный художник России, шутит, что множество его картин на стенах выставочных залов были бы скучными и одинокими, если бы там не было «людей» Киры, ведь они делают пространство живым. Владимир Викторович Прошкин написал бесчисленное количество картин, запечатлел красоту алых роз, сияние раскидистых берез, шпиль Петропавловской крепости, берега Невы, заросшие пруды, знакомые и незнакомые уголки нашего города и страны. Неугомонный характер, задор, любовь к искусству и родной природе заставляют художника каждый день писать с утра до вечера, жить и дышать только светом, цветом, формой и линией. Все его работы кажутся, на первый взгляд, очень простыми и незамысловатыми. Но почему-то на них хочется смотреть, хочется растворяться в их торжестве, тишине, простоте. Большинство работ Киры Иннокентьевны Суворовой отличает жизнеутверждающая основательность, оптимизм, реалистичный, уравновешенный и в то же время светлый взгляд на действительность. В них проявляется искренний интерес скульптора к человеку как таковому, умение распознать индивидуальность и превратить ее в образ. Для Суворовой важна не столько схожесть внешних черт, сколько некий "знак человека". Она внимательно наблюдает за людьми и постоянно пополняет "коллекцию прототипов" своих художественных персонажей. Помимо натурных набросков — основы для создания в мастерской композиций из дерева и керамики — следом воспоминаний являются пейзажные рисунки тушью, а также живописные пейзажи и натюрморты. Выставка в Союзе художников продлится с 27 сентября по 16 октября. Выставочные залы работают ежедневно с 12.00 до 19.00 (понедельник – выходной). Прямая трансляция открытия выставки в интернете на сайте ссылка скрыта Справки по телефону 8-921-335-51-37 Ольга Берлинская, 315-74-26 Агата Мозговая 28 сентября в 12.00 состоится открытие выставки под открытым небом, посвященной 20-летию театрального товарищества «Комик-трест» (6-я линия В.О. - у метро «Василеостровская»). Выставка пройдет с 28 сентября по 9 октября. 15.00 - пресс-конференция, посвященная 20-летию «Комик-треста» (Арт-подвал «Бродячая собака» - ул. Итальянская, д. 4). «Комик-трест» – яркий представитель новаторского искусства Петербурга и один из старейших негосударственных театров. Коллектив неоднократно представлял Россию на международных фестивалях (Эдинбургском, Авиньонском и других). В программе празднования: фотовыставка под открытым небом - 50 работ известных фотомастеров, иллюстрирующие жизнь театра, будут представлены в открытом доступе на рекламных щитах; выпуск юбилейного фотоальбома о театральном товариществе «Комик-Трест» - издание, выпущенное ограниченным тиражом, будет представлено общественности уже в октябре 2011 года; юбилейный гала-концерт (18 октября в 19.00, Концертный зал «Карнавал» - Невский пр., д. 39 лит «Д»). Завершит юбилейные торжества показ фильмов о театральном товариществе. Это мгновения из жизни «королей андеграунда»: аншлаги и закулисные споры, интервью и кинохроники, будни и гастрольные дороги, премьерные банкеты и репетиционные скандалы, муки творчества и чемоданное настроение (2 декабря, Музей современного искусства «Эрарта» - В.О., 29 линия, д. 2) Справки по телефону 328-16-19 28 сентября в 13.00 состоится пресс-конференция, посвященная предстоящему открытию после масштабного ремонта Театра эстрады им. А.И. Райкина (Конюшенная ул., д. 27). В пресс-конференции примут участие: - Василий Николаевич Кичеджи, вице-губернатор Санкт-Петербурга; - Вячеслав Васильевич Семененко, председатель Комитета по строительству; - Юрий Николаевич Гальцев, художественный руководитель Театра эстрады им. А.И. Райкина; - Нина Владимировна Чусова, режиссер спектакля «Мнимый больной»; - Борис Васильевич Куцый, директор строительной компании; - Владимир Николаевич Кириенко, заместитель генерального директора «Театрально-декорационных мастерских»; - Алики Аликовна Усубиани, директор Театра эстрады им. А.И. Райкина. Основные темы пресс-конференции:
- торжественное открытие театра после капитального ремонта; - фестиваль, посвященный 100-летию Аркадия Райкина, с участием Константина Райкина и театра «Сатирикон»; - премьера спектакля «Мнимый больной» в постановке Нины Чусовой и другие премьеры сезона. Справки по телефону 8-960-277-58-77 Мария Бошакова 28 сентября в 19.00 состоится концерт камерного оркестра «Загребские солисты» в рамках Дней Хорватии в России (Академическая Капелла Санкт-Петербурга – наб. р. Мойки, 20). В Россию приедет лучший состав из 16 музыкантов-инструменталистов, из них двое ведущих солистов - Миран Ваупотич (бандонеон) и Роберт Белинич (гитара). В репертуаре Мирана Ваупотича – и современные произведения, и классика в переложении. Вдохновленный талантом аргентинского композитора Астора Пьяццоллы Миран начал включать его композиции для бандонеона в свои программы. Роберт Белинич, несмотря на свою молодость, уже многократно титулованный гитарист. Справки по телефону 8-905-203-96-20 Альбина Исмаилова 28 сентября в 19.00 состоится открытие второго сезона театра «Алеко» (пр. Юрия Гагарина, 42). «Алеко» открывает сезон классикой. Зрителям театра, расположенного на окраине Московского района, покажут спектакль по пьесе Николая Островского, который по театральным критериям еще относится к рангу премьерных. «Праздничный сон до обеда или «Женитьба Бальзаминова» в постановке Натальи Леоновой был подготовлен к V Пасхальному театральному фестивалю. Весной состоялась его премьера на сцене «Алеко». Спектакль был с восторгом принят публикой и вошёл в постоянный репертуар театра. «Праздничный сон до обеда» - это первая часть трилогии о простодушном, застенчивом и робком Мише Бальзаминове, который мечтает жениться на богатой невесте. Зрителям представится возможность услышать органично вплетённые в ткань спектакля обрядовые, плясовые и свадебные песнопения в исполнение театра Народной драмы при Александро-Невской Лавре. Художественный руководитель - А. Грунтовский. В спектакле заняты: Татьяна Полонская, Михаил Сливников, Манана Гогитидзе, Полина Воронова, Наталья Лыжина и другие. 29 сентября «Алеко» показывает спектакль «Казнить нельзя помиловать» (автор пьесы – Алексей Козырев) с новыми актерами. Евгений Ганелин заменит Михаила Барковского в роли доктора Кактуса, Валерий Дегтярь – Сергея Колесникова в роли председателя комиссии по помилованию. Замены были вызваны занятостью Барковского и Колесникова в своих театрах. Режиссер Михаил Апарцев считает, что новые исполнители обогатят спектакль новыми красками. И Евгений Ганелин, и Валерий Дегтярь – сильные драматические актёры, знакомые зрителю по многим спектаклями и кинофильмам. В спектакле заняты Георгий Штиль, Анастасия Мельникова, Сергей Кошонин и другие. Справки по телефону 931-12-13 С 29 сентября по 2 октября на малой сцене Академического театра имени Ленсовета и новой сцене Лаборатории ON.ТЕАТР (ул. Жуковского, 18) пройдет международный театральный фестиваль-лаборатория молодой режиссуры «ON.ТЕАТР. Питер – Милан». Событие приурочено к году России в Италии. За четыре фестивальных дня зрители смогут увидеть 8 эскизов спектаклей в постановке молодых режиссеров двух стран – России (Екатерина Максимова, Георгий Цнобиладзе, Михаил Смирнов и Глеб Володин) и Италии (Кристина Бельджоёзо, Ирина Сабристова, Марио Д’Авино и Лука Роделла). Четыре – по пьесам молодых российских драматургов («Прекрасное Далёко» Данилы Привалова, «Развалины» Юрия Клавдиева, «Лодочник» Анны Яблонской и «Невероятные приключения Юли и Наташи» Германа Грекова и Юрия Муравицкого) с молодыми итальянскими актерами, и четыре - по итальянским пьесам («Конец семьи» Магдалены Барриле, «Измены» Паолы Понти, «Звери в тумане» Эдоардо Эрбы и «Самые продающиеся» Ренато Габриэлле) с актерами из Петербурга. После каждого показа эскиза спектакля предусмотрено обсуждение. Идея подобной совместной работы возникла в результате попыток обеих сторон – российской и итальянской, найти удачную унифицированную модель некой околотеатральной структуры, работающих механизмов, выполняющих функцию той самой «стартовой площадки» для молодых театральных специалистов, острая необходимость в которой неоднократно обсуждалась и уже не подлежит сомнениям. Проект организован при поддержке Министерства культуры Италии, Комитета по культуре Санкт-Петербурга, Театра Франко Паренти, Санкт-Петербургского академического театра имени Ленсовета, Санкт-Петербургской государственной академии театрального искусства на базе Миланской театральной школы Паоло Грасси и Молодежного центра театрального и киноискусства «МИГ». Афиша мероприятия: 29 сентября в 17.00 - на малой сцене театра им. Ленсовета «Конец семьи» Магдалены Барале, режиссер Кристина Бэлджоёзо; в 20.00 - на сцене Лаборатории ON.ТЕАТР «Невероятные приключения Юли и Наташи» Германа Грекова и Юрия Муравицкого, режиссер Михаил Смирнов (спектакль на итальянском языке с субтитрами). 30 сентября в 17.00 - на малой сцене театра им. Ленсовета «Лодочник» Анны Яблонской, режиссер Екатерина Максимова (спектакль на итальянском языке с субтитрами); в 20.00 - на сцене Лаборатории ON.ТЕАТР «Измены» Паоло Понти, режиссер Ирина Сабристова. 1 октября в 16.00 - на малой сцене театра им. Ленсовета «Самые продающиеся» Ренато Габриэлли, режиссер Лука Родэлла; в 20.00 - на сцене Лаборатории ON.ТЕАТР «Развалины» Юрия Клавдиева, режиссер Глеб Володин (спектакль на итальянском языке с субтитрами); 2 октября в 17.00 - на малой сцене театра им. Ленсовета «Звери в тумане» Эдуардо Эрба, режиссер Марио Д`Авино; в 20.00 - на сцене Лаборатории ON.ТЕАТР «Прекрасное далеко» Данилы Привалова, режиссер Георгий Цнобиладзе (спектакль на итальянском языке с субтитрами). После каждого показа эскиза спектакля предусмотрено обсуждение. Справки по телефону 929-66-92 29 сентября в 19.00 состоится открытие выставки Владимира Духовлинова «Camera obscura» (NAMEGALLERY – наб. канала Грибоедова, 33). Выставка пройдет до 22 октября. Камера обскура (Camera obscura) дословно – темная комната – прообраз фотокамеры, где изображение возникает благодаря светопроекции. Художники, начиная с Леонардо да Винчи, использовали камеру обскура в своих целях, но только Вермеер Дельфтский первый, пожалуй, извлек не просто оптический, но эстетический эффект мягкого, как бы расфокусированного изображения, обладающего особой магией света. Духовлинов всматривается в Вермеера, его внимание обращено на сугубо формальные, казалось бы, вещи: то из чего складывается драгоценная ткань вермееровской живописи. Этот взгляд художника преодолевает предметность и выходит в пространство чистых отношений протяженности, глубины, объема. Но художник переключает наше внимание на метафизическую составляющую мягкого интерьерного света, еще больше уходя в сторону от предметности. Холсты его работ почти монохромны: матовая глухая поверхность не отражает света, а, наоборот, вбирает в себя, «дышит», подобно пневматической живописи Марка Ротко. Мы как бы оказываемся внутри старинной камеры обскура, присутствуя при рождении изображения посредством светопроекции. Это состояние завораживает своим волшебством и, вместе с тем, оно очень буднично – это какая-то периферия зрения, третий план, нечто невразумительное, недовоплотившееся. Изображая привычные вещи фрагментарно, представляя их сильно увеличенными, вводя в картину бытовые предметы или рисуя битумом и строительными красками, Духовлинов сбивает зрителя с толку. Балансирование этой живописи между абстракцией и конкретностью в итоге приводит к тому, что она воспринимается как фантом, поверхность ровного бесфактурного холста есть проекция, где важна не конфигурация изображения, а сам факт материализации света. Духовлинов известен не только как живописец, но также как поэт и художник книги, продолжатель футуристских экспериментов. Игра абстрактного и фигуративного в его картинах зачастую облекается в поэтические образы, как это было на двух его выставках «Увеличение Сахары» и «Почта Сахары». «Camera obscura» стоит с ними в одном ряду. Владимир Духовлинов родился в Даугавпилсе (Латвия) в 1950 году. С 1967 года живет в Ленинграде - Санкт-Петербурге. Окончил реставрационное отделение ЛХУ им. Серова и ЛВХПУ им. В. Мухиной в 1976 году, по специальности "дизайн". Выставляется с 1982 года. Участвовал более чем в 300 групповых выставках, в основном неофициального искусства. Около 20 персональных. Справки по телефонам 8-921-750-57-49 Оксана Корнеева, 8-962-697-75-33 Любовь Корнеева |