Финал в симфонических циклах бартока, онеггера и хиндемита (1930 1950-е гг.)

Вид материалаАвтореферат
Шмакова ольга владимировна
Подобный материал:
1   2   3

Тезисы



21. Шмакова О. Художественный образ в освоении социального времени (на примере западноевропейской романтической симфонии) // Совершенствование структуры и перспективы развития многоуровнего образования в сфере культуры и искусства: Программа и тезисы докладов науч.-практ. конф., Волгоград, 4–6 июня 1996 г. / Сост. В. Костылев, З. Вавилина. – Волгоград: Перемена, 1996. – С. 35–38 [0,1 п. л.].

22. Шмакова О. Опыт культурологического анализа Восьмой симфонии Брукнера // Актуальные проблемы музыкальной науки и исполнительства: Тезисы науч. конф. 23–24 января 1997 г. / Ред.-сост. О. Шмакова. – Волгоград: ВМИИ им. П. А. Серебрякова, 1997. – С. 14–15 [0,1 п. л.].

23. Шмакова О. Ритуальность как эстетическая и конструктивная характеристика времени в творчестве русских композиторов XIX века // Кирилло-Мефодиевские традиции на Нижней Волге: Тезисы докладов науч. конф. 24 мая 1997 г. / Отв. ред. В. Супрун. – Волгоград: Перемена, 1997. – Вып. 3. – С. 117–119 [0,1 п. л.].

24. Шмакова О. Диалогика семантических пластов в драматургии зарубежных симфоний С. Прокофьева, И. Стравинского, С. Рахманинова // Художественный текст: проблемы анализа и интерпретации: Тезисы науч. конф. 12–13 января 1998 г. / Ред. Д. Арутюнов. – Волгоград, 1998. – С.64–66 [0,1 п. л.].

25. Шмакова О. Из истории западноевропейской симфонии первой половины ХХ века // Искусство, образование, наука в преддверии III тысячелетия: Тезисы докладов Межд. науч. конгресса, Волгоград, 6–8 апреля 1998 г. / Отв. ред. А. Бугреев. – Волгоград: ВолГУ, 1999. – С. 237–239 [0,1 п. л.].

26. Шмакова О.В. Черты фаустианской концепции Гёте в Восьмой симфонии Малера // Дни Гёте в Санкт-Петербургской консерватории: Тезисы докладов межвуз. науч. конф. «Гёте и музыка», 7–9 октября 1999 г. / Сост. и отв. ред. А. Гусева. – СПб: СПбГК им. Н. А. Римского-Корсакова, 1999. – С. 29–30 [0,1 п. л.].





ШМАКОВА ОЛЬГА ВЛАДИМИРОВНА


ФИНАЛ В СИМФОНИЧЕСКИХ ЦИКЛАХ

БАРТОКА, ОНЕГГЕРА И ХИНДЕМИТА

(1930-1950-е гг.)


Подписано к печати 25.04.2008 г.

Формат 60х84 1/16. Печать офсетная. Бумага офсетная № 65.

Гарнитура «Таймс». Тираж 120 экз. Заказ № 2188


Отпечатано с готового оригинал-макета

в ООО «Бланк» Лиц. №3550

400131, г. Волгоград, ул. Скосырева , 2а


1 Безусловно, судьбы западноевропейского симфонизма с начала ХХ века связаны с творчеством целой плеяды композиторов: в Англии – Э. Элгара, Р. Воан-Уильямса, Б. Бриттена: в Болгарии – Н. Атанасова, в Польше – К. Шимановского, в Румынии – Дж. Энеску, в Финляндии – Я. Сибелиуса. В Америке жанр симфонии развивается в творчестве Ч. Айвза, С. Барбера, А. Копленда.

2 Демешко Г. Диалогические традиции современного отечественного симфонизма: Автореф. дис. … докт. искусствоведения. – Новосибирск, 2002. – С. 33.

3 Рубаха Е. Финал инструментального цикла венских классиков как художественное претворение контрданса: к вопросу о связях классической симфонии и бытовой музыки XVIII века: Автореф. дис. … канд. искусствоведения. – М., 1982. – С. 7.

4 Соколов О. Морфологическая система музыки и её художественные жанры. – Н. Новгород: ННГУ, 1994. – С. 78.

5 В качестве примера назовём статью: Коннов В. Хиндемит как критик буржуазной культуры // Кризис буржуазной культуры и музыка: Сб. ст. / Сост. А. Фарбштейн. – Л.: Музыка, 1983. Вып. 5. – С. 171–191.

6 В диссертации в качестве исторических аналогий приводится материал симфоний отечественных композиторов – Н. Я. Мясковского, С. С. Прокофьева, А. Н. Скрябина, И. Ф. Стравинского, Д. Д. Шостаковича и др.

7 Эти понятия наряду с другими («звук, мотив, тема, произведение, ощущение, эмоция, чувство») служили также объектом рассмотрения в учебно-методическом пособии: М. Карпычев. Теоретические проблемы содержания музыки. – Новосибирск, 1997. – 68 с. При этом учёный, выстраивая «структурную модель содержания музыки» [с. 15– 35], ставит особую задачу в своём исследовании – «анализ объектно-субъектных отношений, которые возникают при музыкально-коммуникативной ситуации» и обращается к системе «композитор-произведение-слушатель» [с. 8]. В данной диссертации аспект слушательского содержания не затрагивается.

8 «Вся дальнейшая история симфонии, – замечает М. Арановский, – развёртывалась как обсуждение этой нормы, её права на незыблемость, то есть фактически как непрерывная полемика с классицистской утопией» [Арановский М. Симфония и время // Русская музыка и XX век / Ред.-сост. М. Арановский. – М.: ГИИ, 1997. – С. 313; курсив мой. – О. В.].

9 У Хиндемита в финале «Гармонии мира» данная логика осуществляется в рамках контрастно-составной формы: экспонирующая фаза – фуга, развивающая фаза – с I по XIII вариации, результирующая фаза – с XIV по XXI вариации.

10 Цуккерман В. Музыкальные жанры и основы музыкальных форм. – М.: Музыка, 1964. – С. 116.

11 О. Соколов пишет о том, что существуют жанры, которые «типизируют определённые функции музыкальной формы, как бы перенимая её прерогативу» [О. Соколов. Морфологическая система музыки и её художественные жанры. – Н. Новгород: ННГУ, 1994. – С. 3].

12 Сохор А. Эстетическая природа жанра в музыке. – М.: Музыка, 1968. – 103 с.

13 В диссертации приводится ряд примеров «составных жанров»: включение танцев в польский акт оперы «Иван Сусанин» М. Глинки, ноктюрна – антракта к III действию оперы «Кармен» Ж. Бизе, интерлюдий в опере «Воццек» А. Берга, пассакальи в опере «Катерина Измайлова» Д. Шостаковича.