Стандарт основного общего образования по искусству

Вид материала

Документы

Содержание Музыкальное искусство Обязательный минимум содержанияосновных образовательных программ Народное музыкальное творчество. Духовная музыка. Русская музыка. Зарубежная музыка. Современная музыка. Музыка и другие виды искусства Опыт музыкально-творческой деятельности Требования к уровнюподготовки выпускников Изобразительное искусство Обязательный минимум содержанияосновных образовательных программ Изобразительное искусство и архитектура России. Зарубежное изобразительное искусство и архитектура Синтез искусств Опыт художественно-творческой деятельности Требования к уровнюподготовки выпускников

Подобный материал:

• Стандарт основного общего образования по искусству, 198.92kb.
• Стандарт основного общего образования по искусству, 182.24kb.
• Стандарт основного общего образования по искусству, 183.03kb.
• Рабочая учебная программа по искусству 8-9 классы, 289.1kb.
• Примерная программа основного общего образования по музыкальному искусству пояснительная, 157.53kb.
• Примерная программа основного общего образования по изобразительному искусству пояснительная, 151.68kb.
• Программа основного общего образования по предмету «Изобразительное искусство» Класс:, 191.63kb.
• Программа основного общего образования по предмету «Изобразительное искусство» Класс:, 316.32kb.
• Федеральный государственный образовательный стандарт основного общего образования I. Общие , 831.51kb.
• Федеральный государственный образовательный стандарт основного общего образования I. Общие , 834.26kb.

СТАНДАРТ ОСНОВНОГО ОБЩЕГО ОБРАЗОВАНИЯ
ПО ИСКУССТВУ

Изучение искусства в основной школе направлено на достижение следующих целей:

• развитие эмоционально-ценностного отношения к миру, явлениям жизни и искусства;
  
• воспитание и развитие художественного вкуса учащегося, его интеллектуальной и эмоциональной сферы, творческого потенциала, способности оценивать окружающий мир по законам красоты;
  
• освоение знаний о классическом и современном искусстве; ознакомление с выдающимися произведениями отечественной и зарубежной художественной культуры;
  
• овладение практическими умениями и навыками художественно-творческой деятельности;
  
• формирование устойчивого интереса к искусству, художественным традициям своего народа и достижениям мировой культуры.
  

МУЗЫКАЛЬНОЕ ИСКУССТВО

Изучение музыки как вида искусства направлено на достижение следующих целей:

• развитие музыкально-творческих способностей учащихся, образного и ассоциативного мышления, фантазии, музыкальной памяти, эмоционально-эстетического восприятия действительности;
  
• воспитание слушательской и исполнительской культуры, способности воспринимать образное содержание музыки и воплощать его в разных видах музыкально-творческой деятельности;
  
• освоение знаний о музыке как виде искусства, о выразительных средствах, особенностях музыкального языка и образности, о фольклоре и лучших произведениях классического наследия и современного творчества отечественных и зарубежных композиторов, о роли и значении музыки в синтетических видах творчества;
  
• овладение умениями и навыками самостоятельной творческой деятельности (хоровое и сольное пение, ритмопластическое и танцевальное движение, игра на элементарных музыкальных инструментах);
  
• формирование устойчивого интереса к музыке и различным формам ее бытования.
  

ОБЯЗАТЕЛЬНЫЙ МИНИМУМ СОДЕРЖАНИЯ
ОСНОВНЫХ ОБРАЗОВАТЕЛЬНЫХ ПРОГРАММ

ОСНОВЫ ЭСТЕТИЧЕСКОГО ВОСПРИЯТИЯ
И МУЗЫКАЛЬНОЙ КУЛЬТУРЫ

Музыка как вид искусства, способ эмоционального отражения многообразия окружающего мира, мыслей и чувств человека. Влияние музыки на жизнедеятельность человека, его эмоционально-психическое состояние.

Специфика музыкального языка: мелодия, ритм, темп, тембр, гармония, фактура; роль выразительных средств в создании и исполнении музыкального произведения. Знакомство с нотной записью как средством фиксации музыкальной речи. Интонационно-временная природа музыки. Музыкальный образ и его развитие.

Оркестр и его разновидности (симфонический, камерный, духовой, эстрадно-джазовый, оркестр народных инструментов); выразительные возможности различных групп инструментов. Характеристика музыкальных инструментов. Хор и его разновидности (академический, народный); выразительные возможности различных вокальных групп и тембров голоса (сопрано, альт, тенор, бас и др.).

Музыкальные жанры: вокальные (песня, романс), танцевальные (вальс, мазурка, полонез, полька, менуэт¹), вокально-инстру-ментальные (кантата, оратория), инструментальные (миниатюра, пьеса-фантазия, сюита, соната,), симфонические (симфония, поэма, программная увертюра), музыкально-театральные (опера, балет, оперетта, мюзикл).

Музыкальная форма: двух- и трехчастная, вариации, рондо, сюита, сонатно-симфонический цикл.

Выдающиеся исполнители и исполнительские коллективы.

Народное музыкальное творчество. Фольклор как отражение жизни народа, его истории, отношения к человеку, природе, родному краю. Основные жанры и их развитие. Защитники Отечества в русском народном эпосе (былина, сказания и др.). Песня как память народа, хранительница традиций, обычаев, обрядов. Народное музыкальное творчество России в сопоставлении с народным искусством других стран.

Влияние народной, духовной и эстрадно-джазовой музыки на профессиональное музыкальное творчество.

Духовная музыка. Религиозная тематика как отражение общечеловеческих проблем в церковной и светской культуре. Духовная музыка в синтезе с храмовым искусством.

Русская музыка. Музыкальная культура XIX-XX веков. Образ Родины, ее исторические судьбы в творчестве русских композиторов-классиков. Народные истоки их музыки. Жизненный и творческий путь. Знакомство с основными произведениями выдающихся композиторов (М.И.Глинка, М.П.Мусоргский, П.И.Чайковский, А.П. Бородин, Н.А.Римский-Корсаков, И.Ф.Стравинский, С.В.Рахмани-нов, А.Н.Скрябин, С.С.Прокофьев, Д.Д.Шостакович, Г.В.Свиридов). Песенное творчество России XX века.

Зарубежная музыка. Музыкальная культура XVIII-XX веков: стили и направления. Знакомство с произведениями наиболее ярких представителей зарубежной музыки. (И.-С.Бах, В.-А.Моцарт, Л.Бетховен, Дж.Верди, Ж.Бизе, Ф.Шопен, И.Штраус, М.Равель, К.Дебюсси, Дж.Гершвин). Народные истоки и своеобразие их творчества.

Современная музыка. Традиции и новаторство в музыкальном искусстве. Взаимопроникновение «легкой» и «серьезной» музыки. Эстрадная музыка. Джаз: истоки, особенности языка, формы бытования. Основные жанры, стили, направления молодежной музыкальной культуры. Вкус и мода.

Музыка и другие виды искусства¹. Взаимодействие и взаимопроникновение музыкального, изобразительного искусство и литературы.

Литературные образы в музыкальном искусстве: «Руслан и Людмила» – поэма А.С.Пушкина и опера М.И.Глинки; «Снегурочка» – русская народная сказка, сказка Островского, опера Н.А. Римского-Корсакова; «Ромео и Джульетта» – трагедия У.Шекспира, увертюра-фантазия П.И.Чайковского, балет С.С.Прокофьева. Отражение музыки в литературном творчестве: мифы, былины, рассказы, повести о музыке и музыкантах (миф об Орфее, былина о Садко, рассказы К.К.Паустовского – «Старый повар», «Корзина с еловыми шишками», «Струна»).

Лирические образы в творчестве русских композиторов и художников (фортепианные пьесы П.И.Чайковского, С.В.Рахманино-ва, пейзажи И.И.Левитана, А.К.Саврасова). Влияние живописи на образный язык К.Дебюсси. Единство музыкального и изобразительного искусства в творчестве М.Чюрлениса.

Взаимодействие слова, музыки, сценического действия, изобразительного искусства (декорации, костюмы и др.), хореографии (танец и пантомима) в различных видах театрального искусства (в спектакле драматического театра, балете, опере, мюзикле).

Значение музыки в искусстве хореографии. Профессиональное и народное танцевальное творчество. Виды танца в балетном театре (классический, народно-сценический, историко-бытовой). Танцы народов мира.

Роль музыки в кино, на телевидении, в рекламе. Кинофильмы «Александр Невский (музыка С.С.Прокофьева, режиссер С.М.Эй-зенштейн), «Звуки музыки» (музыка Р.Роджерса, режиссер Р.Уайз). Музыка Д.Д.Шостаковича, И.О.Дунаевского, А.П.Петрова, Э.С. Артемьева, Е.Доги, Г.Миллера, Э.-Л.Уеббера, Н.Рота в кинолентах ХХ века.

Поиски нового видения мира и эксперименты с цветом, формой, словом и звуком в ХХ веке (импрессионизм, экспрессионизм, авангардные течения в музыке, живописи, литературе, театре).

ОПЫТ МУЗЫКАЛЬНО-ТВОРЧЕСКОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ

Восприятие и эмоциональная оценка лучших произведений классического наследия и современности. Вокализация знакомых мелодий произведений инструментальных, вокальных и театрально-музыкальных жанров.

Сольное, ансамблевое и хоровое пение. Исполнение и театрализация народных и современных песен. Исполнение пластических и танцевальных движений в соответствии с эмоционально-образным содержанием музыки, ее жанровой спецификой.

Игра на элементарных (в том числе электронных) музыкальных инструментах. Подбор ритмического и простейшего гармонического аккомпанемента к знакомым мелодиям из произведений инструментальных и вокальных жанров.

Участие в театрализованных формах школьной музыкально-творческой деятельности: выбор сценических средств выразительности для воплощения эмоционально-образного содержания музыки. Сценическое движение и сценическая импровизация под музыку.

ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ
ПОДГОТОВКИ ВЫПУСКНИКОВ

В результате изучения музыкального искусства ученик должен

знать/понимать

• особенности музыкального языка и образности, определяющие специфику музыки как вида искусства;
  
• основные жанры народной и профессиональной музыки;
  
• отдельные музыкальные инструменты и виды оркестра;
  
• имена крупнейших русских и зарубежных композиторов и их основные произведения;
  
• значение музыки в художественной культуре и ее роль в синтетических видах творчества.;
  

уметь

• эмоционально-образно воспринимать и оценивать музыкальное произведение;
  
• узнавать изученные произведения русских и зарубежных композиторов;
  
• определять принадлежность музыкального произведения к одному из жанров музыки на основе характерных средств выразительности;
  
• распознавать на слух и воспроизводить знакомые мелодии изученных произведений инструментальных и вокальных жанров;
  
• различать звучание отдельных музыкальных инструментов, виды хора и оркестра;
  

использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни для:

• высказывания собственных суждений о музыкальных произведениях;
  
• исполнения народных и современных песен (самостоятельно, в ансамбле и в хоре);
  
• выражения своих впечатлений от прослушанных произведений в пении, пластическом и танцевальном движениях, цветовом и графическом изображении;
  
• участия в художественной жизни школы (музыкальных вечерах, музыкальной гостиной, концерте для младших школьников и др.).
  

ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО

Изучение изобразительного искусства направлено на достижение следующих целей:

• развитие художественно-творческих способностей учащихся, образного и ассоциативного мышления, фантазии, зрительно-образной памяти, эмоционально-эстетического восприятия действительности;
  
• воспитание культуры восприятия произведений изобразительного, декоративно-прикладного искусства, архитектуры и дизайна;
  
• освоение знаний об изобразительном искусстве как способе эмоционально-практического освоения окружающего мира; о выразительных средствах и социальных функциях живописи, графики, декоративно-прикладного искусства, скульптуры, дизайна, архитектуры; знакомство с образным языком изобразительных (пластических) искусств на основе творческого опыта;
  
• овладение умениями и навыками художественной деятельности, изображения на плоскости и в объеме (с натуры, по памяти, представлению, воображению);
  
• формирование устойчивого интереса к изобразительному искусству, способности воспринимать его исторические и национальные особенности.
  

ОБЯЗАТЕЛЬНЫЙ МИНИМУМ СОДЕРЖАНИЯ
ОСНОВНЫХ ОБРАЗОВАТЕЛЬНЫХ ПРОГРАММ

ОСНОВЫ ЭСТЕТИЧЕСКОГО ВОСПРИЯТИЯ
И ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЙ КУЛЬТУРЫ

Изобразительное искусство и его виды. Изобразительное искусство как способ познания и эмоционального отражения многообразия окружающего мира, мыслей и чувств человека. Виды живописи (станковая, монументальная, декоративная), графики (станковая, книжная, плакатная, промышленная), скульптуры (станковая, монументальная, декоративная, садово-парковая), декоративно-прикладного и народного искусства, дизайна и архитектуры. Жанры изобразительного искусства (натюрморт, пейзаж, портрет, бытовой, исторический, батальный, анималистический).

Художественный образ и художественно-выразительные средства (специфика языка) живописи, графики и скульптуры: тон и тональные отношения; колорит; цвет и цветовой контраст; линейная и воздушная перспектива; пропорции и пропорциональные отношения; фактура; ритм; формат и композиция¹.

Художественные материалы и возможности их использования.

Народное художественное творчество. Древние корни народного художественного творчества, специфика образно-символического языка в произведениях декоративно-прикладного искусства. Связь времен в народном искусстве. Различение произведений народного (фольклорного) искусства от профессионального декоративно-прикладного. Орнамент как основа декоративного украшения. Различение национальных особенностей русского орнамента и орнаментов других народов России, народов зарубежных стран. Древние образы в произведениях народного декоративно-прикладного искусства. Истоки и современное развитие народных промыслов России (дымковская, филимоновская игрушки; Гжель, Жостово, Городец, Хохлома).

Изобразительное искусство и архитектура России. Художественная культура Древней Руси, ее символичность, обращенность к внутреннему миру человека. Красота и своеобразие архитектуры и живописи Древней Руси. Живопись, графика, скульптура и архитектура России XVIII-XX вв. Стили и направления в русском изобразительном искусстве и архитектуре нового времени (барокко, классицизм, реализм, символизм, модерн). Художественные объединения (Товарищество передвижников, «Мир искусства» и др.). Вечные темы и великие исторические события в русском искусстве. Тема Великой Отечественной войны в станковом и монументальном искусстве; мемориальные ансамбли. Крупнейшие художественные музеи страны (Третьяковская картинная галерея, Русский музей, Эрмитаж, Музей изобразительных искусств им. А.С.Пушкина).

Знакомство с произведениями выдающихся русских мастеров изобразительного искусства и архитектуры (А.Рублев, Дионисий, В.В.Растрелли, Э.-М.Фальконе, В.И.Баженов, Ф.С.Рокотов, А.Г.Ве-нецианов, И.Мартос, К.П.Брюллов, А.А.Иванов, В.И.Суриков, И.Е. Репин, И.И.Шишкин, И.И.Левитан, В.М.Васнецов, М.А.Врубель, Б.М.Кустодиев, В.А.Серов, К.С.Петров-Водкин, С.Т.Коненков, В.И. Мухина, В.А.Фаворский).

Зарубежное изобразительное искусство и архитектура. Знакомство с основными этапами развития зарубежного искусства (виды, жанры, стили). Синтез изобразительных искусств и архитектуры. Ведущие художественные музеи (Лувр, музеи Ватикана, Прадо, Дрезденская галерея и др.). Знакомство с произведениями наиболее ярких представителей зарубежного изобразительного искусства, архитектуры, выявление своеобразия их творчества (Леонардо да Винчи, Рафаэль Санти, Микеланджело Буонарроти, А.Дюрер, Рембрандт ван Рейн, Ф.Гойя, К.Моне, П.Сезанн, В.Ван-Гог, О.Роден, П.Пикассо, Ле Корбюзье).

Современное изобразительное искусство. Традиции и новаторство в искусстве. Представление о художественных направлениях в искусстве XX в. (реализм, модерн, авангард, сюрреализм и проявления постмодернизма). Понимание смысла деятельности художника в современном мире. Развитие дизайна и его значение в жизни современного общества. Вкус и мода.

Синтез искусств¹. Синтез искусств как фактор усиления эмоционального воздействия. Роль и значение изобразительного искусства в синтетических видах творчества.

Синтез искусств в архитектуре. Виды архитектуры (культовая, светская, ландшафтная, градостроительство). Эстетическое формирование архитектурой окружающей среды и выражение общественных идей в художественных образах (композиция, тектоника, масштаб, пропорции, ритм, пластика, объемов, фактура и цвет материалов). Связь архитектуры и дизайна (промышленный, рекламный, ландшафтный, дизайн интерьера и др.) в современной культуре.

Синтез искусств в театре. Совместные действия сценариста, режиссера, художника, актеров в создании художественного образа спектакля. Общие законы восприятия композиции картины и сцены. Художники театра (В.М.Васнецов, А.Н.Бенуа, Л.С.Бакст, В.Ф. Рындин, Ф.Ф.Федоровский и др.).

Специфика изображения в полиграфии. Массовость и общедоступность полиграфического изображения. Формы полиграфической продукции: книги, журналы, плакаты, афиши, буклеты, открытки и др. Искусство книги. Стилевое единство изображения и текста. Типы изображения в полиграфии (графическое, живописное, фотографическое, компьютерное). Художники книги (Г.Доре, И.Я. Билибин, В.В.Лебедев, В.А.Фаворский, Т.А.Маврина и др.).

Расширение изобразительных возможностей искусства в фотографии. Изображение в фотографии и живописи. Особенности художественной фотографии. Создание художественного образа в фотоискусстве. Выразительные средства (композиция, план, ракурс, свет, ритм и др.). Фотохудожники – мастера российской и зарубежной школ.

Изобразительная природа экранных искусств. Специфика киноизображения: кадр и монтаж. Кинокомпозиция и средства эмоциональной выразительности в фильме (ритм, свет, цвет, музыка, звук). Документальный, игровой и анимационный фильмы. Коллективный процесс творчества в кино (сценарист, режиссер, оператор, художник, актер). Фрагменты фильмов (С.М.Эйзенштейн «Броненосец Потемкин», С.П.Урусевский «Летят журавли» и др.). Мастера кино (С.М.Эйзенштейн, А.П.Довженко, Г.М.Козинцев, А.А. Тарковский и др.). Телевизионное изображение, его особенности и возможности.

Компьютерная графика и ее использование в полиграфии, дизайне, архитектурных проектах.

Общность и специфика восприятия художественного образа в разных видах искусства. Художник-творец-гражданин – выразитель ценностей эпохи.

ОПЫТ ХУДОЖЕСТВЕННО-ТВОРЧЕСКОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ

Использование языка графики, живописи, скульптуры, дизайна, декоративно-прикладного искусства в собственной художественно-творческой деятельности. Плоское и объемное изображение формы предмета, моделировка светотенью и цветом. Построение пространства (линейная и воздушная перспектива, плановость). Композиция на плоскости и в пространстве.

Изображение с натуры и по памяти отдельных предметов, группы предметов, человека, фрагментов природы, интерьера, архитектурных сооружений. Работа на пленэре. Выполнение набросков, эскизов, учебных и творческих работ с натуры, по памяти и воображению в разных художественных техниках. Изготовление изделий в стиле художественных промыслов.

Проектирование обложки книги, рекламы, открытки, визитной карточки, экслибриса, товарного знака, разворота журнала, сайта. Создание эскизов и моделей одежды, мебели, транспорта. Иллюстрирование литературных и музыкальных произведений. Создание художественно-декоративных проектов, объединенных единой стилистикой (предметы быта, одежда, мебель, детали интерьера и др.). Создание художественной фотографии, фотоколлажа, мультфильма, видеофильма, раскадровки по теме. Выражение в творческой деятельности своего отношения к изображаемому – создание художественного образа.

Использование красок (гуашь, акварель), графических материалов (карандаш, фломастер, мелки, пастель, уголь, тушь и др.), пластилина, глины, коллажных техник, бумажной пластики и других доступных художественных материалов.

Самоопределение в видах и формах художественного творчества. Реализация совместных творческих идей в проектной деятельности: оформление школы к празднику, декорации к школьному спектаклю, костюмы к карнавалу и др. Анализ и оценка процесса и результатов собственного художественного творчества.

ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ
ПОДГОТОВКИ ВЫПУСКНИКОВ

В результате изучения изобразительного искусства ученик должен

знать/понимать

• основные виды и жанры изобразительных (пластических) искусств;
  
• основы изобразительной грамоты (цвет, тон, колорит, пропорции, светотень, перспектива, пространство, объем, ритм, композиция);
  
• выдающихся представителей русского и зарубежного искусства и их основные произведения;
  
• наиболее крупные художественные музеи России и мира;
  
• значение изобразительного искусства в художественной культуре и его роль и в синтетических видах творчества;
  

уметь

• применять художественные материалы (гуашь, акварель, тушь, природные и подручные материалы) и выразительные средства изобразительных (пластических) искусств в творческой деятельности;
  
• анализировать содержание, образный язык произведений разных видов и жанров изобразительного искусства и определять средства выразительности (линия, цвет, тон, объем, светотень, перспектива, композиция);
  
• ориентироваться в основных явлениях русского и мирового искусства, узнавать изученные произведения;
  

использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни для:

• восприятия и оценки произведений искусства;
  
• самостоятельной творческой деятельности: в рисунке и живописи (с натуры, по памяти, воображению), в иллюстрациях к произведениям литературы и музыки, декоративных и художественно-конструктивных работах (дизайн предмета, костюма, интерьера).