Методические рекомендации завучу, курирующему преподавание «музыки»

Вид материалаМетодические рекомендации

Содержание


Учитель музыки должен понимать, что музыка в школе не объект изучения, а важное средство воспитания и развития учащегося.
О технологиях
Что можно использовать
Подобный материал:
Петров В.В., методист ГМЦ


МЕТОДИЧЕСКИЕ РЕКОМЕНДАЦИИ ЗАВУЧУ, КУРИРУЮЩЕМУ ПРЕПОДАВАНИЕ «МУЗЫКИ» В ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЙ ШКОЛЕ

Выбор программы учителем:
  • их много, но целостных всего две (с 1 по 8 класс)
    1. Д.Б. Кабалевский «Музыка в школе»
    2. Ю.Б. Алиев «Музыка»
  • Наиболее обеспеченной является программа Д.Б. Кабалевского.
  • В классах развивающего обучения возможно программа «Музыка в школе» Д.Б. Кабалевского (инструктивно методическое письмо ГУО от 15.08.2002 г. №05 – 2873).
  • Учителя, работающие в экспериментальном режиме, выбирают программу в зависимости от программы развития школы:

«Школа XXI века» - «Музыкальное искусство» Усачёва, Школяр, Школяр.

«Школа 2100» - «Музыка» Критская, Сергеева, Шмагина.

Программа Занкова – «Музыка» Ригина

Программа Эльконина – Давыдова – «Музыкальное искусство» Усачёва, Школяр, Школяр.

Традиционная – «Музыка в школе» Д.Б. Кабалевского.
  • Учителю необходимо: 1) соотнести выбранную программу с «минимальными требованиями», с уровнем готовности ребят, учителя, школы. 2) проанализировать обеспеченность программы (УМК, техническое оснащение, фонотека, хрестоматия, учебник).


Учитель музыки должен понимать, что музыка в школе не объект изучения, а важное средство воспитания и развития учащегося.


То есть на первое место выходит вопрос, КАК с помощью музыкального искусства развивать, воспитывать, а не вопрос как дать необходимую информацию или даже научить ребёнка петь.

О технологиях



Технологии музыкального развития, воспитания и обучения претерпевают сегодня существенные изменения.
  • Игровые технологии – это основа работы учителя музыки в начальной школе.
  • Очень важно, чтобы воздействие на эмоциональную сферу ребёнка было интегрированным:
    • Через музыку (путём слушания и исполнения)
    • Через слово (сочини рассказ, сказку, напиши письмо)
    • Через пластическое интонирование (движения)
    • Через мимику (передай настроение)
    • Через рисунок.
  • Учителю необходимо всемерно развивать творческую деятельность ребят через:
  • Сочинение музыки
  • Импровизацию (вокальную, речевую, ритмическую, двигательную)
    • Предпочтение отдавать методам активного музицирования (пение, игра на инструментах, элементы музыкальной театрализации)


Региональный компонент:

  • Согласно ОБУП. На него рекомендуется выделить 10 – 15% учебного времени от инвариантной части: 5кл. – 4 часа; 6кл. – 4 часа; 7кл. – 3 часа; 8кл. – 7 часов.
  • Учителю необходимо осознать, что РК – это пропаганда ЛУЧШИХ образцов музыки уральского края.
  • Целесообразно давать РК целостными уроками, тематическое планирование таких уроков (примерное) находится в библиотеке ГМЦ.
  • РК может преподаваться за счёт школьного и ученического компонентов (как предмет или факультативный курс по выбору)



Что можно использовать:




  1. «Русский фольклор» Куприянова, Просвещение - 2002 г.
  2. «Народная словесность» Багина, Кузьмина, Челябинск, 1997.
  3. « В Урале Русь отражена» (курс музыкального краеведения), Магнитогорск, 2001.


Практическая часть программы:

  • Умение слушать музыку разных жанров.
  • Как ребята научились исполнять музыку.
  • Применяются ли элементы композии на уроке (как бы вы рассказали музыкой о…?)
  • Музицирование на элементарных музыкальных инструментах (ложки, румбы, маракасы, треугольник и т.д.).
  • У каждого класса должен быть свой песенный багаж (его объём и качество – результат работы учителя).
  • У каждого класса должны быть любимые песни, которые дети поют с удовольствием.


Рекомендации к контролю:

  • Музыка в школе должна быть средством воспитания и развития, а не объектом изучения.
  • К изучению нотной грамоты, теории музыки надо подходить очень осторожно (особенно в начальной школе).
  • Главное достоинство хорошего урока – его воспитательная направленность, развивающее начало.


Надо приветствовать:

  1. Активное музицирование (пение и игра на инструментах)
  2. Игровые ситуации (музыкальные игры)
  3. Нетрадиционные формы урока
  4. Элементы театрализации
  5. Художественно – синкретический метод работы.
  6. Пластическое интонирование (движение под музыку)
  7. Творчество в любом его проявлении


Недопустимо:

«Натаскивание» ребят в любой форме.




Петров В.В., методист ГМЦ