Робота з графічним пакетом

Вид материалаДокументы
Подобный материал:
1   2   3   4
  1. Активізуйте шар з фотоапаратом
  2. Виберіть команду Bring to Front зі списку Arrange, вкладеного в меню Layer. Шар буде пересунений у верхню позицію в стопці шарів (і в палітрі Layers) чи вперед стосовно глядача. Команда переміщає активний шар поверх всіх інших. Парна команда Send to Back переміщає активний шар нижче всіх наявних у документі шарів, відразу перед шаром Background.
  3. Виберіть команду Bring Forward. Шар виявиться на колишнім місці. Команда переміщає шар на одну позицію нагору. Протилежна їй команда Send Backward пересуває шар на одну позицію вниз. У нашому прикладі всього два шари, які можна переміщати, тому команди Bring Forward і Bring to Front дають однаковий результат. Для цього випадку ідентично і дія команд Send Backward і Send to Back.
  4. Помістіть курсор миші на мініатюру шару з фотоапаратом, натисніть ліву кнопку миші і, не відпускаючи її, переміщайте курсор до верхнього краю рядка шару, що вище знаходиться. Відпустите кнопку миші. Шар перемістився нагору. Так можна перемістити шар на скількох завгодно позицій чи нагору вниз за один прийом.



Переміщення і масштабування шару

Очевидно, що зображення фотоапарата варто зменшити і перемістити. Обидві ці операції можна виконати за один прийом за допомогою команди Scale.
  1. Переконайтеся, що поточним інструментом є Move.
  2. Виберіть команду Scale зі списку Transform, вкладеного в меню Edit.
  3. Навколо об'єкта з'явилася рамка, на зразок тієї, що виникає при трансформуванні виділеної області. Переміщайте будь-який кутовий обмежник до центра зображення. При цьому для збереження пропорцій зображення варто утримувати клавішу .
  4. Не змінюючи інструмент, помістите курсор миші усередину рамки, натисніть ліву кнопку миші і переміщайте мишу, поки зображення фотоапарата не займе відведене йому місце.
  5. Виконайте подвійного щиглика мишею усередині рамки - Photoshop виконає масштабування і переміщення.



Видалення фону навколо зображень Області з чіткою границею

При створенні монтажу велике значення має якісне вирізання зображень із фону (екстракція). Якщо область має просту форму, то можна просто виділити її інструментом виділення, а потім, інвертувавши виділення, видалити тло. Для зображень складної форми приходиться застосовувати більш витончені методи екстракції.

Якщо зображення має однорідне тло, видалити його не складе праці. Для цього можна виділити фон інструментом Magic Wand, а потім видалити його командою Clear. У новій версії з'явився інструмент Magic Eraser, дія якого поєднує в собі виділення і видалення близьких квітів.

Видалимо із шару з фотоапаратом синє тло.
  1. Переконайтеся, що активним є шар із зображенням фотоапарата.
  2. Виберіть інструмент Magic Eraser з палітри інструментів.
  3. Палітра Options для інструмента дуже схожа на палітру властивостей Magic Wand. Встановіть значення Tolerance рівним 2, задавши тим найменший діапазон близьких кольорів.
  4. Клацніть на фоні навколо фотоапарата. фон вилучений, а зображення поміщене на шар.

У результаті дії інструмента утвориться область з чіткою границею.


Видалення облямівки

Якщо придивитися уважніше, те навколо фотоапарата помітна синя облямівка. Її поява неминуча при виконанні подібних операцій. Облямівка виникає тому, що перехід кольору між об'єктом і тлом, як правило, плавний, і граничні пікселі мають проміжний колір між кольором об'єкта і кольором рівність країв об'єкта і виникає в результаті згладжування (anti-aliasing). Для виділення об'єктів, що пройшли цю процедуру, Photoshop має у своєму розпорядженні спеціальний набір команд, згрупованих у списку Matting меню Layer. Це команди Remove White Matte, Remove Black Matte, Defringe.... Дія даних команд дуже схоже. Вони перефарбовують граничні пікселі в білий, чорний і в колір сусідніх пікселів об'єкта, відповідно. Для даного випадку підходить останній варіант.
  1. Виберіть команду Defringe... зі списку Matting, вкладеного в меню Layer.
  2. Натисніть кнопку ОК. Облямівка усунута.

Області з розмитою границею

Більшість об'єктів фотозйомки мають розмиті чи дуже складні границі. Якщо ці об'єкти розташовані на не занадто багатобарвному тлі, чи самі мають досить однорідний колір, їхній можна виділити за допомогою діалогового вікна Color Range. Це вікно призначене для виділення областей близьких кольорів.
  1. Відкрийте документ Ship.jpg.
  2. Виберіть команду Color Range меню Select.
  3. У центральній частині вікна розташована область перегляду виділюваної області. Клацніть на області блакитного неба. Програма виділить ділянки, близькі по кольорі до зазначеної крапки. У вікні перегляду з'явилося зображення: виділені області позначені білими, масковані - чорним кольором.
  4. Вміст вікна перегляду можна змінювати установкою перемикачів Image і Selection у нижній частині вікна. Відображенню маски відповідає положенню Selection. Поставте перемикач у позицію Image, і у вікні перегляду буде видно вихідне зображення.
  5. Мало того, при роботі у вікні Color Range регулюється вид вікна документа. Відкрийте список Selection Preview. За замовчуванням у ньому встановлений режим None, і у вікні документа видно вихідне зображення. Для уточнення форми області виділення можна включити один з режимів попереднього перегляду.
  6. Угорі знаходиться движок Fuzziness. Він схожий по дії на Tolerance. Чим вище Fuzziness, тим більше діапазон виділюваної групи квітів. При цьому границя виділення стає усе більш розмитою. Випробуйте дію цього прапорця. Установите Fuzziness так, щоб область вибору мала досить чіткі границі. Ми зупинилися на значенні 31.
  7. У правій частині вікна розташовуються інструменти. За замовчуванням активний інструмент Eyedropper Інструмент Plus Eyedropper (для переходу натисніть клавішу ) додає кольору до виділення. Клацніть їм на ще невиділеній області неба Область виділення тепер включає ще один діапазон кольорів. Для додатка кольорів можна також протягти курсор по невиділених областях. Усі кольори, що зустрілися на шляху курсору, будуть виділені
  8. Можливо, тепер вам доведеться підкоректувати параметр Fuzziness, зменшивши його
  9. Якщо в область виділення потрапили зайві діапазони кольорів, їх можна виключити. Для цього клацніть на помилково виділеній області інструментом Minus Eyedropper. Користаючись інструментами, виділите область зображення, найбільш близьку до бажаного. Як би ні намагалися, вам не удасться виділити область моря окремо від корабля. Вони мають однаковий колірний діапазон.
  10. При установці прапорця Invert виділення інвертується. Не встановлюйте прапорець.
  11. Тоновий діапазон, встановлений у сеансі роботи, можна зберегти у файл. Це зручно для обробки файлів з подібними кольорами, а також для повторного уточнення виділення. Для збереження натисніть кнопку Save... Збережіть тоновий діапазон під ім'ям ship у своїй робочій папці.
  12. Натисніть кнопку ОК вікна Color Range. Ввійдіть у режим швидкої маски і подивіться на результат виділення. Наша задача - максимально відокремити кораблик від фону. Зараз він досить успішно виділений на фоні неба, але в нижній частині в область виділення входить частина моря, а це погано
  13. Команда Select Color Range дозволяє працювати не тільки з зображенням цілком, але і з заздалегідь виділеною областю. Інструментом Polygonal Lasso створіть виділення області моря, ізолювавши нижню частину корабля.
  14. Інвертуйте виділення. Тепер виділений корабель плюс небо.
  15. Відкрийте діалогове вікно Color Range. У вікні перегляду тепер присутня тільки виділена область.
  16. Натисніть кнопку Load і імпортуйте діапазон ship. У вікні перегляду з'явився силует корабля - адже вибір проводиться тільки в межах раніше виділеної області! Натисніть кнопку ОК.
  17. Інвертуйте виділення. Виріжьте і вклейте кораблик, щоб він був поміщений на окремий шар. Залийте фоновий шар контрастним кольором і проаналізуйте якість екстракції. Як бачите, границя зображення має облямівку і трохи спрощена. Снасті не збереглися. Крім того, у вас могли залишитися не вилучені частини фону (схожі на блакитнуваті клаптики тумана). При приміщенні об'єкта в монтаж ці недоліки негативно позначаться на якості. Збережіть документ під іншим ім'ям у робочій папці.



Інструмент Background Erazer

Новий інструмент програми призначений спеціально для тонкої ручної роботи з екстракції зображень. Його дія схожа на роботу звичайного ластику (Eraser). Різниця в тім, що Background Eraser видаляє області зображення за принципом близькості кольору. Вилучені області становячся прозорими, тобто Background Eraser діє на шарі. Якщо їх у зображенні немає (тільки фоновий), те при роботі інструмента програма створює шар.
  1. Відкрийте невідредагований файл.
  2. Випробуйте дію інструмента. Виберіть велику кисть і клацніть у вікні документа. Курсор має вид окружності з хрестиком посередине. Хрестик - це гаряча крапка інструмента. Коли кнопка миші натиснута, положення гарячої крапки визначає колір, що видаляється.
  3. Натисніть кнопку миші і проведіть декілька разів у вікні документа, як би роблячи мазки кистю. Області, по яких рухається інструмент, віддаляються. При цьому програма видаляє пікселі, близькі по кольорі до визначеного в гарячій крапці. Як бачите, блакитні області вилучені, оскільки вони близькі до кольору, визначеному в гарячій крапці. Червоні і чорні ділянки залишилися недоторканими.

Палітра Options інструмента містить кілька зручних настроювань.

Параметр Tolerance використовується і для інших інструментів. У даному випадку він визначає діапазон кольорів, що віддаляються при дії Background Eraser. Чим вище значення Tolerance, тим більше широкий діапазон близьких кольорів віддаляється

З верхнього списку вибирається тип ластику Discontiguous - видалення даного діапазону кольору скрізь, де він тільки зустрінеться на шляху курсору; Contiguous - видалення обраного кольору в областях, з'єднаних один з одним; Find Edges - також видалення в з'єднаних між собою областях, але при більш ретельному збереженні контурів зображення

Список Sampling визначає режим вибору кольору, що видаляється: Continuous - колір, щовидаляється, визначається положенням гарячої крапки при переміщенні курсору. Використовуйте це1 режим для стирання різнобарвних областей Once - колір визначається в крапці щиглика і не змінюється при перетаскуванні курсору. Цей режим придасться для видалення однотонних областей. Background Swatch - видалення тільки областей, що містять фоновий колір (визначений у палітрі Toolbox). Нарешті, прапорець Protect Foreground Color захищає від видалення робочий колір, визначений у палітрі Toolbox.
  1. Якщо ви видалили частину корабля, відновьте вихідний стан зображення.
  2. Виберіть середню кисть з м'якими краями. Почнемо обробку зображення з видалення великих ділянок тла. Встановіть режими Contiguous (щоб не видаляти блакитні області усередині контуру корабля) і Continuous. Задайте високе значення Tolerance. Попрацюйте кистю, видаливши велику частину фону навколо корабля.
  3. Тепер тонка робота. Забираємо небо, що просвічує між щоглами і снастями корабля. Небо достатнє однородно по кольору, тому виберемо режим видалення Once. З іншого боку, було б зручно, щоб блакитні ділянки віддалялися, навіть якщо вони не з'єднані між собою, тому задайте режим ластику Discontinuous. Параметр Tolerance визначите дуже невеликим, щоб не видалити снасті (адже вони теж мають блакитний відтінок). Виберіть велику кисть і, виконуючи щигликів на блакитних ділянках, послідовно видалите з зображення небо.
  4. Нижня частина корпуса і море мають подібні відтінки, крім того, море багатобарвне. Виберіть невелику кисть і встановіть режими Find Edges (щоб точніше визначити контур нижньої частини корабля) і Continuous (для завдання кольору по шляху проходження курсору). Обробіть нижню частину корабля.
  5. Створіть фоновий шар і задайте йому контрастний колір. Подивитеся на результат і порівняєте його з екстракцією на основі вибору у вікні Color Range. Границя в цьому варіанті більш пророблена, збереглися практично всі деталі. І в тім, і в іншому випадку є погрішності - залишилися не вилученими частину пікселів тла, але в другому випадку їх менше.
  6. Один з корабликів, той який краще вийшов, помістите в створюваний монтаж

Який же висновок можна зробити з порівняння двох способів екстракції? Виділення областей у вікні Color Range менш складне, але і працює менш точно. Воно придасться при виділенні об'єкта на однорідному фоні (чи однорідного об'єкта на кольоровому тлі). Цей метод непридатний, якщо кольору об'єкта зустрічаються в тлі. Крім того, після обробки ви одержуєте виділення, тобто і тло, і фрагмент зберігаються. Інструмент Background Eraser дозволяє дуже точно проводити видалення тла, він дуже гнучкий, але вимагає більше ручної роботи, крім того, годить тільки для цілей екстракції, а не виділення об'єктів (адже при обробці фон віддаляється).


Вільне трансформування

При обробці шару з зображенням фотоапарата використовувалася команда Scale. Вона дуже вдало сполучала в собі можливості масштабування і переміщення. Аналогічним образом працюють і подібні команди, згруповані в списку Transform, вкладеному в меню Edit. Вони виконують або обертання, або поворот, або перекручування, і т.д. Усі ці можливості одночасно надає команда Free Transform.
  1. Відкрийте файл surprise.tif.
  2. Перемістите шар Background документа surprise.tif у документ miragе.psd точно так само, як при роботі з документом camera.jpg.
  3. Виберіть команду Free Transform з меню Edit чи натисніть комбінацію клавіш +. Навколо зображення на шарі з'явиться рамка. Тепер її можна не тільки переміщати і масштабувати, але й обертати, нахиляти, спотворювати
  4. Зменшьте зображення до необхідних розмірів, переміщаючи один з кутових обмежників і утримуючи для збереження пропорції клавішу
  5. Перемістіть зображення на покладене місце, захопивши його за внутрішню область рамки
  6. Підведіть курсор миші близько до одному з кутових обмежників, курсор прийме вид вигнутої двоголової стрілки. Вона символізує обертання
  7. Натисніть ліву кнопку миші і перемішайте курсор, не відпускаючи її. Зображення на шарі буде обертатися. Коли необхідний кут повороту буде досягнутий, відпустіть кнопку миші
  8. Зробіть подвійного щиглика мишею усередині рамки - Photoshop виконає масштабування, обертання і переміщення за один прийом

Для того щоб малюнок мав більш чітку границю, потрібно його обвести
  1. Виділіть весь шар, включаючи прозору область, крім фігурки фотографа, інструментом Magic Wand встановивши параметр Tolerance рівним 2.
  2. Інвертуйте виділену область командою Inverse меню Select.
  3. Обведіть виділену область (фігурку) чорним кольором. Для цього встановіть в якості основного чорний колір, виберіть команду Stroke... меню Edit
  4. У діалоговому вікні, що відкрилося, встановіть товщину обведення (1 піксель) у поле Width. Обведення виділеної області може виконуватися зовні (Outside), йти по внутрішній границі області (Inside), чи точно по лінії границі (Center). Встановіть перемикач Center полючи Location. Натисніть кнопку ОК. Фігурка фотографа обведена чіткою чорною границею.

Як уже згадувалося, команда вільного трансформування сполучає в собі узагалі всі можливості трансформування. Якщо вам цікаво з ними поэкспериментировать, ввійдіть у режим вільного трансформування відповідною командою, натисніть клавішу і, утримуючи, переміщайте обмежники. У залежності від того, якими обмежниками ви будете користатися, зображення буде чи нахилятися спотворюватися. Якщо потрібно проробити ці операції строго по чи горизонталі вертикалі, утримуйте ще і клавішу . Щоб результати ваших експериментів не виявилися закріплені в документі, замість фінального подвійного щиглика мишею у внутрішній області рамки, натисніть клавішу .


Параметри шару

Подвійний щиглик на мініатюрі шару в палітрі шарів, для всіх шарів крім фонового, відкриває діалогове вікно Layer Options. Це вікно дільника на три області. У першій знаходиться поле Name, що дозволяє призначити шару будь-яке ім'я. Під цим ім'ям він буде фігурувати в палітрі шарів. Друга область, Options, дозволяє додати шару прозорість і задати режим накладення пикселов. Третя область призначена для визначення режиму накладення каналів. Скористаємося останньої для того, щоб видалити біле фон навколо малюнка.

Список Blend If дозволяє визначити колірний чи альфа-канал, для якого буде задаватися режим накладення. За замовчуванням встановлений Gray, що відповідає сполученому каналу. Дві шкали, розташовані нижче, є шкалами яркостей (градацій сірого) для обраного каналу. Верхня шкала відповідає за активний шар, нижня - за розташовані нижче. За допомогою повзунків, що рухаються по верхній шкалі, можна виділити пікселі, що попадають у заданий діапазон яркостей. Тільки ці пікселі і будуть видні на зображенні у вікні документа. Повзунки нижньої шкали дозволяють виконати зворотну задачу: виділити діапазон яркостей пікселів нижележачих шарів, що не повинні бути видні на зображенні. Відповідні діапазони розташовуються між білими і чорними повзунками.

Повзунки складаються з двох половинок. Кожну з них можна рухати окремо, якщо утримувати при цьому клавішу . У цьому випадку пікселі, що попадають у діапазон яркостей між двома половинами чорних чи білих повзунків, будуть видні частково.

Для виконання поставленої задачі необхідно задати такі параметри накладення шарів, щоб білі пікселі активного шару не брали участь у зображенні, були не видні. Оскільки мова йде про активний шар, використовувати треба верхню шкалу.
  1. Двічі клацніть мишею на шарі з зображенням здивованого фотографа. Відкриється діалогове вікно Layer Options.
  2. Дайте шару ім'я, наприклад "surprise", увівши його в поле Name у верхній частині діалогового вікна.
  3. Переконайтеся, що в списку Blend If обраний варіант Gray.
  4. Зруште вліво білого повзунка на верхній шкалі This Layer мало-мало вліво, так, щоб розташоване над шкалою значення яскравості зменшилося з 255 до 253. Цим ви визначили, що пікселі з яскравістю більш 253 (білі) повинні на цьому шарі бути невидимі. Дійсно, біле фон навколо фотографа зникло.

Знаючи як змінювати параметри шару, використовуйте ці знання для того, щоб дати імена всім наявним у документі шарам. Одне ім'я вже є - "surprise". Шару з зображенням пустелі дайте ім'я "desert", шару з фотоапаратом - ім'я "camera". Привласнювати шарам осмислені імена дуже корисно, це часто усуває причину плутанини, що виникає, якщо мініатюра не дозволяє відрізнити один шар від іншого. Крім того, якщо в шарів є імена, то показ мініатюр узагалі можна відключити, щоб прискорити роботу програми. Відключаються мініатюри шарів точно таким же способом, як і мініатюри каналів. Для цього варто скористатися командою Palette Options, що знаходиться в меню палітри Layers. Вона виводить аналогічне діалогове вікно, що дозволяє вибрати розмір чи мініатюр відключити їх зовсім.


Використання векторних ілюстрацій

Фірма Adobe Systems Inc випускає повний спектр програмного забезпечення для настільних видавничих систем. У нього входить і програма підготовки векторної графіки Adobe Illustrator. Якщо ви працюєте з останньою версією (7.хх) цієї програми, те обов'язково оціните переваги при спільному використанні з Adobe Photoshop. У програмі Photoshop можна безпосередньо імпортувати файли Adobe Illustrator у виді чи контурів з негайною растеризацією. Перший варіант корисний, якщо ви мають намір розфарбувати і збагатити образотворчими ефектами векторну ілюстрацію. Другий варіант корисний для вставки мальованих графічних елементів у колажі. Їм і скористаємося для розміщення в колажі логотипа фірми Canon.
  1. Активізуйте шар camera
  2. Виберіть команду Place... з меню File
  3. У стандартному діалоговому вікні, що відкрилося, Windows виберіть файл canon.ai
  4. Натисніть кнопку ОК. У вікні документа з'явиться логотип, укладений у рамку з обмежниками
  5. Призначення обмежників очевидно використовуючи їх, можна трансформувати імпортований малюнок. На цьому етапі малюнок ще є об'єктним, тобто складається з контурів. Ви можете проводити будь-які трансформації, не боячись погіршення якості через недолік роздільної здатності. Помістите логотип на чорне поле під пейзажем і відмасштабуйте його до необхідних розмірів
  6. Закінчте трансформації подвійним щигликом у внутрішній області рамки. Photoshop перетворить малюнок у крапкове зображення і розмістить його на новому окремому шарі з ім'ям, що збігається з ім'ям файлу малюнка, "canon ai"



Зв'язування шарів

На щастя, Photoshop пропонує більш просте рішення цієї задачі. Виявляється, зв'язувати можна не тільки шар з його маскою, але і шари один з одним. Зв'язані шари можна не тільки переміщати, але й обертати, масштабувати, спотворювати, як єдине ціле, тобто виконувати будь-як команди трансформування.
  1. Переконаєтеся в тім, що активний шар lens.
  2. Клацніть мишею на порожньому квадраті ліворуч від мініатюри шару camera. У цьому квадраті при активізації шару виникає піктограма "Кисть", а зараз з'явилася знайома піктограма "Ланцюг". Шари зв'язані.
  3. Виберіть інструмент Move.
  4. Переконайтеся, що активним є або шар lens, або camera. Який з них конкретно буде активний, не важливо, адже вони зв'язані
  5. Перемістіть зображення фотоапарата. Фотоапарат переміщається разом із зображенням в об'єктиві.
  6. Виберіть команду Free Transform меню Edit.
  7. Спробуйте масштабувати і обертати фотоапарат. Він трансформується разом із зображенням в об'єктиві.
  8. Додайте фрагменту вихідні чи розміри натисніть клавішу , не виконуючи трансформації.



Настроювання зображення

Реальні зображення практично завжди мають дефекти. Як ви вже знаєте, корекцію бажано проводити з зображенням цілком, щоб поліпшити тоновий баланс і контрастність, відновити вірний колірний баланс для всіх деталей узгоджено. Після виконання цих операцій зображення одержує оптимальні тонові і колірні характеристики. Тепер починається тонка робота

Насамперед, необхідно позбутися від шумів, до яких відноситься пил, дрібні подряпинки, волоски, растр (при скануванні друкованих оригіналів), зерно для сильно збільшених фотозображень, характерні регулярні структури ("квадратики" і кольоровий бруд), що виникають при збереженні файлa у форматі JPEG із завищеною компресією. Для ліквідації артефактів; зображенні використовуються фільтри размивання, що знищують деталі.

Після цього варто підвищити загальну різкість. Для зображень, призначених до печатки, різкість обов'язково потрібно трохи завищити. При печатці на папері неминуче відбувається деяке расплывание фарби, і надлишкова різкість буде усунута. Якщо запасу по різкості немає, надруковане зображення буде розмитим.

Потім досліджуйте зображення. Часто буває, що сюжетно важливі деталі занадто темні чи занадто світлі, а зміна тону по всьому зображенню приводить до небажаних змін в інших деталях. У цьому випадку спробуйте обережно змінити тоновий баланс в обраній ділянці зображення. Наприклад, деякі зображення мають нерівномірне висвітлення, відблиски через неправильно обрані умови чи зйомки неакуратного прояву. Випадки місцевої колірної корекції зустрічаються рідше. Вони зв'язані з досягненням спеціального ефекту, видаленням зайвого кольору після тонової корекції й ін.

Сюжетно важливі деталі можна зрительно виділити, збільшивши їхню різкість. Не представляють інтересу ділянки обробіть фільтром размивання, знизивши різкість. У результаті зображення стане більш виразним.

Коли ваше зображення приведене до необхідної різкості, у ньому можуть бути непотрібні деталі (якийсь об'єкт випадково потрапив у кадр), чи навпаки, отсутствовать важливі фрагменти (стертий чи ділянка відірвана куточок). Для виправлення таких дефектів прийдеться застосувати спеціальні інструменти і діяти дуже акуратно. У багатьох випадках погрішності змістовного плану можна ліквідувати.

Всі описані прийоми роботи застосовуються як для поліпшення зображення, так і для додання природного виду монтажам.


Корекція різкості зображення

Зображення гарної якості повинне бути чітко сфальцьованим - різким (якщо, звичайно розфокусовка не використовується як художній прийом). Відсутність різкості означає, що зображення не має дрібних деталей. У програмі Adobe Photoshop є спеціальний інструмент Sharpen і кілька фільтрів, що здійснюють візуальне посилення різкості. Усі фільтри різкості працюють за рахунок збільшення контрасту між пикселями зображення. У результаті виявиться, що на зображенні з'явилися відсутні дрібні деталі. Насправді вони просто стали більш контрастними. Потрібно помітити, що ніякі інструменти Photoshop не повернуть відсутніх деталей. Якщо зображення сильне розмито, його неможливо зробити ідеально чітким.


Фільтри різкості

Фільтри, що підсилюють різкість зображення, викликаються з меню Filter, група Sharpen. Вони розрізняються алгоритмом підвищення контрасту і ступенем впливу на зображення. З чотирьох фільтрів три - це команди прямої дії: вони не вимагають додаткових установок.

Команда Sharpen підвищує різкість зображення за рахунок посилення контрасту сусідніх пикселів. Команда Sharpen More виконує ту ж операцію, але діє сильніше. Команда Sharpen Edges знаходить у зображенні області зі значними змінами кольору і робить перехід між квітами коротше, при цьому всі інші області (із плавними переходами) зберігаються без зміни.
  1. Відкрийте файл holiday.jpg. У даному зображенні різкість знижена. Головним персонажем, безумовно, є сидяча баба. Для залучення до неї уваги підсилимо різкість рис обличчя.
  2. Виберіть інструментом Rectangular Selection фрагмент зображення, що включає в себе обличчя баби, і випробуйте дію обох фільтрів.

Зверніть увагу, що після дії фільтрів зображення обличчя стало різкіше, і це добре, однак виділена область навколо обличчя теж стала надлишково різаною, це погано. Крім того, на фотографії став видний чіткий прямокутник, усередині якого різкість більше чим зовні. Таким чином, при використанні фільтрів стосовно до виділеної області необхідно робити точне виділення і растушовування виділеної області (якщо, звичайно, ви не бажаєте домогтися спеціального ефекту).


Контурна різкість

Команда Unsharp Mask... дозволяє керувати процесом посилення різкості. З її допомогою можна домагатися відмінних результатів, тільки застосовувати цей метод потрібно обдумано.

У результаті дії фільтра відбувається нерізке маскування. Програма робить копію зображення, знаходить у копії області зі значними змінами кольору і тону (різкий перехід, сильний контраст) і загострює їхній краю, що приводить до посилення різкості контурів (контрасту "на границях") і не впливає на інші ("рівні") ділянки. На основі цього чіткого зображення створюється нерізка маска, що накладається на трохи розмите вихідне зображення.
  1. Виділіть обличчя баби інструментом Magic Wand, величина Tolerance - 120. Потім виконаєте растушовування командою Feather, установивши значення 8 пикселів.
  2. Відкрийте меню Filter, виберіть команду Sharpen і в списку, що відкрився, виконаєте команду Unsharp Mask.... На екрані з'являється діалогове вікно Unsharp Mask. У верхній частині діалогового вікна розташовується спеціальне вікно перегляду, характерне для фільтрів. Воно дуже зручно для безпосереднього керування параметрами фільтра.
  3. Перенесіть курсор на робоче зображення. Курсор прийняв форму порожнього прямокутника. Клацнувши на зображенні, ви поміщаєте цей фрагмент у вікно перегляду фільтра.
  4. Перенесіть курсор у межі вікна перегляду, курсор прийняв форму руки: натиснувши кнопку миші, ви можете переміщати зображення у вікні перегляду. При цьому якщо зображення відображає дія фільтра, при переміщенні воно представляється у вихідному виді.
  5. Натисніть кнопку зі знаком "плюс", що розташований під вікном перегляду. Зображення у вікні перегляду збільшується. Як ви догадуєтеся, кнопка зі знаком "мінус" зменшує зображення. У поле між кнопками відображається поточний масштаб відображення у вікні перегляду. Масштабування у вікні перегляду допомагає бачити цікавлячий фрагмент окремо (збільшеним, зменшеним) і в складі всього зображення. Прапорець Preview при його установці дозволяє відображати дія фільтра на робочому зображенні у виділеній області (чи цілком, якщо фільтр діє на все зображення).
  6. Усі три параметри фільтра Unsharp Mask виконані у виді шкал з повзунками. Потрібне значення можна встановлювати за допомогою чи повзунків, чи вводити значення у відповідні поля введення параметрів. Встановивши величину 100%, ви подвоїте існуючу різкість, 200% - ще раз подвоїте і т.д. Відбуксуйте повзунок цього поля на різні значення і відмітьте дію фільтра. Встановите значення 100%. Для портретів більш високі значення приводять до посилення косметичних дефектів обличчя (цяточок, зморщок).
  7. Значення в поле Radius визначає ширину області навколо визначеного програмою краю, у якій виробляється порівняння тонів і поліпшення контрасту. Ця величина задається в десятих частках пикселя. Параметр радіуса особливо важливий при визначенні нерізкої маски. Занадто великі значення можуть привести до втрати деталей, грубим контурам і ефекту гало - світлим областям навколо країв. Сильно малий радіус приведе до недостатнього впливу фільтра. При з'ясуванні радіуса можна скористатися емпіричним правилом: розділите вихідну роздільну здатність зображення на 200. Роздільна здатність зображення 96 ppi, отже радіус повинний бути порядку 1 пикселя. Якщо зображення містить обличчя людей, особливо важливо не перевищувати значення радіуса.
  8. Значення в полі Threshold визначає мінімальне розходження рівнів яскравості, починаючи з який буде працювати фільтр. Це дозволяє визначити діапазон, що не зачіпається фільтром з метою запобігання небажаних ефектів. Чим менше значення Threshold, тим менш вибірково діє посилення контрасту. Встановіть значення рівним 4. Для більшості зображень необхідний поріг знаходиться в області від 2 до 6. Натисніть кнопку ОК.



При застосуванні фільтра дотримуйтеся наступних правил:
  1. Підвищуйте різкість після приведення зображення до необхідного розміру і дозволу. У противному випадку наступні зміни розміру приведуть до втрати чи деталей, навпроти, до появи неприродно контрастних областей.
  2. Підвищення різкості повинне передувати коректуванню тонового діапазону. У противному випадку можуть втратитися деталі у світлах і тінях, і їх не удасться повернути підвищенням різкості.
  3. Для того щоб сильніше підвищити різкість, можна використовувати цей чи інший фільтр кілька разів. Однак треба пам'ятати, що підвищення різкості відбувається за рахунок зменшення кількості тонових (колірних) рівнів, що може привести до провалів рівнів у середніх тонах.
  4. Для зображень, що містять велику кількість деталей (трава, ліс, панорамні знімки й ін.) можна задавати більший радіус і менше значення порога. Знімки людей вимагають маленького радіуса і високого значення Threshold.
  5. Великі зображення допускають збільшення параметра Amount на величину до 250-500%. Маленькі зображення не допускають великого посилення різкості, а радіус для них не повинний перевищувати 1 пиксел, інакше з'явиться гало.



Фільтри размивання

У програмі Photoshop існує операція, зворотна збільшенню різкості, вона називається размиванням. Якщо при збільшенні різкості контрастність між окремими пикселями зростає, то при размиванні вона знижується.

Для размивання зображень у програмі є набір фільтрів. Щоб їх викликати, необхідно вибрати в меню Filter команду Blur. З'явиться список фільтрів размивання. Перші два з них Blur і Blur More є фільтрами прямої дії, аналогічно Sharpen і Sharpen More. Фільтр Blur злегка розмиває зображення. Blur More робить це сильніше.

Фільтр Gaussian Blur... має діалогове вікно з єдиним параметром, що дозволяє регулювати ступінь розмивання зображення.
  1. Для ілюстрації дії цього фільтра знизимо різкість тла навколо персонажів. Виберіть інструментом Polygonal Lasso ділянка тла. Додайте до виділеної області розтушовування не менш 40 пикселів, щоб не було різкого переходу.
  2. Виберіть фільтр Gaussian Blur... у списку Blur меню Filter. У діалоговому вікні ви бачите вікно попереднього перегляду з можливістю збільшення ступеня размивання, прапорець попереднього перегляду всього зображення Preview (встановіть, якщо він знятий) і шкалу ступеня розмивання. Рухаючи повзунок вздовж шкали понаблюдайте за результатом - як від ледь вловимої нерізкості при мінімальних значеннях можна перейти до безладних колірних плям, у яких майже не вгадується зображення. Установите таке значення, щоб предмети тла були пізнаваними, але "не у фокусі" (наприклад, значення 3,5 пиксела). Подивитеся, яке стан зображення вам більше подобається. Якщо дія фільтра вас не влаштовує (ця справа смаку), можна скасувати команду размивання.
  3. Збережете файл.



Інструменти корекції різкості

Для малих ділянок доцільно користатися не фільтрами різкості і размивання, а спеціальними інструментами. Група корекції різкості включає інструменти Sharpen, Blur, Smudge.
  1. Виберіть інструмент Sharpen, йому відповідає піктограма у виді трикутника. Встановіть в палітрі Options для цього інструмента величину Pressure рівної 50%. Виберіть середню кисть з м'якими краями (друга праворуч у другому ряді).
  2. Збільште фрагмент з обличчям дівчинки. Акуратними дрібними мазками збільште різкість очей, нижньої частини носа, підборіддя. Збережіть документ.
  3. Попрацюйте з інструментом Blur. Виберіть його з палітри інструментів (піктограма має вид краплі). У палітрі властивостей поставте величину Pressure рівної 100%. Виберіть саму велику кисть.
  4. Збільште фрагмент далекої стіни праворуч від чоловіка й обробіть його обраним інструментом, щоб знизити різкість тла. Спробуйте різні значення тиску і різні кисті. Збережіть документ.



Усунення дрібних дефектів зображення

Дуже часто скановані зображення містять масу дрібних погрішностей, які можна визначити словами, що дали назва фільтру - Dust & Scratches. Фільтр використовує принцип видалення пикселів, що явно відрізняються від сусідніх, і заміни їх на пикселі придатного кольору.
  1. Для початку "здуємо пил" із усього зображення. Збільште кожний з фрагментів (наприклад, стіну) і ви побачите безліч дрібних дефектів - волоски, порошини, цятки. Це додає зображенню дуже непривабливий вид.
  2. Зніміть виділення областей. Відкрийте меню Filter, виберіть команду Noise і в списку, що з'явився, виконаєте команду Dust & Scratches.... На екран виводиться відповідне діалогове вікно фільтра.
  3. У поле Radius встановіть значення 1 пиксел: цей параметр визначає область, у якій виявляються відхилення. Чим більше встановлюваний радіус, тим більша область усереднюється, і тим самим з неї видаляється безліч деталей, адже фільтр не в змозі розбиратися: подряпина це чи може бути потрібна риска на зображенні. Тому при використанні кожного з фільтрів не зваблюйтеся його могутністю, у будь-якому випадку, потрібне око.
  4. У поле Threshold встановіть значення 10 пикселів. Цей параметр визначає діапазон відхилення від колірних значень пикселів, що дозволяє програмі визначати долю пикселів (чи виключати змінювати їх). І, як бачите, вона - у ваших руках.
  5. Натисніть кнопку ОК. Погрішності усунуті.
  6. Фільтр Dust & Scratches... справляється і з більш грубими дефектами. Збільште нижній правий кут зображення. Видалимо сліди заломів на фото.
  7. Включіть інструмент Rectangular Selection і виділіть невеликий фрагмент із погрішностями. Розмір виділеної області повинний бути на 10-20 пикселів більше, ніж область погрішностей. Потім растушуйте область виділення на 10 пикселів. Виберіть фільтр Dust & Scratches.... У поле Radius установите значення 7 пикселів. У поле Threshold встановіть значення 27 пикселів. Практично всі дефекти зникли. Збережіть документ у робочій папці.

Цей фільтр - не єдиний спосіб боротьби з погрішностями, іноді зустрічаються такі дефекти, що приходиться дуже подумати, як їх видалити.


Використання моделі Lab для корекції різкості

Поділ каналів Lab на яркістний і хроматичні часто буває корисно для поліпшення зображень. Для прикладу скористаємося невідредагованим файлом holiday.Jpg. Подивимося, що вдасться "витягнути" із зображення, якщо користатися трохи нестандартними методами корекції

Дуже важлива область застосування моделі Lab - видалення шуму і підвищення різкості. У даному зображенні добре видні дефекти, що утворяться при збереженні файлу у форматі JPEG з високими значеннями стиску - "квадратики" і бруд на границях контурів. Особливо бридко дивиться на такий шум на портретах. Гляньте тільки на червоні плями на обличчі чоловіка і развеселі райдужні ластовини у баби. А тим часом люди на портреті не хворі ніякою шкірною хворобою.
  1. Переведіть зображення у формат Lab і розглянете вміст каналів. Особливість формату JPEG у тім, що він робить маніпуляції з кольором і яскравістю пикселів по окремості. При цьому великі втрати при стиску перетерплює саме колір, яскравість страждає набагато менше. І дійсно, у каналі L ми маємо пристойне чорно-біле зображення. Зате в каналах а і b зображення практично не розібрати через жахливий шум.
  2. Як бачите, контраст у хроматичних каналах практично відсутній. А раз так, при їхньому розмиванні не відбудеться втрат у деталях. Зробіть активним канал а і відкрийте діалогове вікно Gaussian Blur. Переміщайте повзунка доти, поки границі квадратиків не згладяться. У нас це відбулося при ступені размивання 1,2. Так само розмийте і другий канал, Ь.
  3. Гляньте на зображення. Не чи правда, дивно? Зникли всі артефакти. Не завищуйте значення размытия, інакше кольори предметів вийдуть за рамки контурів. Крім того, размивання хроматичних каналів трохи знижує насиченість кольорів зображення.



Іншим застосуванням Lab є посилення різкості. При підвищенні різкості RGB-зображень можлива поява плям сторонніх кольорів і невиправдане посилення насиченості кольору. У моделі Lab ви зможете підсилити різкість тільки каналу яскравості. Кольору зображення не зміняться при дії нерізкого маскирования.
  1. Проведемо експеримент. Збільште масштаб відображення, так щоб на екрані була видна фігура чоловіка на задньому плані.
  2. Відкрийте діалогове вікно Lіnsharp Mask і спробуйте знайти оптимальні значення параметрів посилення різкості. Ви, безумовно, зможете домогтися деякого поліпшення. Однак підвищення різкості приведе до неприродно яскравих тонів, не говорячи про різнобарвні цятки по всьому обличчю (але ж тільки що від них позбулися!).
  3. Переведіть зображення в модель Lab і установите активним канал Lightness. Після цього установите видимість і сполучений канал. У такий спосіб ви зможете відстежити зміни в загальному виді зображення, працюючи в каналі.
  4. Снову відкрийте діалогове вікно Unsharp Mask і підберіть потрібні значення. Як бачите, ріст різкості не приводить до зрушення кольору. Домігшись потрібної різкості, натисніть кнопку ОК.
  5. Тепер можна попрацювати над пилом і подряпинами, що залишилися в каналі яскравості, оскільки всі кольорові шуми вилучені. Цю операцію також проведіть у каналі L. Можна застосувати фільтр Dust & Scratches, чи Smart Blur з малими значеннями размивання. Фрагмент у правому нижньому куті прийдеться відредагувати окремо.

Порівняєте зображення, отримані редагуванням у RGB і Lab. Ручаюся, ви помітете різницю і вона буде не на користь RGB. Подальше редагування можна проводити кожним з документів на вибір.


Відновлення утрачених фрагментів. Інструмент Rubber Stamp

Корекція складається в заміні області дефекту зразками з прилеглих областей. Її рациональніше усього виконати, використовуючи спеціальний інструмент Rubber Stamp.
  1. Виберіть інструмент Rubber Stamp на палітрі інструментів, його можна включити також натисканням клавіші . Курсор при переміщенні даного інструмента по зображенню прийме форму маленького штампа.
  2. Відкрийте меню Window, виконаєте команду Show Brushes. Можна простіше - клацнути двічі на інструменті Rubber Stamp. На екран у тім і іншому випадках виводиться здвоєна палітра Brushes/Options. Вам вони будуть потрібні обидві.
  3. Перейдіть на вкладку палітри Options. Тому що у вас уже включений інструмент Rubber Stamp, то палітрі відображаються параметри цього інструмента.
  4. Зніміть у палітрі прапорець Aligned. Установите звичайний режим накладення і непрозорість 100%. У документі тільки один шар, тому положення прапорця Use All Layers не має значення.
  5. Перейдіть на вкладку Brushes. Виберіть середню кисть з м'якими краями.
  6. Тепер - важливий творчий момент! Щоб на місці виправленого дефекту не було помітно заплатки, треба правильно вибрати область-джерело: з тим же кольором, такою же освітленістю і т.д. У даному випадку рекомендація може бути наступної: вибирайте для клонирования фрагмент найбільш близький до відірваного краю, але так, щоб при установці кисті в обраній для клонування вихідній точці область кисті цілком містилася на стіні, не захоплюючи край чи кошика лінію обриву.
  7. Перемістіть курсор на обране місце, натисніть клавішу , а потім кнопку миші. Тим самим ви зафіксували центр клонуємої області.
  8. Перемістіть курсор на дефект, натисніть кнопку миші і пробуйте "малювати". При цьому треба виявити визначену вправність, щоб бачити хрестик, що визначає місце, з якого копіюється зображення, і одночасно бачити і правильно направляти процес копіювання.
  9. Висвітлення стіни міняється по вертикалі, до низу стаючи яскравіше. Враховуйте це при малюванні. Трохи порисувавши обраним клоном, переміните крапку клонування. Повторюйте малювання і зміну крапки, поки не зафарбуєте усю відірвану частину фотографії. Кошик тимчасово не торкайте, намалюйте на місці її відірваного краєчка шматочок стіни
  10. Звичайно, результат з першого разу може вийти не блискучим. Пробуйте різні області навколо дефекту, поки не знайдеться придатну заміну, одночасно ви доведете навичку до стійкого рівня. Ту ж операцію варто провести з датою в лівому нижньому куті зображення
  11. Вибравши маленьку кисть з м'якими краями, виправте за допомогою інструмента Rubber Stamp дефекти в нижньому правому куті фотографії, якщо такі залишилися після застосування фільтра Dust & Scratches
  12. Разом з інструментом Rubber Stamp іноді застосовується й інструмент Smudge із групи інструментів корекції різкості. Дія його подібна розмазуванню зображення пальцем. Спробуйте використовувати цей інструмент для зниження різкості тла і для усунення дрібних дефектів, наприклад у правому нижньому куті зображення.
  13. Домігшись задовільного результату, подивитеся на зображення в масштабі 1:1, для цього клацніть двічі на інструменті Zoom. Збережіть документ.



Дзеркальні зображення

Ми усі живемо серед дзеркальних відображень предметів - це і частини власного тіла, і половинки будь-яких симетричних об'єктів (автомашини, багатоповерхові будинки, посуд, меблі й ін ). Часто на фотографії виявляється загублений один з пари дзеркальних предметів. На цьому зображенні відсутній правий край кошика, що є відображенням її лівого краю (чи у всякому разі, задуманий так кошикарем). Для відновлення утраченого фрагмента скористаємося дзеркальною копією.
  1. Інструментом Magnetic Lasso виберіть лівий край кошика. При виборі встановіть параметр растушовування 2 пікселя.
  2. Скопіюйте цю область у буфер обміну, а потім склейте її за допомогою команди Paste.
  3. Командою Free Transform введіть вклеєний фрагмент у режим трансформування, потім відбуксуйте бічний обмежник, поки не одержите дзеркальне зображення.
  4. Розмістите підготовлений фрагмент на місці відірваного. Зведіть шари зображення в однією командою меню палітри шарів Flatten Image і збережіть документ.



Освітлення і затемнення ділянок зображення

Традиційне посилення й ослаблення яскравості ділянок зображення у фотопроцесах використовується для коректування тонального дисбалансу зображення, викликаного недостатньою ("недодержкою") чи завищеною ("перетримуванням") експозицією ділянки негатива. Це дозволяє домогтися гарної передачі деталей як у світлах, так і в тінях. У Adobe Photoshop інструмент Dodge дозволяє освітлити ділянку зображення. Він представляється в палітрі інструментів піктограмою з зображенням спеціального екрана (маски), яким фотограф перекриває потік світла, тим самим скорочуючи експозицію і зменшуючи затемненность фрагмента. Інструмент Burn - затемнює зображення. На палітрі інструментів його піктограма - зображення стиснутої руки.

За замовчуванням обидва інструменти освітлюють (затемнюють) зображення на 50% і впливають на середні тони, але ви можете вказати необхідну вам ступінь освітлення (затемнення), використовуючи повзунок Exposure і необхідний тоновий інтервал впливу в списку, що розкривається, Shadows/Midtones /Highlights палітри параметрів відповідного інструмента.


Освітлення фрагмента

Зображення на задньому плані занадто темне і погано видно. Освітлим ця ділянку зображення.
  1. Виберіть інструмент Dodge з палітри інструментів. У палітрі властивостей поставте величину експозиції 20% і встановіть тоновий інтервал Highlights.
  2. Збільште масштаб фрагмента за допомогою інструмента Zoom.
  3. Виберіть придатний розмір кисті з палітри Brushes, з яким буде працювати інструмент Dodge. Спробуйте кисть розміром 35 пікселів з розмитими краями.
  4. Кожен дотик інструмента до ділянки зображення тепер буде освітлювати його на 20% в області світлого (середні тони і тіні не міняються). Короткими мазками кисті освітліть обличчя, руки чоловіка, верхню частину куртки, так, щоб він став краще видний, однак не "випадав" з композиції. Зверніть увагу, що освітленість фігури від голови до ніг підсилюється. Тому в області голови прийдеться двічі торкнутися інструментом того самого ділянки, щоб підсилити дія інструмента. Збережіть документ.



Затемнення фрагмента

За допомогою інструмента Burn підсилимо Тіні на іншій ділянці фрагмента - обличчі баби.
  1. Виберіть інструмент Burn з палітри інструментів. Палітра властивостей цього інструмента абсолютно аналогічна палітрі інструмента Dodge. Встановіть експозицію рівну 20% і тональний інтервал Shadows
  2. Збільште ділянку з обличчям баби за допомогою інструмента Zoom.
  3. Виберіть придатний розмір кисті з палітри Brushes - наприклад, 35 пікселів з розмитими краями.
  4. Зробіть серію "мазків" в області щік, око, чола. Тіні стали більш глибоке і насиченими, обличчя - більш виразним.



Зміна насиченості

Інструмент Sponge призначений для зміни насиченості ділянки зображення й аналогічний по дії повзунку Saturation з діалогового вікна Hue/Saturation. Його піктограмою є зображення губки, якою ви протираєте "курне" зображення і воно відкриває свої яскраві фарби. Така аналогія застосовна тільки до одному з режимів інструмента Saturate, що збільшує насиченість кольорів зображення. В другому режимі, Desaturate, губка виконує зворотну функцію - зменшує їхню насиченість. Таку "губку навпаки" можна скоріше уподібнити матовому склу - після зменшення насиченості фрагмент виглядає так, начебто ви дивитеся на нього крізь матове скло.

Скористаємося цим інструментом для зменшення насиченості неприродно яскравих облич баби і чоловіки.
  1. Виберіть інструмент Sponge з палітри інструментів. У палітрі властивостей тільки два параметри - режим (рокриваючийся список має два варіанти зміни насиченості: Saturate і Desaturate) і експозиція (поле Pressure). Виберіть режим Desaturate і експозицію 30%.
  2. Виберіть кисть розміром 45-65 пікселів з розмитими краями з палітри Brushes.
  3. Проведіть по зображеннях облич активним інструментом, забираючи зайву фарбу з губ і носа баби, чола і щік чоловіка. Збережіть документ.
  4. Тепер змініть режим інструмента на Saturate, а експозицію збільште до 50%. Виберіть велику кисть з м'якими краями і проведіть по червоній кокетці дівчачої футболки. На фото з'явилася приваблива червона пляма. Збережіть документ.
  5. Якщо всі кроки, описані в цій главі, були зроблені правильно, то результуюче зображення повинне стати приблизно таким, як у файлі holiday l.jpg. Відкрийте цей файл і порівняєте його з робочим документом.



Photoshop для WWW


Photoshop пропонує ряд можливостей при створенні зображень, призначених для World Wide Web.

Основні параметри в додатку до документів, призначеним для електронного поширення, - розміри, дозволи, формати - мають свою специфіку. Переважна більшість користувачів Internet дотепер застосовують у роботі звичайні комутовані телефонні лінії та модеми, що підтримують низьку (28800-56000 бод) швидкість передачі даних. Швидкість передачі найчастіше лімітується якістю телефонних ліній і високим навантаженням зовнішніх каналів, що особливо актуально для нашої країни. У цьому випадку, швидкість падає навіть нижче номінальної швидкості модему.

Швидкість передачі графічної інформації значно нижче, ніж текстової. Це визначає необхідність розумного підходу при створенні зображень для поширення по мережі. Розміри графічних файлів повинні бути не занадто великі, щоб користувач/читач не залишив сторінку тому, що йому набридло чекати закінчення її завантаження.

Час завантаження зображень пропорційний розміру їхніх графічних файлів.

Можна виділити три способи мінімізації цих розмірів:

1. Зниження розмірів і роздільної здатності зображень

2. Зменшення кількості кольорів у зображенні

3. Використання стиснутих і спеціальних форматів файлів, їхня оптимізація

Усі ці способи використовуються при підготовці зображень для Web-сторінок. Важливо знайти компроміс між швидкістю і якістю зображення, щоб, не стомлюючи користувача тривалим чеканням, представити ефектну й інформативну сторінку.


Розміри і роздільна здатність

На відміну від паперової, розмір Web-сторінки не обмежений ні по горизонталі, ні по вертикалі. Проте, ні в якому разі не робіть сторінок, ширина яких перевищує ширину екрана. Довжина сторінки менш критична, але оптимальна величина - два-три екрана. Оскільки зображення на Web-сторінці призначені тільки для перегляду на екрані, їхня роздільна здатність повинна збігатися з дозволом екрана, а розміри не повинні перевищувати його. Роздільна здатність моніторів варіюється в широких межах, так само, як і діагональ екрана - на які ж параметри розраховувати Web-дизайнеру
  1. Застосовуйте суцільний кольоровий фон замість графічного.
  2. Використовуйте кольоровий фон комірок таблиць замість графічного.
  3. Створіть текстові посилання замість графічних кнопок
  4. Введіть для серії сторінок графічні елементи, які повторюються, щоб уникнути їхнього постійного завантаження по мережі
  5. Визначите зображення, які найдовше завантажуються і розглянете можливість зменшення їхніх розмірів. Ще кілька порад по оптимізації завантаження зображень:
  6. Одне велике зображення вантажиться швидше, ніж декілька маленьких (не пересилається додаткова службова інформація), тому використовуйте зображення-карти посилань (image maps).
  7. Вказуйте в посиланнях на зображення його розміри - браузеру буде потрібно менше часу на завантаження зображення і він відразу побудує для нього правильну рамку.

У Web-дизайні зручніше застосовувати іншу одиницю виміру для зображень - пиксел. Така одиниця рятує від необхідності використання пари параметрів розмір/дозвіл і дозволяє легше співвіднести розмір зображення з розміром сторінки. У даній главі будемо користатися саме цією одиницею виміру.


Зменшення кількості кольорів


Для представлення графіки в Internet широко використовуються індексовані зображення. Вони, як ви пам'ятаєте, дозволяють передавати до 256 фіксованих кольорів. Набір кольорів зображення (палітра) зберігається у файлі разом із зображенням і використовується браузером для демонстрації.

Зображення з індексованим кольором одержують з полнокольорових зображень шляхом зменшення кількості кольорів. Як же передати 16 млн кольорів полнокольорового зображення 256-ю кольорами індексованого? Для цього існує операція, називана згладжуванням (dithering). Згладжування побудоване на тім же обмані зору, що і типографська печатка: кілька розташованих поруч крапок різних кольорів, будучи досить дрібними, роблять враження крапки "сумарного" кольору. Відмінність зображення після типографської печатки від індексованого тільки в тім, що в першому випадку використовуються чотири фарби, а в другому - 256. Photo-shop у діалоговому вікні Indexed Color, що з'являється після виконання команди Image/Mode/Indexed Color... дозволяє вибрати один із трьох (мал. 13.2) варіантів згладжування (чи настроювання кольорів):
  1. Pattern. Кожному з 16 млн. кольорів зіставляється визначена комбінація пикселов, що маються в палітрі індексованого зображення. При пильному розгляданні така імітація виглядає як візерунок з кольорових крапок.
  2. Diffusion. При такому алгоритмі згладжування відбувається почергове перекодування кожного пиксела. Після того, як обрана придатна комбінація індексованих кольорів для представлення першого пиксела, аналізується наступний. Замість нього додаються пиксели, колір яких разом з кольором попередніх дасть необхідний. Ця операція виконюєься з усіма пикселами зображення. Застосування даного способу дає більш привабливий результат, оскільки не створює настирливо повторюваного візерунка.
  3. Noise. Як і Diffusion, дає випадковий розподіл пикселiв, але гарантує від прояву "візерунків" у плавних градиентних переходах і погрішностей по краях зображення.
  4. None. Суть Цього методу згладжування - відсутність згладжування. У цьому варіанті для кожного кольору просто підбирається найбільш близький з наявної палітри кольорів. Це неминуче приводить до сильного перекручування кольорів і застосовується тільки в тих випадках, коли їхня кількість лише небагато перевищує 256.


  1. Відкрийте файл plane l.tif.
  2. Створіть копію файлу командою Duplicate... меню Image.
  3. Виберіть режим Indexed Color... зі списку Mode, що знаходиться в меню Image.
  4. Перед вами діалогове вікно Indexed Color. Тут вам необхідно вибрати палітру зображення, глибину кольору, метод згладжування, якість згладжування і точність передачі кольору. У списку палітр виберіть палітру Web (про призначення кожної визначеної палітри читайте в главі 4).
  5. У списку Dither виберіть варіант Diffusion. Як уже згадувався, найбільш прийнятний варіант.
  6. Перемикач Color Matching переведіть у положення Best і установите прапорець Preserve Exact Colors, щоб досягти максимальної якості.
  7. Натисніть кнопку ОК.
  8. Проробіть кроки 3-8 з дублікатом зображення, тільки на кроці 4 виберіть палітру Adaptive. Порівняєте індексовані зображення, що вийшли, (щоб розходження були очевидні, збільште масштаб відображення документів).
  9. Безсумнівно, адаптована палітра дає набагато більш якісний результат. Особливо це позначається на зображеннях з великою кількістю відтінків декількох кольорів, оскільки в палітрі Web багато кольорів, але мало відтінків. Переконаєтеся в цьому, відкривши палітру командою Color Table... того ж списку Mode меню Image.
  10. Закрийте обидва зображеня не зберігаючи.

Особливо удале використання індексованих зображень для відображення текстової інформації і малюнків. У цьому випадку 256 кольорів навіть зайві - можна обійтися і меншою їхньою кількістю. Індексовані формати надають вам таку можливість. Photoshop автоматично обчислює кількість кольорів в індексованому зображенні й округляє його до найближчого ступеня двійки: 2, 4, 8, 16, 32, 64, 128. Менша кількість кольорів дозволяє створювати графічні файли меншого розміру.


Стиснуті формати файлів


Як тільки передача графічної інформації з глобальних мереж стала звичайною справою, компанія CompuServe (найбільша онлайновая служба) запропонувала формат GIF, в основі якого лежить ефективний (на відміну від більш ранніх форматів, наприклад, PCX) алгоритм стиску. Цей формат використовується в Internet і по сьогоднішній день. Він дозволяє зберігати тільки індексовані зображення.

Особливо цікаво унікальне застосування даного формату для створення анімаційних ефектів. Формат GIF дозволяє зберігати в одному файлі кілька зображень, а браузери можуть їх по черзі демонструвати. Для кожного зображення можна вказати час його демонстрації. Якщо кожне з зображень, що зберігається у файлі GIF, представляє фазу анімації, то браузер покаже маленький "мультфільм". Ця особливість формату GIF знайшла дуже широке застосування в Web-дизайні. Такі анімаційні ефекти можна зустріти практично на кожній сторінці WWW. Особливо часто анимированные зображення використовуються в баннерах (від англійського banner, плакат), рекламних оголошеннях.

Інша корисна для Web-дизайнера особливість формату GIF у тім, що він підтримує "прозорість". Будь-які ділянки зображення, збереженого в цьому форматі, можуть бути прозорими. У браузері через ці ділянки буде "просвічувати" фон Особливо часто подібний хід застосовується для розміщення на сторінці непрямокутних зображень Механізм створення прозорості в GIF-файлах трохи відмінний від використовуваного в Photoshop. Оскільки зображення є індексованим, дизайнер повинний вибрати "прозорий колір". Це може бути кожний із кольорів палітри зображення. У результаті браузер буде трактувати даний колір як прозора ділянка.

Другим форматом графічних файлів у WWW є JPEG, унікальний алгоритм якого дозволяє домагатися 15-кратної щільності стиску Високі щільності стиски досягаються ціною якості зображення, що неприйнятно для видавничих систем, але абсолютно несуттєво для Web-сторінок. У форматі JPEG можна зберігати полнокольорові і напівтонові зображення, що чудово доповнює можливості формату GIF. Обидва формати, GIF і JPEG, підтримують чересстрочне розгорнення. Це виглядає так, начебто в міру завантаження з границі зображення стає більш чітким і докладним. Такий спосіб демонстрації полягає в завантаженні зображення не підряд, а через декілька (2-5) рядків.
  1. Відкрийте файл chart.ai з вашої робочої папки командою Open з меню File
  2. У діалоговому вікні, що відкрилося, Rasterize Generic EPS Format залишіть пропоновані розміри і дозвіл 72 dpi, а колірну модель у списку Mode встановіть RGB Color.
  3. Виберіть команду Flatten Image з меню Layer, щоб документ одержав шар Background.
  4. Виберіть команду Save A Copy меню File.
  5. У діалоговому вікні, що відкрилося, виберіть формат збереження JPEG (розширення jpg).
  6. Натисніть кнопку Save.
  7. Перед вами діалогове вікно JPEG Options.
  8. У поле Image Options установлюється ступінь стиску файлу. Чим сильніше стиск, тим менше виходить файл, і нижче його якість. Параметр має 10 градацій (від 0 до 10) і чотири визначених варіанти: 1) Low, 3) Medium, 6) High і 8) Maximum. Вибирайте ступінь стиску виходячи із сюжету зображення. Спочатку обов'язково відкривайте отриманий JPG-файл і оцінюйте його якість. Незабаром у вас з'явиться досвід, щоб зробити правильний вибір цього параметра. Поки встановіть якість Low.
  9. У поле Format Options встановлюються параметри, зв'язані з особливостями формату. Перемикач Baseline ("Standard") відповідає самому розповсюдженому варіанту формату. Baseline Optimized є злегка оптимізованою версією першого, а вибір перемикача Progressive дозволяє створювати зображення з черезстрочним розгорненням. Якщо встановлений останній варіант формату, то стає доступним список з фактором чергування рядків. Виберіть перемикач Baseline Optimized.
  10. Натисніть кнопку ОК. Копія документа збережена у файлі chart copy jpg.
  11. Збережіть ще одну копію документа у форматі TIFF за допомогою команди Save A Copy.
  12. Порівняєте розмір chart copy.tif з розміром файлу chart copy.jpg. Перший займає на диску 240 Кбайт, а другий 24 Кбайт - у 10 разів менше!
  13. Відкрийте файл chart copy.tif і порівняєте з оригіналом. Ніяких відмінностей немає.
  14. Тепер відкрийте файл chart copy.jpg і уважно переглянете зображення під збільшенням (мал. 13.6). Помітили характерні "бруд" і порушення передачі кольору. Таке зображення непридатне для високоякісної печатки, але для Web-сторінки цілком підійде.

Неможливість створення повнокольорових зображень із прозорими ділянками в рамках форматів GIF і JPEG привела до появи нового формату. Формат PNG був розроблений як альтернативу формату GIF і для представлення зображень у мережі World Wide Web і в інших електронних мережах. Цей формат зберігає всю колірну інформацію й один альфа-канал зображення, а також для мінімізації обсягу файлу застосовується алгоритм ущільнення, що не приводить до втрати даних. Альфа-канал використовується браузером як маску прозорості. Щільність стиску PNG-файлів аналогічна щільності TIFF-файлів, оскільки застосовуються подібні алгоритми, що не приводять до зниження якості зображень. На жаль, старі версії деяких браузерів не підтримують цей формат, але якщо ви орієнтуєтеся на Internet Explorer чи Netscape Navigator, то можете сміливо їм скористатися.

Ідеального графічного формату не існує, оскільки кожний покликаний вирішувати строго визначене коло задач. Це стимулює нові розробки в області графіки для WWW.

Часто буває необхідно опублікувати на Web-сторінці зображення, що має цінність саме по собі: художня фотографія, картина, фотографічний результат досліджень (наприклад, рентгенограма), карта і т.п. Для того щоб глядач міг розглянути його фрагменти більш великим планом, приходиться створювати серію цих "великих планів" і робити посилання на них з повного зображення. Незручність і недосконалість такого методу упадає в око. Уже зараз пропонується два варіанти рішення цієї проблеми. Перший полягає в створенні графічного формату, що підтримує значне масштабування з мінімальними втратами якості. Другий варіант рішення припускає створення формату, що дозволяє користувачу самому вибирати дозвіл для перегляду, на зразок формату PCD (див. главу 3). Першим шляхом пішли розроблювачі формату FIF (компанія Altamira), а другим - FPX (компанії Hewlett Packard, Kodak). На сайтах цих компаній ви можете знайти відповідні фільтри імпорту й експорту для Photoshop. Поки дані розробки знаходяться в стадії експерименту, і для перегляду результатів їхні роботи вимагаються спеціальні доповнення для чи браузерів серверів. Широке використання цих форматів поки ще справа майбутнього.


Використання Image Ready


Інтерфейс ImageReady

Перед вами головне вікно ImageReady. У перший момент його легко переплутати з Photoshop, настільки схожі вони зовні: та ж панель інструментів, знайомі палітри. Як ми уже відзначали, така подібність не випадкова. Більш уважний погляд відзначить і безліч особливостей. По-перше, це кілька особливих інструментів на палітрі інструментів.
  1. Інструмент Rounded Rectangle Marquee. Він призначений для створення виділених областей у формі прямокутника з округленими кутами. Палітра властивостей Options для цього інструмента містить поле Radius, у якому задається радіус округлення в пікселях.
  2. Інструменти Rectangle, Rounded Rectangle і Ellipse відразу малюють прямокутник, прямокутник з округленими кутами й еліпс, відповідно. Виділена область при цьому не створюється, а фігура відразу виявляється залита поточним основним кольором.
  3. Інструмент Slice призначений для розрізування зображень на прямокутні фрагменти, a Select Slice - для виділення таких фрагментів.

Крім того, на панелі інструментів маються кнопки режимів Show Slices і Hide Slices, що відповідають однойменної команді-перемикачу з меню Slices. У першому режимі відображаються границі фрагментів, на які розрізане зображення, а в другому - немає.

Редактор ImageReady має і кілька особливих палітр

Optimize Палітра містить параметри оптимізації зображень для експорту в обраний формат. Якщо ви уважно прочитали попередню главу, то відразу помітете її подібність з панеллю Settings модуля Save For Web у Photoshop. Вона містить усі ті ж самі настроювання. Вид оптимізованого зображення відображається прямо у вікні кожного документа ImageReady і обов'язково має чотири вкладки, аналогічних вкладкам модуля Save For Web. У рядку стану вікна документа вказуються поточні параметри чи оптимізації, інша інформація, що вибирається в списку, що відкривається щигликом на трикутній стрілці. У цьому ж списку задається передбачувана швидкість модему, що використовується для оцінки часу завантаження зображення в браузері користувача.

Color Table. Ця палітра ImageReady показує поточну палітру зображення, якщо заданий режим оптимізації в індексований формат (GIF чи PNG-8). Вона також має свій аналог у модулі Save For Web Photoshop і робота з нею теж аналогічна.

Layers. ImageReady підтримує крапкові і текстові шари, а також ефекти для шарів. Керування шарами так само, як і в Photoshop, здійснюється за допомогою спеціальної палітри. Єдина її відмінність від палітри Layers у Photoshop полягає в тім, що в ній відображаються і всі ефекти, застосовані до шару. Крім того, і нижньому ряді кнопок додалися стрілки переходу між шарами і додавання ефектів. Оскільки при створенні анімації її фази розмішаються на окремих шарах, кнопки переходу до попереднього чи наступному шару використовуються для перемотування кадрів. Кнопка додавання ефектів відкриває список усіх доступних ефектів для шарів. Вибір кожного з них створює на поточному шарі цей ефект. Настроювання його параметрів здійснюється за допомогою особливої палітри Layer Options/Effects.

Layer Options/Effects. Ця палітра використовується разом з палітрою Layers і дозволяє задавати параметри шарів й асоційованих з ним ефектів. Якщо в палітрі Layers виділений рядок ефекту, то в палітрі Layer Options/Effects виявляються настроювання цього ефекту. Якщо ж виділений шар, то в цій палітрі ви знайдете параметри шару.

Вони використовуються для створення карт посилань.

Styles Набір ефектів, асоційований з поточним шаром, можна зберегти в спеціальній палітрі Styles. Щоб відтворити збережений набір ефектів ще чи раз застосувати його до іншого шару, досить просто зробити подвійний щиглик мишею на його піктограмі в палітрі. Відразу після установки програми в палітрі знаходяться два десятки готових стилів, створених розроблювачами.

Type. У Photoshop параметри тексту, та й сам тест, вводяться в спеціальному діалоговому вікні Type Tool. У ImageReady введення і редагування тексту реалізований набагато зручніше. Текст вводиться прямо у вікні документа, а для настроювання його параметрів використовується палітра Type. Ця палітра дуже знайома користувачам Adobe Illustrator. У ній ви знайдете список шрифтів, їхніх накреслень і кегля, керування выключкой абзаців, інтерліньяжем, кернингом, шириною символів, положенням базової лінії. Особливо відзначимо можливість вибору з чотирьох ступенів згладжування (anti-aliasing).

Animation. Палітра містить перелік усіх кадрів анімації і керує їх черговістю і переглядом.

Slice. Палітра призначена для установки параметрів окремих фрагментів, на які зображення розрізане за допомогою інструмента Slice чи команди Divide Slice з меню Slices.

Rollover. Палітра зберігає варіанти зображення, демонстрованого в браузері в залежності від того, чи знаходиться на ньому курсор і чи натиснутий кнопка миші.

Палітри Colors, History, Info, Options і Actions майже цілком ідентичні однойменним палітрам Photoshop. Правда, палітра History у ImageReady трохи спрощена. У ній відсутня можливість створення знімків (snapshots) і призначення вихідного стану для кисті History Brush, оскільки ImageReady не має такого інструмента.

На цьому ми завершимо короткий розгляд інтерфейсу ImageReady і його відмінностей від Photoshop, і перейдемо до прикладів рішення практичних задач.


Особливі інструменти ImageReady

Створення зображень у ImageReady має ряд особливостей, які варто враховувати. Можливості ImageReady трохи відрізняються від Photoshop. Наприклад, що коректують шари ставшие давно звичними в Photoshop, відображаються в ImageReady, але недоступні для редагування. З іншого боку, ImageReady, наприклад, надає два додаткових ефекти для шарів (Color Fill і Gradient/Pattern), яких немає в Photoshop. При переносі в Photoshop зображення з такими ефектами останні просто пропадають. Подібні "чудеса інтеграції" варто знати і враховувати в процесі роботи в обох програмах.


Шари

Вивчимо специфіку ImageReady на простому прикладі. Розфарбуємо нескладне зображення, схематичну карту Європи, на якій виділені кольором кілька країн.
  1. Запустіть програму ImageReady, якщо вона закрита.
  2. Відкрийте файл Europe.tif.
  3. Для зручності розфарбовування розділимо зображення. Виберіть подвійним щигликом миші інструмент Magic Wand (зверніть увагу на відсутність команди Color Range у меню Select) у палітрі інструментів.
  4. У палітрі Options встановіть величину Tolerance приблизно 30.
  5. Клацніть на блакитному просторі, що зображує океан.
  6. Інвертуйте виділену область командою Inverse з меню Select. У такий спосіб виділений весь континент.
  7. Виберіть команду Layer via Cut з підменю New меню Layer. Тепер карта Європи знаходиться на окремому шарі.
  8. Розмістимо виділені країни на окремих шарах. Виділите за допомогою інструмента Magic Wand одну з країн.
  9. Виберіть команду Layer via Copy з підменю New меню Layer чи скористайтеся клавіатурним скороченням -KJ>. Ця команда також доступна в контекстному меню, що відкривається по щиглику правою кнопкою миші при вказівці курсору на виділену область. Тепер територія країни знаходиться на окремому шарі.
  10. Повторюйте кроки 9-10 для усіх виділених країн, поки усі вони не розмістяться на окремих шарах. Італія і Великобританія мають острівні території. Для того щоб виділити їхній цілком, скористайтеся командою Similar з меню Select.
  11. Перейдіть до шару з зображенням усього континенту, клацнувши на його рядку в палітрі Layers. Встановіть для нього прапорець Preserve Transparency.
  12. У палітрі Swatches виберіть ясно-сірий колір і заповните їм усю територію континенту за допомогою команди Fill з меню Edit чи натисканням клавіш +.
  13. Перейдіть до вихідного шару Layer 1 і заповните його білим кольором за допомогою команди Fill з меню Edit. У діалоговому вікні цієї команди встановіть White у списку Use.
  14. Дайте шарам значущі імена. Ocean, Europe, England, Italy, Holland, Germany, Sweden, France. Саме відповідно до цих імен і будемо називати шари далі в тексті. Відрізнятися може тільки порядок шарів з територіями окремих країн.



Ефекти для шарів

Додамо території всього континенту ефект Drop Shadow, знайомий вам по Photoshop. У ImageReady для одержання ефектів використовуються трохи інші елементи керування.
  1. Перейдіть до шару Europe у палітрі Layers.
  2. Натисніть кнопку з зображенням букви "f" у нижній частині палітри Layers, вона відкриває список доступних ефектів.
  1. 3.Виберіть ефект Drop Shadow. Замість кнопки в палітрі Layers можна було б скористатися і командою Drop Shadow зі списку Effects, вкладеного в меню Layer.
  1. Рядок шару Europe у палітрі шарів придбав додаткову подстроку ефектів Effects. Розташована на цьому рядку ліворуч трикутна стрілка розвертає список асоційованих із шаром ефектів. Поки це тільки ефект Drop Shadow.
  2. Після додавання ефекту палітра Layer Options перемінила свою назву на Drop Shadow. Активізуйте її. Якщо такої палітри на екрані немає, то відкрийте її командою Show Layer Options/Effects з меню Window. Вона містить настроювання поточного ефекту, рядок якого виділена в палітрі Layers.
  3. Список Blend Mode задає режим накладення тіні. Залишіть у ньому значення Multiply, обране за замовчуванням. Колір тіні в списку Color теж нехай залишиться чорним. Повзунок Blur задає розмитість тіні. Встановіть значення рівним 7 пікселям. Зсув тіні щодо об'єкта на шарі, що задається повзунком Distance, встановіть рівним 7 пікселям "Густоту" тіні установите рівним 9% за допомогою повзунка Intensity. Прозорість тіні (повзунок Opacity) і кут падіння (повзунок Angle) залишіть прийнятими за замовчуванням: 75% і 120°, відповідно. Як бачите, усі настроювання ефекту тіні збігаються з тими, що ви бачили в діалоговому вікні Effects у Photoshop. У ImageReady роль цього діалогового вікна виконує палітра Layer Options/Effects. Вона містить настроювання для всіх ефектів. Ефект Drop Shadow застосований. Ви можете в будь-який момент змінити його параметри. Для цього буде потрібно виділити рядок обраного ефекту і звернутися до палітри Layer Options/Effects для регулювання настроювань.



Градієнтні заливання

Один з головних сюрпризів для починаючого користувача ImageReady полягає в тому, що в програмі немає інструмента Gradient, без якого користувач Photoshop не мислить свою роботу. Замість інструмента розроблювачі постачили ImageReady ефектом Gradient/Pattern, що застосовується до шару, як і Drop Shadow, Bevel and Emboss і ін.
  1. Активізуйте шар Ocean у палітрі Layers i
  2. Натисніть кнопку з зображенням букви Т в нижньої частини палітри Layers, вона відкриває список доступних ефектів.
  3. Виберіть ефект Gradient/Pattern. Замість кнопки в палітрі Layers можна було б скористатися і командою Gradient/Pattern зі списку Effects, вкладеного в меню Layer. У документі з'явився лінійний градієнт із квітами за замовчуванням. Зверніть увагу на появу рядка цього ефекту в шару Ocean у палітрі Layers
  4. Палітра Layer Options/Effects (яка тепер називається Gradient/Pattern)
  1. являє собою спрощений варіант діалогового вікна Gradient Editor у Photoshop. Вона теж дозволяє створювати градієнти з довільною кількістю проміжних квітів і редагувати ці кольори. Список Gradient Style пропонує тільки два типи градієнта лінійний і радіальний. Залишіть градієнт лінійним. Повзунок Angle задає кут лінійного градієнта (для радіальний кут не має змісту і повзунок недоступний); зробіть кут рівним 90°.
  1. Нашою метою є градієнт і з двох квітів з переходом від темно-синього до блакитного. Відредагуємо граничні кольори градієнта. Зробіть подвійного щиглика на маркері в лівій частині смуги градієнта. Перед вами діалогове вікно Color Picker. Виберіть у ньому блакитний колір (наприклад, R:102, G:204, B:255, що відповідає кольору #66CCFF у Web і натисніть кнопку ОК. Зробіть подвійного щиглика на маркері в правій частині смуги градієнта. Перед вами діалогове вікно Color Picker. Виберіть у ньому темно-синій колір (наприклад, R:51, G:102, У:204, що відповідає кольору #3366СС у Web-палітрі) і натисніть кнопку ОК. Градієнт придбав бажаний вид.
  2. Движок у формі ромба над смугою градієнта в палітрі Layer Options/Effects визначає положення середньої крапки градієнта, у якій граничні кольори змішані в пропорції 1:1. Змістите його трохи вправо, і область темного кольору стане менше.
  3. Ви можете додавати проміжні кольори в створені градієнти. Клацніть курсором миші приблизно посередине між маркерами квітів на смузі градієнта в палітрі Layer Options/Effects. На місці щиглика з'явиться новий маркер. Він має колір, що відповідає обраній крапці градієнта. Змінити його можна за допомогою Color Рicker так само, як ми зробили для граничних квітів градієнта. Зайві промеж очні кольори легко видалити. Перетягніть за допомогою миші середній маркер за межі палітри, і він буде вилучений.



Скористаємося ефектом Gradient для створення фонової смуги під написом.
  1. Створіть новий шар Stripe поверх усіх шарів документа натисканням кнопки Create New Layer у нижній частині палітри Layers.
  2. Виберіть на палітрі інструментів інструмент Rectangle.
  3. Встановіть чорний колір поточним основним кольором, клацнувши на піктограмі Default foreground and background color у палітрі інструментів.
  4. Намалюйте чорний прямокутник. Дійте так, ніби поточним був інструмент Marquee. При використанні інструмента Rectangle обкреслена область негайно заливається поточним основним кольором без утворення виділеної області.
  5. Додайте до шару Stripe ефект Gradient, вибравши відповідну команду в списку ефектів. Як ви пам'ятаєте, він відкривається натисканням кнопки з зображенням букви "Г в нижньої частини палітри Layers. Смуга придбала градиентную заливання від чорного (ліворуч) до білого (праворуч).
  6. Тепер нам буде потрібно змінити параметри градієнта таким чином, щоб перехід йшов від чорного не до білого, а до прозорості. Якби подібна задача стояла перед нами при роботі в Photoshop, то самим очевидним рішенням було би створення градієнта від чорного до прозорості. Звернемося до палітри Layer Options/Effects. Вона не має ніяких засобів редагування прозорості! Проте вихід є. Зробіть подвійного щиглика курсором миші на піктограмі шаруючи Stripe. Перед вами діалогове вікно Layer Options, що містить параметри шаруючи. Настроювання в області Options зовсім аналогічні тим, що ви бачили в Photoshop. Виберіть у списку Mode режим накладення Multiply, а повзунок Opacity установите на оцінці 60%. Натисніть кнопку ОК. Ефект досягнутий.

Як бачите, ефект Gradient у ImageReady далеко не має таку гнучкість, як однойменний інструмент у Photoshop. Основне обмеження ефекту полягає в тому, що його можна застосовувати тільки до всіх об'єктів, що знаходиться на шарі. Наприклад, ви не можете заповнити градієнтом виділену область. Крім того, ефект має і два інших істотних обмеження: відсутність регулювання прозорості, наявність тільки двох типів градієнта (лінійний і радіальний). Незважаючи на це, можливості ефекту Gradient практично вичерпують нестатку Web-дизайнера і при цьому роблять градієнти вільно редагованими. Якщо ж вам потрібно щось більше, просто перейдіть у Photoshop, натиснувши кнопку Jump To Default Graphic Editor на палітрі інструментів.


Текстури

Вивчаючи палітру Layer Options/Effects ви, напевно, уже помітили перемикач Gradient/Pattern у верхній її частині. Положення Pattern відповідає іншому часто використовуваному ефекту - заливанню текстурою. Випробуємо ефект на практичному прикладі.
  1. У палітрі Layers активізуйте шар, що відповідає території якої-небудь країни, наприклад France.
  2. Додайте ефект Gradient/Pattern зі списку ефектів Як ви пам'ятаєте, він відкривається натисканням кнопки з зображенням букви "Г" у нижній частині палітри Layers
  3. У палітрі Layer Options/Effects переведіть перемикач Gradient/Pattern у положення Pattern. У вікні палітри з'явилася текстура Bubbles, прийнята за замовчуванням. Одночасно у вікні документа ви побачите, що об'єкт на обраному шарі заповнений цією текстурою
  4. Щоб замінити текстуру, звернетеся до списку, що відкривається розташованої на палітрі кнопкою з трикутною стрілкою. Він містить імена текстур, що поставляються в комплекті Photoshop. Виберіть, наприклад, текстуру Stone. Текстура замінена.

ImageReady не обмежує вас набором текстур, що поставляється. Ви можете скористатися довільною текстурою, завантаживши її в палітру Layer Options/Effects. Якщо вибрати зі списку текстур варіант Other чи зробити подвійного щиглика на зразку текстури, відкриється стандартне діалогове вікно від крытия файлу, у якому ви можете вказати ім'я файлу з довільної тексту рій. Якщо ви плануєте використовувати текстуру багаторазово, то можете внести її в список текстур, доступний з палітри. Для цього треба усього лише переписати файл текстури в папку VAdobe Photoshop 5.5 Settings\Patterns\, вкладену в папку Photoshop. Як текстура піде будь-яке кольорове чи напівтонове зображення в будь-якому форматі, що здатний відкрити Photoshop


Суцільні заливання

Розроблювачі ImageReady внесли в програму ще один несподіваний ефект - суцільне заливання. Незважаючи на те, що заливання можна легко реалізувати за допомогою команди Fill, цей ефект також дуже корисний.
  1. Додайте поточному шару France ефект Color Fill, вибравши відповідну команду зі списку ефектів у палітрі Layers чи однойменному меню. Територія країни на карті заповнена суцільним червоним кольором.
  2. Звернемося до палітри Layer Options/Effects, що містить параметри нового ефекту. Власне, їх всего три: самі кольори (Color), режим накладення і непрозорість (Opacity) заливання. Встановіть режим накладення Color. Це дозволить тонувати лежачу нижче текстуру в довільний колір.
  3. Поекспериментуйте з різними варіантами режимів накладення і непрозорості заливання. Спробуйте різні кольори заливань. Залишіть той, котрий вам найбільше сподобається.
  4. З текстурою і заливаннями зображення виглядає набагато приваблівіше, не чи правда? Додамо такі ефекти до всіх шарів окремих країн. Щоб уникнути стомлюючого повторення однакових операцій, скористаємося копіюванням ефектів між шарами. Виберіть команду Copy Effects зі списку Effects, вкладеного в меню Layer. Вона також доступна в контекстному меню, що відкривається щигликом правої кнопки миші при вказівці курсору на піктограму шару в палітрі Layers.
  5. Активізуйте шар наступної країни в палітрі Layers.
  6. Виберіть команду Paste Effects зі списку Effects, вкладеного в меню Layer. Можете вибрати її й у контекстному меню, що відкривається щигликом правої кнопки миші при вказівці курсору на піктограму шаруючи в палітрі Layers. Ефекти перенесені на наступний шар.
  7. Змініть параметри ефекту Color Fill, щоб територія цієї країни на карті відрізнялася від інших.
  8. Повторюйте кроки 5-8 доти, поки всі країни не придбають кольорове текстурне заливання.



Збереження набору ефектів

Вдало знайдені комбінації ефектів у Image Ready можна зберегти у виді стилю. Для збереження стилів використовується особлива палітра Styles. У ній уже знаходиться кілька корисних визначених стилів, але ми додамо новий.
  1. Виділіть шар з територією кожної з країн у палітрі Layers.
  2. Відкрийте палітру Styles командою Show Styles з меню Window.
  3. Натисніть кнопку з зображенням листа папера в нижній частині палітри Styles. У палітрі з'явиться новий зразок, що відповідає ефектам, асоційованим з виділеним шаром. Стиль створений
  4. Тепер застосуємо до шару вже існуючий стиль. Не змінюючи поточного шару зробіть подвійного щиглика курсором миші на будь-якому зразку в палітрі Styles Набір ефектів зі стилю застосований до поточного шару
  5. Відновимо попередній стан шару. Для цього зробіть подвійного щиглика на збереженому зразку
  6. Очистимо палітру Styles від "експериментального" зразка. Виділите його одинарним щигликом миші і натисніть кнопку з зображенням сміттєвого цебра в нижній частині палітри. Стиль вилучений



Стилі винятково зручні для створення стандартних елементів дизайну, у першу чергу кнопок.


Клавіатурні скорочення