Тема: «Ты бы пошел с таким в разведку». Цель
| Вид материала | Документы |
- Виктор Пелевин, 153.64kb.
- Ведущие: Сергей Доренко, Анастасия Оношко, 279.97kb.
- Очерки Русской Смуты. Еще несколько глав, и автор кончил бы там, где он начал свои, 3795.46kb.
- Вновогоднюю ночь я гуляла с родителями и собакой возле ёлки. Вдруг пошёл снег, 46.71kb.
- Тема: «Российская империя в xix-начале XX вв» Цель, 38.04kb.
- Тема V. Этика и pr (общественные связи) Цель, 842.15kb.
- Тема z-преобразование сигналов и системных функций, 344.28kb.
- Тема классного часа: «Как претворить мечты в реальность». Цель, 28.61kb.
- Тема «Семь чудес света» Цель, 79.38kb.
- Тема «Семь чудес света» Цель, 82.53kb.
Тема: «Ты бы пошел с таким в разведку».
Цель: Познакомить учащихся с военной темой в творчестве лауреата Государственной премии СССР В. Высоцкого; учить видеть прекрасное в музыке; способствовать формированию положительных личностных качеств.
Оборудование: портрет Высоцкого, гитара, запись концертов исполнителя песен, книги со стихами Высоцкого, видеопроект , магнитофон,
Запись на доске: «Ты бы пошел с таким человеком в разведку?»
Какие качества характера вы увидели в поэте Высоцком?
Эпиграф к уроку: Среди нехоженых путей
Один – путь мой,
Среди невзятых рубежей
Один – за мной.
В. Высоцкий.
Ход урока:
Прослушивание песен Высоцкого.
Беседа с учащимися по вопросам:
- В чьем исполнении прозвучали песни?
- Как вы узнали?
- Что вам известно о нем?
Сообщение темы и цели урока.
Классу задается вопрос: Какие качества характера вы увидели в поэте Высоцком?
Словарная работа: лауреат Государственной премии СССР, уповать, Булат Окуджава.
Звучит песня «На братских могилах»
Выступления учащихся.
Ученик. Этот рассказ не дань моде, а дань памяти. Памяти о человеке, который воплотил в себе боль и совесть нашего времени.
Среди нехоженых путей
Один – путь мой,
Среди невзятых рубежей
Один – за мной.
В. Высоцкий.
Оформление сцены: стул, гитара, портрет В. Высоцкого. За столом компания молодых людей. Ведут разговор на модные темы. Один напевает:
Я недавно гулял по столице,
Двух прохожих случайно зашиб,
И попавши за это в милицию …
Девушка: Слушай, а ты что – нибудь серьезное можешь? Уже невозможно этот воровской репертуар слушать.
Один. Да наш Орфей только это и может.
Звучит песня: На братских могилах
Не ставят крестов,
И вдовы на них не рыдают!
К ним кто – то приносит букеты цветов
И вечный огонь зажигает.
Те же в роли ведущих.
Первый ведущий. Этой песней Высоцкий неизменно начинал свои выступления в столичном Доме ученых, на Ленских приисках в студгородке Нью – Йоркского штатского университета, в клубе донецкой шахты, на сборах хоккеистов или в изысканном рижском концертном зале. Словом везде.
Второй ведущий. Его не везде понимали. Одни никак не понимали – почему его занимают какие – то проблемы.
Первый ведущий. Действительно, о чем можно было так петь? Тогда, когда в таком дефиците были правда, искренность, открытость… Об этом он и пел.
Второй ведущий. Нуждались и нуждаемся в очищении. От лжи, от двоедумия, которое, как радиация, въедается в кости и не выводится из организма. Высоцкий же был и остается противоядием от лжи, барьером против лицемерия.
Первый ведущий. Поэтому, наверное, мы никому не верящие на слово, волнуясь, слушаем человека невоевавшего.
Один из чтецов. Есть в Киеве школа, где на стене класса висит портрет, вернее, обычная фотография из выпускного альбома. На ней – мальчик. Выпускник 80 – го года, погибший в Афганистане. Под его фотографией – знакомые до боли обжигающие слова:
Тот же лес, тот же воздух
и та же вода,
только он не вернулся из боя…
Звучит песня «Он не вернулся из боя»
Первый ведущий. Слова невоевавшего Высоцкого… Почему? Ведь о войне песен так много.
Второй ведущий. Может потому, что ребята которые были в Афганистане, выросли на стихах Высоцкого, воспитывались на его песнях, слушая их, задумывались о жизни, смерти, подвиге. И он им был понятен, доверие к нему – стопроцентное. Потому что он был честен: черное называл черным, а не серым или розовым и оправдывали доверие там – в Афганистане, там, где так понятна его песня «В темноте».
Звучит песня «В темноте».
Темнота впереди – подожди!
И следы не читаются – в темноте.
Третий ведущий. Высоцкий стал мостом понимания между поколениями, между дедами и внуками. Почему?
Чтец. «Ваше любимое место?» - спросили его в одной анкете. Видевший красоты полумира, он ответил: «Самотека. Москва», «Ваша любимая песня?» - «Вставай, страна огромная». Это была песня его детства.
Звучит песня «Вставай, стран, огромная».
Первый ведущий. Москва 1941 года. Знаменитая, непреступная, суровая.
Второй ведущий. Здесь впервые пересеклись пути юного Булата Окуджавы, уходящего на фронт…
Третий ведущий. … и маленького Володи Высоцкого.
Чтец. «» В июле 1941 года (Володе было три года) немцы начали бомбить Москву. Мы с сыном спускались в убежище, и там он находил место повыше и читал стихи, громко и выразительно, что – нибудь типа этого:»Товарищ Ворошилов, в нынешний год в Красную армию брат мой идет». Однажды после такого выступления пожилой мужчина подошел ко мне, тихо сказал: «Спасибо за сына», - и поцеловал мне руку», - вспоминает мать Высоцкого, Нина Максимовна.
Звучит песня «А на войне, как на войне» («Бросьте скуку как корку арбузную…»)
Первый ведущий. Окуджава поднял уличную песню до вершин истиной поэзии. А вернее, простые и глубокие мысли облек в форму уличной песни. Указал путь, начал то, что продолжил Высоцкий.
Второй ведущий. И вот на смену задумчивой доброте песен Булата Окуджавы – охрипший голос солдата. Даже не голос – крик. Несмолкаемый крик, как предвестник беды.
Третий ведущий. Они навсегда останутся рядом в нашем сознании, в истории нашей культуры. Они так по разному сказали о близком.
Первый ведущий. Не верьте, если скажут или напишут, что слепые в своем фанатизме поклонники Высоцкого, затоптали могилу фронтовика на Ваганьковском.
Третий ведущий. Не верьте когда скажут или напишут ,что он был кумиром мещанства, потакал массовой культуре и сознательно работал на эту популярность.
- Это говорится для того, чтобы унизить его и отучить нас думать и верить. А ведь нам повезло, что был такой Поэт, открытый и честный.
Чтец. Не тот ли вы Владимир Высоцкий, с которым я выходил из окружения под Оршей?
- Здравствуй, Высоцкий! После того, как тебя ранило осколком мины, я воевал еще год. Так писал фронтовики Владимиру Высоцкому.
Первый ведущий. Как он мог это знать?
Второй ведущий. Откуда это пронзительное слово, видение мира?
Голос Высоцкого. То, что слышу сейчас, - «Он сказал: «Поехали!»… - это все понятно. Он так, действительно, сказал. Но зачем же рифмовать то, что было? Нужно найти какой – то смысл этих вещей. А так – на заказ – не получиться».
Первый ведущий. Наверное и невозможно написать на заказ песню такую, как «Звезды» («Мне этот бой не забыть нипочем…»)
Третий ведущий. Самые прекрасные строчки изнашиваются, выдыхаются от слишком частого их применения.
Второй ведущий. Все мы свидетели того, как стирались высокие слова тускнели идеалы.
Первый ведущий. Но строчки Михаила Кульчицкого, которые мы можем прямо отнести к Высоцкому, от этого звучат еще первозданнее.
Не до ордена. Была бы родина…
Второй ведущий. А вот еще одно доказательство жизненности его военных песен. Послушайте, как перекликаются они с К. Симоновым, А. Твардовским, поэтами, пережившими войну вместе с народом.
Чтец читает стихотворение К. Симонова «Безымянное поле».
Первый ведущий. Июль 1942 года.
Второй ведущий. А вот песня «Мы вращаем землю» («От границы мы землю вертели назад…»)
Чтец читает стихотворение Твардовского «Я знаю: нет моей вины». Стихотворение Высоцкого «О погибшем друге».
Голос Высоцкого. Пишу песни о войне. Если в них вслушаетесь, то увидите, что их сегодня можно петь, что люди из тех времен, а в общем и идей, и проблемы – наши, нынешние. Расчет в авторской песне только на одно – на то, что вас беспокоит точно так же, как и меня, те же проблемы, судьбы человеческие, одни и те же мысли. И точно также вам, как и мне, рвут души и скребут по нервам несправедливости и горе людское.
Первый ведущий. Нас могут обеспокоить эти песни?
Второй ведущий. По одному из социологических исследований 68% старшеклассников в школе среди ценностей на первое место поставили деньги.
Третий ведущий. Наше поколение сравнивают с ростком, который огибает придавивший его камень. Для него – это норма.
Первый ведущий. Можем ли мы понимать эти песни .Хотим ли мы этого?
Все трое. Да все мы когда – нибудь задаем вопрос себе: а смог бы я тогда, и пытаемся ответить на него всю жизнь…
Чтец читает стихотворение Михалкова «Памяти Высоцкого».
Первый ведущий. Они заставляют нас думать о дружбе, не как о названии клуба, кафе… О дружбе в первозданном смысле этого слова. О ней и песня.
Звучит песня «Их восемь – нас двое».
Второй ведущий. Они учат смотреть на любовь не как на минутное развлечение .Она пришла, чтоб пригласить тебя на жизнь… - вот как!
Третий ведущий. И осознавать ,что на краю обрыва, заглядывая в глаза смерти или, говоря проще, в критической ситуации, человек должен оставаться человеком – тоже мы поняли, слушая Высоцкого, хотя бы «Черные Бушлаты».
Первый ведущий. Понятия: честь, совесть.
И во веке веков, и во все времена
Трус – предатель всегда презираем.
Враг есть враг, и война все равно есть война,
И темница тесна, и свобода одна,
И всегда на нее уповаем.
Второй ведущий. И наверное, о многом говорит и обязывает ветеранов, всех нас, наследников Победы, его «Песня о новом времени», которую нарисовал мальчишка – праздник, с открытым ртом слушавший рассказ о войне.
Третий ведущий. Благодаря Высоцкому учимся помнить, пропускать память через сердце. Этому помогает его песня «Наше время иное, лихое».
Первый ведущий. И репортажи из Афганистана не даром шли с песней «Сыновья уходят в бой». И нету у Высоцкого песен просто о небе, только о земле или море. Есть о жизни, о мужестве, о готовности идти в разведку.
Звучит песня «Давно смолкли залпы орудий».
Участники кладут гвоздики к гитаре, зал встает, чтобы почтить память невоевавшего Высоцкого.
Вопросы на восприятие.
- О чем его песни, которые сегодня слушали?
- Какие же качества характера вы увидели в поэте Высоцком?
- Пошел бы ты с таким человеком в разведку?
Заканчиваем урок – праздник словами Рождественского о Высоцком.
- К его песням можно относиться по – разному. Их можно любить или не любить. Можно принимать или отвергать. И долго спорить о них тоже можно.
Но одно я знаю наверняка: мимо песен Владимира Высоцкого нельзя пройти. Сами песни не дадут этого сделать. Не дадут.
Ибо они всегда заметны, всегда слышимы. И слышимость эта с годами не уменьшается, а увеличивается.
Высоцкий писал свои песни. Абсолютно свои. Можно даже сказать, что они от него неотрывны. И как от автора, и как от исполнителя. Песни были продолжением не только его дыхания. В них продолжалась и его сердцебиение, грохотал пульс, выявлялся характер, распахивалась душа.
Лучшие песни Владимира Высоцкого – для жизни. Они – друзья людей. В песнях этих есть удивительная добрая сила. Сила, которая помогает выстоять и обрести уверенность – растерявшимся. На иную песню можно опереться, как на плечо.
Ибо есть какая – то особая человеческая надежность в этих песнях. С автором их можно пойти куда угодно: «в разведку, в тундру, в космос». Но прежде всего песни Высоцкого наполнены правдой. Кажется, даже, что и пел – то он не песню, а правду. Правду крутых характеров, правду жизненных ситуаций (то высоких, то нелепых), правду человеческих проблем, правду боли и надежности, правду своего времени. И получается, что говорил и пел он то, о чем жаждали (и не умели) сказать и спеть самые обыкновенные люди. Пел не только о них, но еще за них от их имени. Поэтому он был так понятен людям и так дорог им. Поэтому они называли его своим другом, безоговорочно считали своим певцом. Впрочем, нет, не певцом. Это другие были певцами. А он был – Высоцким.
Итог урока:(оценки, дом.работа)
«Ни единою буквой не лгу…»
литературно – музыкальный вечер посвященный творчеству В. Высоцкого
- Владимир Семенович Высоцкий…
Он не вошел, он буквально ворвался в искусство в начале 60 –х годов. Это было время рождения русской поэзии, выплеснувшейся в массы. Именно тогда среди интеллигентов шли споры, кто важнее – физики или лирики? Впрочем, пели и читали стихи все – и физики, и лирики. И тогда же все увлеклись искусством бардов, сами поэты пели песни на свои стихи. Первыми были Булат Окуджава и Михаил Анчаров, за ними пришло поколение Юрия Визбора и Юлия Кима. Следующим стал Высоцкий. Его голос зазвучал по всей стране. Он не просил, чтобы его слушали, не повторял самого себя и не требовал стадиона. Он был личностью и гражданином. И несла его по жизни не волна, а совесть поэта – гражданина, да романтическая вера в добро и душевную силу человека. Высоцкий был уникальной личностью. Он создавал стихи, песни своим сердцем, всей своей большой совестью.
- Родился Владимир Высоцкий в 1938 году в семье офицера. Мать очень любила театр и с самых – самых малых лет каждую субботу водила сына в театр, видимо, это и сказалось на увлечение актерским мастерством. Ведь с детских лет Владимир декламировал стихи, участвовал в постановках, сам организовывал смотры, концерты. После войны он некоторое время жил в германии с отцом и мачехой. В этой семье его очень любили, не меньше любила его и мать, к которой он переехал в Москву. Здесь
Владимир закончил школу и поступил в московский строительный институт на механический факультет. Но очень скоро понял, что истинное призвание в другом.
- Высоцкий выдержал конкурс в школу – студию МХАТ и после ее окончания стал работать в Московском драматическом театре им. Пушкина. Потом, когда в 1964 году открылся Театр драмы и комедии на Таганке под руководством Ю. П. Любимова, молодой актер пришел туда и проработал в этом театре до конца жизни. Высоцкий не затерялся среди молодых талантливых артистов. Уже после первого спектакля – «Павшие и живые» по пьесе В. Розова – Высоцкий вошел в число ведущих артистов театра. Люди ночами стояли за билетами, чтобы посмотреть актера в роли Галилея, Хлопуши, Гамлета.
Высоцкий играл двадцать пять – тридцать спектаклей в месяц, не чувствуя усталости. Во многих спектаклях он пел свои песни.
- Пел и вне сцены – в кинофильмах, на эстраде, перед огромной аудиторией или в дружеской компании.
Песенный его репертуар невероятно богат. Он включал и лирические миниатюры в медленном темпе, полные доброты, и сатирические вспышки, требующие редких тонов, огромной динамики, внутреннего напряжения, бешеных ритмов, стремительных взлетов.
Открытый, душа нараспашку, он на самом деле не любил откровенничать о себе, не выносил, когда его к этому принуждали. Песня «Я не люблю» летела в зал прямым признанием об этом.
Звучит песня «Я не люблю» в исполнении В. Высоцкого.
Многие пытались объяснить секрет популярности Высоцкого. Эта тема интересует и будет интересовать всех, кто занимается изучением его творчества. Юрий Трифонов Назвал Высоцкого биографом своего времени, охватившим все важные и болевые точки в истории и жизни народа.
- Стихи писать Владимир Семенович начал очень рано, он любил это занятие. Стихи, как говорится, «на случай»: кого – то поздравить или посмешить. И только будучи студентом он стал класть их на ритмическую основу. Сам он так говорил о своем творчестве: «… Это вообще не песня – это стихи ,которые исполняются под гитару… Я занимаюсь авторской песней – сам пишу тексты, мелодии, сам исполняю. Самое главное в авторской песне – текст, информация, поэзия. Для меня это возможность беседовать, разговаривать с людьми на темы, которые меня волнуют, беспокоят…»
Первые песни – дань времени. Это были так называемые «дворовые», городские песни, их еще называют «блатными». В них он пел о тюрьмах, лагерях, заключенных… Но эти песни у Высоцкого особенные. В них нет «блатной лирики» - нет воспевания воровской романтики. Есть боль за сломанные души, есть тоска по свободе, есть непокорные и заблудшие, есть грязь обстоятельств и очищающая любовь. Да, они просты по форме, но это ли главное?
Звучит песня «За меня невеста отрыдает честно…»
Кем только не представал Высоцкий в своей огромной песенной моноопере! За «Я», от имени которому звучали песня или стихотворение, вставали: альпинист – романтик, томящийся в ожидании летной погоды пассажир «аэрофлота», полотер, спринтер Федя, которого заставили бежать длинную дистанцию. Ваня, которого, едва он оказывается у телевизора, «сейчас же тянет в магазин». Многие песни написаны от личного местоимения «Я». Почему так – Высоцкий тоже неоднократно объяснял: «Когда говорю «Я», меня часто упрекают в нескромности.
Но это не так, не из – за того, что я вот все прошел и испытал на собственной шкуре. Самое главное! – там есть мое отношение, мое рассуждение, мое мнение о том предмете, о котором я говорю с людьми… Вот поэтому, мне кажется, я имею право говорить «Я»»
- Главная тема всего творчества Высоцкого – поиск в жизни героического начала, тоска по нему, страстное желание увидеть его воплощенным. Он носил в себе этот подвиг, жил им.
Звучит песня «Горная лирическая»
Его творчество полно отваги. Однако эта отвага у Высоцкого имеет свой собственный смысл. Она имеет нравственный характер, она вызвана к жизни мечтой о рождении нового человека, с новой нравственной системой, в основе которой лежит жажда открытий и новых свершений. Высоцкий вообще к человеку предъявил высокие требования. Он мерил человека вечными мерками- соотношением в его душе добра и зла. Но герою недостаточно не быть злым, не делать другим плохо. Это только середина нравственного выбора. Необходимо бороться, утверждая активное отношение к жизни.
… Если руки сложа
наблюдал свысока
И в борьбу не вступил
с подлецом, с палачом –
Значит, в жизни ты был
Ни при чем, ни при чем!
- Равнодушие и пассивное наблюдение – то же зло, порок не меньший, чем подлость и предательство. Высоцкий всегда осуждал безразличных людей:
Так многие сидят в веках
На берегах – и наблюдают
Внимательно и зорко, как
Другие рядом на камнях
Хребты и головы ломают.
Они сочувствуют слегка
Погибшим, но издалека.
Но и герои – победители, борцы не являются в поэзии Высоцкого 2сверхлюдьми», они также совершают ошибки. Но самое важное в том, что отношение к таким проявлениям в себе – всегда отрицательное.
Или – в костер! Вдруг нет во мне
Шагнуть к костру сил,
Мне будет стыдно, как во сне,
В котором струсил…
…вырывается на волю
Второе я в обличье подлеца.
И я борюсь, давлю в себе мерзавца…
- Для Высоцкого, для его героев всегда существовали понятия: Любовь, Зло, Добро, Честь, Верность, и они неизменны, их невозможно изменить, приспособить в угоду кому бы то ни было. В мире Высоцкого действуют раз и навсегда определенные ценности:
И вовеки веков, и во все времена
Трус, предатель – всегда презираем,
Враг есть враг, и война все равно есть война,
И темница тесна, и свобода одна –
И всегда на нее уповаем.
Время эти понятья не стерло,
Нужно только поднять верхний пласт –
И дымящейся кровью из горла
Чувства вечные хлынут из нас.
(«Баллада о времени»)
- Все творчество Высоцкого есть борьба, преодоление трудностей, препятствий, неблагоприятных обстоятельств, а иногда, напротив, - комфорта. Преодоление совершается ради сохранения или обретения своего лица, достоинства, любви, правды, ради приобщения к Добру.
Один из наиболее ярких примеров «преодоления» у Высоцкого – знаменитая «Охота на волков». Известно, что она во многом возникла как реакция поэта на серию злобных статей против него в центральной прессе.
Звучит песня «Охота на волков»
Две основные темы сошлись в этом стихотворении: тема ограниченности свободы и ощущение предназначенности в жертву. То и другое состояние требуют преодоления. Это дает возможность познать себя, определить свое место. Рядом с «Охотой на волков» - не менее значимые: «Бег иноходца», «Чужая колея» - Горизонт – Надежда – «Натянутый канат», «Упрямо я стремлюсь на дно» - Памятник и др.
И это многократно повторяющееся преодоление становится судьбой самого поэта.
- Наиболее полно раскрываются возможности человека в экстремальной ситуаций. Вот где испытание, преодоление самого себя. Война. Это экзамен, который под силу пройти только мужественным, смелым, цельным людям.
Тема войны 0 одна из главных в творчестве Высоцкого. Ей посвящено более полусотни стихов, песен: «Тот, который не стрелял», «Всю войну под завязку», «Песня о моем старшине», «Высота», «Сыновья уходят в бой» и другие. О войне он знал понаслышке, она была для него … «опытным полем» подвига и героизма человечности и взаимопомощи. Он смотрел на нее так пристально и видел ее в таких точных психологических деталях, в каких мог увидеть ее не всякий участник и очевидец. Здесь работало искусство – то высокое искусство самопожертвования и самоотдачи, которое поднимает художника над знанием (или незнанием) действительности. Одно из лирических «военных» стихотворений Высоцкого – «Он не вернулся из боя».
Нам и места в землянке хватало вполне,
Нам и время текло – для обоих.
Все теперь – одному, только кажется мне –
Это я не вернулся из боя.
Так мог написать поэт, обладающий не только незаурядным мужеством, но незаурядной и тонкой интуицией, доброта которого реализуется в сознании себя прочно связанным с другими людьми, призванными пройти, как и он сквозь испытание жизнью.
- Почему тема войны стала одной из главных? Сам Высоцкий так отвечал на вопрос: «Во – первых, нельзя об этом забывать. Война всегда будет нас волновать – это такая великая беда, которая на четыре года покрыла нашу землю… Во – вторых, у меня военная семья. У меня в семье есть и большие потери, и те, кого догнали старые раны, кто погиб от них. Отец у меня – военный связист, прошел всю войну. Мой дядя всю войну был … в военном соприкосновении с врагом, у него в 1943 г. было 3 боевых Красных Знамени… В третьих – мы дети военных лет, для нас это вообще не забудется. У всех у нас совесть болит из – за того, что мы не приняли в этом участия. Я вот отдаю дань этому времени своими песнями. Это почетная задача – писать о людях, которые воевали.
И самое главное, я считаю, что во время войны просто есть больше возможности, больше пространства для раскрытия человека – ярче он раскрывается. Тут уж не соврешь, люди на войне всегда на грани, за секунду или за полшага до смерти…»
- В стихах Высоцкого о войне нет реальных врагов – не они нужны ему, а те, кто вышел с ними на бой.
Звучит песня «Черные бушлаты»
Высоцкий ощущал современную ему жизнь как непримиримую борьбу правды и лжи, добра и зла. Поэтический мир – это реальная действительность, пропущенная через фильтр лирического переживания. В стихах с помощью символов, иносказаний Высоцкий выражал свое отношение к Родине, к происходящему:
Много неясного в этой стране,
Можно запутаться и заблудиться.
Даже мурашки бегут по спине,
Если представить ,что может случиться:
Вдруг будет пропасть – и нужен прыжок?
Струсишь ли сразу, прыгнешь ли смело,
А? Э –э! Так – то, дружок,
В том – то все и дело.
(«Песня Кэрролла». Из дискоспектакля «Алиса в стране чудес»)
- Обличал лицемерие, двуличие: «Маски».
Кто – то узнавал себя. На концертах, исполняя те или иные песни, Высоцкий старался не смотреть на первые ряды, так как там сидели «верхи», представители власти. Да, было много хулителей, гонителей его творчества. О нем при жизни не говорили, не писали, не выпускали дисков, книг. Он жил в «подполье». И это угнетало его. Приходилось постоянно прорываться сквозь запреты, доказывать, что ты можешь работать, что тебе есть, что сказать. Он всегда жил на взводе, на «лезвии ножа», «над пропастью». У Высоцкого был непростой характер.
А почему он должен быть простым? Да, это сказалось на его личной жизни. Она была трудной и для него самого, и для близких, родных, любимых. Но он любил и был любимым. Он знал, что такое «Любовь».
Звучит песня «Баллада о Любви».
- У Владимира Семеновича остались дети – два сына: Аркадий и Никита. Аркадий работает на телевидении ,а Никита является директором музея Высоцкого. Идея создания музея родилась еще до дня прощания. Сначала он был в театре, на самодеятельном уровне. Потом нашли дом на окраине. Расположение его очень символично. Дом стоит на крутом обрыве, окнами смотрит в овраг, как бы «по –над пропастью по самому по краю». А фасадом выходит на проезжий тракт, Нижне - Таганский тупик. Сквозь тупики, делая их проезжими, продирался и Высоцкий. Это не просто музей – это живой открытый центр, это место объединения людей, ищущих свою колею. Здесь проходят выставки художников, встречи с писателями, певцами, диспуты с людьми, нашедшими, проторившими свой путь в жизни, которые не искали легкости, а шли напролом.
- Высоцкий в последние годы жил с постоянным чувством близкой смерти. И только физическим нездоровьем это чувство не объяснить. Уже в ранних стихах у Высоцкого появилось осознание того, что «судьбу не обойти на вираже». Кроме того, к середине 70 –х г.г., один за другим уходят из жизни близкие друзья – Евгений Урбанский, Василий Шукшин, Леонид Енгибаров.
Мои друзья ушли сквозь решето.
Им всем досталась Лета или Прана. –
Естественною смертию – никто,
Все – противоестественно и рано.
И все – таки судьба была выбрана и тем самым в главном предопределена.
И он спешил, хотел успеть сделать побольше.
Чуть помедленнее, кони, чуть помедленнее!
Умоляю вас вскачь не лететь!
Но что – то кони мне достались привередливые!
И дожить не успел, мне допеть не успеть…
Поэт все равно успеет сделать главное – допеть, т. Е. сказать современникам главное. И человек, поэт Владимир Высоцкий успел сказать о главном своей поэзией, своей судьбой. Поэтому с такой уверенностью и прозвучало в одной из последних песен поэта:
Мне есть, что спеть, представ перед Всевышним,
Мне есть, чем оправдаться перед ним…
- В заключение хотелось бы привести слова Булата Окуджавы:
«Высоцкий был поэт – со своей темой, своим голосом. В нем много было … от природы, от бога, это разрывало его. Страдание было главным в его творчестве, страдание и способ его выражения… он был очень одаренный человек».
«Ни единою буквой не лгу…». Многие ли посмеют, точнее, многие ли имеют право подписаться под этими словами.
«Песня о друге» (группа уч – ся)
Итог мероприятия( сделать презентацию 4-5 слайдов)