Составлен по воспоминаниям людей, знавших В. С. Высоцкого

Вид материалаСценарий

Содержание


Врубите Высоцкого настоящего!
Но мы не будем сегодня сравнивать. А просто вспомним с любовью и болью, ибо 25 января 2002 года В.С.Высоцкому исполнилось бы 64
1-й ведущий: Очень непросто найти верный том для рассказа об одном из самых сложных для понимания художников современности.
2-й ведущий: Становлению не только актера, но и поэта Высоцкого во многом способствовал
Ни одна роль Высоцкого не может идти в сравнение с его Гамлетом. В этой роли сплетаются и
Гамлета, что это дуб, который посажен в цветочный горшок. Конечно, у каждого человека свой
Мой Гамлет
Мой мозг, до знаний жадный, как паук, Все постигал: недвижность и движенье, -Но толка нет от мыслей и наук, Когда повсюду - им о
Нить Ариадны оказалась схемой.
1-й ведущий: В 50-60 гг. у нас в стране вновь расцвела авторская песня под гитару.
В лирической песне они заговорили так, как никто до них не говорил, - о судьбах народных и
Высоцкий как-то признался, что начал писать песни после того, как услышал Окуджаву.
О Володе Высоцком я песню
2-й ведущий: Однако в жизни, в обществе, в компании друзей, когда его не просили петь, он был
Песню "Кони привередливые" Михаил Ульянов назвал провидческой.
Чуть помедленнее, кони, чуть помедленнее! Вы тугую не слушайте плеть. Что-то кони мне попались привередливые.. И дожить не успел
Это стихотворение Высоцкого содержит предчувствие недалекой смерти и воспринимается как '.
Подобный материал:
Сценарий музыкального вечера, посвященный творчеству В.В.Высоцкого

(составлен по воспоминаниям людей, знавших В.С.Высоцкого) ;

Действующие лица:

Ведущий -1-

2- ' . ■ ' ;■.■■■ ■ ■ .

3-

Девушка— ■

Актеры авансцены (парень, девушка) -

/пока собираются зрители звучат песни Высоцкого, кроме тех , которые есть в сценарии./

/Ведущие выходят каждый со своей стороны (из глубины сцены, с первого ряда зала, от двери, сбоку сцены). Главный ведущий выходит со сцены перед этим посмотрев на портрет, подержав гитару./

В. - ...Есть древнее слово - бард. У древних племен галлов и кельтов так называли певцов

и поэтов. Они хранили ритуалы своих народов. Они пользовались доверием народа. Их

творчество отличалось оригинальностью, неповторимостью и самобытностью. Они

хранили традиции своего народа, народ им доверял и чтил их.

Жил талантливый человек, всем известный. Песни его ворвались в наш слух, в наши

души.

4....Он пропел много печального о времени и о себе, и он же наградил нас - тех, кто с

любовью собирал его записи, кто пел вместе с ним его песни, кто их слышал случайно из

распахнутых окон - награждал нас подлинной поэзией, страстью и мужеством,

необходимым для жизни.

...Лучшие песни Владимира Высоцкого - для жизни. Они - друзья людей. В песнях этих есть то, что может поддержать тебя в трудную минуту, - есть неистощимая сила, непоказная нежность и размах души человеческой.
  1. - Что вы всё о песнях, это был замечательный актер.
  2. - Музыка у него, по-моему, не очень, а вот стихи - это да. Хороший поэт.
    В. - И он все же бард.

А вообще, привычные определения - талантливый, выдающийся, художник, мастер -никак не сливаются с его именем.

Высоцкий - это явление!

4. - Его личность, его судьба, его песни - единое целое, у которого было свое художественное назначение: выразить сегодняшнее состояние русского национального духа. В этом и есть причины неслыханной - и естественной, не нуждающейся ни в какой рекламе - популярности Высоцкого. В этом залог его бессмертия!

/1 куплет «Кони привередливые»/
  1. - Русский человек тоскует, хохочет, отчаивается, рискует головой, гуляет безоглядно,
    яростен, свободолюбив - по Высоцкому. • , -
  2. - Грустит, утешает, молится, улыбается - по Окуджаве.

В. - Надеется - по ним обоим.Высоцкий не любит безысходности. У него волк "Рвался из
сил, изо всех сухожилий", за флажки, через запрет, и вырвался, сбежал. Нелегкая и кривая
гнались-гнались - и не догнали, сгинули. Кони летели, сломя голову к роковому обрыву, у
самого края встали, спаслись. .

3. - Но если даже и безысходность, - то уж такая сила, что не верится, что так зря и
пропадет.

4. - Главное орудие Высоцкого - голос. Стихи, музыка, гитара - само собой, но главное - голос, невероятный, неповторимый, незабываемый.

/ песня Высоцкого «А с неба упала шальная звезда»/

В. - Откуда взялся этот хриплый рык? Эта луженая глотка, которая была способна петь согласные? Откуда пришло ощущение трагизма в любой, даже самой пустяковой песне? Это пришло от силы. От московских дворов, где сначала почиталась сила, потом - все остальное. От детства, в котором были ордера на сандалии, хилые школьные винегреты, драки за штабелями дров. Это была не всеобщая картина жизни, но этот кусок был правдив. Это была правда его, Владимира Высоцкого, и он выкрикивал ее в своих песнях, потому что правда эта была невесела. Владимир Высоцкий страшно спешил. Как будто . предчувствуя свою короткую жизнь, он непрерывно сочинял, успев написать что-то около шестисот песен. Много россказней ходит о его запоях. Однако мало кто знает, что он был рабом поэтических "запоев" - по три-четыре дня, запершись в своей комнате, он писал, как одержимый, почти не делая перерывов в сочинительстве. Он был во всем сторонником силы - и не только душевной - поэтической, но и обыкновенной, физической, которая не раз его выручала и в тонком деле поэзии.

4. - Однажды случилось страшное: искусство, предназначенное для отечественного уха,
неожиданно приобрело валютное поблёскивание. Однако здесь, как мне кажется, успех
меньше сопутствовал автору, артисту. Профессиональные французские ансамбли никак не •
могли конкурировать с безграмотной гитарой мастера, которая то паузой, то одинокой
семикопеечной струной, а чаще всего неистовым боем сообщала нечто такое, чего никак
не могли выговорить лакированные зарубежные барабаны. ■. .

/песня «Сегодня не слышно биение сердец»/

2. - Владимир Высоцкий всю жизнь боролся с чиновниками, которым его творчество • никак не представлялось творчеством, и которые видели в нем все, что хотели видеть -блатнягу, пьяницу, истерика, искателя дешевой популярности, кумира пивных и подворотен. Всё что писал и делал Высоцкий, рассматривалось под сильнейшей лупой.. . Его неудачи в искусстве были почти заранее запрограммированы регулярной нечистой подтасовкой - но не относительно тонкостей той или иной роли, а по вопросу вообще участия Высоцкого в той или иной картине. В итоге на старт он выходил совершенно обессиленный.

/стихи Лиса «Придурками пахнет время, сыростью»/

1. -Придурками пахнет время. Серостью. ■ . .

Поколение лунных дождей глушит спирт

И по лестнице в небо. Медленно. Веры не было.

Маленький стыд умирал в оправданьях.

В покаяниях новых барыг

Юродивым увиделась ранняя

Вифлиемская суперзвезда.

Купола завыли : «Мессии!»

И попёрли кресты на горбах

Добровольцы на горы Лысые.

И шаг за шагом, плутая в пыли,

Он нёс кресты сколоченные наспех.

И тридцать три по волосам легли

Терновой болью, пятницею страстной.

Он веру нёс, проклятье и звезду,

Которые не удержать гвоздями.

И ангелы, юродствуя в бреду,

Ревели полупьяными басами

Осанну - сыну бога и греха.

Слюна восторга падала плевками,

Людская, многорукая рука

Ждала чудес. Они сегодня сами

Распнут тебя, чтобы украсть с креста.

Им нужен идол. Истина извечна.

Им нужен бог! И мастером заплечным

Ты будешь вознесён на облака.

В. В песнях у него не было ограничений, - слава богу, магнитная пленка есть в свободной продаже. Он кричал свою спешную поэзию, и этот магнитофонный крик висел над всей страной - "От Москвы до самых до окраин". За его силу, за его правду ему прощалось все. Его песни были народными, и сам он был народным артистом, и для доказательства этого ему не нужно было предъявлять удостоверения.

/как бы берётся интервью у Высоцкого (тёмная фигура на фоне светлой сцены)/
  1. - Расскажите, пожалуйста, как вы пишете свои песни.
  2. - Я все пишу вместе: пишу и текст, и музыку, делаю так, чтобы одно не мешало
    другому. Если пришла какая-то строка, я тут же возьму гитару ночью, возьму
    магнитофончик, попробую сразу найти какую-то музыкальную основу. Бывает, что
    захочешь написать смешное - а вдруг пришел какой-то твердый ритм, написал, наоборот,
    серьезную вещь. Бывает и по-другому... Выходишь на зрителей - и можешь
    импровизировать, потому что каждый раз приходит другой зритель, другой твой
    собеседник. Вы понимаете, я совсем не возражаю стоять на сцене, но я ненавижу, когда
    вот есть эта рампа, когда нету контакта нормального между людьми. Какой это концерт?
    Это выступление, встреча... Я понимаю, что встречаться лучше дома, когда после рюмки-
    другой все друг друга любят, но все-таки эту форму беседы нужно оставить. Я вообще
    свои песни начинал писать для друзей.Вот эту вот дружескую обстановку - мне ее все
    время хочется сохранить.



  1. - Когда и как вы начали писать песни?
  2. - Песни я пишу столько, сколько себя помню. Но раньше я писал такие пародии на
    чужие мелодии, всякие куплеты. А потом я перестал это делать, потому что однажды... я
    заканчивал театральную студию... в общем, совсем молодым человеком я услышал песни
    Окуджавы. И они произвели на меня совершенно удивительное впечатление - причем не
    только своим содержанием, а вот тем, что, оказывается, можно в такой манере излагать
    стихи. И я стал пытаться делать это сам.

/обыгрывание песни «Разговор у телевизора» (карлики)/ /ведущий проводит викторину по биографии В.В.Высоцкого/

В. - Высоцкий не сразу определил, что хочет быть актером. После окончания школы он поступает в московский инженерно-строительный институт, но проучившись в нем полгода, бросает его. Это решение он принял в новогоднюю ночь с 1955 на 1956 год. Они с Игорем Кохановским, школьным другом Высоцкого, решили встретить Новый год весьма своеобразно: за рисованием чертежей, без которых их просто не допустили бы к экзаменационной сессии. После боя курантов, выпив по бокалу шампанского, они принялись за дело. Где-то к двум часам ночи чертежи были готовы. Но тут Высоцкий встал, взял со стола баночку с тушью, и стал поливать ее остатками свой чертеж. "Все. Буду готовиться, есть еще полгода, попробую поступить в театральный. А это - не мое..."", - сказал тогда Владимир Семенович.

3. - Потом Владимир Высоцкий приходит в Театр на Таганке, который по выражению
самого Высоцкого, стал для него "своим театром". Юрий Любимов вспоминал:\

2. - "Ко мне в театр пришел наниматься молодой человек. Когда я спросил его, что он
хочет прочитать, он ответил: "Я несколько своих песен написал, послушаете?" Я
согласился послушать одну песню, то есть, фактически, наша встреча должна была
продлиться не более пяти минут. Но я слушал, не отрываясь, полтора часа". '

В. - Так начался творческий путь Высоцкого в Театре на Таганке. Гамлет, Галилей, Пугачев, Свидригайлов - целая палитра образов, созданных вместе с Юрием Любимовым. Любимов поставит и последний спектакль с Высоцким - прощание Владимира Семеновича со зрителями...

1. Однако в театре не всегда все шло гладко. Почти отеческое отношение Юрия Любимова к Высоцкому и всегда прощавшиеся ему проступки, вызывали зависть коллег-актеров, за исключением нескольких друзей Высоцкого - Золотухина, Демидовой, Филатова.

ЗПараллельно с работой в театре были киноработы. Самая известная и самая любимая роль - Жеглов в телесериале "Место встречи изменить нельзя". Тем не менее, этой роли могло и не быть... Майским вечером 78-го года, на даче в Одессе Высоцкий, Влади и Говорухин собрались, чтобы обсудить сценарий будущего фильма. И вдруг Марина Влади со слезами на глазах берет Говорухина за руку и уводит из комнаты. "Отпусти Володю, • снимай другого артиста!". Ей вторил Высоцкий: "Пойми, мне так мало осталось! Я не могу год жизни тратить на эту роль." Как много потеряли бы зрители, если бы Говорухин сдался в тот вечер.

В. И действительно, персонаж получился очень реалистичным. Многие телезрители были убеждены, что Глеб Жеглов - не выдуманный персонаж. После показа фильма еще долго шли письма по адресу: "МВД, капитану Жеглову".

1. - А потом пришла Любовь, /фоном «Баллада о Любви»/

Марина Влади вошла в его жизнь в 1967 году. Высоцкий влюбился в нее после просмотра
кинофильма "Колдунья". Он смотрел фильм по нескольку раз в день, мечтал о встрече
многие годы. И вот, наконец, она состоялась. Первое знакомство произошло в ресторане
ВТО - Высоцкий пришел туда после спектакля. '

/выходит девушка на передний план, на заднем разыгрывается сцена встречи Влади И Высоцкого/

Девушка - Краешком глаза я замечаю, что к нам направляется невысокий, плохо одетый молодой человек. Я мельком смотрю на него, и только светло-серые глаза на миг привлекают мое внимание. Но возгласы в зале заставляют меня прервать рассказ, и я поворачиваюсь к нему. Он подходит, молча берет мою руку и долго не выпускает, потом целует ее, садится напротив и уже больше не сводит с меня глаз. Его молчание не стесняет меня, мы смотрим друг на друга, как будто всегда были знакомы. Я знаю, что это - ты...

В. -Так описывает свое первое знакомство с Высоцким Марина Влади, Через несколько лет они поженились. Марина Влади была с ним рядом двенадцать лет. "Я жив, двенадцать лет тобой храним..." - успеет написать он на обратной стороне телеграфного бланка. И все эти годы Марина Влади пыталась замедлить бешеный ритм жизни Высоцкого. ,

/на заднем плане разыгрывается творческий процесс Высоцкого/

Девушка'Таботать надо!" - была его любимая поговорка. Если бы он мог, он работал бы круглые сутки. Сон - 3-4 часа, остальное - работа. Песни свои он писал в основном ночью. Приходил домой после спектакля, и садился за работу. Я ставила перед ним чашку с обжигающим чаем, и тихо садилась в углу. Иногда я засыпала, и тогда, уже под утро, он будил меня, чтобы прочесть строки, написанные за ночь, /удаляется/

1.Песни Высоцкого принято делить на циклы: военный, горный, спортивный, китайский..Надо было прожить несколько жизней, чтобы прочувствовать все персонажи, обрисованные в песнях. Фронтовики, слушавшие его песни о войне, были уверены, что он лично пережил все то, о чем писал в песнях. Люди, слушавшие его песни "с криминальным уклоном", были уверены, что он сидел. Моряки, альпинисты, шоферы-дальнорейсовики - все считали его своим. В каждой песне была правда жизни.

2. Сам Высоцкий так говорил об авторской песне: "Я хочу сказать и заверить, что авторская песня требует очень большой работы. Эта песня все время живет с тобой, не дает тебе покоя ни днем, ни ночью."

/песня Высоцкого /

В. ...20 июля 1980 года. Высоцкого хоронила, казалось, вся Москва, хотя официального сообщения о смерти не было - в это время проходила московская Олимпиада. Только над окошком театральной кассы было вывешено скромное объявление: "Умер актер Владимир Высоцкий." Ни один человек не сдал обратно билет - каждый хранит его у себя как реликвию...

"Кому сказать спасибо, что - живой!" - написал Высоцкий в своем известном стихотворении. Высоцкий жив и сегодня, благодаря людской памяти, питавшейся и питающейся по сей день его стихотворениями, драматургическими произведениями, киноролями, песнями...

/возрастающим фоном песня и стихи/

...Врубите Высоцкого!

Врубите Высоцкого настоящего!

Где хрипы и Родина, и горести,

Где восемнадцать лет нам товарищем

Был человек отчаянной совести...

Носил он совесть ближе к сердцу Владимир Высоцкий: ншзоды творческой судьбы

1-й ведущий:

Андрей Дементьев

Еще одной звезды не стало.

И свет погас.

Возьму упавшую гитару,

Спою для вас.

Слова грустны. Мотив не весел,

В одну струну.

Но жизнь, расставшуюся с песней,

Я помяну.

И снова слышен хриплый голос.

Он в нас поет.

Немало судеб укололось

О голос тот.

И над душой - что в синем небе -

Не властна смерть.

Ах, черный лебедь, хриплый лебедь,

Мне так не спеть. •

Восходят ленты к нам и снимки,

Грустит мотив.

На черном озере пластинки

Вновь лебедь жив... 2-й ведущий: -

Я московский озорной гуляка,

По всему тверскому околотку,

В переулках каждая собака

Знает мою легкую походку.

Эти стихи Есенина. Их часто сравнивают, Есенина и Высоцкого. Особенно теперь, после ранней смерти второго. Но, мне кажется, здесь все непохоже, хоть у обоих есть и известность, и слава, и народная любовь. Нет, Есенин представляется в сравнении с Высоцким изысканным и почти рафинированным поэтом. Есенина ругали, но издавали, били, но не унижали, в общем, не молчали, не делали вид, что такого поэта вообще нет.

Но мы не будем сегодня сравнивать. А просто вспомним с любовью и болью, ибо 25 января 2002 года В.С.Высоцкому исполнилось бы 64 года.

1-й ведущий: Талант Высоцкого-художника был многогранным. Актер, поэт, композитор, певец, гитарист... В наш век узкой специализации он проявил высокий профессионализм в целом ряде • областей искусства и литературы. Он объединил их в одно целое, как это было в древности. 2-й ведущий: Дело, которому посвятил себя Высоцкий, способно пережить превратности судьбы, преодолеть застой, рутину, даже смерть.

И все же как стремительно, как незаметно пролетело 22 года со дня смерти Высоцкого! И как внезапно изменилась обстановка в макросфере всей страны! Еще вчера мы жаловались на трудности доступа к рукописям Высоцкого, не публиковавшимся даже после его смерти, а сейчас мы не можем уследить за всеми публикациями его произведений, воспоминаний о нем. 1-й ведущий: Кинорежиссер Алексей Герман рассказывает о случайной встрече с Высоцким в поезде: "Работать хочется, - говорил тогда Высоцкий, - вкалывать, а тут тебя вдалбливают в какую-то оппозицию, чуть ли не врагом выставляют". И Герман справедливо ставит вопрос: чем и кому был вреден Высоцкий? Слишком дерзко шутил? Позволял себе смеяться там, где смеяться нельзя? Почему нельзя? Он же не зубоскалил попусту, а воевал с серостью, пошлостью. Со всеми теми проклятыми недостатками, которые он яростно ненавидел, которые больше терпеть нельзя. И с этой точки зрения Высоцкий - полезный, государственный человек. Его надо было беречь, привечать, а не бить!"

2-й ведущий: Трудно, очень трудно будет объяснить грядущим поколениям, почему отвергли
Высоцкого, почему о нем умалчивали, почему не утверждали на роли положительных героев.
Из интервью Марины Влади: "Сейчас существует тенденция идеализировать Высоцкого. Он
необычный человек, но никогда не был святым. Сейчас многие утверждают, что были его
друзьями, а ведь пока он был жив, люди, не стоившие его подметки, считали, что народ не должен
о нем знать, решали все за других... Но это пройдет, а главное останется".
Это суровое, горестное, но справедливое признание. . . .


1-й ведущий: Очень непросто найти верный том для рассказа об одном из самых сложных для понимания художников современности.

Я при жизни был рослым

и стройным,

Не боялся ни слова, ни пули

И в привычные рамки не лез.

Но с тех пор, как считаюсь . ■ .

покойным,

Охромили меня и согнули,

К пьедесталу прибив Ахиллес.

Не стряхнуть мне гранитного мяса

И не вытащить из постамента

Ахиллесову эту пяту,

И железные ребра каркаса

Мертво схвачены слоем цемента -

Только судороги по хребту.

Я хвалился косою саженью

Нате, смерьте!

Я не знал, что подвергнусь сужению

После смерти.

Но в привычные рамки я всажен,

На спор вбили,

А косую неровную сажень

Распрямили.

Тишина надо мной раскололась, .

Из динамиков хлынули звуки, '

С крыш ударил направленный свет,

Мой отчаяньем сорванный голос

Современные средства науки

Превратили в приятный фальцет.

Я немел, в покрывало упрятан, -

Все там будем!

Я орал в то же время кастратом

В души людям!

Саван сдернули - как я обужен! -

Нате, смерьте!

Неужели такой я вам нужен

После смерти?

("Памятник")

Это пророческие слова. Высоцкий прекрасно знал, как ведут себя люди по отношению к "дорогому

покойнику", и позволял себе посмеиваться над нами, предчувствуя, что мы поступим с ним по

нашим стереотипам, уверенные, что делаем ему большое одолжение.

2-й ведущий: Становлению не только актера, но и поэта Высоцкого во многом способствовал ;

новаторский, поэтический Театр на Таганке. Но не только театр "строил" Высоцкого - в свою

очередь, сам Высоцкий "строил" его своим многогранным и удивительным искусством.

Ни одна роль Высоцкого не может идти в сравнение с его Гамлетом. В этой роли сплетаются и

осуществляются многие из его сценических поисков.

Шекспир написал "Гамлета" трагедией. Трагедией таланта? Невысказанности? Гете сказал про

Гамлета, что это дуб, который посажен в цветочный горшок. Конечно, у каждого человека свой

Гамлет, свой характер, своя судьба.

1-й ведущий: В "Гамлете" на Таганке были символы и образы вроде бы неясные, словами

необъяснимые, но бередящие душу. А Высоцкий очень четко чувствовал и нес эту трагическую

ношу.

Из интервью с Владимиром Высоцким: "Гамлет - любимая роль. Нелегко она мне далась, да и

теперь выкладываюсь каждый раз на пределе. Иногда, кажется, нет, это в последний раз, больше

не вьщержу... Я не играю принца Датского. Я стараюсь показать совершенного человека. Да,

может быть, себя. Но какой же это был трудный путь к себе!"

Мой Гамлет

Я прозревал, глупее с каждым днем,

Я прозевал домашние интриги.

Не нравился мне век, и люди в нем Не нравились. И я зарылся в книги.

Мой мозг, до знаний жадный, как паук, Все постигал: недвижность и движенье, -Но толка нет от мыслей и наук, Когда повсюду - им опроверженье.

С друзьями детства перетерлась нить.

Нить Ариадны оказалась схемой.

Я бился над словами - "быть, не быть",

Как над неразрешимою дилеммой. -

Но вечно, вечно плещет море бед. В него мы стрелы мечем - в сито просо, Отсеивая призрачный ответ От вычурного этого вопроса.

1-й ведущий: В 50-60 гг. у нас в стране вновь расцвела авторская песня под гитару.

Авторской песне обязаны мы появлением двух выдающихся мастеров этого жанра, ставших

властителями душ всех мыслящих и остро чувствующих людей разных поколений, - Булата

Окуджавы и Владимира Высоцкого.

В лирической песне они заговорили так, как никто до них не говорил, - о судьбах народных и

человеческих, о войне, о страданиях людей, о смысле жизни, о добре, которое преследует, и о

зле, -которое торжествует. Их песни не были похожи, как и они сами. Но было в их разных песнях и

нечто общее: пронзительность личного чувства, богатство личного опыта.

Высоцкий как-то признался, что начал писать песни после того, как услышал Окуджаву.

2-й ведущий: Из воспоминаний Б.Окуджавы: "Он был гораздо моложе меня. Мы были друзьями,

несмотря на то, что встречались редко. Просто мы принадлежим к разным поколениям. И потом, у

нас разный темперамент. Он был светский человек, актер. Я - домосед, одиночка. Но друг к другу

мы относились хорошо. Он - исключительно богатое явление нашей культуры. Он был сатириком с

трагическим пафосом. Когда он умер, я написал стихи, из которых получилась песня:

О Володе Высоцком я песню

придумать решил -

вот еще одному не вернуться

домой из похода.

Говорят, что грешил, что

не к сроку свечу затушил,

Как умел, так и жил, а безгрешных

не знает природа.

Ненадолго разлука, всего лишь

на миг, а потом

отправляться и нам по стопам,

по его по горячим.

Пусть кружит над Москвой

охрипший его баритон,

ну а мы вместе с ним посмеемся

и вместе поплачем... .

О Володе Высоцком я песню . •

придумать хотел,

но дрожала рука, и мотив

со стихом не сходился...

Белый аист московский

на белое небо взлетел,

черный аист московский на черную

землю спустился...

1-й ведущий: Черты личности Высоцкого, ее оригинальности и неповторимости проявляются и в его исполнительской манере. Здесь он неподражаем.

Из воспоминаний Андрея Вознесенского: "Когда он запевал "Чуть помедленнее, кони...", становилось страшно за него. Он бледнел исступленной бледностью, лоб покрывался испариной,

вены вздувались на лбу, горло напрягалось, жилы выступали на нем. Казалось, горло вот-вот

перервется. Он рвался изо всех сил, изо всех сухожилий"/

2-й ведущий: Однако в жизни, в обществе, в компании друзей, когда его не просили петь, он был

совсем иной. Говорил тихо, был замкнут и молчалив, редко участвовал в общем разговоре,

скромно вел себя на пресс-конференциях в театре.

1-й ведущий: На вопрос, не тяготит ли его популярность, Высоцкий шутливо отвечал, что он ее

просто не замечает. Так как он работает с раннего утра до полуночи, у него просто не остается

времени ее замечать.

2-й ведущий: Тема смерти занимает значительное место в песенном творчестве В.Высоцкого.

Песню "Кони привередливые" Михаил Ульянов назвал провидческой.

Вдоль обрыва, по-над пропастью, по самому по краю Я коней своих нагайкою стегаю, погоняю!.. Что-то воздуху мне мало: ветер пью, туман глотаю... Чую с гибельным восторгом: пропадаю, пропадаю!

Чуть помедленнее, кони, чуть помедленнее! Вы тугую не слушайте плеть. Что-то кони мне попались привередливые.. И дожить не успел, мне допеть не успеть.

Я коней напою, я куплет допою, -Хоть мгновенье еще постою на краю...

Сгину я - меня пушинкой ураган сметет с ладони, И в санях меня галопом повлекут по снегу утром, -Вы на шаг неторопливый перейдите, мои кони, Хоть немного, но продлите путь к последнему приюту!

Мы успели: в гости к Богу не бывает опозданий. Что ж там ангелы поют такими злыми голосами?! Или это колокольчик весь зашелся от рыданий, или я кричу коням, чтоб не несли так быстро сани?!

Это стихотворение Высоцкого содержит предчувствие недалекой смерти и воспринимается как '.

предсмертное; как прощание с родными и друзьями.

Конечно, в наши дни ни один автор не может пройти мимо мысли о неизбежном: "Если бы я знал,

что будет со мной через 10 лет, наверно, мне было бы неинтересно жить дальше", - как-то сказал

Высоцкий.

Он не знал, что ожидало его через 10 дней. Но строил планы, брал на себя обязательства,

увлекался новыми творческими задачами. И так до последнего дня.

1-й ведущий:

100 000 дорог позади -

Далеко, далеко, далеко.

А что там еще впереди?

Дорога, дорога, дорога.

Ты сердце свое успокой -

Напрасна, напрасна тревога.

У нас просто адрес такой:

Дорога, дорога, дорога.

Я выйду живым из огня,

А если погибну до срока, .

Останется после меня

Дорога, дорога, дорога.

2-й ведущий: Из книги Марины Влади "Владимир, или Прерванный полет".

"В комнате с закрытыми окнами лежит твое тело. Ты одет в черный свитер и черные брюки.

Волосы зачесаны назад, лоб открыт, лицо застыло в напряженном, почти сердитом выражении.

Длинные белые руки вяло сложены на груди. Лишь в них видится покой.

Я одна с тобой, я говорю с тобой, я прикасаюсь к твоему лицу, рукам, я долго плачу. "Больше