План. Одежда как объект дизайна. Стиль

Вид материала

Подобный материал:

1 2 3 4

3. Психологическая функция цвета

Цвет является ведущим, организующим пространство началом, способным вызывать у зрителя активную эмоциональную реакцию. Любое произведение прикладного искусства создает цветовую среду, которая оказывает влияние на душевное состояние человека, характер его мыслей, уровень работоспособности.

В истории существует немало примеров, подтверждающих влияние цвета на психику человека. Когда некий фабрикант окрасил стены производственного помещения в «немаркий» черный цвет, это породило эпидемию нервных заболеваний среди работниц. На одном заводе в Чикаго рабочие отказались обедать в новой столовой, потому что сверкающее белизной помещение напоминало им больницу. Оказалось нерациональным красить кабины самолетов в «радостный» желтый цвет, так как он ухудшает работу вестибулярного аппарата и пассажиров укачивает. Поэтому учитывать психологию и физиологию восприятия цвета должен каждый художник, проектирующий предметную среду.

Швейцарский живописец прошлого века Ф. Ходлер, рассуждая о значении цвета, писал: «Цвет характеризует и дифференцирует предметы, он усиливает и подчеркивает, он чрезвычайно способствует декоративным эффектам. Цвет независимо от формы вызывает сильные музыкальные раздражения. Цвет влияет на мораль. В нем заключен элемент радости и веселья. Ощущения такого рода вызывают преимущественно светлые краски, свет. Темные же краски порождают меланхолию, печаль, ужас. Белый цвет считается эмблемой невинности, тогда как черный означает зло. Ярко-красный возбуждает жестокость и страстность, голубой — нежные переживания, фиолетовый — печаль. Характерность красок усиливается их соединениями, они. Составляют гармонию, аккомпанируют друг другу или сталкиваются, порождая контрасты».

Эти поэтичные рассуждения художника о влиянии цвета на настроение и даже самочувствие человека вполне подтверждаются учеными. Многими опытами доказано, что все спектральные цвета в большей или меньшей степени вызывают физиологические реакции человека.

Красный цвет активизирует все функции человеческого организма, повышает энергию, имеет согревающий и возбуждающий эффект. На короткое время красный цвет способен повысить работоспособность человека, но скоро он вызывает усталость и раздражение.

Оранжевый цвет действует тонизирующе. Он вызывает у зрителя те же реакции, что и красный, но в меньшей степени.

Желтый цвет является оптимальным в отношении физиологического воздействия: он тонизирует и не вызывает утомления.

Зеленый так же, как и желтый, оказывает благотворное физиологическое воздействие, он успокаивает, на непродолжительное время повышает работоспособность. Голубой цвет успокаивает, снимает напряжение.

Синий цвет снижает работоспособность, затормаживает физиологические функции человеческого организма.

Фиолетовый соединяет в себе эффект красного и синего, оказывает угнетающее воздействие на нервную систему.

Чем же объясняется столь сильное влияние цвета на психику человека? Дело в том, что отдельно взятые цвета, а также их сочетания могут вызвать у зрителя так называемые цветовые ассоциации, которые связаны с жизненным опытом, воспоминаниями и связанными с ними эмоциями и образами.

Естественно, что цветовые ассоциации не у всех людей одинаковы. Во многом это зависит от расовой и этнической принадлежности, от культурных традиций, рода деятельности, возраста и, наконец, от темперамента каждого человека. Цветовые ассоциации зависят и от объективных свойств цвета. Так, чем более насыщен цвет, тем более определенные и устойчивые реакции он порождает у человека. Малонасыщенные, сложные цвета вызывают более разнообразные и неустойчивые ассоциации.

Цветовые ассоциации могут быть физиологическими и эмоциональными. К физиологическим относятся температурные (теплые или холодные), акустические (громкие или тихие), весовые (тяжелые или легкие). К эмоциональным ассоциациям относятся позитивные (радостные, приятные, веселые), негативные (грустные, трагические, печальные) и нейтральные (спокойные, безразличные, уравновешенные).

Физиологические цветовые ассоциации являются более устойчивыми — одни и те же цвета вызывают одинаковые реакции у большинства людей независимо от места их проживания, образа жизни, темперамента. Эмоциональные же воздействия цветов и их сочетаний различаются гораздо чаще.

Интересно, что для создания у зрителя нужного настроения при восприятии проектируемого изделия можно использовать определенные цветовые приемы.

Например, чтобы создать возвышенное настроение, чаще всего в композиции используется белый цвет, а также сине-зеленый и фиолетовый. Если нужно вызвать созерцательный настрой, применяются спокойные нейтральные цвета без резких контрастов: голубой, сиреневый, серый. А вот для ощущения веселья лучшими цветами будут желтый, оранжевый, красный, кроме того, возможны активные контрасты.

Любопытно проследить цветовые предпочтения у людей разных возрастных групп. Маленькие дети любят красные, оранжевые, желтые цвета. Подростки и молодые люди предпочитают контрастные сочетания простых, ярких, чистых цветов. Причем по популярности они располагают цвета в таком порядке: голубой, зеленый, красный, желтый, оранжевый, фиолетовый, белый. Люди среднего и пожилого возраста обычно выбирают нюансные сочетания сложных, малонасыщенных цветов, а также ахроматические цвета.

Лекция

Ансамбль и комплект костюма.

Каждый исторический этап в развитии культуры мы воспринимаем через синтез предметной среды и образа человека этой эпохи, а также в значительной степени через ансамбль костюма.

Ансамбль – слово французского происхождения, означает «вместе» (тесная взаимосвязь, неразделенность). Ансамбль костюма обладает особым свойством благодаря строгой взаимоподчиненности его частей выражать наиболее полно образ человека и эпоху. До нас дошли исторические костюмы именно в их ансамблевой завершенности. Ансамбль костюма, выражая определенную историческую эпоху, его культуру, всегда связывал костюм человека с его седой, интерьером. Особое значение в ансамбле придается движению, пластике фигуры и жесту.

Ансамбль костюма создается по единому композиционному замыслу, где все его детали согласовываются между собой и подчиняются единому целому. Ансамбль костюма наиболее полно раскрывает образ определенного человека. Для ансамбля характерны многочастность и многослойность, жесткая система взаимосвязи и обязательное одновременное ношение всех его частей.

Связь верхних и нижних слоев одежды с головным убором и украшениями, чулками, обувью, бельем, вплоть до носового платка, была обязательной. Ансамбль является не только четким выражением стиля определенной эпохи как завершенная система, но и одновременно с этим наиболее полно концентрирует в себе обобщенно-собирательный образ этой эпохи.

Принципы, объединяющие элементы костюма в ансамбль могут быть различными: утилитарно-функциональный, эстетический, социальный, обрядовый и др. В зависимости от этого менялась система его элементов и знаков. Кроме того, обязательность системы ансамбля зависела от социальной значимости функций костюма. Например, костюм короля, жреца, священника в истории обладал исключительно символической знаковостью, а рабочий костюм крестьянина был отмечен предельной утилитарностью. Для ансамблевой системы больше всего характерно решение костюмов для исключительных случаев – парадно-торжественного назначения, свадебные, ритуальные, церемониальные, нарядные.

Главным в ансамбле (т.е. то, что лежит в основе формы целого костюма) могут быть одежда или обувь, прическа или головной убор, аксессуары. Когда доминантой становится обувь, одежда приобретает подчиненное значение; в случаях когда обувь завершает костюм, она только уравновешивает костюм по пластике, массе, цвету, фактуре.

В организации современной системы ансамбля существуют три основных принципа: первый принцип – принцип контраста, подобия, нюанса; второй – принцип пластической сопряженности элементов; третий – принцип ритмической сопряженности.

Настоящий триумф ансамбля наступил после войны в эпоху «нью лук», когда Диор установил четкие правила «хорошего вкуса», вернув образ элегантной женщины. Платье и костюм обязательно должны быть дополнены соответствующей шляпой, перчатками, сумкой, бижутерией. Но уже во второй половине 1960-ых годов наметился отказ от ансамбля в уличной моде. В современной моде ансамбль существует скорее на подиуме, а не в реальной жизни. Требования удобства, комфорта, функциональности одежды делают прежние представления об ансамбле устаревшими. Современная женщина предпочитает универсальные вещи, например, сумки классических форм, которые можно носить с любым костюмом.

Комплект - (от лат. – полный) – набор одежды и предметов, дополняющих ее и составляющих вместе с ней костюм, отвечающий определенному назначению и художественному решению. Комплект – открытый комплекс одежды из взаимозаменяемых элементов, для которого характерна многослойность при самостоятельности каждого изделия. Комплект предполагает возможность изменения костюма в зависимости от ситуации. Комплект состоит из единичных изделий: жакетов, юбок, брюк, жилетов и т.д.

Единичные изделия комплекта могут менять свое назначение (из повседневного в нарядное, из делового в дорожный и наоборот) при вариантном сочетании в разных комплектах. Поэтому при проектировании комплектов изделий необходимо учитывать это обстоятельство и расширять границы использования отдельных вещей.

Впервые идея комплекта возникла в 1920-е годы при разработке одежды к спектаклю. В массовой моде комплекты распространились только в 1970-е годы. В 1972 году английские модельеры Люк и Джон Таллис в своих коллекциях промышленной моды продемонстрировали комплекты, состоящие из юбок, брюк, жилетов, блузок, соответствовавших друг другу по цвету и рисунку. Подобный подход к формированию гардероба получил в 1970-е годы – время экономического кризиса – массовое признание, когда неизменным спросом пользовались вещи единичного ассортимента, из которых можно было собрать «рациональный» гардероб. Комплекты почти вытеснили ансамбли в моде. Одежда современного человека состоит практически целиком из комплектов, позволяющих каждому человеку проявить индивидуальность в создании своего костюма, комбинируя по своему выбору отдельные предметы одежды.

Как правило, единство отдельных составляющих комплекта обеспечивается их соответствием друг другу по цвету, форме, силуэту, декору, что необходимо продумать на стадии проектирования промышленной коллекции одежды. Возможность комбинирования является одним из главных требований, которые современный потребитель предъявляет к готовой одежде.

Все части комплекта могут соответствовать друг другу и по стилю, однако уже в 1970-ых годах появляется «диффузный» стиль в одежде, смешивающий элементы разных стилей: классический пиджак соединили с юбкой с оборками в «фольклорном» стиле, а классические брюки – со спортивной курткой и романтической блузкой. В современном комплекте часто соединяются вещи различных цветов, рисунков, стилей. В начале 1990-ых годов подобное смешение получило определение «сочетание несочетаемого».

В системе «комплект» конца 1990-ых годов большое значение приобрели новые приемы ношения одежды: комплекты отличались продуманной небрежностью, свободной посадкой вещей на фигуре, асимметрией в результате смещения застежки изделия в одну сторону, часто встречались рукава разной длины. Все элементы комплектов, как правило, моделировались из материалов разных фактур. Комплекты формировались из следующих вещей: пальто, брюки разной ширины, водолазка, жакет, топ, платье. В коллекциях 2000 г. появилось много вариантов соединения контрастных по цвету различных вещей, а также выявилась тенденция к многослойности, напоминающей стиль «луковицы» конца 1970-ых годов. При этом сохранилась тенденция к поиску новых способов ношения привычных вещей и элементов одежды.

Лекция №

Домашняя одежда.

В зависимости от назначения и использования в различных сферах деятельности современная одежда делится на бытовую, спортивную (для профессионального и любительского спорта), производственную, зрелищную.

Бытовая одежда – это одежда, которую человек носит дома и на работе (если не требуется специальная одежда).

Спортивная одежда – это специальная одежда для занятий спортом. При этом существенно отличается одежда, предназначенная для профессиональных спортсменов, от спортивной одежды для не спортсменов. В профессиональной одежде максимально учитываются требования конкретного вида спорта, применяются новейшие материалы и технологии, которые впоследствии могут применятся в одежде для массового потребителя. В 1970-е годы возникло понятие «одежда для спорта и отдыха», связанное с превращением одежды для занятия спортом в одежду не только для активного, но и для пассивного отдыха.

Производственная одежда – это одежда, предназначенная для работы на производстве: спецовки, оранжевые жилеты дорожных рабочих, белые халаты врачей и т.д.

Зрелищная одежда – театральный и кинокостюм, эстрадный костюм, цирковой костюм, карнавальный костюм, фольклорный костюм для танцевальных и музыкальных коллективов, исполняющих произведения традиционного национального искусства.

Форменная одежда – форма, обозначающая принадлежность к определенной организации, ведомству. В современном мире форма встречается гораздо реже, чем , например, в 19 веке, когда униформу носили чиновники всех ведомств, студенты университетов, гимназисты и т.д.

Домашняя одежда – одежда, которую человек носит дома, для отдыха и для работы. В современной домашней одежде наблюдается также картина, что и в других ассортиментных группах – стираются отличия от повседневной одежды и одежды для отдыха: традиционные домашние халаты, пеньюары, фартуки вытесняются все теми же универсальными вещами – джинсами и легинсами, трикотажными майками и джемперами. Наверное, единственная до сих пор незыблемая традиция – удобная домашняя обувь (тапочки, шлепанцы и т.д.). в 1970-е годы благодаря популярности «этнического» стиля в моде ассортимент домашней одежды пополнился новыми формами, заимствованными из национального костюма: вместо ставших уже привычными восточных халатов и кимоно распространились арабские платья и «юбки-стронг».

Лекция №

Повседневная одежда.

Повседневная одежда предназначена для работы и различных занятий (учебы, прогулок, посещения выставок и т.д.). характер и стиль повседневной одежды зависят от рода деятельности человека, образа жизни, которую он ведет. Так как жизнь современного человека чрезвычайно многообразна, то и повседневная одежда разнообразна. Каждый человек предъявляет к одежде свои требования, стремится выразить свою индивидуальность, проявить свое отношение к миру и самому себе. Но можно определить, наверное, самое важное требование, которое мы предъявляем к одежде: она должна быть удобной и комфортной, а также должна соответствовать ситуации, в которой мы находимся. Особую группу повседневной одежды составляет одежда для работы. Ее стиль зависит от характера работы. Если человек работает в офисе, банке, министерстве и т.д., то к его рабочей одежде предъявляются достаточно строгие требования. Как правило, это должен быть строгий классический костюм (у женщин исключаются брюки), обувь в классическом стиле. При этом должны отсутствовать броский макияж и привлекающие внимание украшения (у женщин) и рубашка или галстук яркой расцветки (у мужчин). Руководство некоторых фирм требует от своих сотрудников носить одежду определенных марок и качества, так как внешний вид сотрудников определяет имидж самой фирмы. Работающие в тех учреждениях, где не требуется ношение специальной одежды или униформы (преподаватели, сотрудники различных контор) могут позволить себе разнообразные стили и комплекты. Так называемые «лица свободных профессий» (художники, актеры, кинооператоры, журналисты и т.д.) предпочитают одежду в свободном стиле, которая должна быть комфортной. Своеобразной повседневной униформой стали джинсы с разнообразным трикотажем.

Стиль повседневной одежды и степень соответствия последним модным тенденциям зависят от личного выбора человека. В последнее время прежние строгие правила к одежде для работы, особенно деловой, все более смягчаются. Так появилось понятие «стиль свободной пятницы», когда некоторые фирмы в последний день рабочей недели разрешают своим работникам приходить на работу в той одежде, какой им удобно, вместо обычного делового костюма. Замечено, что в такой одежде производительность труда повышается.

Раньше существовали довольно четкие границы между повседневной и нарядной одеждой. В повседневных костюмах и платьях использовали определенные ткани, минимум отделок, сдержанные цвета, а в нарядной одежде применяли ткани с ярко выраженными фактурами (шелк, бархат, атлас, парчу), декоративные отделки (вышивку шелком, золотом, бисером, стразами, аппликацию, отделку галунами и т.д.), украшения.

В современной одежде подобного строгого разделения не существует, часто встречается нетрадиционное использование тканей при моделировании повседневной одежды (атлас и бархат), аппликация из кружева, вышивка, прозрачные ткани. И напротив, в нарядной одежде нередко видим ткани, которые ранее применяли только при моделировании верхней и повседневной одежды: вечерние платья, связанные на спицах или сшитые из джинсовой ткани, длинные юбки из твида или мохера, классический костюм из кожи, денима или набивной ткани. В современной одежде границы между ассортиментными группами практически размыты, обозначены условно. И тем не менее, можно все же определить основные требования, которые необходимо учитывать, при моделировании повседневной одежды: комфортность, целесообразность, простота форм, возможность комбинирования различных элементов костюма.

Blog

План. Одежда как объект дизайна. Стиль

3. Психологическая функция цвета