Задачи: Рассмотреть особенности применения такого средства создания художественного образа, как художественная деталь. Выявить особенности художественной детали в творчестве некоторых русских писателей (А. П. Чехова и Н. В. Гоголя)
| Вид материала | Документы |
- Задачи проекта: Выявить особенности импрессионизма как художественного течения в творчестве, 58.49kb.
- А. Г. Столетова Место и роль художественной детали в рассказах А. П. Чехова, 166.75kb.
- Задачи: Образовательная: показать основные методы селекции, выявить их суть, особенности, 34.17kb.
- В. П. Викулова директор, > В. Н. Беляева гл хранитель Москва, гбук «Дом Н. В. Гоголя, 51.38kb.
- План урока литературы в 9 классе Тема: «Деталь как средство создания образов помещиков, 75.8kb.
- Задачи: Дать краткий обзор жизни и творчества М. Осоргина. Выявить особенности художественного, 38.75kb.
- Психологические особенности эффективного лидера, 760.3kb.
- Задачи изучения темы: Проявить интерес к основам художественного языка живописи. Дать, 151.25kb.
- Дипломная работа на тему: «Особенности художественного восприятия произведений изобразительного, 520.22kb.
- Календарно-тематическое планирование уроков литературы в 5 классе, 134.75kb.
Городской фестиваль детского и юношеского творчества
«Юные таланты Московии»
окружной тур
Художественная деталь
как особенность поэтики Анны Ахматовой.
Автор работы: Шайметова Рината
Ученица 11 класса ГОУ ЦО № 1272
Научный руководитель:
Нестерова Арина Васильевна,
учитель русского языка
и литературы
ГОУ ЦО № 1272.
Москва
2011 г.
Содержание работы.
I. Вступление.
II. Основная часть.
- Что такое художественная деталь.
- Использование приема художественной детали в творчестве русских писателей А.П.Чехова и Н.В.Гоголя.
- Особенности художественной детали в произведениях А.А.Ахматовой.
III. Заключение.
IV. Список литературы.
Цель – рассмотреть роль художественной детали в произведениях А.А.Ахматовой.
Задачи:
- Рассмотреть особенности применения такого средства создания художественного образа, как художественная деталь.
- Выявить особенности художественной детали в творчестве некоторых русских писателей (А.П.Чехова и Н.В.Гоголя).
- Проанализировать тексты стихотворений А.А.Ахматовой и выявить особенности художественных деталей, появляющихся в ее произведениях.
Гипотеза – широкое использование приема художественной детали является основной поэтической стилистики А.А.Ахматовой.
I. Вступление.
Творчество Анны Ахматовой, великой поэтессы XX века, – уникальное явление. Ахматова любила чувствовать жизнь во всем многообразии ее проявлений. Она жила для великой земной любви и пела об этом, и в этом был смысл ее жизни, естественное состояние ее души. В ее творчестве присутствует именно женское начало, которое и влияет на смысл многих строк. Именно Ахматова “вылила в искусстве” сложную историю женского характера, описывая его тайны и противоречия. Раскрывая настежь затворы своей души, она делится с читателем своими переживаниями и страданиями, любовью и ненавистью, счастьем и болью, которые порой не способен испытать и перенести ни один мужчина. На долю поэтессы выпало немало горестных минут, которые она сумела с твердостью перенести. Ее стихотворения – отражение души девушки, женщины, хрупкой и нежной, но в то же время сильной и уверенной в себе. Именно поэтому творчество Анны Ахматовой настолько интересно.
Читая ее произведения, невольно начинаешь поражаться мастерству авторского слова, богатству и содержательности речи, яркой образности и мудрости мысли. Энергия повествования усиливается за счет использования художественных деталей, помогающих воздействовать на эмоциональное состояние читателя.
При широком внедрении в ткань повествования художественных деталей читателю предоставляется уникальная возможность самому дорисовать картину происходящих событий. Читатель способен почувствовать некоторую независимость от авторского мнения, что придает повествованию оттенок объективности. Именно поэтому при определении значения художественной детали нет однозначности. Особенности художественных деталей, встречающихся в произведениях Ахматовой, частота их появления, могут служить важным показателем индивидуального стиля автора.
II. Основная часть.
- Что такое художественная деталь.
Художественная деталь – это определенная изобразительная или выразительная художественная подробность: элемент пейзажа, портрета, речи, сюжета, с помощью которой и создается целостный художественный образ. Именно деталь помогает читателю глубже понять образ или идею, раскрываемые автором. Благодаря художественной детали мы способны острее воспринимать происходящую ситуацию, мысленно воспроизводя картину описываемых действий. Это означает, что истинное содержание детали может быть воспринято разными читателями с разной степенью глубины, зависящей от их настроения при чтении или же их личного жизненного опыта и особенностей мировоззрения.
Однако деталь фиксирует внимание читателя на том, что писателю кажется наиболее важным или характерным, на том, что он стремится подчеркнуть в характере человека или в явлениях окружающего его предметного мира. То есть деталь отражает отношение автора к жизни и к героям, и с помощью использования этой выразительной подробности он стремится донести до читателя главную мысль своего произведения.
Художественная деталь ярко проявляет определенные индивидуальные черты того или иного образа, которые автор стремился подчеркнуть. Такой способ придает узнаваемость, запоминаемость персонажам произведения, поэтому очень часто за ними закрепляются определенные черты, становящиеся их постоянными отличительными признаками. Художественные детали могут воспроизводить особенности внешности героев, фрагменты их одежды, тонкости испытываемых ими чувств или же отличительные признаки обстановки, в которую они помещены. Все это позволяет достичь полноты изображения описываемой картины, что, бесспорно, придает красочность и образность произведению.
2. Использование приема художественной детали в творчестве русских писателей А.П.Чехова и Н.В.Гоголя.
Мастером художественной детали является А.П.Чехов. В сравнительно небольших рассказах ему удается передать всю полноту чувств испытываемых героями. Читая произведения Антона Павловича, словно погружаешься в ту обстановку, в какую помещены персонажи рассказов, вместе с ними переживаешь их жизненную трагедию или, наоборот, какие-то счастливые моменты их жизни. Живое авторское слово помогает понять, что же представляет собой тот или иной персонаж, каков его характер. Чехов, как никто другой, умел передать свой замысел с помощью художественных деталей, неких мелочей, несущих в себе определенную смысловую нагрузку. Ярким доказательством этого служит рассказ Антона Павловича «Дама с собачкой». Анна Сергеевна, главная героиня рассказа, отправляется в Ялту, не в силах больше переносить окружающую ее обстановку. Ее муж – нелюбимый, ее жизнь – нежеланная. Чтобы хоть немного отвлечься, она отправляется на отдых, где в одном из местных кафе встречает Гурова, молодого человека, проявляющего к ней большой интерес. Словно мимолетная искра пробежала вдоль их тел, и, не будучи не в силах совладать с разумом, герои страстно влюбляются друг в друга.
Символом той душной жизни, из которой Анна Сергеевна пыталась бежать, является лорнетка. Перед тем как полюбить Гурова, она потеряла ее. Это знаменовало ее бегство от прежней обыденности, от прежних забот. Но роман Гурова и «Дамы с собачкой» оказался непродолжительным, они вынуждены были расстаться. И впоследствии в городском театре Гуров увидел ее вновь с “вульгарной лорнеткой” в руках — попытка “бегства” не удалась, она вернулась к своей прежней жизни, и Чехов подчеркивает это при помощи художественной детали – лорнетки, вновь вернувшейся к своей хозяйке.
Н.В.Гоголь, рисуя картину жизни пореформенной России в поэме «Мертвые души», широко использует художественную деталь, помогающую раскрыть образы главных героев. Обстановка, интерьер, элементы одежды – все это помогает глубже понять персонажей, каждый из которых индивидуален, каждому из которых присвоен определенный признак. Например, Манилов предстает перед нами очень любезным и милостивым человеком, и с первого взгляда может сложиться исключительно положительное о нем впечатление. Однако рассмотрев подробней обстановку в его доме, можно понять, что за всеми этими красивыми фразами скрывается нравственно омертвевшее существо. В его доме «вечно недоставало» чего-нибудь: в гостиной уже несколько лет стоит пара кресел, обтянутых рогожей из-за того, что на них не хватило обивочной ткани, на полке пылится книга, заложенная на четырнадцатой странице, которую Манилов «читал уже два года».
Ярчайшим примером применения художественной детали для раскрытия характера героя является и помещик Плюшкин. Увидев Чичикова, он сразу демонстрирует ему «спину, запачканную мукой, с большою прорехою». Эта прореха является отличительным признаком данного героя, так как она символизирует его отчужденность от окружающего мира. Он потерял всякую связь с миром реальности, и поэтому можно сказать, что он сам является «прорехой на человечестве». О комнате же Плюшкина автор пишет: «Никак бы нельзя было сказать, чтобы в комнате сей обитало живое существо...»
Особенно выразительны предметы, окружающие другого героя произведения, помещика Ноздрева. В элементах его быта отразилась хаотичность его мыслей и поступков. В доме можно найти предметы, никак не связанные друг с другом: сабли и ружья, «турецкие» кинжалы, трубки, чубук, «кисет, вышитый какою-то графинею». Все это указывает на непостоянство, безрассудность и ветреность героя.
3. Особенности художественной детали в произведениях А.А.Ахматовой.
Немаловажную роль художественная деталь играет и в творчестве Анны Андреевны Ахматовой.
Анна Ахматова широко использовала в своем творчестве прием введения художественных деталей в ткань повествования. Это является отличительной особенностью ее стихотворений. В каждом из них можно выделить какой-либо предмет, которому придается особое, символическое значение. Специфика ее поэтики состоит в том, что все внутренние переживания героини опрокинуты вовне, закодированы в особой расстановке предметов и явлений внешнего мира. Едва ли не раньше других об этом сказала сама поэтесса: "Я ведаю, что боги превращали людей в предметы, не убив сознанья".
В стихотворениях Ахматовой важную роль играет особый предмет, художественная деталь, который концентрирует весь идейный замысел стихотворения, внимание читателей специально акцентируется автором на этом предмете.
Важной художественной деталью в творчестве Ахматовой является образ ворот. Он используется наиболее часто. Обычно ворота символизируют не только непосредственно сам вход, но скрытое помещение за ними, что-то таинственное. В лирике же Ахматовой этот образ нашел и несколько иное истолкование.
| Ворота | Плотно заперты ворота, | |
| | Помню древние ворота И конец пути | |
| | Я бежала за ним до ворот. Задыхаясь, я крикнула: "Шутка Все, что было. Уйдешь, я умру". Улыбнулся спокойно и жутко И сказал мне: "Не стой на ветру". | |
| | Ты шел, не зная пути. И думал: "Скорей, скорей. О, только б ее найти, Не проснуться до встречи с ней". А сторож у красных ворот Окликнул тебя: "Куда!" | |
| | Как в ворота чугунные въедешь, Тронет тело блаженная дрожь | |
| | И жгучую радость таила, Рыдая у черных ворот | |
| | Я, глядя ей вслед, молчала, Я любила ее одну, А в небе заря стояла, Как ворота в ее страну. | |
В большинстве приведенных фрагментов образ ворот связан с любовной темой. Ворота являются некой границей, располагающейся между двумя влюбленными, и часто знаменуют их предстоящую разлуку. Лирическая героиня словно не в силах переступить через этот порог, за которым находится ее любимый человек, покинувший ее навсегда. Ворота в данном случае символизируют расставание, уход, горечь и печаль.
Но это не единственное истолкование этой художественной детали. Фразой «плотно заперты ворота» Ахматова стремится подчеркнуть замкнутость души своей героини и нежелание впускать в нее посторонних. Окружающий мир ей чужд, и она желает огородиться от всякого взаимодействия с ним. Быть может, это вызвано ранней потерей дорогого ей человека, и теперь она боится быть покинутой вновь.
Но образ ворот в творчестве Ахматовой является не только символом расставания, он имеет и другое, положительное значение. « Как в ворота чугунные въедешь, тронет тело блаженная дрожь» - эти строки означают начало чего-то нового, вступление в существенно иное пространство. Проход через ворота – это своеобразный ритуал перехода от одной ступени в жизни к другой.
Нередко Ахматова прибегает к использованию образа воды, выступающего в качестве универсального символа, наделенного многообразными функциями.
| Вода | Изумрудною стала вода замутненных каналов |
| | В узких каналах уже не струится - Стынет вода. Здесь никогда ничего не случится, - О, никогда! |
| | Всё мне видится Павловск холмистый, Круглый луг, неживая вода, |
| | Как я рада, что нынче вода Под бесцветным ледком замирает. |
| | Ты мои разрушил чары, Годы плыли, как вода. Отчего же ты не старый, А такой, как был тогда? |
Вода в поэтике Ахматовой ярко подчеркивает увядание не только природы, но и человеческой души. Она знаменует утрату жизненных сил, невозможность дальнейшего продолжения жизненного пути героини. Вода всегда находится в движении, она способна отражать предметы и живые существа, в шуме ее потока слышится речь, она возрождает к жизни животных и растений, но в лирике же Ахматовой вода перестает «струиться», она «стынет», «замирает». Это означает конец некой истории, вызванный моральной опустошенностью и истощением героев.
Образ дома в поэтическом мире поэтессы также занимает одно из центральных мест.
| Дом | Твой белый дом и тихий сад оставлю | |
| | Ты в этот дом вошел и на меня глядишь. Страшна моей душе предгрозовая тишь. | |
| | Ах, я дома как не дома - Плачу и грущу. | |
| | Я пью за разоренный дом, За злую жизнь мою, За одиночество вдвоем, И за тебя я пью, | |
| | Многооконный на пригорке дом | |
Дом интерпретируется Ахматовой как некое организующее начало, исток человеческих чувств и эмоций. Дом – это центр мироощущения и самоопределения героини, центр ее внутреннего эго. В ее поэзии «дом» наделяется такими признаками, как спокойствие, тишина, уют. Но все это лишь временные характеристики его внутреннего состояния, разрушаемые под давлением реального, находящегося вокруг него мира. «Дом» не в силах полностью изолировать героиню от внешнего мира, от этого и ее неуверенность, и дискомфорт, и негодование, а порой и некая горечь.
Часто Ахматова использует и образ неба.
| Небо | Высоко небо, горный ветер веет, И непорочны помыслы мои. |
| | Бессмертник сух и розов. Облака На свежем небе вылеплены грубо. |
| | Ива на небе пустом распластала Веер сквозной. |
| | Небо бело страшной белизною |
| | Небо синее в крови. |
Небо мыслится ею как символ дыхания мира. Обладая свойствами недоступности, огромности, оно наделяется непостижимостью, всеведением, величием. Небеса выступают как образ чего-то высокого, непреходящего, неизменного и истинного. Но в лирике Ахматовой образ неба приобретает и некий печальный оттенок. Сопоставляя состояние неба с внутренним состоянием героини, Ахматова стремится передать некую тревожность, испытываемую ее, ожидание предстоящих несчастий, используя строки «Небо бело страшной белизною», «Небо синее в крови». Лирическая героиня чувствует, что скоро на ее пути встретятся различные препятствия и трудности, несущие с собой острую душевную боль.
Очень часто возникает в стихах Ахматовой и образ моста.
| Мост | Где под душным сводом моста Стынет грязная вода. | |
| | Я счастлива. Но мне всего милей Лесная и пологая дорога. Убогий мост, скривившийся немного, И то, что ждать осталось мало дней | |
| | Как площади эти обширны, Как гулки и круты мосты! Тяжелый, беззвездный и мирный Над нами покров темноты... | |
| | Белеет тускло дальний мост. | |
Мост может выступать как знак связи между близким и далеким, настоящим и будущим. Чаще всего мост символизирует переход от одного явления к другому, возможно, от нереального к реальному. Он моделирует ситуации, вследствие которых происходит изменение внутреннего состояния человека. Эти изменения, характерные при переходе от старого к новому, пугают героиню, они кажутся ей призрачными и отдаленными, не сулящими ничего хорошего в ее жизни. Через мост идет путь к неприятностям, к далекому и печальному будущему.
Ахматова нередко обращается к образу луча, который символизирует божественный блеск, благосклонность божества. Принято считать, что прямыми лучами обычно изображается свет Солнца, а волнистыми - его жар.
| Лучи | Было душно от жгучего света, А взгляды его — как лучи. |
| | Освобожденье близко. Все прощу. Следя, как луч взбегает и сбегает По влажному весеннему плющу. |
| | Лучи зари до полночи горят. Как хорошо в моем затворе тесном! |
| | Последний луч, и желтый и тяжелый, Застыл в букете ярких георгин |
Луч солнца, света в интерпретации Ахматовой является символом просветления, прояснения сложного вопроса, правильного осмысления места какого-либо звена в общей цепи событий. Этот образ определенно носит положительный характер, знаменуя собой нечто возвышенное и светлое. Сравнивая глаза возлюбленного с лучами солнца, поэтесса стремится подчеркнуть их удивительную способность проникать в самое сердце, до глубины души, а говоря о последнем луче, застывшем букете георгинов, Ахматова пытается выразить последнюю надежду на что-то хорошее, веру в нечто прекрасное.
Важной художественной деталью в лирике Ахматовой является сад.
| Сад | Я помню только сад, сквозной, осенний, нежный | |
| Теперь мне не страшно очнуться В моем деревенском саду. | | |
| Ты видел царицын сад, Затейливый белый дворец И черный узор оград У каменных гулких крылец. | | |
| Но клянусь тебе ангельским садом, Чудотворной иконой клянусь, И ночей наших пламенным чадом - Я к тебе никогда не вернусь. | | |
| И когда она улыбалась В садах твоих, в доме, в поле, Повсюду тебе казалось, Что вольный ты и на воле. | | |
Сад в понимании автора – это огражденное пространство, и в этом плане образ сада сближается с образом дома; подобно последнему, может связываться с женским началом. Это центр мироощущения и самоопределения героини. Это образ хаотичной гармонии и гармоничного хаоса, царящих в душе женщины.
В качестве художественной детали – символа Ахматова использует образы птиц. Птица повсеместно символ свободы, отделения духовного начала от земного, символ души.
| Птица | Я голубку ей дать хотела, Ту, что всех в голубятне белей, Но птица сама полетела За стройной гостьей моей. |
| И на медном плече Кифареда Красногрудая птичка сидит. | |
| О самом нежном, о всегда чудесном Со мной сегодня птицы говорят. | |
В творчестве Ахматовой птицы всегда доброжелательны, ибо благодаря связи с воздушной стихией считаются посланцами высшего мира. Птицы выступают в роли волшебного помощника или вестника, а также представляют духов или ангелов, сверхъестественную помощь.
III. Заключение.
Лирика А.Ахматовой своеобразна, она отражает ее внутреннее состояние, видение мира, ее мятущуюся душу.
Данное исследование показывает, что поэтесса широко использовала в своем творчестве художественную деталь для создания некоего художественного образа, который ею не разъяснялся, не комментировался, а художественная деталь подчеркивала в нем то, на что хотела обратить внимание Ахматова. Она предоставляла читателю возможность подумать о значении данной детали, обратившись к собственному опыту, и тем самым глубже раскрыть созданный ею художественный образ. В обыденных вещах Анна Ахматова умела увидеть нечто новое и своеобразное, символизирующее то или иное чувство, те или иные эмоции.
Символ Ахматовой отсылает нас непосредственно к представлению о предмете или событии, с которым данный художественный знак связан. Используя предметные и природные образы, Ахматова стремилась донести до читателя трагедию собственной души, свои переживания и мысли. Поэтому каждое ее стихотворение уникально и неповторимо, каждое имеет свое настроение, выражает свои эмоции, каждое по-своему влияет души и умы читателей. Быть может, именно поэтому и по сей день творчество А.Ахматовой не оставляет никого равнодушным.
Список литературы.
- Бельская Л.Л. «Диалог трёх поэтов... об ахматовской шали». Русская речь. - 1997. - № 1. - С. 27-33.
- Н.Гончарова. «Анна Ахматова: еще одна попытка комментария». Вопросы литературы. - 1999. - № 1. - С. 338-344.
- Наталия Кравченко. «Горького слова слава». Наталия Кравченко. Звезда или хлеб? - Саратов, 1998. - С. 144-164.
- Ю. Г. Оксман. «Из дневника, которого я не веду». Воспоминания об Анне Ахматовой. - М., 1991. - С. 640-647.
- Т.C. Приходько. "От странной лирики, где каждый шаг - секрет…" Русская речь. - 1997. - № 4. - С. 18-23.