Культурное обозрение информационно-аналитический сборник №3 (2011) Великий Новгород 2011 г. Ббк 71

Вид материала

Документы

Содержание Спасибо им за все! Центр дизайна Ремесленный бизнес-инкубатор Выставочно-презентационный центр Проблемы нормативно-правового обеспечения культурной политики в России

Подобный материал:

• Отделения сбербанка, где Вы можете произвести оплату за обучение по квитанции, 6.57kb.
• Информационно – аналитический сборник Невельск, 2011, 1506.07kb.
• Сообщение об опубликовании на сайте в сети Интернет годовой бухгалтерской отчетности, 18.94kb.
• Встреча туристов на ж/д  вокзале г. Великий Новгород (поезд №41, прибытие в 06. 10), 135.92kb.
• В г. Великий новгород гаричева Елена Алексеевна информационная эвристика учебное пособие, 1040.61kb.
• Программа модернизации здравоохранения Новгородской области на 2011-2012 годы Великий, 5895.6kb.
• Информационно аналитический отчет о работе Управления дошкольного образования Администрации, 411.74kb.
• Области №1 (сборник документов) Великий Новгород,2004 год, 1486.46kb.
• 122 №97, 1050.27kb.
• Информационно-аналитический центр, 367.8kb.

И все это достигнуто благодаря тем людям, которые там работают, за невысокую зарплату, выходя на работу и в выходные дни, и в праздники.

Спасибо им за все!


Сфера культуры Новгородской области сегодня

Астафьев А.В.

ГОУ ДПО «Новгородский областной Центр подготовки кадров в сфере культуры», Великий Новгород.

В своей статье автор анализирует основные тенденции развития сферы культуры в ряде регионов. На основе проведенного анализа автор предлагает ряд интересных практических решений для развития сферы культуры Новгородской области.

В последние несколько лет устойчивой тенденцией в сфере культуры стало уменьшение количества потребителей традиционных культурных услуг. В частности, снижается количество посетителей музеев, театральных постановок, вечеров классической музыки, читателей библиотек.¹

Ситуация усугубляется тем, что идет неуклонное снижение потребителей традиционных услуг культурных учреждений, и в то же время увеличивается спрос на услуги нового формата.

Конкуренцию традиционным услугам все в большей степени составляют современные формы предоставления услуг. Становится популярным альтернативное искусство.

Молодежь отдает предпочтение высокотехнологичным продуктам, услугам в формате мультимедиа. Растет количество читателей электронных книг.

Так, при снижении числа посетителей библиотек, число читателей электронных книг выросло в разы Сравнение данных опроса этого года с результатами аналогичного исследования, проведенного «Гласом Рунета» в 2003 году, показало рост доли пользователей, регулярно читающих электронные художественные тексты, в 2 раза (с 19,9% до 41%).²

При общем росте туристического потока, количество туристов в музеях снижается. Сегодня на рынок выходит новое поколение туристов, для которого интересны не столько музеи, сколько сами города и разные виды активности в них, считают эксперты. И вот уже создается музейный квартал в Пскове, дизайн-центр в Карелии.

И это лишь два примера. Такая ситуация наблюдается практически по всем направлениям сферы культуры.

Коммерческие структуры все чаще предлагают потребителю комплексную услугу, которая включает в себя культурную, оздоровительную, образовательную, коммуникационную и развлекательную составляющие. Реклама этих услуг имеет яркую, агрессивную форму.³

В то же время, несмотря на огромный поток информации о культурных событиях и мероприятиях, проводимых государственными и муниципальными учреждениями культуры, потребителями зачастую эта информация не востребована. Реклама наших услуг уступает в привлекательности и объемах услугам коммерческих организаций.⁴

Хронической проблемой сферы культуры является недостаточное материально-техническое обеспечение отрасли, что существенно снижает качество оказываемых населению услуг.⁵

Важным фактором, отрицательно влияющим на развитие сферы культуры, является нехватка квалифицированных кадров по ряду направлений. Уменьшается число специалистов с профильным образованием, приток молодых специалистов в отрасль.

Ни для кого не секрет, что область ответственности органов управления культурой не охватывает всего спектра культурной жизни в регионе. Доля «неохваченности» постоянно и очень быстро растет. Государственное финансирование сферы культуры сокращается, а требования к сфере со стороны государства возрастают.

Многие интересные культурные проекты рождаются за пределами «государственной» культуры и, получая государственную поддержку, тем самым сокращают финансирование нашей сферы. Все чаще появляются словосочетания: креативные или творческие индустрии, которые пока в реальности находятся в сфере интересов бизнеса, а не государства но, тем не менее, явно относятся к сфере культурной деятельности.

Государство, а в нашем случае региональная власть рассматривает сферу культуры с четырех основных позиций:

• культура как сфера услуг для населения;
  
• культура как сфера услуг для власти;
  
• культура как источник региональной идентичности;
  
• культура как поставщик продуктов для туризма.
  

К сожалению, в отличие от других регионов, в нашей области культура не рассматривается как серьезный фактор социально-экономического развития, источник для привлечения инвестиций, ресурс для создания рабочих мест, фактор развития городских пространств.

В связи с этим пониманием формируются и финансовые потоки, питающие государственную культуру.

Сфера услуг населению всегда будет финансироваться по остаточному принципу, так как услуги здравоохранения и образования всегда будут приоритетнее услуг культуры. А представитель органа власти всегда сможет воспользоваться лучшими из этих услуг, даже при условии их дефицита для остального населения.

Отношение власти к деятельности учреждений культуры, оказывающих услуги населению, существенно отличается от их самоидентификации. Учреждения культуры считают себя институтами культуры, то есть объектами ценными по определению, а для власти они лишь инструмент культурной политики, а при отсутствии регулярности в ее осуществлении инструменты могут быть полностью заменены. Именно эта логика пронизывает все элементы административной реформы.

Услуги власти финансируется по мере востребованности властью этих самых услуг. На проведение разного рода торжественных и юбилейных мероприятий деньги выделяются всегда, хоть и не в полном объеме. А если уровень региональной культуры недостаточно высок, можно пригласить «варягов». Все равно это дешевле, чем развивать региональную культуру и подтягивать ее до мирового уровня.

Такая услуга власти как создание бренда области, продвижение имиджа области за ее пределами, могла бы быть востребована, но пока всерьез не проработана и не предложена власти институтами культуры.

Источником региональной идентичности, культурной уникальности является скорее тысячелетнее культурное наследие, чем современная культура. Так, что ждать финансирования с этой стороны современной сфере культуры не приходиться. А учитывая, что наследие велико и обильно, можно особо не вкладываться и в его сохранение.

Тоже относится и к культуре как поставщику продуктов для туризма. С точки зрения власти этот процесс отдельного финансирования не требует. Процесс создания культурного или туристического календаря не понятен всем заинтересованным субъектам. Власть хочет одного, культура другого, туризм третьего. Соответственно нет технологии создания этих событий, нет внятного результата и стабильного финансирования.

Что же делать в условиях серьезной нехватки финансирования? Во-первых, расширить перечень финансовых источников. Во всем мире идет сокращение финансирования традиционной культуры из государственных источников. Во всем мире культуру перестали финансировать равномерно. Разные регионы и разные города могут получать различное финансирование даже из государственных источников.

Вся текущая деятельность культуры финансируется, и будет финансироваться по остаточному принципу. Серьезные деньги могут прийти только на серьезные или интересные проекты. Проекты, в которых создается конкретный (хорошо, когда уникальный) культурный продукт в четкие сроки, с понятным конечным результатом.

Анализ информационного поля культуры российских регионов позволяет сделать вывод, что серьезные ресурсы: государственные, зарубежные, частные идут в «продвинутые» в культурной области регионы. Наша область к таковым, к сожалению, не относится. Так опрос, «Какой город Вы бы сегодня назвали «Культурной столицей России» проведенный Ассоциацией менеджеров культуры показал следующие результаты:⁶

• Санкт-Петербург – 45 %
  
• Москва – 32%
  
• Пермь – 18%
  
• Петрозаводск – 4%
  
• Нижний Новгород – 1 %
  

Напомню, что Пермь реализует проект по развитию современного искусства, а Петрозаводск, впереди России всей по развитию творческих индустрий. Марат Гельман, который с успехом раскручивал Пермский проект, собирается работать с нашей соседкой Тверью по развитию одной из самых перспективных творческих индустрий - издательского бизнеса.

Еще несколько регионов на подходе. Развитием творческих индустрий начали заниматься Тобольск, Красноярск, Архангельск и другие. К «Культурному альянсу» Перми и Санкт-Петербурга подключилась Тверь. На очереди Екатеринбург, Самара, Тольятти, Уфа, Казань и Ульяновск. Еще немного и мы отстанем навсегда. И тогда позиционирование Великого Новгорода как культурного и туристического центра международного уровня станет занятием абсолютно бесперспективным.

Что можно сделать? Создать систему поиска, продвижения и реализации наиболее перспективных инициатив в сфере культуры региона.

На примере конкурса «Новгородика», который позволяет выявлять множество интересных проектных идей, поясню свою мысль. Проекты, получающие конкурсную поддержку, четко делятся на три части.

Проекты первого рода имеют четкую социальную направленность и являются скорее проектами социальными, а не культурными. Или проектами, имеющими сугубо местное значение. Эти проекты надо поддерживать в рамках конкурса и в дальнейшем развивать на районном уровне.

Проекты второго рода являются чисто культурными, но не всегда хватает денег на их реализацию. При соответствующих условиях из них можно сделать очень интересный, хороший продукт.

Необходимо доводить такого рода проекты до ума, может быть, объединяя их в группы. Например, по итогам пяти конкурсов подготовлено и издано множество краеведческой литературы. Может быть, стоит лучшее из этого переиздать в улучшенном формате, в единой стилистике. Или вообще сделать краеведческую серию. В рамках подготовки очередного 1150-летия можно найти дополнительные источники.

Есть несколько интересных музейных проектов. Конкурс «Новгородика» не дает много денег на реализацию проекта. Но есть Потанинский и другие конкурсы. Если доработать лучшие из проектов, можно попробовать получить деньги и из других источников.

Наконец есть проекты третьего рода проекты, имеющие явную бизнес-перспективу. К ним относятся проекты по сувенирной деятельности, развитию промыслов, некоторые досуговые и событийные проекты. Эти проекты можно смело отнести к творческим индустриям, которые так популярны ныне в России.

Между культурными и бизнес проектами длинный путь. Но при соответствующей доработке у этих проектов есть коммерческая перспектива. Самым реальным механизмом по доведению этих проектов до необходимого уровня, является механизм бизнес-инкубатора.

В идеале, бизнес-инкубатор это механизм, а лучше площадка, позволяющие отбирать креативных людей и проекты, обучать их, одновременно доводя проекты до ума и внедрять наиболее перспективные из них.

После обучения и отбора проектов начинается этап их реализации. Специалисты советуют первые проекты реализовывать в рамках крупных культурных событий, в качестве их составной части.

Кстати, у некоторых проектов, победителей конкурса «Новгородика» есть такой опыт. В частности, Шимский театральный проект «Новгородская сказка», сувенирный проект «Солецкая глиняная игрушка» с успехом реализуется в течение ряда последних лет во время проведения крупных культурных событий в Великом Новгороде, во время празднования Ганзейских дней и 1150-летия нашего города.

Очень перспективным направлением развития региональной культурной политики могла бы стать поддержка творческих индустрий.

За последние десятилетия сектор творческих индустрий в мире демонстрирует повышение своей роли как источника занятости, экспорта, создания добавленной стоимости. Современное понимание творческих индустрий отражает комплексный подход к развитию и взаимодействию секторов искусства, медиа, культурного наследия и сектора услуг.

На сегодняшний момент можно говорить о существования разных моделей поддержки творческих индустрий в России.

Относительно новым видом поддержки творческих индустрий являются арт-инкубаторы. Данная форма поддержки творческих индустрий предусматривает создание специальных территорий, предназначенных для разработки и реализации творческих проектов.

В Карелии основными институтами развития и поддержки творческих индустрий станут Центр дизайна, Ремесленный бизнес–инкубатор и Выставочно-презентационный центр. Все три проектируемые структуры взаимосвязаны:

Центр дизайна отвечает за создание дизайна, маркетинг и контроль качества продукции, организацию образовательных программ для повышения квалификации карельских дизайнеров, инициирование и проведение региональных конкурсов дизайна.

Ремесленный бизнес-инкубатор отвечает за обучение технологии производства, бизнес-консультирование, содействие созданию новых предприятий в секторе, непосредственно производство, создание рыночной продукции.

Выставочно-презентационный центр отвечает презентационная площадка для продвижения продукции, сделанной в Карелии, пространство для творчества и коммуникации горожан, объект туристского показа для гостей города, представляет продукты, созданные творческими бизнесами населению и туристам, собирает информацию о востребованности продукции у целевой аудитории.

Еще одним важным мероприятием по развитию творческих индустрий обычно является картирование творческих индустрий.

Сейчас проходит картирование креативных индустрий Красноярска. В рамках исследования анализируются факторы развития креативных индустрий в городе, маркетинговый анализ рынка Красноярска. Данные, полученные в результате исследования, лягут в основу предложений по актуальным стратегиям развития креативных индустрий и креативной экономики в Красноярске.

Аналогичное исследование в Великом Новгороде могло бы быть проведено совместно с центром изучения культуры Гуманитарного института НовГУ. Эти исследования могли бы лечь в основу создания креативных (ремесленных) кварталов, районов или улиц, в Великом Новгороде и Старой Руссе.

Ведь, по мнению экспертов, именно создание творческих кластеров, лофтов, музейных кварталов, развитие нового формата городского пространства привлекательного для туристов и горожан является основным культурным трендом последних лет. Идея создания такого «квартала» на Торговой стороне обсуждалась на международном экономическом семинаре «Малый бизнес и туризм: приоритеты и основные направления развития».

Этот этап, в свою очередь, является следующим, более высоким уровнем развития креативных или творческих индустрий и необходимой предпосылкой для того, чтобы сделать культуру фактором социально-экономического развития, источником для привлечения инвестиций, ресурсом для создания рабочих мест, фактором развития городских пространств.

Создание механизма поддержки творческих индустрий могло бы решить еще одну наболевшую проблему. За рамками «государственной» культуры часто остаются интересные культурные явления. Практически вся молодежная субкультура и современная культура существует за этими рамками.

Взаимоотношения государственной сферы культуры с традиционной художественной культурой, тоже нельзя считать идеальными. Вот несколько цитат из статьи известного новгородского художника в газете «Новгород»:

«…у нас много чего нет. Артрынка нет, частных коммерческих галерей с более-менее внятной политикой в отношении новгородских художников – тоже нет»;

«…провинциальный художник к чиновникам (заметьте – без нужды) за версту не подойдет – тошно»;

«…художественная среда воспринимается (провинциальной властью в первую очередь) как время от времени болящий аппендицит: его бы, конечно, удалить, но хлопотно».

Механизм поддержки творческих индустрий, несомненно, может и должен включать в себя меры по взаимодействию с людьми и организациями, создающими современную культуру и меры по их поддержке их творчества. Ведь на самом деле, главная задача государства в сфере культуры - создание условий для рождения новых культурных ценностей и достойного существования их творцов.

Еще один важный момент. В современных условиях социальная значимость культуры должна иметь экономическое выражение. Это обозначает маркетинговый подход к культурной услуге. Наряду с индивидуальным подходом к потребителю учреждениям сферы культуры необходимо развивать новые компетенции, иметь карту социальных групп своих посетителей, знать их стратификацию.

Естественно, меры направленные на поддержку такого нового для нас явления как творческие индустрии не являются панацеей для решения наболевших вопросов. Без выработки внятной стратегии, как результата договоренности основных игроков на поле региональной культуры, определения приоритетов, в том числе и финансовых, повышения многообразия, качества и доступности культурных услуг, развития информационного пространства сферы культуры ситуация радикально не изменится.


Проблемы нормативно-правового обеспечения культурной политики в России

Федотова Н.Г.

Новгородский государственный университет им. Ярослава Мудрого, Великий Новгород

В статье обосновывается значимость своевременной и сбалансированной нормативно-правовой базы для эффективной реализации культурной политики. Анализируются последствия введения закона «О культуре в Российской Федерации»; выявляются основные принципы законопроекта, его назначение, возможные перспективы и тенденции; делается обзор основных проблемных зон в нормативно-правовом пространстве культурной среды в связи с принятием данного закона.


Проблемы культурной политики в «фокусе» прикладной культурологии.

Современные тенденции развития культурной политики в России сопряжены с многочисленными проблемами, часть из которых вызвана несовершенством существующей нормативно-правовой базы. Между тем, сбалансированное законодательство, регулирующее правоотношения в сфере культуры, потенциально является гарантом создания необходимых условий для эффективного культурного развития общества.

Более того, на современном этапе модернизации российского общества все чаще озвучивается мнение об основополагающем значении культурной среды не только как фактора формирования духовного и нравственного становление человека – активного «творца» новаций, но и как уникального источника ресурсов для стратегического развития регионов⁷.

Правовые условия реализации культурной политики – это одна из важнейших тем в области современной прикладной культурологии, методология которой позволяет избежать описательности, констатации фактов и выйти за пределы обыденных рассуждений.

Стоит заметить, что культурная политика нередко становится объектом исследования прикладной культурологии, где она анализируется на предмет обоснования «законодательно-правовых и финансово-экономических инструментов», организационных и управленческих технологий, позволяющих решать задачи культурной политики»⁸.

В контексте определения целей и приоритетов государственного регулирования культуры, особую актуальность вызывают вопросы, связанные с взвешенным диагностическим анализом современной нормативно-правовой ситуации в культурной среде. Для комплексного исследования этой темы требуется, безусловно, фундаментальная работа, связанная с проведением многостороннего анализа документов, правовых актов, официальных и информационных источников, международных документов, научной литературы и т.д.

Данная обзорная работа лишь затрагивает общие контуры обозначенной проблемы путем рассмотрения вопроса о скором включении в нормативно-правовую базу российской культуры нового федерального закона «О культуре в Российской Федерации». В результате, в поле нашего зрения попадает рассмотрение наиболее перспективных положений, ведущих принципов закона, выявление возможных тенденций, последствий для субъектов культурных правоотношений.

Следует, однако, подчеркнуть несколько гипотетический характер работы, поскольку полноценное исследование возможно лишь после принятия окончательного варианта закона и его апробации на практике. В тоже время, представленный культурологический взгляд, несмотря на возможность излишней теоретизации, является попыткой «нейтрального» осмысления заявленной темы, без акцентов как на позицию специалистов-практиков и деятелей культуры, так и на позицию представителей властных структур.

Нужен ли новый закон о культуре?

Нормативно-правовую базу можно представить как стержневой каркас государственной политики, задающий направление развития культурной среды. Современные исследователи подчеркивают, что в области государственного регулирования культурной политики существует ряд инструментов, среди которых помимо организационных, финансовых, экспертных методов существуют также и правовые⁹.

От правовых и нормативных принципов в области культуры, в итоге, напрямую зависит и регламентация работы каждого учреждения культуры, и функционирование различных институтов культуры, и направление развития культурных процессов.

Нормативно-правовое поле государственной культурной политики в целом формируется совокупностью таких документов, как: документы ООН, ЮНЕСКО, международные соглашения и стандарты, федеральное законодательство Российской Федерации в сфере культуры, отраслевые федеральные законы, иные федеральные нормативные документы, касающиеся деятельности культурных институтов и учреждений и т.д.

На региональном уровне этот список дополняется законами субъектов РФ, имеющими отношение к сфере культуры, нормативными и методическими документами. Такого рода нормативно-правовых документов в российской культуре более чем достаточно.

Тем не менее, проблема заключается в отсутствии целостного или единого правового механизма, в котором бы все нормативные элементы не противоречили друг другу, а были согласованными, способствующими более эффективной и плодотворной работе учреждений культуры, деятельности творческих людей.

Иными словами, актуализируется проблема некоего нормативно-правового ядра, задающего направление для развития более частных законодательных практик.

Таким правовым ядром в культурной среде является основной закон о культуре, координирующий цели, принципы и приоритеты государственной культурной политики. На сегодняшний день это Закон РФ от 9 октября 1992 г. № 3612–1 «Основы законодательства Российской Федерации о культуре».

Вместе с тем, его явное несоответствие современным социокультурным, правовым и экономико-политическим условиям стало причиной появления вначале новой Концепции, а затем и проекта федерального закона «О культуре в Российской Федерации».

Разработка нового закона о культуре была вызвана целым рядом объективных причин, которые условно можно разделить на внешние и внутренние.

К внешним причинам можно отнести такие, как:

- изменения современной социокультурной ситуации, обусловленные развитием процессов глобализации, информатизации, развитием новых форм коммуникации, ростом межкультурных и межконфессиональных конфликтов;

- появление новых ориентиров в развитии РФ, новых стратегий и целей развития страны;

- новые экономические условия существования учреждений и организаций различного рода ведомств, форм собственности и т.д.

- перемены в общероссийском законодательстве, регулирующем государственно-муниципальный сектор, принципы бюджетирования, налогового обложения и т.д.;

- обновленное понимание сферы культуры как важного социального ресурса, осознание значимости культурного потенциала для модернизации страны, развития региона, области, человека.

Помимо этого, внутренними причинами появления нового закона о культуре являются многочисленные пробелы в законодательстве, которое регулирует различные стороны деятельности в сфере культуры.

Прежде всего, следует указать на тот факт, что правоотношения в сфере культуры приходят в противоречие с многочисленными российскими законами, а периодически вносимые поправки в «Основы законодательства о культуре» сделали этот правовой акт совокупностью разрозненных статей.

Кроме того, стоит отметить и отсутствие некоторых правовых норм, которые бы закрепляли те или иные культурные процессы, практики и новые формы взаимодействий (в частности, касающиеся художественного образования, различного рода партнерств в сфере культуры), и неурегулированную ситуацию со статусом творческих профессий, и проблемы, связанные с разграничением полномочий федеральных и региональных органов власти.

Между тем, существует потребность в своевременном определении ведущих целей государственной культурной политики, в создании единого понятийного пространства, четко структурированной системы финансирования, сохранения и стратегического использования объектов культурного наследия, повышения эффективности института меценатства и благотворительности.

В частности, одна из острых проблем в нормативно-правовом пространстве культуры связана с ведомственной разобщенностью: например, процесс образования в области культуры является местом пересечения интересов между министерствами культуры и образования.

Не менее острыми являются и противоречия в законодательстве, которое регламентирует процессы реализации авторских прав, которые во многом не согласуются с основными принципами библиотечной и музейной деятельности.

Разнообразие правовых проблем поражает воображение. В частности, правовые нормы в индустрии культуры на современном этапе действуют таким образом, что, например, уменьшают степень государственной поддержки кинематографии, поскольку поступающие от государства бюджетные средства в соответствующие фонды облагаются налогом.

Важно также подчеркнуть и то, что создавая те или иные нормативно-правовые акты, законодатель не всегда учитывает специфику культурной деятельности ¹⁰. В итоге «брешь» в нормативно-правовой сфере культурной политики России становится причиной стагнации позитивных факторов в развитии российской культуры.

Данный факт является ярким свидетельством несовершенства в действии закона ФЗ-94¹¹, вызывавшего не только бурную дискуссию в культурной среде, но и последовавшие за этим поправки в закон, учитывающие хоть в какой-то мере особенности культурной сферы.

Особенности нового закона о культуре.

В законопроекте «О культуре в Российской Федерации», который состоит из 65 статей и 11 глав, обосновывается его предназначение, которое сводится к регулированию отношений в сфере сохранения и развития культуры в Российской Федерации, установления правовых, организационных, экономических и социальных основ деятельности в данной сфере. В качестве ведущих положений законопроекта следует выделить следующие.