Программа минимум кандидатского экзамена по специальности 17. 00. 04 -«Изобразительное и декоративно-прикладное искусство и архитектура»

Вид материалаПрограмма

Содержание


2. Теоретики архитектуры Ренессанса (Альберти, Виньола, Палладио).
3. Ренессансная теория живописи (Леонардо да Винчи, А.Дюрер)
4. Дж.Вазари и его роль в становлении исторического искусствознания
5. И.И.Винкельман как родоначальник историко-генетического изучения искусства
6. Д. Дидро и становление профессиональной художественной критики.
7. Теория и история архитектуры в XIX в. (Э.Виолле ле Дюк, Г.Земпер).
8. Формальная школа в европейском искусствознании
9. Методология культурно-исторического исследования (М.Дворжак)
10. Методология иконографического исследования (Н.П.Кондаков и др.)
11. Иконологический метод (Э.Панофский)
12. Психологические ракурсы изучения искусства (Л.С.Выготский, Р.Арнхейм)
13. Семиотический подход в искусствознании (Ю.Лотман, С.Даниэль)
14. Методологические подходы в современном отечественном искусствознании
Подобный материал:
1   2   3
Раздел 2. Методология искусствознания (историко-персональный аспект)

1. Теория архитектуры в античности (Витрувий).

"Десять книг об архитектуре" Витрувия - единственный сохранившийся античный трактат по архитектуре. Обобщение опыта греческого и римского зодчества. Структура и содержание трактата. Круг градостроительных, инженерно-технических и художественных вопросов, рассмотренных в трактате. Представление об идеальном архитекторе. Основная эстетическая формула Витрувия: "Прочность, польза и красота". Формулировка учения об ордерах. Техническое руководство для строителей. Антропоморфизм архитектурных пропорций.

2. Теоретики архитектуры Ренессанса (Альберти, Виньола,
Палладио).


Ревизия и критика архитектурной теории Витрувия в "Десяти книгах о зодчестве" (1485) Леона Баттиста Альберти. Строение и содержание "нового Витрувия". Утверждение значения архитектуры как науки и искусства. Новая эстетическая триада: необходимость, польза, удовольствие. Разграничение понятий красоты и украшения.

Витрувианская "Академия доблести" и ее деятельность по изучению и переводу труда Витрувия. Трактат Джакомо да Виньолы "Правило пяти ордеров архитектуры" (1562). Отвлеченно-формальный принцип изложения ордерной системы: модульный принцип целых чисел, упрощение числовых отношений и пропорций. Канонизация архитектурных форм античности. Положительная и отрицательная роль труда Виньолы в истории европейской архитектуры.

"Четыре книги об архитектуре" (1570) Андреа Палладио как завершитель исканий итальянского Возрождения в архитектуре. Творческий синтез витрувианских наставлений и современных строительных программ. Роль Палладио в развитии архитектурных идей барокко и классицизма. Палладио и палладианство.

3. Ренессансная теория живописи (Леонардо да Винчи, А.Дюрер)

Трактовка живописи как "свободного искусства (науки)" в "Трактате о живописи" Леонардо да Винчи. Полемика со средневековыми взглядами на искусство: первенство живописи, живопись как наука, основанная на изучении натуры. Теоретическое обоснование воздушной перспективы.

Замысел "Книги о живописи" Альбрехта Дюрера и осуществленные фрагменты этого замысла (“Руководство к измерению циркулем и линейкой”, 1525, “Наставление к укреплению городов, замков и крепостей”, 1527, “Четыре книги о пропорциях человека”, 1528). Поиски идеальных пропорций и интерес к многообразию реальных природных форм.

4. Дж.Вазари и его роль в становлении исторического
искусствознания


"Жизнеописания наиболее выдающихся живописцев, ваятелей и зодчих" Джорджо Вазари (1550, 1568) как этапный труд в истории становления искусствоведческой науки. Теоретические основы трех искусств “рисунка”: живописи, скульптуры и архитектуры. Создание концепция исторического развития мирового искусства (на основе идеи органического развития: юность, зрелость, старческое увядание) и выделение основных этапов - античности, Средневековья, Ренессанса). Введение термина "возрождение" (rinascita). Особенности исследовательской работы Вазари: новеллистические вольности и поиск методов научного исследования. Разработка критериев оценки художественного произведения (подражание природе и подражание манерам выдающихся мастеров, значение интуиции, вкуса). Понятие “манера” и стилистический анализ Вазари. Отражение в теоретических взглядах Вазари художественных принципов Возрождения и идей маньеризма. Понятия красоты (пропорции, основанные на измерении) и грации (определяется вкусом, интуицией) как основные эстетические принципы творчества. Воздействие труда Вазари на последующую искусствоведческую литературу.

5. И.И.Винкельман как родоначальник историко-генетического изучения искусства

Значение деятельности Винкельмана для развития исторической науки об искусстве. "История искусства древности" (1764): структура и содержание. Концепция античного искусства и ее влияние на становление классицизма в Германии и других странах. Новый подход к изучению истории искусства. Исследование искусства как целостного органически развивающегося явления. Формулировка понятия стиля как определенного этапа в развитии художественного мировосприятия. Историческая периодизация древнегреческого искусства. Особенности аналитического метода Винкельмана.

6. Д. Дидро и становление профессиональной художественной
критики.


"Салоны" Дени Дидро (1759-1781). Содержательные и стилистические особенности сочинения Дидро. Воплощение философских и эстетических идей Просвещения.

Выявление социальных корней искусства. Постановка перед художником задачи передачи общественного облика человека. Формулировка методов нового буржуазного реализма (на основе стилевых систем сентиментализма и классицизма). Утверждение просветительских задач искусства. Эстетические взгляды и предпочтения Дидро.

Стилистические особенности критических работ Дидро (независимость сюжетного и технического анализа изобразительных произведений, характер описания, объяснения, интерпретации). Педагогические функции критики Дидро ("воспитывать художников и профанов"). Влияние Дидро на критическую литературу XIX в.

7. Теория и история архитектуры в XIX в. (Э.Виолле ле Дюк, Г.Земпер).

Воздействие позитивизма на архитектурную науку второй половины XIX в.

“Беседы об архитектуре” Э.Виолле ле Дюка (1858-1868) – компендиум историко-теоретического и практического архитектуроведения XIX в. Концепция истории развития архитектуры. Выявление трех источников европейской архитектуры: греческая, римская и средневековая архитектура. Критика архитектуры классицизма и современного состояния архитектурного дела (выявление причин упадка). Проблема метода архитектуры XIX в. Понимание стиля как сочетание функциональности и композиционного единства. Принцип правдивости в архитектуре. Констатация разрыва между архитектором и инженером.

“Стиль в технических и тектонических искусствах, или практическая эстетика” Г.Земпера (1879). Материалистическая направленность исследования, интерес к фактуре и свойствам материала, техническим возможностям, назначению художественного произведения. Поиски нового стиля в современной архитектуре и связанных с нею искусствах.

 

8. Формальная школа в европейском искусствознании

(Я. Буркхардт, Г.Вельфлин, А. фон Хильдебранд)

Формирование основ формально-стилистического метода в работах Я.Буркхардта (“Чичероне” 1855, “История Возрождения в Италии” 1867, “Очерки по истории искусств в Италии” 1898). Разработка общих стилистических признаков ренессансного искусства. Изучение истории искусства не по художникам и школам, а по задачам и видам искусства.

Абсолютизация художественной формы. Формально-аналитические исследования.

Задача создания истории искусства без имен, поставленная Г.Вельфлиным. Выделение пяти пар основных понятий истории искусства: линейное-живописное, щрительное-осязательное, тектоническое – атектоническое.

Выход Вельфлина за пределы чистого формализма: выявление связи оптических законов с психологией эпохи.

Противопоставление искусства и действительности в работе А.Хильдебранда “Проблема формы в изобразительном искусстве” (1893). Сравнение “формы бытия” (реального облика вещей) с “формой воздействия” (включение их в особую систему художественного целого). Учение о пространственной форме. Сфера чисто зрительных форм как суть изобразительного искусства. Популярность трактата и его воздействие на художников и искусствоведов.

9. Методология культурно-исторического исследования (М.Дворжак)

Культурно-историческая ориентация искусствоведческих исследований во второй половине XIX в. благодаря приходу в искусствоведение ученых из других областей знания (прежде всего историков).

Значение венской школы искусствознания (реакция на позитивизм и эмпиризм). Интерес к духовному началу в искусстве. Исследование духовных потребностей времени.

История искусства как часть всеобщей история духа в концепции М.Дворжака (связь с эстетикой современного Дворжаку экспрессионизма). Интерес к мировоззрению, запечатленному в художественных формах. Выявление духовно-мировоззренческих предпосылок в раннехристианском, средневековом, ренессансном искусстве и маньеризме (интерес к эпохам идеалистического мировоззрения). Генетическое объяснение развития искусства.

10. Методология иконографического исследования
(Н.П.Кондаков и др.)


Изучение Н.П.Кондаковым византийского и древнерусского искусства. Сложение принципов иконографического анализа. Установление иконографических типов, эволюционирующих в истории искусства, но восходящих к определенной конкретной реальности. Примат содержательности изобразительных форм. "Теория влияний". Использование сравнительно-исторических приемов (на материале византийского и раннеитальянского искусства).

Школа Кондакова: Е.К.Редин, Д.В.Айналов, Ф.И.Шмит, М.И.Ростовцев. Международный резонанс русской византологии.

11. Иконологический метод (Э.Панофский)

Зарождение иконологии в недрах иконорафического метода как его продолжение и обогащение (нач. ХХ в.).

Концепция "внутреннего смысла" у Э.Панофского. Целостная характеристика визуальтного образа. Три этапа анализа произведения: предыконографический (сфера "чувственных знаков" и "смысл феноменов", иконографический (идентификация сюжета) и иконологический (интерпретация, обнаружение "внутреннего смысла"). Средства интерпретации и контролирующие принципы интерпретации. Установление связи между произведением искусства и историческим процессом (с религией, поэзией, литературой, мифологией, наукой, с социальными и политическими факторами в общественной жизни). Систематизация произведений по их значению, а не по технике или качеству исполнения.

12. Психологические ракурсы изучения искусства (Л.С.Выготский, Р.Арнхейм)

Гештальтпсихология как методологическая основа работ Р.Арнхейма. Применение принципов гештальтпсихологии к анализу художественного творчества и художественного восприятия. Выявление активного творческого характера визуального восприятия. Содержание акта визуального восприятия: активное изучение объекта, его визуальная оценка, отбор существенных черт, сопоставление их со следами памяти, их организация в целостный визуальный образ. Идея "визуального мышления".

Ориентация на естественнонаучные методы в изучении искусства у Л.С.Выготского. Восприятия искусства как объект научного анализа. Психологический анализ "эстетических знаков". Психология искусства через исследование формы и материала искусства.

13. Семиотический подход в искусствознании (Ю.Лотман, С.Даниэль)

Семиотика как наука, исследующая способы передачи информации, свойства знаков и знаковых систем в человеческом обществе. Трактовка искусства как знаковой системы, художественного произведения как "языкового" выражения. Исследование "грамматики" художественного языка. Выявление логики "изобразительного текста". Морфологический анализ структуры художественного образа (структурный метод) и выявление значений отдельных структурных элементов (семиотическая интерпретация).

Особенности семиотического исследования произведений изобразительного искусства в работах Ю.М.Лотмана, С.М.Даниэля, Б.А.Успенского.

14. Методологические подходы в современном отечественном
искусствознании


Многообразие методов исследования искусства в современной отечественной науке. Принципы анализа художественного произведения и проблемный подход к исследованию истории искусства в трудах М.Алпатова ("Художественные проблемы искусства Древней Греции", "Художественные проблемы итальянского Возрождения"). Синтез методологических подходов (формально-стилистического, иконографического, иконологического, социологического) у В.Лазарева. Сравнительно-исторический метод исследования в работах Д.Сарабьянова ("Русская живопись XIX века среди европейских школ. Опыт сравнительного исследования").

Системный подход и его особенности. Влияние культурологии на искусствоведение и процесс "культурологизации" искусствоведческого знания.

Проблемы современной теории искусства. Принцип историзма в рассмотрении теории искусства у Б.Р.Виппера ("Введение в историческое изучение искусства").

 

 

 

Рекомендуемая основная литература

Авангард - поставангард, модернизм - постмодернизм: проблема терминологии // Вопросы искусствознания. Вып. 1-2. - М., 1995. - С. 42-83.

Алпатов М.В. Всеобщая история искусств. Т. 1-2. - М., 1948-49.

Алпатов М.В. Итальянское искусство эпохи Данте и Джотто. Истоки реализма в искусстве Западной Европы. - М.-Л.:, 1939.

Алпатов М.В. Описание и анализ памятников искусства (Методические указания). - М., 1943.

Алпатов М.В. Содоклад об искусствоведении и художественной критике (на первом съезде советских художников) - М., 1957.

Алпатов М.В. Художественные проблемы искусства Древней Греции. - М., 1987.

Алпатов М.В. Художественные проблемы итальянского Возрождения. - М., 1987.

Альберти Л. -Б. Десять книг о зодчестве. –Т. I, 2. – М., 1935-1936.

Античные мыслители об искусстве. Сост. Б.Ф.Асмус. – М., 1937.

Аристотель Поэтика. - Л., 1927.

Аристотель. Об искусстве поэзии. – М., 1957.

Арнхейм Р. Динамика архитектурных форм. - М., 1989.

Арнхейм Р. Искусство и визуальное восприятие. - М., 1974.

Арнхейм Р. Новые очерки по психологии искусства. Пер. с англ. – М., 1994.

Баженов В.И. Слово на заложение Кремлевского дворца // Снегирев В. Архитектор В.И. Баженов. – М., 1937.

Базен Ж. История истории искусства: От Вазари до наших дней. - М., 1994.

Баткин Л. Искусствоведение и культурология // Пристрастия: Избр. эссе и статьи о культуре. Изд. 2-е. - М., 2002.

Бел М., Брайсен Н. Семиотика и искусствознание // Вопросы искусствознания. Вып. 2. - М., 1996. - С. 521-559.

Бенуа А.Н. История живописи всех времен и народов. –Т. 1-4. – СПб., 1912-1917.

Бенуа А.Н. История русской живописи в XIX в. – М., 1999.

Бернштейн Б.М. “Кризис искусствознания” и институциональный подход. // Советское искусствознание. Вып. 27. - М., 1991. - С. 269-297

Бернштейн Б.М. История искусств и художественная критика // Советское искусствознание’73. - М., 1974.

Большая иллюстрированная энциклопедия древностей / Под ред. Д.Гейдова и др. – Прага, 1980.

Бурков Б.И. Критика как литература. - М., 1976.

Вагнер Г.К. Методологические предпосылки изучения стиля древнерусского искусства // Советское искусствознание’77. Вып. 2. - М., 1978. - С. 266-290.

Вазари Д. Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих / Под общ. ред. А.Г.Габричевского. – Т. 1-5. – М., 2001.

Ванслов В.В. Эстетика Гегеля и судьбы искусства // Советское искусствознание’75. - М., 1976. -С. 237-254.

Вельфлин Г. Истолкование искусства. - М., 1922.

Вельфлин Г. Классическое искусство. – СПб., 1912.

Вельфлин Г. Основные понятия истории искусств: Проблема эволюции стиля в новом искусстве. – СПб., 1994.

Вельфлин Г. Ренессанс и Барокко. – СПб., 1913.

Верещагина А.Г. Русская художественная критика 20-х годов XIX века. Очерки. – М., 1997.

Верещагина А.Г. Русская художественная критика конца XVIII – начала XIX веков. Очерки. – М., 1992.

Верещагина А.Г. Русская художественная критика середины и второй половины XVIII века. Очерки. – М., 1991.

Верещагина А.Г., Беспалова Н.И. Русская прогрессивная художественная критика второй половины XIX века. Очерки. – М., 1979.

Вздорнов Г.И. История открытия и изучения русской средневековой живописи. XIX век. - М., 1986.

Винкельман И.И. История искусства древности. Малые сочинения / Пер. с нем. и подгот. изд. И.Е.Бабанова. - СПб., 2000.

Виньола Д. Правила пяти ордеров архитектуры. – М., 1939.

Виолле-ле-Дюк. 17 лекций об архитектуре. – Т. 1, 2. – М., 1937-1938.

Виппер Б.Р. Введение в историческое изучение искусства. 2-е изд., испр. и доп.– М., 1985.

Витрувий. Десять книг об архитектуре. – М., 1936.

Власов В.Г. Большой энциклопедический словарь изобразительного искусства.– Т. 1-4. – СПб., 2000-2001.

Власов В.Г. Иллюстрированный художественный словарь. - СПб., 1993.

Власов В.Г. Стили в искусстве. Словарь. Архитектура, графика, декоративно-прикладное искусство, живопись, скульптура. В 3-х томах. - СПб., 1995-1997.

Волкова Е.В. Произведение искусства в мире художественной культуры. - М., 1988.

Воронов В.С. О крестьянском искусстве. Избр. труды. - М., 1972.

Врангель Н.Н. Русский музей императора Александра III. Живопись и скульптура. –Т. 1, 2. – СПб., 1904.

Врангель Н.Н. Свойства века: Статьи по истории русского искусства / Сост. И.А. Лаврухина. – СПб, 2000

Выготский Л.С. Психология искусства. - СПб., 2000.

Габричевский А.Г. Морфология искусства. – М., 2002.

Гартман К. Стили. Ч. 1, 2. – М., 2000.

Герман М. Постмодернистская критика. Отечественный вариант // Вопросы искусствознания 1994., № 1. - С. 101-110.

Герцен А. И. Об искусстве. – М., 1954

Гете И.В. Статьи и мысли об искусстве. - Л.-М., 1936.

Гиберти Л. Комментарии. – М., 1937.

Гомбрих Э. О задачах и границах иконологии // Советское искусствознание. Вып. 25. - М., 1989. - С. 275-305.

Грабарь И. Э. Моя жизнь. Автомонография. Этюды о художниках. – М., 2001.

Грабарь И.Э. О русской архитектуре. – М., 1969.

Гращенков В.Н. Георг Вейзе об итальянском Возрождении // Советское искусствознание’79. Вып. 2. - М., 1980.

Гращенков В.Н. Э.Гомбрих - источник и теоретик искусства, исследователь, скептик // Советское искусствознание. № 25. - М., 1989. - 268-274..

Гропиус В. Границы архитектуры. – М., 1971.

Грубе Г.-Р., Кучмар А. Путеводитель по архитектурным формам: Словарь-справочник. 2-е изд. – М., 1999.

Данилова И.Е. О Мих. Влад. Алпатове // Советское искусствознание. № 24. - М., 1989. - С. 261-277.

Даниэль С. Беспредметное искусствознание / Вопросы искусствознания. — 1994. —№ 1. — С. 111-112.

Даниэль С.М. Искусство видеть. - Л., 1990.

Даниэль С.М. Картина классической эпохи: Проблема композиции в западноевропейской живописи XVII века.- Л., 1986.

Даниэль С.М. Термин и метафора в интерпретации живописного произведения // Советское искусствознание. Вып. 20. - М., 1986. - С. 255-269.

Дворжак М. История искусства как история духа. – СПб., 2001.

Дворжак М. История итальянского искусства в эпоху Возрождения.– Т 1,2. –М., 1978

Дворжак М. Очерки по искусству средневековья. – М., 1934.

Делакруа Э. Дневник / Ред. М.В.Алпатов. – Т. 1, 2. – М., 1961.

Делакруа Э. Мысли об искусстве. О знаменитых художниках. – М., 1961.

Дидро Д. Дневники. Письма. Трактаты. – Т. 1, 2. – Л.-М., 1957.

Дмитриева М. Винкельман и метаморфозы классического идеала. Искусство Германии конца - первой трети в. // Советское искусствознание’81. Вып. 1. - М., 1982. - С. 242-255.

Дондурей Д.Б. Искусство и публика: о новых социальных функциях современной критики // Советское искусствознание’80. Вып. 2. - М., 1981. - С. 169-201.

Дягилев С.П. Д.Г.Левицкий. – СПб., 1902.

Евсина Н.А. Архитектурная теория в России 2-й половины XVIII - начала XIX веков. - М., 1985.

Евсина Н.А. Архитектурная теория в России XVIII век. - М., 1975.

Забелин И.Е. Русское искусство. Черты самобытности в древнерусском зодчестве.

Заварихин С.П. Русская архитектурная критика. - Л., 1989.

Задачи и методы изучения искусства. - Л.,1924.

Зедльмайер Г. Искусство и истина: Теория и метод истории искусства. - СПб., 2000.

Зедльмайр Х. История искусства как история духа // Вопросы искусствознания. Вып. 2. - М., 1998. - С. 6-18.

Зедльмайр Х. Проблемы интерпретации // Вопросы искусствознания. Вып. 1. - М., 1998. - С. 490-524.

Зубова Т.Д. Вас. Серг. Воронов (11887-1940) // Советское искусствознание’80. Вып. 1. - М., 1981. - С. 265-280

Иванов В.В., Топоров В.Н. Структурно-типологический подход к семантической интерпретации произведений изобразительного искусства в диахроническом аспекте // Труды по знаковым системам. Вып. 8. - Тарту, 1977.

Иоффе И. Культура и стиль. Система и принципы социологии искусства. - Л., 1927.

Искусство в системе культуры. - Л., 1987.

Искусство Западной Европы: Германия, Нидерланды: Энциклопедический словарь. – М., 2000.

Искусство Западной Европы: Италия, Испания: Энциклопедический словарь. – М., 1999.

Искусство Нового времени: опыт культурологического анализа. – СПб., 2000.

Искусство России: Энциклопедический словарь. – М., 2000.

Искусство стран и народов мира. Краткая художественная энциклопедия: В 5 т. - М., 1962-1981.

Искусствознание Запада об искусстве ХХ века. – М., 1988.

История европейского искусствознания: вторая половина XIX - начало ХХ в./ Отв. ред. Б.Р. Виппер, Т.Н.Ливанова. Кн. 1-2. – М., 1969.

История европейского искусствознания: вторая половина XIX в / Отв. ред. Б.Р. Виппер, Т.Н.Ливанова. – М., 1966.

История европейского искусствознания: от античности до конца XVIII в. / Отв. ред. Б.Р. Виппер, Т.Н.Ливанова. – М., 1963.

История европейского искусствознания: первая половина XIX в / Отв. ред. Б.Р. Виппер, Т.Н.Ливанова. – М., 1965.

История эстетики: Памятники мировой эстетической мысли: В 5-ти т. / Под ред М.Ф. Овсянникова. – М., 1962–1967.

История эстетической мысли. Т.1–5. – М., 1985–1990.

Каган М.С. Искусство в системе культуры // Советское искусствознание’78. Вып. 2. - М., 1979. - С. 239-273.