Мировая культура и искусство
Методическое пособие - Культура и искусство
Другие методички по предмету Культура и искусство
» с драматизмом замысла.
А. Венецианов (1780-1847) - русский живописец, один из основоположников бытового жанра в русской живописи, тонко передал красоту русской природы.
A. Иванов (1806-1858) - русский живописец, поднимавший философские, религиозно-нравственные проблемы духовного возрождения человечества.
И. Крамской (1837-1887) - русский живописец, один из создателей Артели художников и Товарищества передвижников, утверждающий принципы реалистического искусства.
B. Перов (1833/34-1882) - русский живописец, один из организаторов Товарищества передвижников; - произведения проникнуты горячим сочувствием к угнетённому народу.
И. Репин (1844-1930) - русский живописец, передвижник, показывающий могучие силы и духовную красоту народа, откликающийся на актуальные темы современности.
В. Суриков (1848-1916) - русский живописец-передвижник, отразивший в монументальных полотнах переломные моменты русской истории, где главным героем являются народные массы.
И. Левитан (1860-1900) - русский живописец-передвижник, создатель лирического пейзажа, раскрывающего тончайшие состояния природы.
В. Серов (1865-1911) - русский живописец-передвижник, творчество отличается отточенной выразительностью и лаконизмом.
Я. Рерих (1874-1947) - русский живописец и театральный художник, писатель, член Мира искусства; произведения навеяны историей и легендами Древней Руси, индийской, тибетской природой и мифологией.
М. Врубель (1856-1910) - русский живописец, чьё творчество отмечено декоративностью и напряжённостью колорита, тяготением к символико-философской обобщённости образов.
7. Художественная культура XX века
Современная эпоха - новый качественный этап многообразного и противоречивого развития художественной культуры. Крупнейшие исторические события (революции, мировые войны), социальные процессы, интернациональные и интеграционные явления в экономической сфере, радикальные перемены в условиях жизни человечества в эпоху научно-технической революции (НТР), рост национально-освободительного движения - всё это определило духовную жизнь общества, сказалось в частности, на процессах мирового художественного развития. Искусство становится ареной борьбы идеологических систем. Создаются различные творческие не только национальные, но международные объединения, вырабатывающие общие эстетические программы.
Развитие искусства в XX веке проходит три стадии. Первый этап - с конца XIX века до начала Первой мировой войны, второй период - между двумя мировыми войнами (с 1918 по 1945 гг.). Он приносит многообразие направлений, художественных процессов в культуре. Этот период характеризует появление так называемой советской художественной культуры и связанного с ней метода - социалистического реализма. Третий этап наступает после разгрома фашизма, он ознаменован рождением мировой культурной системы.
Противоречивость художественного сознания, взаимодействие в нём классового и общечеловеческого, идеального и реального, рационального и иррационального, реакционного и революционного, личностного и коллективистского, гуманистического и антигуманного составляет основную тенденцию мирового художественного процесса.
Особенностью художественного развития стало противопоставление двух подходов к отражению действительности в искусстве: реалистического и антиреалистического, связанного с искусством модернизма.
7.1 Модернизм и его основные течения
Появление искусства модернизма было обусловлено кризисной ситуацией, сложившейся в социальной действительности. Никогда ещё общественная история не знала таких катастроф, потрясений.
Время революций и мировых военных конфликтов, остро переживавшихся в общественном сознании, получило своё выражение во всех течениях искусства, которые возникали и существовали в разных странах в разное время. Объединяет же художников-модернистов следующее: поиск новых форм и средств художественной выразительности; антиреалистический метод; стремление разрушить традиционный опыт художественного познания действительности; опора на материализацию иррациональных образов сознания как основы конструирования художественной культуры будущего. В результате, происходит Уничтожение образности изобразительного искусства, сведение его к игре различных комбинаций, объёмов, линий и пятен.
Вместе с отказом от предметности возникает отказ от идейно-эмоциональной содержательности искусства. Одно из главных стремлений художников модернизма сводилось к подчёркнутому выражению своей индивидуальности. Многочисленные течения, связанные с отходом от реализма, обычно объединяются понятием модернистические направления, они опрокинули каноны и нормы прежних традиционных представлений. Художники сжигали мосты с прошлым в поисках абсолютно новых решений, которые наглядно отразили бы дух современности.
Первым художественным течением в XX веке, начавшим последовательный отход от принципов реализма, был фовизм (дикие). Фовисты выступили против методов и приёмов импрессионизма, против натуралистического правдоподобия, салонного искусства. Протест художников (Матисс, Руо, Марке, Дерен, Вламинк) выразился в нарочитой остроте композиционных решений, в примитивизме форм, в отрицании линейной перспективы, в цветовой экспрессии.
Следующим этапом в формировании авангардной живописи был кубизм, он зародился в 1907 году в Париже. Его основоположники: П. Пикассо, Ж. Брак, в их произведени?/p>