Философские основы эстетической теории символизма
Дипломная работа - Философия
Другие дипломы по предмету Философия
торией. Поэт-символист не стремился быть общепонятным, потому что такое понимание основано на обыденной логике. Он обращался не ко всем, а к посвященным; не к читателю-потребителю, а к читателю-творцу, читателю-соавтору. Символистская лирика будила шестое чувство в человеке, обостряла и утончала его восприятие, развивала родственную художнической интуицию.
Для этого символисты стремились максимально использовать ассоциативные возможности слова, подключали к восприятию образы и мотивы разных культур, широко пользовались явными и скрытыми цитатами. Излюбленным источником художественных реминисценций для них была греческая и римская мифологическая архаика. Именно мифология стала в их творчестве арсеналом универсальных психологических и философских моделей, удобных и для глубинных постижений человеческого духа вообще, и для воплощения современной духовной проблематики. Символисты не только заимствовали готовые мифологические сюжеты, но и творили собственные мифы. Мифотворчество (а в этом поэты видели средство сблизить и даже слить воедино жизнь и искусство; преобразовать реальность на путях искусства) - устойчивая черта мировоззрения и поэтики символизма. Это свойство было присуще творчеству Ф. Сологуба, Вяч. Иванова, А. Белого.
Символизм не ограничивался чисто литературными задачами; он не стремился стать не только универсальным мировоззрением, но даже формой жизненного поведения и, как верили его адепты, способом творческой перестройки мироздания (последнюю из отмеченных сфер символистской активности принято называть жизнестроительством). Эта устремленность направления и универсальной всезначимости особенно проявилась в 90-е годы в младосимволизме, который всерьез претендовал на вселенское духовное преображение. Факты внелитературного быта, социальной истории и даже подробности личных взаимоотношений эстетизировались ими, т. е. истолковывались как своего рода элементы грандиозного художественного произведения, исполнявшегося на их глазах. Важно было, как они верили, принять деятельное участие в этом космическом процессе творения, вот почему некоторые символисты не остались в стороне от социально-политической жизни страны: выступали с политически острыми произведениями, реагировали на факты социальной дисгармонии, с сочувственным интересом относились к деятельности политических партий.
Символизм был также очень тесно переплетен с философией. В данном литературном направлении отразились взгляды таких мировых философов, как Ницше, Шеллинг, Кант, Шопенгауэр. Нельзя недооценивать также и влияние Владимира Соловьева, чья философия отражена в поэзии символистов младшего поколения.
Глава 2. Основные философские взгляды, отраженные в символизме
В советском литературоведении установилась определенная оценка символизма.
Так, в Русской литературе XX века А. Волкова говорится: Декаденты в России, по стримеру своих западных собратьев... утверждали примат формы над содержанием... выступили с лозунгом чистого искусства, искусства для искусства... Страх перед народом, перед силами революции явственно обнаружил журнал Весы - главный печатный орган символизма. В Пепле Белый выражает страх перед бредом капиталистической культуры, в Петербурге А. Белый не может скрыть страха перед движущими силами революции.
Но достаточно ли основательно данная цитата характеризуют символизм? Прежде всего, надо выяснить, является ли эстетика символизма теорией искусства для искусства, теорией формалистической, или же это, напротив, - эстетика, утверждающая искусство как своеобразную форму познания бытия, в познании находящая его смысл? Бесспорно, символизм отрицал истинность научного познания. Он противопоставлял научному познанию интуицию как единственный способ постижения внеразумным путем сущности бытия, ноумена. И бесспорно также, что такая теория противостоит теории познания диалектического материала. Все это верно.
Но отсюда еще не следует, что эстетика символизма вообще основывалась на отрицании возможности познания и поэтому вела к формализму и что символисты отрешались от общественно-политических задач, утверждали квиетизм.
Нельзя сводить ту или иную теорию искусства к формализму (искусству для искусства) лишь на том основании, что познание, положенное в основу этой теории, трактуется ненаучно, т. е. не в соответствии с гносеологией диалектического материализма. Между тем история философии знает много эстетик, решительно выступающих против формализма, но вместе с тем отрицающих истинность научного познания или принципиально ограничивающих его возможности.
В этой связи особый интерес приобретает эстетика Канта, а также Шопенгауэра и Ницше, философов, непосредственно связанных с символизмом.
2.1 Концепция Канта
Канта обычно провозглашают родоначальником формализма. Действительно, исходя из ряда положений, взятых в отрыве от его философской системы, Канта легко объявить формалистом. Так, в частности, трактуется его определение красоты: Красота - это форма целесообразности предмета, поскольку она воспринимается в нем без представления цели, т. е.- вне, по Канту, постигаемых рассудком, познавательных, нравственных или иных целей.
Однако если осмыслить категорию эстетического по ее месту в конкретной концепции Канта, то она окажется вовсе