Театральное искусство ХХ века: поиски путей к диалогу

Дипломная работа - Культура и искусство

Другие дипломы по предмету Культура и искусство

?аясь к себе самому он отыскивает то, что делает другого, а значит чужого - близким, своим. Так он перевоплощается.

Во-вторых, в особой второй реальности, которая появляется в результате совместных усилий всех создателей спектакля, в диалоге режиссера с автором, композитором, художником и актерской труппой. Эта вторая реальность не совпадает с окружающей нас действительностью, но от этого не менее реальна, возможно, что на театре вторая реальность даже более реальна, чем в других видах искусства. Чтобы в полной мере насладиться музыкой, необходимо обладать хорошо развитым воображением и ассоциативным мышлением, кроме того, музыка это (по преимуществу) акустические впечатления; условность живописной реальности подчеркивает фиксация единственного момента жизни и золоченая рама и, опять-таки, живопись это (в первую очередь) визуальные впечатления. Печатное слово, лишенное как акустического, так и визуального воздействия, тем не менее, на наш взгляд, наиболее реалистично, и столь же сильно зависит от воображения. Реалистичность же театрального действия максимальна это выражается и в длящемся действии, и в конкретике образов, и в узнаваемости бытовых деталей. И хотя зритель все же постоянно помнит о том, что это специально организованное представление, все здесь устроено таким образом, чтобы зритель поверил в реальность происходящего на сцене. Усилению этой реалистичности театрального действия способствует энергетический поток незнаковой информации, который исходит от актеров.

Поэтому, в третьих, специфика театрального диалога во властном и требовательном вовлечении зрителя в со-участие непосредственно здесь и сейчас происходящим с конкретными людьми событиям. Вторая реальность сценического действия оказывает некое, почти гипнотическое, воздействие. Благодаря вчувствованию и со-переживанию, зритель, будучи подготовленным и расположенным, вступает в диалог с актерами (а через них и с авторами спектакля) с одной стороны, и с самим собой, с другой. На зрителя возлагается довольно большая ответственность и труд в рамках строго ограниченного времени он вместе с героями спектакля проживает целую жизнь воспринимает, реагирует, чувствует как персонажи, вместе с ними размышляет, принимает решения и переживает последствия своих деяний. Нет возможности ни прерваться, ни отойти, чтобы отдохнуть, а после вернуться. Этот путь надо пройти от начала и до конца.

Театральное действие все сплошь диалог: взывание действий актеров, сообщение компонент оформления восприятие этого взывания, сообщения зрителем и его отклик на действия персонажей (встречное сообщение) восприятие актерами энергетического сообщения зрительного зала, новое сообщение со сцены в зрительный зал с учетом его реакции и так далее. Со-бытие спектакля немыслимо без зрителя-творца, а таковым он становится только включаясь в диалог. Создать эту ситуацию диалога, как экзистенциального вопрошания и есть задача режиссера, актеров и всех авторов спектакля.

Повторение, представление, соучастие. Эти слова суммируют 3 элемента, каждый из которых необходим для того, чтобы событие на сцене состоялось. Но суть еще отсутствует, потому что любые 3 слова статичны, любая формула неизбежная попытка установить правду навсегда. Правда же в театре всегда в движении. Этими словами П. Брука мы хотели бы завершить работу, оставляя широкие горизонты и перспективы для дальнейшей работы.

 

Список литературы

 

  1. Аристотель. Поэтика. В кн.: Аристотель. Собр. соч. в 4 томах. Т. 4. М., 1983.
  2. Арто А. Театр и его двойник. СПб., 2000
  3. Бахтин М.М. К философии поступка. - В кн.: Философия и социология науки и техники. М., 1986. С 80 160.
  4. Бахтин М.М. Проблемы поэтики Достоевского. М., 1979.
  5. Бахтин М.М. Эстетика словесного творчества. М., 1979.
  6. Бергсон А. Опыт о непосредственных данных сознания. / Собрание сочинений. М., 1992. Т. 1.
  7. Берлянд И. У. Игра как феномен сознания. Кемерово, 1992.
  8. Берн Э. Люди, которые играют в игры; Игры, в которые играют люди. Минск, 1999.
  9. Блок В.Б. Сопереживание и сотворчество (диалектика и взаимообусловленность). В кн.: Психология художественного творчества: Хрестоматия. Минск, 1999. С. 465 503.
  10. Бобылева А.Л. Хозяин спектакля: Режиссерское искусство на рубеже XIX XX веков. М., 2000.
  11. Брехт Б. Театр. М., 1965, Т. 5 Кн. 2
  12. Брук П. Пустое пространство. М., 1976.
  13. Волкова Е.В. Произведение искусства в мире художественной культуры. М., 1988.
  14. Выготский Л.С. Психология искусства. Ростов-на-Дону, 1998.
  15. Гадамер Г.-Г. Истина и метод. М., 1988.
  16. Гадамер Г.-Г. Неспособность к разговору. // Гадамер Г.-Г. Актуальность прекрасного. М., 1991.
  17. Гадамер Г.-Г. О праздничности театра. // Гадамер Г.-Г. Актуальность прекрасного. М., 1991. С. 157 163.
  18. Гегель Г.В Лекции по эстетике. В 2 т. Том II. СПб., 1999.
  19. Глобальные проблемы и общечеловеческие ценности. М., 1990.
  20. Гулыга А. В. Эстетика в свете аксиологии. СПб., 2000.
  21. Даниэль С.М. Искусство видеть: О творческих способностях восприятия, о языке линий и красок и о воспитании зрителя. Л., 1990.
  22. Добринская Е.И. Связь искусства и игры в культуре. В кн.: Искусство в системе культуры. М., 1987.
  23. Захаров М.А. Контакты на разных уровнях. М., 1988.
  24. Захаров М. А. Суперпрофессия. М., 2000.
  25. Изволина С.А. Театр и философия. М., 1988.
  26. Клименко Ю.Г. Театр как практическая психология. В кн.: Психология художественного творчества: Хрестоматия. Минск, 1999. С. 689 730.
  27. Кормин Н.А. Онтология эстетического М., 1992.
  28. Крупник Е.П. Психоло?/p>