Скрябин А.Н. Жизненный путь

Информация - Разное

Другие материалы по предмету Разное

ного знаменитых музыкантов, состоялся первый авторский концерт Скрябина. 6 января Скрябин дал концерт в Брюсселе, а 13 января - в Берлине. И все равно играл он свои этюды, мазурки, экспромты, двенадцать прелюдий из цикла, над которыми, продолжа работать за рубежом. После этих концертов Беляев, убедившись, что выступления его любимца проходят с огромным успехом и что держится он на больших Европейских эстрадах с полным самообладанием, вернулся в Петербург, а Скрябин продолжал свое концертное турне по плану, одобренному заботливым покровителем.

Судя по сохранившимся отзывам прессы, первая концертная поездка привлекла к Скрябину пристальное внимание Европейской общественности, причем в некоторых из этих отзывов содержаться интересные и чуткие оценки его творчества и исполнительского искусства. Репертуар Скрябина непрерывно пополнялся, в частности произведениями, возданными в Париже, в том числе и прелюдиями, над циклом которых он не прекращал работать, задумав написать 48 пьес, по две в каждой тональности. По мере создания все новых и новых прелюдий первоначальный замысел менялся. В итоге вместо одного цикла образовалась несколько самостоятельных. Изменение первоначального замысла объясняется, прежде всего, тем, что композитор в процессе его реализации не захотел придерживаться заданной себе ранее тональной схемы. Скрябин был первым великим русским композитором и пианистом, который уже в конце ХIХ столетия, ознаменовавшемся утверждением на Западе величия русской музыки, открыл своим искусством новый период её развития - вначале в области фортепианного творчества, а затем и симфонического.

 

6. Творческий расцвет

 

Осенью 1896 года он начал работу над концертом для фортепиано с оркестром. То было по существу первое произведение Скрябина, его первая оркестровая партитура. До того как концерт был опубликован Скрябин исполнил его в Одессе на вечере симфонической музыки местного отделения Русского музыкального общества, состоявшемся 11 октября 1897 года под управлением В.И. Сафонова, назвавшего в письме к дирекции это произведение "замечательным" и сообщившим, что "этот юноша теперь на пути к славе-он играл с огромным успехом в Париже, Амстердаме, Брюсселе и Берлине". Уже в самом начале первой части концерта в кратком оркестровом вступлении первая валторна интонирует краткую напевную мелодию, которая является как бы тематическим стержнем всего произведения, проходящим через все три части концерта. Такой прием впервые применен именно в Скрябинском концерте, где решена проблема органической спаянности симфонического цикла, тревожившая многих великих мастеров, обращавшихся к этой сложнейшей форме. Три части концерта образуют единое стройное целое отличающиеся богатством музыкальных образов, стройностью их развития, сопоставление и драматургического обобщения. В концерте ярко проявилось мастерское владение Скрябиным как сонатно-симфонической формой, так и вариационными приемами развития. На первое исполнение концерта в Одессе композитор приехал уже вместе с женой, талантливой пианисткой Верой Ивановной Исакович, блестяще окончившей в 1897 году Московскую консерваторию золотой медалью.

В январе 1898 года в Париже состоялся еще один авторский концерт. На этот раз исполнителями были и сам Александр Николаевич и его жена. А.Н. Скрябин продолжал отдаваться творческим порывам, и пресловутая рассеянность его частью объяснялась тем, что он весь был поглощен очередным творческим замыслом.

Творческое напряжение, которое было, видимо, привычным состоянием Скрябина, сопровождалось не прекращавшейся борьбой с заболеванием правой руки, дававшем себя знать особенно сильно после публичных выступлений. О возращению в Россию в мае 1898 года Скрябин занялся отделкой своих произведений созданных за границей. Уже в следующем месяце он послал в издательство полонез и четыре прелюдии, а в августе - Третью сонату работа над завершением которой, как он писал Беляеву сильно утомила.

Скрябин жил и трудно, и празднично. Трудности бытового характера усугублялись его крайней непрактичностью, свойственной, правда, и многим другим мастерам культуры, все цело увлеченным своими творческими замыслами и их осуществления, но именно погружение в созидательный труд делало праздничной жизнь великого композитора.

 

7. На встречу "подкрадывающейся смерти"

 

Последние годы жизни Скрябина принесли пять сонат (с шестой по десятую), Несколько поэм, этюдов, прелюдий и других произведений для фортепиано. То был период творчества композитора, называемый "прометеевским" или "послепрометеевским", потому что к "поэме огня" сочинения, созданные в 1911-1914 годах, примыкают не только хронологически, но в той или иной степени близкие к ней по образному строю и средствам выразительности, которые, постепенно выкристаллизовываясь, вылились в "Прометее" в стройную новаторскую систему.17 февраля 1910 года он был избран почетным членом С. - Петербургского отделения Русского музыкального общества. Крупнейшие русские музыканты продолжали ценить музыку Скрябина и его творческие искания.

Обращаясь к произведениям Скрябина, созданным после "Прометея", нельзя не заметить сразу же, что творческие открытия, которыми изобилует эта великая партитура, получили дальнейшее развитие во всех последующих фортепианных сочинениях.

февраля 1915 года Александр Николаевич сыграл Девятую сонату в Петрограде. Надежда Никола?/p>