Русский музыкальный фольклор как средство развития творческих способностей детей в условиях урока музыки
Дипломная работа - Педагогика
Другие дипломы по предмету Педагогика
?лассники с большим интересом относятся к сочинению вариаций на тему хорошо им знакомой русской народной песни Скок, скок, поскок. Дети сочиняют на звуковысотных инструментах две равные по характеру вариации (мелодия одной - подвижная, легкая - исполнялась на металлофоне, а другая - протяжная, медленная - на ксилофоне); затем к каждой из них были придуманы двухголосные ритмические партитуры. Образцом творчества для этого задания послужила ранее разобранная в классе тема к вариациям на мелодию известной детям русской народной песни Как у наших у ворот. Надо отметить, что детский музыкальный фольклор вызывает большое оживление у школьников при выборе инструментов. Знакомые песенки Заинька, Лиса, Солнышко, Скок, скок, поскок и другие мы предлагаем детям не только петь, но и подбирать на металлофоне, ксилофоне. К одним песням школьники сами сочиняют ритмическое сопровождение, к другим - играют то, что предлагает учитель. К некоторым из названных песен мы давали два-три варианта сопровождения, каждый из которых исполняли разные группы ребят. Такие песни, наряду с другими произведениями, служат основой формирования элементарных представлений о вариационной форме.
Ученикам третьего года обучения мы давали более сложную задачу, которую они решали индивидуально, то есть каждый по-своему. Им предлагалось сочинить рондо, конечно, достаточно элементарное, но с ритмически-шумовым рефреном в характере русской плясовой и с мелодическими эпизодами: первым и вторым эпизодами - в характере русской лирической песни. Шумовое ритмическое сопровождение к каждому эпизоду исполнялось автором на обоснованно выбранном им инструменте.
Ниже мы остановимся на методике первоначального этапа включения инструментов в урок и возможных трудностях, а также на некоторых особенностях дидактического материала, который помогает наиболее успешному формированию у детей первоначальных инструментальных и творческих представлений на материале русского музыкального фольклора.
2.4 Особенности включения музыкальных инструментов в процесс музицирования
Существует мнение, что использование инструментов и особенно заданий по музицированию вносит в урок неорганизованность, хаос звуков, отвлекает учащихся от грамотного и эмоционального исполнения, от восприятия музыки. Если учитель впервые начинает вводить инструменты лишь во втором или третьем классе, то в течение пяти-шести уроков ребята действительно отвлекаются, часто раздается незапланированный стук, треск. Чтобы избежать этого, мы на первое время вместо музыкальных инструментов предлагали ребятам обычные погремушки и палочки. Перед уроком их распределяли так, чтобы каждый ученик имел одно из этих пособий. И действительно, много их было попорчено, прежде чем школьники научились брать игрушку бесшумно, выполнять задание ритмично, негромко, аккуратно класть ее на парту и не замечать во время пения или слушания. Но интерес детей к этой форме музицирования позволил постепенно установить необходимую диiиплину. Приблизительно с третьего-пятого урока эпизодически использовали на занятиях инструменты, но получала их небольшая группа ребят и на короткое время. За игрой этих групп следил весь класс и словесно оценивал качество исполнения.
Лишь после успешного выполнения заданий группами учащихся мы переходили к эпизодическому включению в музицирование всего класса. Но и это лучше делать в конце урока, распределяя инструменты по рядам: один ряд играет на деревянных инструментах, другой-- на металлических, третий - на незвуковысотгных или эвуковысотных.
Чтобы устранить хаос звуков на звуковысотных музыкальных инструментах во время обдумывания в классе творческих заданий, мы часто использовали немые клавиатуры, то есть графическое изображение металлофонов и других звуковысотных инструментов.
Подобные изображения имел перед собой каждый ученик. Этот прием эффективен и для активизации внутреннего слуха ребят.
Отмеченные выше трудности или не возникают совсем, или легко устраняются, если учитель систематически пользуется на уроке инструментами с самого начала первого года обучения. Успех предлагаемой работы зависит во многом от того, как учитель знакомит ребят с инструментами, какие предлагает задания. Чрезвычайно важно, чтобы они строились на базе уже имеющегося у детей музыкального опыта и были направлены на оперирование им. Иначе, как показала практика, первоклассники могут принять инструменты как предмет развлечения.
В середине сентября - (к этому времени дети обычно уже знакомы с двумя ритмическими единицами - четвертью и восьмой), с низкими, средними и высокими звуками, с простейшим ритмическими формулами
q q ; eeee; eeq ; q ee
Мы сообщаем детям, что для них есть сюрприз - музыкальные инструменты, что с этого урока на занятиях они не только будут петь, слушать музыку, но и играть на инструментах. Пользоваться ими надо осторожно, держать свободно, иначе они будут издавать звук неприятный, резкий. Чтобы инструменты звучали мягко, красиво, надо знать, как извлекается звук. Инструменты помогут ярче передать характер того или иного произведения. Например, на треугольнике хорошо сопровождать пение русской народной колыбельной песни, так как он издает мягкий, нежный звук, а на коробочках - аккомпанировать веселому русскому народному танцу.
Учитель показывает звучание, тембр инструментов. Начальные предс