Роль меценатов в развитии музыкальной культуры
Курсовой проект - Социология
Другие курсовые по предмету Социология
ультуры отечественной и западной, а потом уже, пробудив к делу интерес в публике и образовав значительный контингент сочувствующих ему лиц, Общество получило возможность открывать училища (так поначалу назывались консерватории, задачей которых было подготовление деятелей по всем отраслям музыкального искусства.
Музыкальная жизнь Москвы по интенсивности концертной жизни в то время она не шла ни в какое сравнение с Петербургом. Музыкальная жизнь в Москве, конечно, существовала, но преимущественно в неофициальных формах: салонах Мих. Ю. Виельгорского, З.Н. Волконской, Н.И. Голицыной, литературно-философских и артистических кружках, среди которых большой известностью пользовались литературно-музыкальные собрания в домах Ф.Ф. Кокошкина и Н.А. Мельгунова. Здесь бывали А.Н. Верстовский, С.Т. Аксаков, А.А. Шаховской, М.Н. Загоскин, А.И. Писарев, А.Ф. Мерзляков, А.С. Хомяков, Н.М. Языков, М.Н. Погодин. Процветали концерты Московского университета и квартетные собрания в домах богатых московских купцов. Благородный пансион при Московском университете буквально был наполнен музыкой и, кстати, давал неплохое музыкальное образование.
Однако все это не умаляло трудностей организации консерватории. Требовалась большая и умная подготовительная работа, которая заняла у Николая Рубинштейна в общей сложности около шести лет.
Москва жила замкнутой сословно-кастовой жизнью, и главное заключалось в том, чтобы привить людям вкус к публичной концертной жизни, сделать музыку средством общения. Начали с организации симфонических собраний, квартетных и внеабонементных вечеров для членов Русского музыкального общества. Первый концерт состоялся 22 ноября 1860 года и включал сочинения Глинки, Баха, Генделя, Вагнера и Бетховена. С 1862 года традицию продолжили так называемые общедоступные, или народные, концерты, предназначенные в основном для малоимущих любителей музыки (цены на билеты составляли от 3 рублей до 25 копеек). Концерты проходили в здании Манежа (тогда Экзерциргауза) и привлекали свыше 10 тысяч человек.
Еще недавно музыкальная пустыня, Москва все больше наполнялась музыкальной жизнью, а вместе с тем пробуждалось и стремление к полноценному музыкальному образованию. Если количество учеников рубинштейновских музыкальных классов в 1860 г. не превышало 50 человек), то накануне открытия консерватории, в 1865-1866 гг., оно составляло уже 258. Правда, за эти годы изменился и состав предметов: помимо занятий по теории и пению, было введено обучение игре на скрипке, фортепиано, а затем и духовых инструментах (флейте, трубе). Классы превратились в настоящую музыкальную школу.
Но предубеждение это все еще оставалось стойким. Большую роль по-прежнему играла социальная дискриминация профессии музыканта. Однако существовали и другие причины. В общественном сознании того времени прочно держалось мнение, что консерватории представляют собой порождение западной цивилизации и потому в принципе чужды национальному самосознанию. Наконец, создание консерваторий должно было кардинально изменить роль государства и степень его участия в управлении музыкальным образованием.
В доконсерваторский период музыкальное образование не пользовалось ни особым интересом, ни особой поддержкой со стороны государства, да и поддерживать, собственно говоря, было особенно нечего. Исключение составляли уроки пения в начальной общеобразовательной школе, которые находились под контролем Министерства народного просвещения.
Организация и дальнейшее развитие консерваторий не могли осуществляться только благодаря личной инициативе основателей, общественному энтузиазму или благотворительности меценатов: они объективно нуждались в поддержке и признании государства, какие бы издержки с этим ни были связаны. Государство должно было придать необходимый социальный статус профессии музыканта и соответственно - готовившим музыкантов учебным заведениям. Тогда консерватории могли открыть свои двери не только для лиц низших сословий, но также дворян, выходцев из чиновников, военных и т.п., то есть стать в определенном смысле общедоступными.
В сфере культурной жизни это означало переворот, быть может, не меньший по значению, чем отмена крепостного права в сфере социальной. Однако объективную, по сути, потребность в поддержке государства славянофильское сознание 1860-х годов воспринимало как покушение на свободу духа, на демократические формы самоорганизации людей творческих занятий (кружки, студии, артели и т.п.). Отсюда рождалось неприятие консерваторий в качестве бюрократических музыкальных учреждений.
С другой стороны, завоевать доверие правительства к новым учебным заведениям было не так-то просто. Можно только догадываться, каких душевных усилий и дипломатической гибкости потребовалось для этого от основателей консерваторий, которые сами находились отнюдь не наверху социальной лестницы.
Антон и Николай Рубинштейны вышли из купеческого сословия. После разорения семьи Николай Рубинштейн должен был перейти в более низкое мещанское сословие. Что касается Антона Рубинштейна, то служба в качестве аккомпаниатора певиц при дворе Великой княгини Елены Павловны дала ему все основания с горечью называть себя музыкальным истопником, а одной из фрейлин двора (А.Ф. Тютчевой) испытывать страдание при виде жалкого положения прославленного музыканта в императорском салоне.
Консерватории поначалу также не пользовались особым признанием со сто?/p>