Проблема отношений художника и среды в романе Джека Лондона "Мартин Иден"
Курсовой проект - Литература
Другие курсовые по предмету Литература
?ю. Нельзя назвать этого писателя романтиком, но присущая ему тонкость суждений смягчает реалии.
Многие критики приписывали ему следование за теорией Ницше. Однако Джек Лондон увлекался не одной философской теорией и из каждой умел выбрать то, что больше соответствовало его собственным представлениям о мире, что говорит о нем, как о человеке, не слепо следующим за чужой мыслью, а о богатой, духовно развитой личности.
Одной идее Лондон оставался верен - социализм. В его рассказах всегда четко описывается социум, положение общества, деление на классы. В капитализме писатель видел изживший, уже гнилой строй и прокладывал своим творчеством дорогу в будущее, в новый строй, с новыми людьми, новыми понятиями.
2. Путь творческой личности в романе Мартин Иден (Martin Eden)
2.1 Тема искусства в романе Мартин Иден
Мартин Идеи был вершиной поэтического реализма Лондона. Нигде больше писателю не удалось столь органично сочетать план событийный и философский. Связать столь прочными нитями историю одного человека не только с общественным и литературным контекстом его эпохи, но и с одной из тех вечных тем, которые в той или иной форме появляются во всех лучших лондоновских произведениях.
В Мартине Идене это была тема художника и его мучительной борьбы с неподатливым материалом, со вкусами современников, с необходимостью продавать свое искусство, с собственными человеческими слабостями. И тема была так близка Лондону, настолько им выстрадана, что роман, задуманный как книга, приобрел в его творчестве значение исповеди [Зверев 1975: 56].
Современниками писателя роман был воспринят как типичная для американской литературы история ошеломительной карьеры [цит. по Батурин 1983]. Они не увидели в романе ничего, кроме сюжета: ценой титанических усилий простой матрос становится всемирно известным писателем лишь для того, чтобы, разочаровавшись и в литературе, и в богатстве, покончить с собой.
Лондон предполагал выбрать для книги одно из следующих трех заглавий: Успех, Звездная пыль и Мартин Иден. С Мартином вошла в роман тема, которая и стала в нем главной, и сформулировал ее сам Лондон: трагедия одиночки, пытающегося внушить истину миру [цит. по Зверев 1975: 53]. Лишь одно следовало бы сказать точнее - истину, добытую искусством.
Драма начинается, когда Мартин, осознав в себе художественное дарование, решает сделать искусство своей профессией.
Бриссенден говорит Мартину: Beauty hurts you. It is an everlasting pain in you, a wound that does not heal, a knife of flame. Why should you palter with magazines? Let beauty be your end. Why should you mint beauty into gold? (London 2011).
Только все дело в том, что правота Бриссендена - абстрактная правота. Безусловно, первейшая обязанность художника - это обязанность перед своим искусством, служение Красоте. Но столь же верно, что творчество невозможно без воспринимающего, без той самой публики, которую с полным основанием презирает Бриссенден, а потом и Мартин. Трагедия в том, что публика это морзы и им подобные. В разговорах с Руфь он начинает понимать, что значит искусство для таких как Морзы и им подобных. Они превратили искусство в безжизненную пародию. В начале творчества великий созидательный порыв, а завершение творческого акта это мелочная и недостойная борьба с издателями, блошиные укусы критиков и оплевывание шедевра самодовольной аудиторией. И Мартин не может найти выхода из этого порочного круга. Судьба Мартина - прежде всего яркое доказательство того, что буржуазное общество враждебно подлинному искусству [История зарубежной литературы конца XIX - начала XX века 2006: 507].
Для Мартина Идена значимы как форма, так и содержание искусства. Он видит всю внутреннюю красоту искусства, а буржуазное общество слепо, оно восхищается тем художником или поэтом, который в данный момент в моде. В своем стремлении стать писателем Мартин Иден столкнулся с противодействием - издательской политикой США. Он пытается уяснить причины своих неудач, изучает издательские и читательские вкусы и выводит так называемую трехчленную формулу, метко характеризующую американскую литературу, предназначенную для массового читателя. Молодой писатель, чтобы пробиться на страницы журнала, вынужден творить по такой формуле:
The formula consists of three parts: (1) a pair of lovers are jarred apart; (2) by some deed or event they are reunited; (3) marriage bells (London 2011).
Мартину невыносима мертвенность и напыщенность литературы, наполняющей рынок, он чувствует силу и величие жизни, знает, что она прекрасна, несмотря на всю грязь, ее покрывающую [Лондон 1903]. Он добивался вдохновенного реализма, - пишет Лондон, - проникнутого верой в человека и его стремления. Он хотел показать жизнь, как она есть, со всеми исканиями мятущегося духа. Начинающего писателя вдохновляет желание сказать людям правду о том, что они не видят, написать о том, о чем не пишут [Лондон 1903].
Just see if you catch the feel of the big thing in it. It is big, and it is true (London 2011).
Какую же истину хотел он внушить миру, какое искусство создать? Когда Бриссенден прочел ему свою Ephemera, Мартин был потрясен - в поэме ему открылась истина:
Its wonderful! - wonderful! It has gone to my head. I am drunken with it. That great, infinitesimal question - I cant shake it out of my thoughts. That questing, eternal, ever recurring, thin little wailing voice of man is still ringing in my ears. It is like the dead-march of a gnat amid the trumpeting of elephants and the roaring of lions. It is insatiable with microscopic desire. I now Im making a fool of myself, but the thing has obsessed me. You are - I dont know what you are-you are wonderful, thats all. But how do you do it? How do you do it? (London 2011).
Бриссенден воплотил тот х?/p>