Информация

  • 4961. Батьківська любов
    Психология

    Третій тип батьківської любові, що розповсюджений не менш часто, чим попередні, заснований на ідеї власності ("Дитина - моя, вона - частина мене"). Ця ідея не завжди усвідомлюється в такому виді, але суть її в цій логічній формулі, що може придбати й інші зовнішні вираження: "Дитина повинна відповідати очікуванням батьків", "Вона повинен любити мене", "Він повинен бути таким, як я" і т.д. Суть у тім, що зміст переживань фіксується на можливій і необхідній подібності дитини й батьків (батька). Всі оцінні дії будуються навколо цього завдання - пошуку подібності й підтвердження ідеї власності. Якщо цього підтвердження ні, то людина переживає біль: "Хто б міг подумати, що мій син виросте гомосексуалістом, це вже в тринадцять-те років, він адже не уникає цих людей, йому вони потрібні... Подумати тільки", "У нас у родині ніхто й ніколи не вчився на двійки, а отут одна за інший, адже не дебільний же він...", "Як так могло вийти, у мене завжди в школі були гарні оцінки, чоловік взагалі із золотою медаллю закінчив, а цей...", "Він так усім цікавився, такий був товариський, думали, що в школі йому буде легко, а вийшло..."

  • 4962. Бауманская улица
    История

    Рядом с дворцом Лефорта - Меншикова в середине XVIII в. стоял дворец канцлера А. П. Бестужева-Рюмина. После его смерти дворец перешел в казну. Екатерина 11 подарила его сперва графу А. Г. Орлову, затем выкупила у него и подарила графу А. А. Безбородко. В 1788 г. дом был перестроен М. Ф. Казаковым. Павел 1 купил у князя А. А. Безбородко его дом на 2-й Бауманской улице и превратил его с дворцом Лефорта (Желтым) и домом за ним (Марлинским) в Слободской дворец. В этом дворце Александр 1 в 1812 г. держал речь перед дворянством и купечеством, призывая их к борьбе с Наполеоном. В 1830-х гг. Слободской дворец был перестроен Д.. И. Жилярди и украшен скульптурой И. Витали. Решая его фасад, Д. И. Жилярди отказался от обычной для зодчества его времени колоннады. Этот прием вызвал широкое подражание в архитектуре конца 1830-х - начала 1840-х гг. Зодчий в своем решении достиг большой выразительности. Весьма пластично оформлены входы в здание. Оно принадлежит к числу интереснейших произведений этого выдающегося мастера.

  • 4963. Баухауз и его вклад в развитие мирового дизайна
    Разное

    Выражением прошлого сознания была Академия, она способствовала раздельному существованию двух видов творческой жизни производственной и ремесленной независимо от деятельности художественно одаренных людей, которая протекала в полной изоляции. В великие эпохи, напротив, вся общая производительная деятельность тесно зависела от художественно одаренной личности, ибо она находилась в центре и опиралась на те же основы производства и те же практические знания, что и любые другие труженики снизу доверху. Художник обладал профессией, поддававшейся изучению, несмотря на различные непонятные случаи в творчестве, приводившие к ошибкам. Обучение в Академии вело к тому, что художественная индивидуальность совершенствовалась в ущерб социальным нуждам. Такое обучение ограничивалось лишь методом графического и живописного изображения вне всякой связи с особенностями реальных материалов, техникой и производством. Но со второй половины XIX века началось движение против пагубного влияния Академии: Рёскин и Моррис в Англии, ван де Вельде в Бельгии, Ольбрих и Беренс и другие в Германии, Веркбунд все они пытались найти и определить путь для восстановления утерянного единства материального производства с художественным творчеством. В Германии возникли школы прикладного искусства, которым надлежало заняться подготовкой художественно одаренных личностей для промышленности и ремесленного производства. Но дух Академии был еще жив, и это производственное образование оставалось дилетантским; его основу продолжало составлять традиционное рисование «проектов». Таким образом, попытки сломить старое, не преобразуя всего в целом, не меняли отношения между жизнью и «искусством для искусства». С другой стороны, в области ремесленного производства прежде всего в индустрии тоже изыскивали средства для привлечения сюда художника. Наряду с прежними требованиями техничности и общей качественности вещи стали выдвигать и требования красоты внешних форм изделия, добиться которых прежним производственным методом было нельзя. Тогда начали покупать «художественно решенные проекты». Но это была попытка с негодными средствами, поскольку художник оказался чужд вещи, он ничего не понимал в ее техническом и реальном изготовлении и не мог связать свои формальные предложения с практическими возможностями их выполнения. Не хватало специально обученных художественно одаренных людей, которые могли бы внести в производство необходимую целостность на основе требований создания нового единства всех форм.

  • 4964. Баффин Уильям
    Литература

    Английский мореплаватель, родился в 1584 году. Самое раннее упоминание о Уильяме Баффине мы встречаем в 1612 году, когда он в качестве штурмана принимал участие в экспедиции капитана Джеймса Халла в поисках Северо-западного прохода. Затем он в составе экспедиции Байлота (1615-1616) после Дейвиса и Гудзона продолжил поиски Северо-западного прохода. На борту Дискавери с капитаном Робертом Байлотом (1615) Баффин исследовал Гудзонов пролив, который отделяет Канаду от острова Баффина (теперь часть северо-западных территорий Канады). В 1616 году он возвратился туда как штурман Дискавери и исследовал залив приблизительно на 300 миль (483 километров) дальше, чем английский навигатор Джон Дейвис в 1587 году. В честь спонсоров своей экспедиции он назвал именами Ланкастера, Смита и Джонса проливы, исходящие от начала залива. После экспедиции 1615 года, когда он побывал в Гудзоновом заливе, он уверился, что Северо-западный проход может пролегать только через пролив Дейвиса (между названной по имени мореплавателя Баффиновой Землей и Гренландией). Этим проливом он проследовал во время своей пятой экспедиции (1616) и вследствие благоприятного состояния льдов ему удалось проникнуть в названный его именем Баффинов залив вплоть до пролива Смита. Так же именем его назван и пролив, отделяющий этот остров от Гренландии. Его определение долготы в море при свете луны, как считают многие, было первым в своем роде экспериментом. До середины XIX века ни одно судно в этой части Атлантики не заходило так далеко на север, не считая норманнов. Вторично после них моряки Дискавери открыли западное побережье Гренландии между 72 и 76° северной широты, залив Мелвилл, северо-западный выступ Гренландии между 76 и 78° северной широты (теперь полуостров Хейс) и южный вход в пролив Смит, отделяющий с северо-запада этот полуостров от Земли Элсмира (название дано позднее). В узком месте пролива лед в начале июля не позволял пройти кораблю, и Байлот повернул на юг. У Земли Элсмира они обнаружили залив Смит, а южнее, за выступом (у 76° северной широты), забитый льдом вход в пролив Джонс (между островами Элсмир и Девон). Еще южнее (у 74° 30 северной широты) открылся очень широкий, но опять-таки забитый льдом вход в пролив Ланкастер (между островами Девон и Байлот). Байлот продолжал путь теперь уже на юго-восток и шел так до полярного круга около 1000 километров вдоль берега огромной земли: ее с того времени называют в честь ученого, красноречивого и владеющего пером штурмана Баффиновой Землей. Ни сам Баффин, ни Байлот ни разу не высаживались на эту землю.

  • 4965. Бах и Гендель
    Литература

    Музыкальное искусство Италии Гендель изучал во всех его областях, жанрах и формах. Он проникался его образами, стилем, мелодическим и интонационным строем. Не только опера, но и скрипичное творчество все вызывало у Генделя живейший интерес и творческий отклик. Все более смело он демонстрирует свои музыкальные опыты в итальянском стиле. Для концертов во дворце Оттобони Гендель написал две оратории «Воскресение» и «Триумф Истины и Времени», множество псалмов, кантат, камерных вокальных дуэтов и терцетов. Находясь в Неаполе, он сочиняет для Аркадской академии пастораль «Ацис, Галатея и Полифем»; наконец, оперой «Агриппина» Гендель окончательно покоряет требовательных итальянцев. Теперь немецкого музыканта охотно присоединяют к сонму лучших итальянских мастеров, а его оперу относят к числу образцовых произведений итальянской оперной школы.

  • 4966. Бах и Гендель - два гения и две судьбы
    Разное

    Рассказывать о его жизни нелегко - на первый взгляд, в ней почти нет ярких, запоминающихся событий. Он родился в г.Эйзенахе в 1685 году в семье потомственных музыкантов, в которой все мужчины были или церковными органистами, или служили у правителей маленьких государств Германии. Его жизненный путь был определен с детства, заниматься музыкой было для него так же естественно, как ходить, дышать, говорить. Первые навыки игры на скрипке он получил от отца, городского музыканта. Мальчик имел прекрасный голос и пел в хоре городской школы. Отец Баха скоропостижно скончался, когда сыну было девять лет. Иоганн Себастьян бах был отдан на воспитание старшему брату, органисту города Ордуфа. У брата имелся сборник нот знаменитых тогда композиторов: Фробергера, Пахельбеля, Букстехуде. В то время этот сборник считался «модной музыкой». И старший брат запирал его в шкаф, чтобы Иоганн не смог его достать. Однако по ночам юный Бах всё же умудрялся вытаскивать из шкафа этот сборник и тайком переписывал ноты при свете луны. Когда же работа была почти закончена. Брат застал его, отобрал и нотный оригинал, и почти переписанную копию. В отчаянии Бах воскликнул: «Тогда я сам напишу такую музыку! Нет, я напишу ещё лучше! Ложись спать, болтун»! - рассмеялся старший брат. Однако Иоганн Себастьян своё обещание выполнил - его музыка и в самом деле оказалась гораздо лучше посредственных музыкальных сочинений модных когда-то композиторов.

  • 4967. Бах Иоганн Себастьян
    Разное
  • 4968. Баховские органные произведения для фортепьяно
    Разное

    Орган есть немой наставник, сопровождающий европейскую музыку с самой её колыбели. Орган термин, за которым стоит не только сам инструмент. Слово «organisare» означает во-первых играть на органе, а во-вторых играть вообще на каком-либо музыкальном инструменте, наконец организовывать звуки, то есть создавать музыку. Органная игра есть искусство управлять механизмом, организовывать музыкальную ткань, вмещать в неё силу и волю искусство переплавлять материю во внушение речи. В этом инструменте мы находим доведённый до конца принцип инструментализации; принцип механизации пения: на органе и динамика, и тембр, и интонации всё механизировано, и воле исполнителя предстаёт лишь вызывать к звучанию рационально определённый и механически приготовленный звук. На фортепиано в тех же произведениях исполнитель должен самостоятельно воссоздать и тембр, и интонацию, не забыв и о логике музыкального развития. Максимально осуществлять идею инструментальности, идею механического пения на органе можно лишь с помощью единого дыхания. Бесконечность дыхания вот принцип органного звука. Одна из главных творческих задач пианиста максимально приблизиться к этой звучности, используя всевозможные технические приёмы и разумно применяя педаль. Пианист-интерпретатор должен всегда помнить, что лишённые динамического вздоха и ритмического акцента, органные тоны формируются по принципу длительности. Воля концентрируется в желании звучать; нежелании прерываться; желании длиться. Длительность основа органного искусства.

  • 4969. Бахтин М.М. "Проблемы речевых жанров"
    Культура и искусство

    Часто ориентация лингвистов на изучение лишь первичных речевых жанров приводит к «вульгаризации проблемы». Однако только изучение обоих видов речевых жанров в их единстве в различных сферах человеческой деятельности имеет огромное значение для лингвистики и филологии. Смутное представление о природе высказывания лишает любое исследование конкретности. Жизнь и речевое высказывание «проникают» друг в друга, а, следовательно, высказывание становится проблемой огромной важности, как и его изучение в непосредственном контакте с жизнью. Эта проблема актуальна для многих областей языкознания. Прежде всего для стилистики, так как стиль непосредственно связан с речевыми жанрами. Стиль как отражение индивидуальности используется, прежде всего, в художественной литературе. Индивидуальный стиль может находиться в разных отношениях с «общенародным языком».

  • 4970. Бахтин Михаил Михайлович
    Литература

    Известный русский ученый: философ, филолог, литературовед, теоретик культуры. Основные публикации работ Б.: «Творчество Франсуа Рабле и народная культура средневековья и Ренессанса» (1965, 1990), «Эстетика словесного творчества» (1979, 1986), «Работы 1920-х годов» (1994), «Проблемы творчества и поэтики Достоевского» (1994) и др. Определяющее влияние на формирование философских взглядов Б. оказали философские учения Канта, Кьеркегора, Марбургской школы неокантианства, феноменологии. К собственно философским трактатам у Б. можно отнести только раннюю неоконченную работу «К философии поступка» (предположительно начало 1920-х), где он выступает с программой построения «первой философии» нового типа, которая через обращение к «единой и единственной нравственной ответственности» призвана преодолеть «дурную неслиянность культуры и жизни». Онтология человеческого бытия рассматривается в данной работе как онтология поступка, как учение о «единственном событии свершаемого бытия». Одно из центральных бахтинских понятий, задающих онтологическое определение человека, понятие «не-алиби в бытии», также подчеркивающее ответственный характер человеческого бытия. Б. исходит из осознания активной причастности бытию со «своего единственного места в бытии». Соответственно онтология человека определяется у Б. взаимоотношением между «единственностью наличного бытия» и «целым бытия». Сложную диалектику этого взаимоотношения Б. пытается прояснить с помощью понятий «нераздельно и неслиянно», а также с помощью различения «данного и заданного» в онтологии человека. Указанное взаимоотношение реализуется, согласно Б., в изначальном акте «утверждения своего неалиби в бытии». Этим актом, по мнению Б., полагается «ответственный центр исхождения поступка», в результате чего «место быть» получает необходимую конкретность и «инкарнированность», онтологическую укорененность. В свете заданной таким образом онтологии на смену homo sapiens приходит «человек поступающий», выявляется онтологическая неслучайность всякого поступка, таким образом нравственная философия обретает онтологические корни. Философия поступка Б. включает развернутую критику «эстетического и теоретического миров» за характерное для них отвлечение от «нудительной действительности» «единого и единственного ответственного бытия» и противопоставляет им «ответственное единство» мышления и поступка. При этом указанное отвлечение приводит не только к теоретической, но и к онтологической несостоятельности. Как показывает Б., эстетический мир способен породить «двойника-самозванца», чье бытие определяется Б. как «бытие лжи или ложь бытия», «ложь самим собою себе самому» («Автор и герой в эстетической деятельности»), коренящаяся в том, что человек отвлекается (отступает) от «центра исхождения поступка», которым отмечено конкретное место человека в бытии. Это отступление в религиозном (христоцентрическом) контексте осмысляется Б. как «имманентное бытию грехопадение». Заявляя, что эстетический и теоретический разум должны быть моментом практического разума, Б. вводит понятия «поступающего мышления» и «участного мышления» и классифицирует философию на ту, в которой участное мышление преобладает «осознанно и отчетливо», и на ту, где это имеет место «бессознательно и маскированно». В работе «Автор и герой в эстетической деятельности» Б. предлагает позитивное обоснование эстетического события. Б. показывает, что эстетическое созерцание, которое отвлекается от этического смысла и заданности конкретного человеческого бытия, остается внутренне оправданным по отношению к другому человеку. Обозначение проблемы «я другой», лежащей в основании диалогической концепции Б., можно найти уже в трактате «К философии поступка». В работе об авторе и герое эта проблема получает детальное рассмотрение и опирается на такие понятия, как «вненаходимость», «кругозор» и «окружение», «я-для-себя» и «я-для-другого», «другой-для-меня» и др. Согласно Б., моя вненаходимость другому делает эстетическое отношение творчески-продуктивным, поскольку я обладаю «избытком видения» по отношению к другому: мне есть чем его одарить и это дар, в котором другой, по словам Б., испытывает абсолютную нужду. Как подчеркивает Б., результатом эстетической деятельности, эстетического события становится рождение другого в новом плане бытия, определенном новыми, «трансгредиентными» другому ценностями. Но, как уже отмечалось, это онтологическое приращение, будучи недоступным другому, требует в качестве залога мое собственное бытие. Чтобы сохранить позитивность эстетического, необходимо вести одновременно смысловую и ценностную интерпретацию отношения «я другой», определять эстетическое видение «помимо смысла», но тем не менее удерживать его «вместе» с ним. Б. удерживает это место единого и единственного бытия, когда специально подчеркивает, что речь идет о «конкретной вненаходимости меня единственного». Таким образом, именно по отношению к другому обнаруживается единственность и «незаместимость» моего места в мире: мой дар другому исходит из моей точки зрения, укоренен в моем месте в бытии. «Эстетическое созерцание и этический поступок, пишет Б., не могут отвлечься от конкретной единственности места в бытии». Эстетическая концепция Б. развивалась в полемике с «формальным методом» в искусствознании, с одной стороны, и с концепцией «вчувствования» в эстетике конца 19 начала 20 в., с другой. Если первое направление вело, по мнению Б., к потере героя, то второе к потере автора, разрушая, таким образом, художественное событие, понимаемое как событие диалогическое. Позднее свойственный эстетическому созерцанию момент завершенности был оценен Б. как насилие, несовместимое с идеей диалогизма как живого отношения двух сознаний. В этой связи «новая художественная модель мира», созданная, по мнению Б., в романах Достоевского, преодолевает завершающую авторскую активность, монологическое сознание автора. Полифонический роман Достоевского предстает как «сочетание неслиянных голосов» в незавершимом диалоге. Анализируя воплощенное в романах Достоевского художественное видение жизни человеческого сознания, Б. делает вывод, что «само бытие человека есть глубочайшее общение. Быть значит общаться», быть на границе. Диалогический характер человеческого бытия, из которого исходит Б., определяет и его подход к разработке философских основ гуманитарных наук, и в частности к анализу проблемы текста в гуманитарных науках. Гуманитарные науки, поскольку они имеют дело с личностью, предполагают диалогическую активность познающего, диалогическое движение понимания, которое, в свою очередь, основывается на диалогическом контакте между текстами и на сложном взаимоотношении текста и контекста. Признание нескончаемого обновления смыслов в новых контекстах приводит Б. к различению малого времени и большого времени, трактуемого как бесконечный и незавершимый диалог. В культурологическом аспекте наибольшую известность получила книга Б. «Творчество Франсуа Рабле и народная культура средневековья и Ренессанса», в которой Б. развивает концепцию народной смеховой культуры (в противоположность культуре официальной) и идею карнавала, разнообразные проявления которого Б. анализирует, основываясь на принципе амбивалентности. Если в литературоведении влияние Б. очень велико, то философское осмысление его идей и концепций только начинается, причиной чему стала как биография самого Б., так и судьба его наследия. Очевидна глубокая созвучность его идей западным диалогистам (Бубер и др.). Вместе с тем разносторонность затронутой им проблематики не только оставляет открытым вопрос о единстве бахтинской мысли, но и делает ее способной к диалогу с самыми разнообразными подходами в современной философской мысли: феноменологическими, герменевтическими, постмодернистскими.

  • 4971. Бациллы-возбудители сибирской язвы
    Разное

    Весьма характерный рост отмечают в столбике желатин при посеве уколом. В этой среде на 25-е сут появляется желтовато-белый стержень, от которого под прямым углом радиально отходят нежные боковые отростки более длинные по мере приближения к поверхности среды и значительно укорачивающиеся в направлении книзу. Такая культура напоминает елочку, перевернутую верхушкой вниз. Постепенно верхний слой желатин начинает разжижаться, принимая сначала форму воронки, затем мешочка. В молоке размножается быстро, вырабатывает кислоту и через 24 дня свертывает его с последующей пептонизацией сгустка. На картофеле образует обильный, сухой, серо-белый налет, который иногда приобретает кремовый оттенок. Агаровые и бульонные культуры некоторых штаммов интенсивно окрашиваются в коричневый цвет вследствие окисления тирозина. Сибиреязвенная бацилла также хорошо размножается в 812-суточных куриных эмбрионах, вызывая их гибель в период 24 дней с момента заражения.

  • 4972. Башкирские шежере как исторический источник
    История

    К сожалению, только ничтожная часть этих исторических докумен­тов введена в научный оборот. Многие из них еще вообще не известны. Объясняется это в значительной степени тем, что среди некоторых ис­ториков был распространен неверный взгляд как на происхождение ше­жере, так и на его значение как исторического источника. Авторы «Истории Казахской ССР», например, пишут, что шежереэто «родослов­ные казахских родов, сочиненные мусульманским духовенством» в конце XIX начале XX вв. По их мнению, «ничего общего с подлинной исто­рией казахов эти «шежере» не имеют». Аналогичное отношение к шежере имело место и среди историков других республик. Иначе нельзя объяснить то, что до настоящего времени шежере не использовались или почти не использовались при разработке древней и средневековой исто­рии, вопросов этногенеза и т. д. казахского, туркменского, каракалпак­ского, киргизского, башкирского и других народов. По сути дела шежере как ценные исторические источники отвергнуты историками на основании только одного факта: большинство шежере содержат много сведений библейского характера или сведений, почерпнутых из тюрко-монгольской мифологии. Однако это равносильно тому, если бы историки игно­рировали сочинения Абу-л-Гази, хана хивинского, только на том осно­вании, что они также начинаются с библейской легенды о происхожде­нии тюрков от Яфеса. Неверно также и то, что шежере составлялись мусульманским духовенством в конце XIX начале XX вв. Наоборот, народы, основным занятием которых в прошлом было кочевое скотовод­ство, имеют весьма древние традиции составления шежере. Это можно проиллюстрировать на примере крупнейших исторических работ сред­невековья. Первая часть труда персидского историка XIV в. Рашид-ад-дина «Джами ат'-таварих» (Сборник летописей) является ценнейшим источником для разработки дофеодальной истории монгольских и тюрк­ских народностей и племен. Профессор И. П. Петрушевский пишет об этом: «Разделы, посвященные истории тюркских и монгольских племен и истории Чингиз-хана до объединения под его властью Монголии, имеют значение исключительно важного свода сведений о кочевых племенах Центральной Азии в дофеодальный период их истории». На основании каких источников написана эта часть труда Рашид-ад-дина? Наряду с более ранними историческими работами Рашид-ад-дин широко исполь­зовал устные предания, родословные тюркских и монгольских племен, генеалогии князей и т. д. Эту особенность труда Рашид-ад-дина отмечали уже его современники. Профессор И. П. Петрушевский приводит слова Ольджайту-хана, который, познакомившись с трудом персидского исто­рика, сказал: «То, что изустно передано от эпохи Чингиз-хана до те­перешнего времени из всех дел [монгольского народа] и объяснения [про­исхождения] последнего есть общая цель сего [труда]...». Между про­чим, некоторые легенды, упоминаемые Рашид-ад-дином, до наших дней

  • 4973. Башкирский Костюм
    Культура и искусство

    О тканевых халатах бишмэт, елэн, сыба дают представление описания музейных экспонатов, схемы покроев. Домотканые сыба могли украшаться узорной строчкой на вороте, вдоль пол и вокруг карманов. На праздничные женские бешметы нашивали только позумент. Очень декоративно выглядели женские еляны. Именно эти халаты имели в виду посетившие башкирский край ученые и путешественники, когда писали об украшении верхней одежды вышивкой, кораллами, бисером, монетами. В изданиях, посвященных декоративному творчеству башкирского народа, немало иллюстраций с изображением этой уникальной одежды, запечатлевшей наиболее древние традиции башкирского художественного творчества, зародившиеся под влиянием центрально-азиатских и древне-сибирских культур. Манера оформления тканевых халатов близка той, что была принята в праздничных чекменях. Красочность одежде придавали полосы зеленого, красного, синего сукна, золотого или серебряного позумента. Распространенными орнаментальными мотивами в вышивке на халатах являлись солнце и звезды. Солнце изображалось концентрическими кругами с разноцветными лучами; в середине нашивали кружок из цветного сукна или перламутровую пуговицу. Иногда солнце изображалось коралловыми нитями. Из кораллов и монет выкладывались треугольники, ромбы. В вышивку и обшивку пол вводился белый бисер, стеклярус, слюдяные блестки. Из позумента с бахромой делали нашивки в верхней части спинки и у талии. Встречаются на праздничной одежде гусиные и лебединые пушки, разноцветные кисточки, раковины, цветные пуговицы, стекла, сердолик. В некоторых юго-восточных халатах присутствует такая декоративная деталь, как наплечники-эполеты.

  • 4974. Башкирский орнамент
    История

    С помощью знаков-амулетов человек полагал оградить себя от вредных духов, сглаза и прочих несчастий. Такому назначению орнамента соответствовало его расположение на одежде, и на жилище. В одежде украшались орнаментом прежде всего края, разрезы, отверстия: воротник, вырезы, застежки, края рукавов и подола. Одежда сама по себе считалась достаточно надежной защитой человека от вредоносных воздействий извне, но уязвимым местом одежды были отверстия, через которые могли проникнуть злые духи, и потому они нуждались в дополнительной защитной силе. Края, украшенные узором, считались недоступными для отрицательных воздействий, швы же делались двойными, а у некоторых народов одежда вдоль швов дополнительно прошивалась цветными нитками. "Не случайно на декоративных изделиях большинства народов узоры вышивки расположены по линии швов и бортам одежды или по краям плоских изделий. В этом свете небезынтересно заметить, что общепринятые в башкирском языке древнетюркские термины для обозначения вышивки - сигеу, тайну - в их изначальном смысле восходят к понятиям "ограничивать", "обрамлять", "окаймлять" (из книги Н. В. Бикбулатова, Р. Г. Кузеева и С. Н. Шитовой "Декоративное творчество башкирского народа").

  • 4975. Башкирский этнос
    Социология

    Головные уборы демонстрировали возрастное, семейное, социально-имущественное положение человека. Женские головные уборы, особенно праздничные, отличались яркой декоративностью, разнообразием нашивок из кораллов, монет, серебряных блях. В истории 18-19 вв. описываются богатые уборы кашмау (kашмау) и калябаш (кэлэпуш, башкейем), сплошь покрытые серебром и кораллами. Калябаш в виде высокой шапочки с широким наспинником и спускающейся на плечи и грудь сетки вышел из употребления в 1-й пол. 19 в. Несколько десятилетий назад в ряде мест молодые невесты носили покрывало - кушъяулык (kушъяулыk), украшая его вышивкой, а подбородную тесьму - монетами, бисером. Вместе с ним или с обычным платком, повязанным по-мусульмански за два соседние угла, часто надевали маленькие шапочки-колпачки (kалпаk), особенно популярные в северных районах. В старину существовало несколько разновидностей колпачков, среди которых необычно смотрелись украшенные ажурным орнаментом белые вязаные головные уборы (аk kалпаk). На плоские и овальные бархатные колпачки нашивали бисер, жемчуг, серебреный или золотой канитель, блестки. Головным убором пожилых женщин был белый полотняный или ситцевый платок (таcтар); богатые башкирки поверх платка или белого покрывала надевали меховые шапки (kама бурек) с плоским бархатным верхом и широким околышем из меха выдры. Во многих районах Башкортостана вязали пуховые шали и платки. Имели распространение шелковые и кашемировые шали, девичьи головные уборы - ободки (манлайса) с бусами, монетами, боковыми подвесками-кистями (суk), иногда с накосной лентой. В северных районах сохранились воспоминания о девичьих шапочках (таkыя) с бусами и монетами. В редких случаях девушки носили тюбетейки. Традиционно мужские головные уборы изготавливались из овчины, меха, войлока, покупных тканей. Повседневной для мужчин всех возрастов была небольшая стеганая шапочка-тюбетейка (тубэтэй), у пожилых темная, у людей среднего и особенно молодого возраста - цветная (зеленая, красная, синяя), иногда вышитая шерстью и шелком, украшенная бисером, кораллами, позументом. Были распространены меховые шапки (бурек, кэпэс) из овчины, из шкуры волка, рыси, крытые сверху тканью; их край окаймляла узкая выпушка или полоска более дорогого меха. Ценились шапки из выдры, бобра (kама бурек, kамсат бурек), из лисьих шкурок или лисьих лапок (тэлкэ бурек). В степном Башкортостане в холода надевали малахаи (кэлэпэрэ, kолаkсын) - уборы с высокой тульей и полостью, прикрывающей плечи и спину. Их выкраивали из войлока, сукна, подбивали мехом. Небольшие колпаки из войлока с разрезными полями носили в юго-восточных селениях. В северных и западных районах чаще встречались цельнокатаные шляпы с полями (эшлэпэ). Состоятельные башкиры надевали иногда турецские фетровые фески (фэс) с кистью. К старинным уборам можно отнести так называемую "шапку кантонного начальника" - головной убор с очень высокой тульей и якоревидными отворотами, из бархата или цветного сукна, украшенный галуном. Люди духовного сана на тюбетейку (иногда на меховую шапку, шляпу) повязывали белую чалму (сэллэ, салма). Костюмы дополняли многочисленные украшения из кораллов и серебра. В башкирской одежде в начале 20 в. сохранялось немало территориальных различий, в основе которых лежат племенные и родовые культовые традиции. В 60-х гг. 20 в. были выделены и описаны костюмные локальные комплексы. С изменениями в социально-экономического развитии края многие народные традиции утрачены. До 50-60-х гг. 20 в. они сохранялись у людей старшего поколения. Большую консервативность проявлял женский костюм. В 60-х гг. на северо-востоке Башкортостана, в Челябинской и Курганской областях наблюдался расцвет вышивального искусства. Особенно богато выглядела праздничная и обрядовая (свадебная) одежда. К концу 20 в. Б.к., существенно видоизмененный, сохранился, главным образом, в фольклорных коллективах.

  • 4976. Башкирское восстание 1662-1664 гг.
    История

    Другую причину движения следует искать в росте фискального гнета в Башкирии, а также в произволе и насилиях царской администрации на местах. В обстановке финансово-экономического кризиса, переживаемого Российским государством в кони 50 - начале 60-х гг., и затяжных войн с Речью Посполитой 1 Крымским ханством правительство усилило фискальный нажим на трудовое население. Правда, прямых данных об увеличение податей с башкир в эти годы не сохранилось. Но известно обще? недовольство бременем налогов ясачного населения соседних с Башкирией районов: манси, хантов, вятских, кунгурских и туринских татар и мари. Недовольны были тяжестью податей и башкиры. Некоторые из них бежали на окраины. Так, группа башкир, состоящая из 30 семей, ушла к калмыкам. Обычным явлением были злоупотребления властью воевод и их помощников. Неоднократно башкиры жаловались на произвол сборщиков ясака, подъячих, толмачей и служилых людей. Представители восставших осенью 1663 г. говорили о невозможности терпеть насилия уфимских служилых людей Н Ю Аничкова, И, Пдвжш^, И^улакова, А. Приклонено* го, В, Киржацкого и других: «А будет де и впредь учнут жить в Уфе финские грацкие люди Микита Юрьев сын Оничков, Иван Павлов, Иван Кулаков и им де и впредь у них жить будет немочно. Конкретизируя свои претензии, башкиры сообщали! что Аничков «…к ним во всяках делах привязывался», Павлов и Кулаков «насильством отнимали у них добрые кони и иноход и бобры, и всякую рухлядь и имали себе, и жен их и детей грабили». Большие злоупотребления были допущены местной администрацией при изъятии у башкир в начале 60-х гг. кал: мьгцких пленных и скота. Острое негодование потерпевших вызвали действия служилого человека А, Приклонского и толмача В. Киржацкого, по прозвищу Алабаша.

  • 4977. Башкортостан - суверенная республика
    География

    Для Башкортостана, как и для других регионов, важно, чтобы реформирование государственного управления не перечеркнуло рациональную практику в этой системе. Речь идет о договорах, четко разграничивших полномочия и сыгравших позитивную роль в развитии субъектов Российской Федерации. Поэтому депутаты Государственного Собрания Курултая РБ направили Президенту Владимиру Путину Обращение «Об обновлении договорных отношений между Российской Федерацией и Республикой Башкортостан по разграничению полномочий». В нем подчеркнуто, что дальнейшее совершенствование договорных отношений между Российской Федерацией и ее субъектами является стратегическим направлением развития России как федеративного государства, и высказана просьба к главе государства инициировать процесс обновления Договора Российской Федерации и Республики Башкортостан о разграничении предметов ведения и полномочий, образовав комиссию по разработке проекта Договора. В новой редакции Конституции Башкортостана термин «суверенитет» заменен понятием «государственность», которое предполагает обладание республикой всей полнотой государственной власти вне пределов ведения Российской Федерации и ее полномочий в сфере совместного ведения. Но эта замена не меняет сути: государственность Башкортостана, не нарушая суверенитета Федерации, позволяет более эффективно решать задачи, стоящие перед республикой, с максимальной отдачей использовать ее огромный потенциал.

  • 4978. Башкортостан в годы Великой Отечественной войны
    История

    Значительно сократилось число механизаторских кадров. В начале 1942 г. не хватало более 3,5 тыс. трактористов, 1,4 тыс. комбайнеров и их помощников. Возросла сменяемость председателей колхозов. Основной рабочей силой в сельскохозяйственном производстве стали женщины, подростки, старики. Увеличилась доля женщин в руководящем составе колхозов. В 1943 г. женщины составляли 10,5% в составе председателей колхозов, 21,3% - заместителей председателей, 25,4% - председателей ревкомиссий, 52,4% - бухгалтеров и счетоводов, 42,5% - бригадиров-полеводов, 54,4% - заведующих животноводческими фермами. Женщины (и девушки) в составе трактористов в 1944 г. составляли 59%, комбайнеров 48% (в 1940 г. соответственно 7% и 12%). Посевные площади сократились на 1042 тыс. га, или на 32%, поголовье крупного рогатого скота на 42%, лошадей в два раза. Если урожайность зерновых в 1940 г. составляла с гектара 12,5 цт, то в 1944 г. 6,8 цт. Валовой сбор зерна в 1940 г. 180 млн. пудов, в 1944 г. 72 млн.

  • 4979. Башни до небес
    Разное

    Главный вход в здание находится на Лексингтон-авеню, но имеются также входы со 42-й и 43-й улиц. Все они открываются в удивительный треугольный вестибюль. Его великолепный интерьер резко контрастирует со спартанскими фасадами небоскреба. Вестибюль освещен легкими, выполненными в стиле «арт деко» светильниками, рассеянный свет от которых усиливается сочным красным мрамором стен, желтым мрамором пола и декоративной отделкой из янтарного оникса и голубого мрамора. Потолок вестибюля украшает огромная 30,5x23 м фреска «Энергия, Результат, Мастерство и Транспорт», созданная художником Эдвардом Тарнбуллом. Ее сложному названию вполне соответствует сложный, подчас запутанный сюжет: фреска, дополненная декоративными узорами, изображает основные этапы строительства небоскреба «Крайслер Билдинг». В качестве моделей художнику позировали настоящие рабочие, строившие небоскреб. Эта монументальная фреска была закрашена в 1970-х гг. и восстановлена в 1999 г., когда весь вестибюль «Крайслер Билдинга» подвергся коренной реконструкции, обошедшейся в 100 миллионов долларов. Другая выдающаяся достопримечательность небоскреба лифтовые двери, украшенные мозаикой из ценных пород дерева. Эти двери представляют собой настоящий шедевр стиля «арт деко».

  • 4980. Башни Кремля
    История

    Спасская башня считается самой красивой и стройной башней. Построена в 1491 году под руководством архитектора Пьетро Антонио Солари и положила начало строительству восточной линии укрепления Кремля. Спасские ворота всегда были главным парадным въездом. При постройку башня была четырехугольной и была вдвое ниже. В 17 веке к воротам подходил красивый подъемный мост на арках, на котором шла бойкая торговля. На фасаде сохранились отверстия от цепей для поднятия и опускания моста. В 1624-25 годах архитекторы Бажен Огурцов и английский мастер возвели на башне многоярусный верх, построили каменный шатер. Этот шатер был первым на башнях кремля. Но на башне возвели не только шатер, низ завершили кружевным белокаменным арочным поясом, башенками и пирамидками. Появились фантастические фигурки ("болваны"). В 50ых годах 17 века на вершину шатра поставили герб Российской Империи - двуглавого орла. Позже на Никольской, Троицкой и Боровицкой башнях установили такие же гербы. В 1935 году на вершину Спасской башни установили пятиконечную звезду. Позже ее заменила новая (3,75 метров). Звезда вращается от ветра, как флюгер, а внутри горит лампа мощностью в 5000 ватт. Первоначально башня называлась Фроловской, так как рядом располагалась церковь Флора и Лавра. 16 апреля 1658 года по указу Алексея Михайловича. Новое название связанно с иконой Спаса Нерукотворного. Сенатская башня высотой 67,3 метра (со звездой-71 метр). Первые часы появились в 1491 году, новые часы были созданы в 1625 английским мастером Христианом Галовеем, русским кузнецом Жданом и Самойловым. Позже, в 1706-1975, были установлены голландские часы. Кремлевские куранты были установлены в 1851 году братьями Бутеноп.