Рабочая программа по музыке для 1 4 классов. Пояснительная записка к программе " Музыка"

Вид материалаРабочая программа

Содержание


1 класс – 33 часа.
Содержание темы четверти
Содержание темы четверти.
Содержание темы четверти.
2 класс – 34 часа.
Содержание темы четверти.
Содержание темы четверти.
Содержание темы четверти.
Содержание темы четверти.
3 класс -34 часа.
Содержание темы четверти.
Содержание темы четверти.
Содержание темы четверти.
Содержание темы четверти.
4 класс – 34 часа.
Содержание темы четверти.
Содержание темы четверти.
Содержание темы четверти.
Содержание темы четверти.
Материально-техническое обеспечение
...
Полное содержание
Подобный материал:
  1   2   3   4


Рабочая программа по музыке для 1 – 4 классов.

Пояснительная записка к программе “ Музыка”

для 1-4 классов.

Настоящая рабочая программа разработана применительно к учебной программе по музыке для общеобразовательных учреждений под руководством Д.Б. Кабалевского 2007 года издания, которая рекомендована главным управлением развития общего среднего образования Российской Федерации и может применяться в школах различных типов (как обычных, так и гимназий, лицеев, колледжей и пр.).

Общая характеристика учебного предмета.

Музыка в начальной школе является одним из основных предметов, обеспечивающих освоение искусства как духовного наследия, нравственного эталона образа жизни всего человечества. Опыт эмоционально-образного восприятия музыки, знания и умения, приобретённые при её изучении, начальное овладение различными видами музыкально-творческой деятельности обеспечат понимание неразрывной взаимосвязи музыки и жизни, постижение культурного многообразия мира. Музыкальное искусство имеет особую значимость для духовно-нравственного воспитания школьников, последовательного расширения и укрепления их ценностно-смысловой сферы, формирования способности оценивать и сознательно выстраивать эстетические отношения к себе, другим людям, Отечеству, миру в целом.

Цели музыкального образования.

Изучение музыки в начальной школе направлено на достижение следующих целей: 1. Формирование основ музыкальной культуры через эмоциональное восприятие музыки как неотъемлемой части духовной культуры.

2. Воспитание эмоционально-ценностного отношения к искусству, художественного вкуса, нравственных и эстетических чувств: любви к Родине, гордости за великие достижения отечественного и мирового музыкального искусства, уважение к истории, духовным традициям России, музыкальной культуре разных народов.

3. Развитие восприятие музыки, интереса к музыке и музыкальной деятельности, образного и ассоциативного мышления и воображения, музыкальной памяти и слуха, певческого голоса, творческих способностей в различных видах музыкальной деятельности.

4. Обогащение знаний о музыке, её интонационно-образной природе, жанровом и стилевом многообразии, особенностях музыкального языка; музыкальном фольклоре, классическом наследии и современном творчестве отечественных и зарубежных композиторов; о воздействии музыки на человека; о её взаимосвязи с другими видами искусства и жизнью;

5. Овладение практическими умениями и навыками в учебно-творческой деятельности (пение, слушание музыки, игра на элементарных музыкальных инструментах, музыкально-пластическое движение и импровизация, драматизации исполняемых произведений).

Цели общего музыкального образования достигаются через систему ключевых задач личностного, познавательного, коммуникативного и социального развития. Это позволяет реализовать содержание обучения в процессе освоения способов действий, форм общения с музыкой, которые предоставляются младшему школьнику.

Место предмета «Музыка» в учебном плане.

Согласно базисному (образовательному) плану образовательных учреждений РФ на изучение музыки в начальной школе выделяется 135 часов, из них в 1 классе 33 часа (1 час в неделю, 33 учебные недели), по 34 часа во 2, 3 и 4 классах (1 час в неделю, 34 учебные недели в каждом классе).

Ценностные ориентиры содержания предмета «Музыка».

Целенаправленная организация и планомерное формирование музыкальной учебной деятельности способствуют личностному развитию учащихся: реализация творческого потенциала, готовности выражать своё отношение к искусству; становлению эстетических идеалов и самосознания, позитивной самооценки и самоуважения, жизненного оптимизма.

Приобщение учащихся к шедеврам мировой музыкальной культуры – народному и профессиональному музыкальному творчеству – направлено на формирование целостной художественной картины мира, воспитание патриотических чувств, толерантных взаимоотношений в поликультурном обществе, активизацию творческого мышления, продуктивного воображения, рефлексии, что в целом способствует познавательному и социальному развитию растущего человека. В результате у школьников формируется духовно-нравственные основания, в том числе воспитывается любовь к своему Отечеству, малой родине и семье, уважение к духовному наследию и мировоззрению разных народов, развиваются способности оценивать и сознательно выстраивать отношения с другими людьми.

Художественная эмпатия, эмоционально-эстетический отклик на музыку обеспечивает коммуникативное развитие: формирует умение слушать, способность встать на позицию другого человека, вести диалог, участвовать в обсуждении значимых для человека явлений жизни и искусства, продуктивно сотрудничать со сверстниками и взрослыми. Личностное, социальное, познавательное, коммуникативное развитее учащихся обуславливается характером организации их музыкально-учебной, художественно-творческой деятельности и предопределяет решение основных педагогических задач.

Результаты изучения предмета «Музыка».

Личностные результаты:

- укрепление культурной, этнической и гражданской идентичности в соответствии с духовными традициями семьи и народа;

- наличие эмоционального отношения к искусству, эстетического взгляда на мир в его целостности, художественном и самобытном разнообразии;

- формирование личностного смысла постижения искусства и расширение ценностной сферы в процессе общения с музыкой;

- приобретение начальных навыков социокультурной адаптации в современном мире и позитивная самооценка своих музыкально-творческих возможностей;

- развитие мотивов музыкально-учебной деятельности и реализация творческого потенциала в процессе коллективного (индивидуального) музицирования;

- продуктивное сотрудничество (общение, взаимодействие) со сверстниками при решении различных творческих задач, в том числе музыкальных;

- развитие духовно-нравственных и этических чувств, эмоциональной отзывчивости, понимание и сопереживание, уважительное отношение к историко-культурным традициям других народов.

Метапредметные результаты:

- наблюдение за различными явлениями жизни и искусства в учебной и внеурочной деятельности;

- ориентированность в культурном многообразии окружающей действительности, участие в жизни группы, класса, школы, города, региона;

- овладение способностью к реализации собственных творческих замыслов через понимание целей, выбор способов решения проблем поискового характера;

- применение знаково-символических и речевых средств, для решения коммуникативных и познавательных задач;

- готовность к логическим действиям: анализ, сравнение, синтез, обобщение, классификация по стилям и жанрам музыкального искусства;

- планирование, контроль и оценка собственных учебных действий, понимание их успешности или причин неуспешности, умение корректировать свои действия;

- участие в совместной деятельности на основе сотрудничества, поиска компромиссов, распределения функций и ролей;

- умение воспринимать окружающий мир во всём его социальном, культурном, природном и художественном разнообразии.

Предметные результаты:

- развитие художественного вкуса, устойчивый интерес к музыкальному искусству и различным видам музыкально-творческой деятельности;

- развитие художественного восприятия, умение оценивать произведения разных видов искусств, размышлять о музыке как способе выражения духовных переживаний человека;

- общее понятие о роли музыки в жизни человека и его духовно-нравственном развитии, знание основных закономерностей музыкального искусства;

- представление о художественной картине мира на основе освоения отечественных традиций и постижения историко-культурной, энтической. региональной самобытности музыкального искусства разных народов;

- использование элементарных умений и навыков при воплощении художественно-образного содержания музыкальных произведений в различных видах музыкальной и учебно-творческой деятельности;

- готовность применять полученные знания и приобретённый опыт творческой деятельности при реализации различных проектов для организации содержательного культурного досуга во внеурочной и внешкольной деятельности;

- участие в создании театрализованных и музыкально-пластических композиций, исполнение вокально-хоровых произведений, импровизаций.

Содержание учебного предмета «Музыка».

Важнейшей особенностью содержания программы Д.Б.Кабалевского является её тематическое построение. Для каждой четверти учебного года определяется своя тема. Постепенно и последовательно усложняясь и углубляясь, она раскрывается от урока к уроку. Между четырьмя четвертями и между всеми годами обучения также осуществляется внутренняя преемственность. Тематическое построение программы даёт возможность учителю свободно маневрировать в рамках программы, не выходя за пределы основных тем и, распределяя учебный материал и время для его изучения по своему усмотрению. Тематизм программы полностью совпадает с предложенными содержательными линиями стандартов второго поколения по предмету «Музыка»: «Музыка в жизни человека», «Основные закономерности музыкального искусства» и «Музыкальная картина мира».


1 класс – 33 часа.


1 четверть.

Тема: “Три кита в музыке – песня, танец, марш” - 8ч.


Содержание темы четверти

Виды деятельности обучающихся.

1. “Знакомство с тремя китами”

Творческое задание: нарисовать портреты трех китов.

Знакомство с символами страны:

слушание мелодии Гимна России и рисование Флага России в альбомах по музыке.

2. “Кит марш”.

а) Виды маршей.

б) 3 варианта марша (3 регистра)

Творческое задание: нарисовать любимую игрушку.

Знакомство с названиями нот, скрипичным ключом, нотным станом.

Слушание «Утренней молитвы» П.И.Чайковского. Что такое молитва?

3. “Кит танец”.

а) Виды танцев (вальс, полька, р.н.т.)

б) Пульс в музыке китов (танец, марш).

Урок-путешествие: “Незнайка в гостях у девочек”.

4. “Кит песня”

а) Пульс в песне.

б) Герои песен.

5. “Встреча трех китов”.

а) главный кит – песня.

Нестандартные уроки: “Урок в лесной школе”, “Пожар у кошки”.

Творческие задания:
  1. Нарисовать рисунок к песне “Уж как шла лиса”
  2. Пение песни по рисункам
  3. Инсценирование песни

Чтение и обсуждение рассказа Н. Аргунова “Песенка савояра”.

Нестандартный урок “ Как мы нашли трех китов”.

Разучивание русской народной песни «Дон-дон» и знакомство с названиями колокольных звонов.


2 четверть.

Тема: “О чем говорит музыка” - 8ч.


Содержание темы четверти.

Виды деятельности обучающихся.

1. “Что музыка выражает?”.

а) Настроение.

б) Чувства и мысли (что такое настроение и чем оно отличается от чувства).

в) Характер(4 типа характеров).


Творческие задания:
  1. Озвучить рассказ “Перепелочка” Чарушина.
  2. Найти цветовое выражение музыки беларусской народной песни “Перепелочка”.
  3. Нарисовать веселое и грустное настроение.
  4. Изобразить в цвете чувство любви и ненависти.
  5. Нарисовать портреты трех подружек.

6. Чтение и обсуждение рассказа

А. Пикулевой “Улыбка и слезка”

2. “Что музыка изображает?”.

а) Звуки и движение

б) Картины природы

Нестандартные уроки:
    1. Путешествие на поезде.
    2. Прогулка по лесу.
    3. Нарисовать новогоднюю елку, а вокруг нее хоровод из предметов, которые музыка может изобразить.

3.Тема: “ Музыка выражает и

изображает одновременно”.

Нестандартный урок: “Чтение письма от деда Мороза”, в котором есть вопрос о Гимне России.

Слушание «Предание о Рождественской ёлке (в сокращении) Товарищество И.Д.Сыткина 1913.-С. 5-7.

Слушание песни О.Першина «В мир пришёл Христос».


3 четверть.

Тема: “Куда ведут нас три кита?” - 9ч.


Содержание темы четверти.

Виды деятельности обучающихся.

1. “Три кита в театре”

(Что такое театр? Когда появилась опера?)


Чтение русской народной сказки “Волк и 7 козлят”.

Просмотр диафильма «Волк и 7 козлят».

Творческое задание: нарисовать декорации к прологу оперы «Волк и 7 козлят» (1 сцена)

2. “Три кита – три волшебных слова в музыке”.

а) Волшебные слова в сказках и их значение.

б) Волшебные слова в музыке

Творческие задания:
  1. Театрализация пролога оперы.
  2. Нарисовать декорации к прологу оперы «Волк и 7 козлят» (2 сцена)

3. “Куда ведет нас песня?”

а) Песня - в оперу

б) Песня - в симфонию (знакомство с группами симфонического оркестра.


в) Песня - в концерт

Творческие задания:
  1. Театрализация 2 сцены пролога оперы.
  2. Нарисовать портреты козлят.
  3. Слушание или молитвы-гимн «Хвалите имя господне» или молитвы-гимн «Трисвятое».

4. “Куда ведет нас танец?”

а) Танец - в балет

б) Танец - в оперу

Творческое задание: театрализация сцены игры козлят.

Нарисовать “Злые часы” из балета

“Золушка” С.С. Прокофьева.

Дети рассматривают икону Владимирской Богоматери, узнают об её жизни и слушают « Богородице дево, радуйся!» С.В.Рахманинова.

5. “Куда ведет нас марш?”

а) Марш - в оперу

б) Марш - в балет

6. “ Где встречаются три кита?”

Творческое задание: театрализация сцены “Марш Малыша”.

Театрализация начало оперы до нападения волка.

Дополнительный материал:

1.Слушание либретто оперы М.Коваля “Волк и 7 козлят»

2.Просмотр видеофильм “Волк и 7 козлят на новый лад»


4 четверть.

Тема: “Что такое музыкальная речь?” - 8ч.


Содержание темы четверти.

Виды деятельности обучающихся

1. “Из каких звуков композитор “строит” музыку?

Построение музыкальных домиков для китов.

Творческое задание: сочинить слова о Крокодиле Гене и Чебурашке на мелодии песни, вальса, польки и марша.

Нарисовать этих героев как они поют, танцуют вальс и польку, и как они маршируют.

2. “Простые музыкальные формы”

а) Одночастная форма

б) Двух частная форма

в) Трех частная форма

Нестандартный урок: “ Крокодил Гена и Чебурашка в городе Музыки”.

3. “Как узнать трех китов?”

Нестандартный урок: “Крокодил Гена и Чебурашка в картинной галерее”.

На уроке дети рассматривают картину Рафаэля Санти «Сикстинская моданна» и слушают « Аve, Maria!» Ф.Шуберта.
  1. “Что такое тембр?”

Симфоническая сказка “Петя и волк” С.С. Прокофьева.

Творческое задание: рисование героев сказки под музыку.


2 класс – 34 часа.

1 четверть.

Тема: “Песня, танец, марш перерастают в песенность, танцевальность и маршевость” - 8ч.


Содержание темы четверти.

Виды деятельности обучающихся.

1. “Повторение тем 1 класса”.

а) 3 кита в музыке.

б) Что музыка выражает и изображает?

в) Где встречаются 3 кита?
  1. Начало ведения тетрадей.
  2. Творческое задание: записать слова, где встречаются названия нот.

На уроке дети узнают, откуда произошли названия нот (итальянский церковный гимн), когда на Руси появилось церковное пение (крещение Руси) и слушают церковное пение.


2. “Песня переросла в песенность”

а)Песенность в вокальной музыке

б)Песенность в инструментальной музыке


Е.А. Королева “Музыка в сказках, стихах и картинках”.(Слушание сказки о длительностях нот).
  1. Творческое задание: перевести музыкальный образ в живописный (рисунки к музыке М.И Глинки и Э.Грига.)
  2. Слушание хора “Славься” как вариант гимна герою.
  3. При слушании «Арии Сусанина»

детям даётся понятие молебен и слушается молитва «Да исправится молитва моя».



3. “Танец перерос в танцевальность”

а) Танцевальность в вокальной музыке

б)Танцевальность в инструментальной музыке

Творческое задание: нарисовать рисунки к 3 куплетам песни “ Дружат дети всей земли”. Исполнение песни по рисункам.

Разгадывание кроссворда “Танцы”.

Из чего состоит куплет?

4. “Марш перерос в маршевость”

а) Маршевость в музыке Л.В. Бетховена.

Кого называют героем? Н. Колосова “Здравствуй, музыка!” (слушание фрагментов биографии Л.В. Бетховена )

5. “Слияние песенности, танцевальности и маршевости”

а) Танцевальность и маршевость в музыке Ф. Шопена.

Н. Колосова “Здравствуй, музыка!” (фрагменты биографии Ф. Шопена.) Кто такой патриот?


2 четверть.

Тема: “Интонация” - 8ч.


Содержание темы четверти.

Виды деятельности обучающихся.

1. “Интонация”.

а) Разговорная и музыкальная интонация.

б) Как записывается разговорная и музыкальная интонация?

в) Знаки препинания в разговорной и музыкальной речи и их сравнение.

г) Зерно-интонация в разговорной и музыкально речи.

д) Выразительные интонации.

е) Изобразительные интонации.

ж) Слияние изобразительных и выразительных интонаций.

Чтение и обсуждение стихотворения

С. Маршака “Знаки препинания”.

Чтение сказки про паузы из книги Е.А. Королевой “Музыка в сказках, стихах и картинках”.

Творческое задание: нарисовать дырявый барабан.

Что такое интервал в музыке? (Слушание интервалов.

Чистая кварта (ч.4) – как зерно интонации Гимна России).

Знакомство с особенностями мелодии молитвы, слушание и разбор музыки.

Разучивая песню о деде Морозе, дети узнают о Святом Николае и о празднике, посвященном этому святому.

Наряжаем елку игрушками- интонациями.



3 четверть.

Тема: “Развитие музыки” - 10ч.


Содержание темы четверти.

Виды деятельности обучающихся.
    1. “Повторение темы 2 четверти и введение в тему 3 четверти”. (композиторское и исполнительское развитие).

Сравнить развитие в жизни с развитием в музыке.

Нарисовать развитие событий в песне “Почему медведь зимой спит?”
  1. “Исполнительское развитие”.

Дополнительные сведения о конкурсах исполнителей.
  1. “Средства музыкальной выразительности композитора и исполнителя”.

а) Темповое развитие

б) Динамическое развитие

в) Тональное развитие

г) Ладовое развитие

д) Тембровое развитие
  1. Творческие задания:

а) Изготовить карточки с динамическими оттенками

б) Слуховой диктант.(Слушание молитвы и определение знаков динамики).

в) Исполнение песни по рисункам

“Почему медведь зимой спит?”

г) Рисование развития героев сказки С.С.Прокофьева “Петя и волк”.

д) Разгадывание кроссворда “Кто этот герой?”

е) Составление исполнительского плана песен.

Е.А. Королева “Музыка в сказках, стихах и картинках”.(Чтение и обсуждение сказки про лады).


4 четверть.

Тема: “Построение (формы) музыки” - 8 ч.


Содержание темы четверти.

Виды деятельности обучающихся.

1. “Форма музыки – средство развития музыки”. Из чего состоит форма?

а) Куплетная форма.

б) Куплетная одночастная форма.

в) Двух частная форма.

г) Трех частная форма.

д) Форма рондо.

е) Вариационная форма.

Слушание и разбор рассказов о формах рондо и вариации из книги Э. Финкельштейн “Музыка от А до Я”.

Просмотр диафильм “Пэр Гюнт”(об Э.Григе).
  1. Творческое задание: сделать модель формы рондо и вариаций из цветной бумаги.
  2. Слушание Гимна России как пример песни в куплетной форме.
  3. Что такое канон? Из каких частей состоит церковный канон? (Слушание канона и исполнение каноном «Пастушьей песни»).


3 класс -34 часа.

1 полугодие.

Тема: “Музыка моего народа” - 16 ч.

1 четверть.

Тема: “Композиторская и народная музыка.

Виды русской народной песни” - 8 ч.


Содержание темы четверти.

Виды деятельности обучающихся.
  1. “Песня народная, композиторская, песня в народном характере”.

а) Различия между народными и композиторскими песнями.

б)Русский народный оркестр.
  1. Творческое задание: а) сложить песню косаря, б) сочинить новое приветствие своего класса.
  2. Поисковое задание: Какие русские народные песни знают ваши родственники.

Когда появился первый гимн России?

Христианские образы в русском народном творчестве.
  1. “Особенности русской народной песни” (8 особенностей).

1. Слуховой диктант по теме: “Особенности русской народной песни”.

2.
  1. “Виды русской народной песни”.

а) Былины.

б) Исторические песни.

в) Солдатские песни.
  1. Разучивание и исполнение по ролям русской народной песня “Сусанин”.
  2. Слушание “Фантазии” Аренского.
  3. Рассказ об исполнителях былин семье Рябининых.
  4. Записать 5 имен исторических героев и песни, которые о них сложил народ.
  1. Знакомство с героями разных эпох и песнями о них.
  2. Чтение и обсуждение рассказа Л.Н.Толстого “После бала”.
  3. Слушание русской народной песни “Как служил солдат”в исполнении ВИА «Петлюра»
  4. Слушание рассказа «Царский офицер»( о Николае II).


2 четверть.

Тема: “Виды русской народной песни” - 8ч.


Содержание темы четверти.

Виды деятельности обучающихся.

1. “Виды русской народной песни” (продолжение).

а) Революционные песни.

б) Трудовые песни.

в) Лирические песни.

г) Плясовые и хороводные песни.

д) Частушки.

е) Обрядовые песни (семейные, церковные календарные и современные).

С. Тагорян “В мире музыкальных инструментов”. (История появления гармошки).

Как появилась картина “ Бурлаки на Волге” И.Е.Репина.

Чтение стихов Н.А.Некрасова.

Слушание русской народной песни “Родина”

Разучивание песни “Хороша Россия” муз Фиртича, сл. Крутецкого.

Слушание и разучивание русской народной песни “ Я на камушке сижу”.
  1. Творческое задание:

а) Сочинить частушку о своем классе.

б) Инсценирование песни “Посмотрите как у нас-то в мастерской”

в) Слуховой диктант на определение видов русской народной песни.
  1. Революционные песни – основа

Гимна. (Слушание “Интернационала”).
  1. Знакомство с народными (зимние святки, масленица) и церковными праздниками (крещение, венчание, панихида),их обычаями и обрядами.


2 полугодие.

Тема: “Между музыкой моего народа и музыкой других народов нет непереходимых границ” - 18 ч.

3 четверть.

Тема: “Музыка ближнего зарубежья” - 10 ч.


Содержание темы четверти.

Виды деятельности обучающихся.
  1. Тема: “Музыка ближнего зарубежья”.

а) Музыка Молдавии.

б) Музыка Закавказская.

в) Музыка Средней Азии.

г) Музыка прибалтийских народов.

д) Музыка славянских народов.
  1. Знакомство с географическим положением, с природными условиями, обычаями, национальными костюмами, инструментами стран ближнего зарубежья.
  2. Появление нового гимна во время Великой Отечественной войны.
  3. Проведение праздника славянских народов

“Кликание весны”.

4. Церковный праздник «Пасха».

5. Разучивание песен “Виноград” (Молдавия).

“Хлопок” узбекская народная

песня.

“Есть у Тома дружный хор”

эстонская народная песня.


4 четверть.

Тема: “Музыка дальнего зарубежья” - 8 ч.


Содержание темы четверти.

Виды деятельности обучающихся.

“Музыка дальнего зарубежья”.

а) Музыка Германии.

б) Путешествие по Америке.

в) Чайковский и Григ (Норвегия).

г) Прогулка по Италии.

д) Страна восходящего солнца – Япония.

е) Музыка Франции.

ж) Музыка Венгрии и Польши.

Использования дополнительного материала по биографиям композиторов и их произведений.

1.И.С.Бах и Г.Эйслер.

2. Католическая и православная

церковь.

3..З. Кодаи.

4. “Гусята” немецкая народная песня- разучивание
  1. “Маленький Джо” американская

народная песня- разучивание
  1. “Сумерки” норвежская народная

песня - разучивание
  1. Гимны разных стран и их появление(слушание «Марсельезы» - гимна Франции).
  2. Запись появления гимнов нашей страны.





4 класс – 34 часа.

1 четверть.

Тема: “Что стало бы с музыкой, если бы не было литературы?” - 8 ч.


Содержание темы четверти.

Виды деятельности обучающихся.
  1. Что такое вокализ?

а) Вокализ – это пение без слов.

б) Вокализ – это песня без слов.

в) Инструментальные вокализы.

г) Как песня превращается в инструментальный вокализ.

Дополнительный материал о жизни С.В. Рахманинова и А.В. Неждановой.

Женские голоса.

Волшебник Искусство и его дочери -

разгадывание кроссворда.

Что является основой гимна: слова или мелодия?

Что является основой духовной музыки?

Некоторые особенности русской духовной музыки (слушание фрагментов).

Подобрать стихи к музыке “Вокализа”

С.В.Рахманинова.

“Листок” В.А.Жуковский.

Стихи – основа для создания произведений композиторов (работа по стихам Н.Кукольника и В.Жуковского.

Что такое пьеса?
  1. Песня – основа для симфонической музыки.

Дополнительный муз. материал:

Симфония №4 П.И. Чайковского. Вариации на русскую народную пеню “Вниз по матушке по Волге” А. Даргомыжского.

А.К.Лядов “ Обработки 8 русских народных песен”.
  1. Литературные произведения – основа музыкально сценических произведений.

а) Либретто – основа оперы.

б) Либретто – основа балета.

Тест по теме четверти.


2 четверть.

Тема: “Что стало бы с литературой, если бы не было музыки?” - 8 ч.


Содержание темы четверти.

Виды деятельности обучающихся.
  1. Песенные стихи.

Диафильм “У лукоморья”.

Древняя Эллада - родина гимна.

Что такое псалтирь?
  1. Музыкальные сказки.




Работа по диафильму “ Матти – весельчак”.

Творческое домашнее задание: сочинить музыкальную сказку.
  1. Музыка в баснях В.И. Крылова.

Дополнительный материал о музыке “Квартета №4” А.П. Бородина и из жизни И.А Крылова.

Названия интервалов.

Каких известных композиторов знают ваши родители?
  1. Музыкальные писатели.




Дополнительный литературный материал: “Янко - музыкант” Г. Сенкевича. Тест по теме четверти.

К.Паустовский и музыка.
  1. Музыка в центре кинофильма.

а) Что такое сценарий?

Слушание фрагмента из фильма «Звуки музыки».


3 четверть.

Тема: “Можем ли мы увидеть музыку?” - 10 ч.


Содержание темы четверти.

Виды деятельности обучающихся.
  1. Музыка может рисовать! Внутреннее зрение человека.



  1. Тема Гражданской войны в музыкальных картинах.

Песни Гражданской войны в картинах неизвестного художника.

Дополнительный материал об истории создания песен.

Найти имена героев Гражданской войны и песни этой эпохи.

Нарисовать рисунки к песни “По долинам и по взгорьям”.

Два Гимна России во время Гражданской войны («Интернационал» и «Боже, царя храни!»).
  1. “Богатырская” тема.

Дополнительный материал: А.К. Лебедев “В.М. Васнецов”.

Творческая работа по музыке А.П, Бородина “Богатырская симфония”: если бы вы были художником, кого вы бы изобразили на своей картине?

Портрет А.П.Бородина И.Е.Репина.
  1. Музыкальный портрет.




Дополнительные сведения из жизни И.Е. Репина.

Композиторы “Могучей кучки”.

Мужские голоса. Великие исполнители.
  1. Картины природы в музыке.

Творческое задание по музыке М.П. Мусоргского “Рассвет на Москве-реке”: нарисовать картину природы, которую вы “увидели” в музыке.


4 четверть.

Тема: “Можем ли мы услышать живопись?” - 8 ч.


Содержание темы четверти.

Виды деятельности обучающихся.
  1. Картина звучит!

Жанры в изобразительном искусстве:

сюжетно – тематический ( исторические, батальные, бытовые, анималистические, интерьер), пейзаж, натюрморт, портрет.
  1. Музыка в портретах.

Какая музыка звучит в портретах?

Сравнение “портретов” разных эпох и направлений.

Рафаэль Санти – художник эпохи Возрождения. Разбор картины «Сикстинская мадонна», сравнение с иконой Владимирской богоматери.

Картина «Александр Невский» П.Корина. Слушание фрагментов из кантаты С.С.Прокофьева. Подвиги Александра Невского (чтение).

3. Музыка в пейзажах.

Творческая работа по картинам: музыку какого композитора (народная) вы услышали в этих картинах?

Музыка в морских пейзажах.
  1. Слияние изобразительных жанров.

а) Музыка в исторической –батальной картине.

Гимн Франции и картина Э.Делакруа

“Свобода на баррикадах”.




Что такое средства художественной выразительности? Эта тема прослеживается на протяжении всей четверти.



Предметные результаты по уроку «Музыка».


Музыкальная грамотность – 1 класс

Слушание музыки

Пение

Игра на музыкальных

инструментах

Движение под музыку

Музыкально-

творческая

деятельность
  • Воспринимать доступную им музыку разного эмоционально-образного содержания.
  • Различать настроение, чувства и характер человека, выраженные в музыке и эмоционально откликаться на музыку разных жанров (песня, танец, марш).
  • Понимать названия крупных музыкальных произведений и разницу между ними (опера и балет, симфония и концерт).
  • Различать звуки по высоте (регистр), по длительности (короткие и долгие).
  • Воспринимать темповые (медленно, умеренно, быстро), динамические (громко, тихо) особенности музыки и её простые формы (1,2,3-частная).
  • Различать звучание музыкальных инструментов симфонического оркестра, народного, хоров и голосов(детский, женский, мужской).
  • Узнавать пройденные музыкальные произведения и знать имена композиторов (Д.Б.Кабалевский, П.И.Чайковский, Л.В.Бетховен, С.С.Прокофьев).
  • Понимать общность произведений музыкальных, стихов, текстов, картин, передающих одно и то же или близкое настроение.
  • Знать что такое гимн, когда он исполняется и узнавать его по мелодии.
  • Исполнять попевки и песни выразительно и интонационно правильно, соблюдая певческую установку, делать спокойный вдох и выдох, петь естественно, легко, мягко, не форсируя звук, звуковысотно чисто, ритмически точно, правильно формировать гласные и согласные.
  • Понимать основные дирижёрские жесты: внимание, дыхание, начало, окончание).
  • Проявлять эмоциональную отзывчивость при исполнении различных по характеру произведений.
  • Знать названия шумовых музыкальных инструментов (треугольник, барабан, бубен, румба, маракасы, колокольчик, металлофон), народных инструментов (свистульки, деревянные ложки, трещотки).
  • Исполнять на инструментах простейшие ритмические сопровождения к знакомым произведениям.



  • Уметь выразительно и ритмично двигаться под музыку разного характера.



  • Принимать участие в музыкальных играх, в инсценировании песен, танцев.
  • Принимать участие в разыгрывании сцен из оперы.
  • Уметь выражать образное содержание музыкальных произведений с помощью средств выразительности различных искусств ( ИЗО).

Музыкальная грамотность – 2 класс
  • Воспринимать доступную им музыку разного эмоционально-образного содержания.
  • Различать и эмоционально откликаться на музыку разных жанров (песня, песня-марш, танец, песня-танец, марш, танец-марш), воспринимать их характерные особенности.
  • Различать песенность, танцевальность и маршевость в музыке.
  • Знать названия нот и их длительности, паузы, средства музыкальной выразительности (мелодия, ритм, темп, динамика, регистр, тембр, лад, тональность, форма: 1 класс + рондо, вариации) и применять эти знания при анализе прослушанного музыкального произведения.
  • Сравнивать звучание одного и того же произведения в разном исполнении.
  • Различать на слух и чувствовать выразительность звучания оркестров и отдельных инструментов.
  • Определять различные по смыслу музыкальные интонации, сравнивать их с речевыми определять их сходства и различия.
  • При слушании произведений разных форм и жанров, наблюдать и сравнивать развитие музыкальных образов.
  • Узнавать пройденные музыкальные произведения и знать имена композиторов ( 1 класс + М.И.Глинка, Э.Григ, Ф. Шопен).
  • Петь выразительно, соблюдая певческую установку, естественно, легко, правильно произнося гласные и согласные.
  • Петь фразы с сильной доли и из-за такта.
  • Петь песни каноном.
  • Петь песни и попевки выразительно и эмоционально, передавая характер музыки и героя произведения, через развитие музыкальной интонации.
  • Импровизировать мелодии на отдельные фразы, законченные фрагменты стихотворного текста в соответствии с его эмоционально-образным содержанием, с характером персонажей песен.
  • Знать в какой музыкальной форме написана музыка Гимна России и уметь выразительно прочитать текст гимна и напевать его под музыку.
  • Знать названия музыкальных инструментов (1 класс +кастаньеты).
  • Исполнять на инструментах простейшие ритмические сопровождения к знакомым произведениям.
  • Передавать развитие музыки при исполнении её на музыкальных инструментах, применяя средства музыкальной выразительности.
  • Уметь выразительно и ритмично двигаться под музыку разного характера, передавая в собственном исполнении музыкальное развитие образа.
  • Принимать участие в заданиях импровизационного характера
  • Исполнять и инсценировать песни и фрагменты из произведений музыкально-театральных жанров (опера).
  • Выражать своё эмоциональное отношение к музыкальным образам с помощью средств выразительности различных искусств ( ИЗО, литература).

Музыкальная грамотность – 3 класс
  • Воспринимать доступную им музыку разного эмоционально-образного содержания.
  • Различать образцы народной и композиторской музыки, выявляя их общность и характерные свойства.
  • Знать особенности и виды русской народной песни и различать их на слух.
  • Уметь сравнивать русскую музыку с музыкой стран ближнего и дальнего зарубежья, зная их сходства и различия.
  • Эмоционально откликаться на музыку стран дальнего и ближнего зарубежья.
  • Знать и различать музыку обрядов и обычаев русского народа и народов других стран и с уважением относится к их национальным традициям.
  • Узнавать и определять различные составы оркестров (симфонический, духовой, русский народный оркестр).
  • Знать названия инструментов народов стран ближнего и дальнего зарубежья и сравнивать их звучание с звучанием русских народных инструментов.
  • Узнавать пройденные музыкальные произведения и знать имена композиторов (1класс + 2 класс + А.И.Хачатурян, В.А.Моцарт, И.С.Бах).
  • Петь выразительно, соблюдая основные правила пения.
  • Распевать слог на два и более звуков.
  • Петь мелодии с ориентацией на нотную запись.
  • Разучивать и исполнять песни, попевки, прибаутки, частушки русского народа и народные песни стран ближнего и дальнего зарубежья.
  • Знать историю возникновения гимнов нашей страны, знать наизусть слова Гимна России и участвовать в его исполнении.
  • Знать названия инструментов русского народного оркестра.
  • Исполнять шумовых русских народных инструментах на простейшие ритмические сопровождения к русским народным песням.



  • Знать названия русских народных танцев и участвовать в их исполнении.
  • Сравнивать движения русского народного танца с движениями танцев других народов и выразительно исполнять их.
  • Разыгрывать русские народные песни.
  • Принимать участие в инсценировках обрядов русского народа на основе полученных знаний.
  • Сочинять образцы русского народного фольклора (песни, частушки).

Музыкальная грамотность – 4 класс
  • Воспринимать доступную им музыку разного эмоционально-образного содержания.
  • Узнавать и определять различные виды музыки (вокальная, инструментальная, сольная, хоровая, оркестровая).
  • Воспринимать богатство звучания певческих голосов и знать их названия (сопрано, альт, тенор, баритон, бас).
  • Определять разновидности хоров (детский, женский, мужской, смешанный).
  • Узнавать по звучанию и называть выдающихся исполнителей (в пределах изученного).
  • Уметь находить взаимодействия между музыкой и литературой, музыкой и изобразительным искусством.
  • Знать средства выразительности трёх видов искусств и уметь применять их при сопоставлении и сравнении произведений этих искусств.
  • Самостоятельно подбирать сходные и/или контрастные литературные произведения и произведения изобразительного искусства к прослушанной музыке.
  • Узнавать пройденные музыкальные произведения и знать имена композиторов (1-3 класс + С.В.Рахманинов, А.П.Бородин, М.П.Мусоргский, Н.А.Римский-Корсаков).
  • Узнавать по характерным признакам музыку отдельных выдающихся отечественных и зарубежных композиторов (стиль).
  • Петь выразительно, соблюдая основные правила пения.
  • Проявлять личностное отношение, эмоциональную отзывчивость при исполнении песен.
  • Передавать характер музыки и характер её героя при помощи выразительных средств.
  • Знать слова Гимна России наизусть и исполнять его осмысленно, с достоинством.
  • Знать историю возникновения некоторых инструментов симфонического оркестра и народного.
  • Исполнять на шумовых инструментах простейшие ритмические сопровождения к песням.
  • Применять пластические средства выразительности при показе музыкального образа.
  • Участвовать в танцевальных импровизациях.
  • Инсценировать песни.
  • Участвовать в инсценировании фрагментов детских опер, спектаклей.