Время, личность, искусство 130-летию со дня рождения русского композитора и пианиста Александра Николаевича Скрябина

Вид материалаДокументы

Содержание


Основные произведения А.Н.Скрябина
3 танца: "Танец томления", соч. 51 N 4 (1906), 2 танца: "Гирлянды", "Мрачное пламя", соч. 73 (1914). 2 вальса
Подобный материал:

ВРЕМЯ, ЛИЧНОСТЬ, ИСКУССТВО

130-летию со дня рождения русского композитора и пианиста Александра Николаевича Скрябина

(1872-1915)





«Жизнь свет, борьба,

воля – вот в чём истинное

величие Скрябина»

(В.В. Софроницкий)


Александр Николаевич Скрябин родился 6 января 1872 г. в Москве, где он провёл детство и юность, где протекли годы его учения, художественного подъёма и вступление в пору творческого расцвета.

Родителям не довелось сыграть особую роль в его жизни, т.к. мать, Любовь Петровна Щетинина, умерла в 1873г. от туберкулёза. Отец уехал в Турцию, где женившись во второй раз изредка приезжал в Россию в отпуск и эпизодически виделся с сыном. Все заботы о маленьком Скрябине взяли на себя две бабушки.

Музыкальные способности проявились довольно рано. С ранних лет Скрябин подбирал на различных музыкальных инструментах. С 5 лет мальчика стали брать в оперный театр. Здесь его больше всего интересовал оркестр. С большим увлечением следил он за дирижёром, оркестрантами, выяснял названия инструментов. Самым любимым инструментом будущего композитора был рояль.

В 1882 году десятилетний Скрябин, блестяще сдав экзамены, поступает во 2-й Московский кадетский корпус. С лета 1883г. начались систематические занятия на фортепиано. Первым его педагогом был Г. Конюс. Постепенно у Скрябина созрело решение поступать в консерваторию. Продолжая заниматься в корпусе, будущий композитор начал заниматься с Н. Зверевым по фортепиано. Параллельно с С.Танеевым - теорией музыки. Затем прошёл курс гармонии с Г. Конюсом. В январе 1888г. был принят без экзаменов в класс контрапункта С.Танеева. Одновременно он был принят по классу фортепиано к В. Сафонову. В 1889 году Скрябин закончил кадетский корпус, а в 1892 году - консерваторию с малой золотой медалью по классу фортепиано

В феврале 1894 года Скрябин впервые выступает в Петербурге - как пианист - исполнитель собственных произведений. Здесь он знакомится с М. Беляевым, богатым лесопромышленником, который много сделал для русских композиторов. Через него завязались отношения Скрябина с Н.А. Римским-Корсаковым, Глазуновым, Лядовым и другими петербургскими композиторами.

Начиная с середины 90-х годов, развёртывается исполнительская деятельность Скрябина. Он побывал во многих городах России: в Москве, Петербурге, Нижнем Новгороде, в Одессе. Летом 1895г. состоялась первая поездка за рубеж: Германия, Франция Швейцария, Италия, Бельгия. В начале 1898г. состоялся несколько необычный концерт в Париже, он был целиком из произведений Скрябина: композитор выступил вместе со своей женой-пианисткой. Верой Ивановной Скрябиной (Исакович), на которой незадолго до этого женился. Концерт прошёл с успехом.

По мере увеличения семьи возрастали и расходы, поэтому в 1898 году Скрябин принимает предложение Сафонова и становится профессором Московской консерватории по классу фортепиано.

На протяжении 90-х годов происходит духовный подъём Скрябина- художника. Постепенно складываются основы его эстетических взглядов. Появляются тенденции к осмыслению сущности и задач художественного творчества, поиски последовательной системы мировоззрения.

Начиная с 1894 года, появляются лучшие скрябинские фортепианные произведения первого периода его творчества. Исключительно большая роль фортепиано в творчестве Скрябина сближает его с Шопеном. Однако, воспринятые Скрябиным элементы шопеновского стиля претворялись им глубоко по-своему.

Среди небольших произведений этих лет первое место занимают прелюдии. Количество прелюдий показывает, насколько композитор был увлечён ими, при этом одновременно сочинялись различные другие вещи, в том числе Вторая соната.

Рядом с прелюдиями ближайшее место по значению занимают этюды. Созданный им в 1894-1895 годах цикл из 12 этюдов ор.8 включает в себя замечательнейшие образцы этой формы.

Кроме произведений малой формы, в 90-е годы так же создан ряд крупных произведений. Главное значение имеют, прежде всего, три первых сонаты и единственный концерт Скрябина. Первая соната была создана через год после окончания консерватории. Она занимает в его творчестве рубежное положение, знаменуя переход к началу зрелости.

Новые творческие задачи заставляют композитора обратится к оркестру, которому он и уделяет на время главное внимание. Исходной точкой являлось убеждение, что искусство оказывает огромное нравственное воздействие на людей и может их объединять. Эта идея составила основу замысла его Первой симфонии, первым оркестровым сочинением (до симфонии было ещё несколько опытов симфонического письма, которые не были изданы). В 1901 году появилась Вторая симфония.

В течение летних месяцев 1903г. было написано около 35 фортепианных произведений. Для большинства из них характерны мажорные тональности, а из прежних жанров сохраняются только прелюдия и этюд. Почти вовсе исчезают традиционные танцевальные формы.

В этот период появляется новая форма - поэма. Первыми образцами фортепианных поэм явились две поэмы ор.32, принадлежащие к числу наиболее выдающихся и широко известных скрябинских пьес. Из прелюдийных циклов этих лет особенно выделяются ор.37, 4 прелюдии, и второй цикл этюдов ор.42.

В 1903 году Скрябин бросает тяготившую его работу в консерватории и выезжает за границу. Ближайшие годы Скрябин провёл в различных странах: Швейцарии, Италии, Франции, Бельгии, в Америки. Там он усиленно работал над партитурой Третьей симфонии, продолжал много читать по философии и психологии.

В 1904 году Третья симфония была завершена. Вскоре после этого Скрябин отправляется в Париж. К этому времени относится очень важное событие: он разводится со своей женой Верой Ивановной. Второй женой Скрябина стала Татьяна Фёдоровна Шлерец.

Весной 1905 года в Париже состоялось первое исполнение Третей симфонии (Божественной поэмы), которая, в целом, имела большой успех. После этого Скрябин с Татьяной Фёдоровной уезжают в Италию, где композитор работает над Поэмой экстаза.

В марте 1907 года Семья Скрябиных переселилась в Париж. Здесь в мае состоялся цикл русских концертов, организованных известным русским художественным деятелем С. Дягилевым, активно пропагандирующим русское искусство на западе. Программа концертов включала в себя крупнейших русских композиторов, начиная с М.И.Глинки, включая и произведения Скрябина.

В 1909 году Скрябин возвращается на Родину. Первые месяцы этого года обеих столиц прошли под "звездой" Скрябина. После небольшой поездки в Брюссель, в 1910 году семья Скрябина окончательно вернулась на Родину.

На протяжении последних лет жизни Скрябин создал ещё пять сонат и ряд небольших пьес. Эти поздние сочинения во многом развивают образы и настроения "Прометея" (первое исполнение которого состоялось в марте 1911 года), в общем, они основаны на той же ладовой системе.

Летом 1914 года вспыхнула первая мировая война. Она казалась Скрябину лишь необходимым, но переходящим этапом к дальнейшим мировым катастрофам. Первые месяцы 1915 года Скрябин много концентировал. В феврале состоялись два его выступления в Петрограде (исполнял он только свои произведения).

Вернувшись в Москву, он вдруг почувствовал себя плохо. Скончался великий композитор ранним утром 27 апреля 1915 года от заражения крови.


Основные произведения А.Н.Скрябина


Симфонические:

Концерт для фортепиано с оркестром, фа-диез минор, соч. 20 (1896-1897). "Мечты", ми минор, соч. 24 (1898).

Первая симфония, Ми мажор, соч. 26 (1899-1900).

Вторая симфония, до минор, соч. 29 (1901).

Третья симфония (Божественная поэма), до минор, соч. 43 (1902-1904).

Поэма экстаза, до мажор, соч. 54 (1904-1907).

"Прометей" (Поэма огня), соч. 60 (1909-1910).


Фортепианные:

10 сонат: N 1 фа минор, соч. 6 (1893); N 2 (соната-фантазия), соль-диез минор, соч. 19 (1892-1897); N 3, фа-диез минор, соч. 23 (1897-1898); N 4, Фа-диез мажор, соч. 30 (1903); N 5, соч. ИЗ (1907); N 6, соч. 62 (1911-1912); N 7, соч. 64 (1911- 1912); N 8, соч. 66 (1912-1913); N 9, соч. 68 (1911-1913):

N 10, соч. 70 (1913).

91 прелюдия: соч. 2 N 2 (1889), соч 9 N 1 (для левой руки, 1894), 24 прелюдии, соч. 11 (1888-1896), 6 прелюдий, соч. 13 (1895), 5 прелюдий, соч. 15 (1895-1896), 5 прелюдий, соч. 16 (1894-1895), 7 прелюдий, соч. 17 (1895-1896), прелюдия Фа-диез мажор (1896), 4 прелюдии, соч. 22 (1897-1898), 2 прелюдии, соч. 27 (1900), 4 прелюдии, соч. 31 (1903), 4 прелюдии, соч. 33 (1903), 3 прелюдии, соч. 35 (1903), 4 прелюдии, соч. 37 (1903), 4 прелюдии, соч. 39 (1903), прелюдия, соч. 45 N 3 (1905), 4 прелюдии, соч. 48 (1905), прелюдия, соч. 49 N 2 (1905), прелюдия, соч. 51 N 2 (1906), прелюдия, соч. 56 N 1 (1908), прелюдия, соч. 59 N 2 (1910), 2 прелюдии, соч. 67 (1912- 1913),

5 прелюдий, соч. 74 (1914).

26 этюдов: этюд, соч. 2 N 1 (1887), 12 этюдов, соч. 8 (1894-1895), 8 этюдов, соч. 42 (1903), этюд, соч. 49 N 1 (1905), этюд, соч. 56 N 4 (1908), 3 этюда, соч. 65 (1912). 21 мазурка: 10 мазурок, соч. З (1888-1890), 9 мазурок, соч. 25 (1899), 2 мазурки, соч. 40 (1903).

20 поэм: 2 поэмы, соч. 32 (1903), Трагическая поэма, соч. 34 (1903), Сатаническая поэма, соч. 36 (1903), Поэма, соч. 41 (1903), 2 поэмы, соч. 44 (1904-1905), Причудливая поэма, соч. 45 N 2 (1905), "Окрыленная поэма", соч. 51 N 3 (1906) Поэма, соч. 52 N 1 (1907), "Поэма томления", соч. 52 N 3 (1905), Поэма, соч. 59 N 1 (1910), Поэма-ноктюрн, соч. 61

(1911-1912), 2 поэмы: "Маска", "Странность", соч. 63 (1912);

2 поэмы, соч. 69 (1913), 2 поэмы, соч. 71 (1914); поэма "К пламени", соч. 72

(1914). 11 экспромтов: экспромт в форме мазурки, соч. 2 N 3 (1889), 2 экспромта в форме мазурки, соч. 7 (1891), 2 экспромта соч. 10 (1894), 2 экспромта, соч. 12 (1895), 2 экспромта, соч. 14 (1895).

3 ноктюрна: 2 ноктюрна, соч. 5 (1890), ноктюрн, соч. 9 N 2 для левой руки (1894).

3 танца: "Танец томления", соч. 51 N 4 (1906), 2 танца:

"Гирлянды", "Мрачное пламя", соч. 73 (1914).

2 вальса: соч. 1 (1885-1886), соч. 38 (1903). "Вроде вальса" ("Quasi valse"), соч. 47 (1905).


2 Листка из альбома: соч. 45 N 1 (1905), соч. 58 (1910)

"Аллегро аппассионато", соч. 4 (1887-1894).

Концертное аллегро, соч. 18 (1895-1896).

Фантазия, соч. 28 (1900-1901).

Полонез, соч. 21 (1897-1898).

Скерцо, соч. 46 (1905).

"Мечты", соч. 49 N 3 (1905).

"Хрупкость", соч. 51 N 1 (1906).

"Загадка", соч. 52 N 2 (1907).

"Ирония", "Нюансы", соч. 56 N 2 и 3 (1908).

"Желание", "Ласка в танце"-2 пьесы, соч. 57 (1908).


Книги о композиторе, представленные на выставке в нотно-музыкальном отделе библиотеки


  1. Александр Николаевич Скрябин: альбом / сост. Е.Н Рудакова. – М.: Музыка, 1980. – 214 с.
  2. Альшванг, А.А. Александр Николаевич Скрябин / А.А, Альшванг. – М.: Музыка, 1966. – 254 с.
  3. Бэлза, И.Ф. Александр Николаевич Скрябин / И.Ф. Бэлза. – М.: Музыка, 1982. – 176 с.
  4. Дельсон, В.Ю. Скрябин. Очерки жизни и творчества / В.Ю. Дельсон. – М.: Музыка, 1971. – 430 с.
  5. Месхишвили. Э.П. Фортепианные сонаты Скрябина / Э.П. Месхишвили. – М.: Сов. композитор, 1981. – 271 с.
  6. Михайлов, М.К. Александр Николаевич Скрябин. Краткий очерк жизни и творчества / М.К. Михайлов. – Л.: Музыка, 1971. – 150 с.
  7. Павчинский, С.Э. Произведения Скрябина позднего периода / С.Э. Павчинский. – М.: Музыка, 1974. – 217 с.
  8. Павчинский, С.Э. Сонатная форма произведений Скрябина / С.Э. Павчинский. – М.: Музыка, 1979. – 236 с.
  9. Рубцова, В.В. Александр Николаевич Скрябин / В.В. Рубцова. – М.: Музыка, 1989. – 447 с.