Алишер навои. Избранное

Вид материала

Содержание

Подобный материал:

АЛИШЕР НАВОИ. Избранное

ВСТУПИТЕЛЬНАЯ СТАТЬЯ, СОСТАВЛЕНИЕ И ПРИМЕЧАНИЯ

ДОКТОРА ФИЛОЛОГИЧЕСКИХ НАУК, ПРОФЕССОРА С.И.ИВАНОВА

ИЗДАТЕЛЬСТВО «УКИТУВЧИ», Ташкент – 1978, 248 с.

1

Творчество великого поэта, просветителя и государственного деятеля XV века Алишера Навои — замечательный вклад узбекского народа в сокровищницу мировой культуры. Светлый образ выдающегося гуманиста и борца за справедливость оставил глубокий след в истории узбекской литературы и культуры всех народов Средней Азии. Память о Навои и его делах до сих пор живет в народном творчестве узбеков — песнях и преданиях. Доныне огромной популярностью пользуются в народе поэмы Навои «Фархад и Ширин», «Лейли и Меджнун», многие стихотворения поэта.

Эпоха Навои — вторая половина XV века — один из наиболее сложных периодов истории Средней Азии, отмеченный бурными событиями, В 1447 году умер правитель Хорасана Шахрух, последний сын грозного завоевателя Тимура. Двумя годами позже, в 1449 году, погиб сын Шахруха Улугбек, правитель Самарканда и крупный ученый, астроном. Мавераннахр и Хорасан (территория в Средней Азии и в северо-восточном Иране) стали ареной жестоких междоусобиц, кровавых распрей, разрушительных войн. Лишь в конце шестидесятых годов XV века, когда правителем Хорасана становится Хусейн Байкара, наступает относительная стабилизация политического режима в стране. Внутреннее положение в феодальном Хорасане при Хусейне характеризуется непрерывным соперничеством различных групп феодальной знати и мусульманского духовенства, их происками и интригами, подрывавшими силы государства и гибельно отражавшимися на жизни простого народа. Именно в этот период выступает на государственном поприще Навои, проявляя большую волю и настойчивость в борьбе за высокие гуманистические идеалы. Его жизнь, наполненная суровой борьбой с темными силами эпохи и отмеченная подвижническим трудом, являет собой яркую страницу истории узбекского народа.

Гений Навои был почти универсален: поэт, ученый, музыкант, большой знаток и покровитель архитектуры, живописи и художественных ремесел. Но главная заслуга Навои, ставящая его в один ряд с великими классиками мировой литературы, состоит в том, что он явился основоположником узбекской литературы и создателем узбекского литературного языка.

В течение длительного времени на всем Переднем Востоке ведущим языком художественной литературы был таджикско-персидский. Этот же язык преобладал и в литературной жизни эпохи тимуридов. Но в то же время, когда Навои начинал свою литературную деятельность, высшие достижения таджикско-персидской классической поэзии, расцвет которой относится к X—XIII векам, были уже в прошлом. Были в эту эпоху и крупные поэты, как например, друг и наставник Навои — Абдуррахман Джами, но число заурядных стихотворцев было несравненно более велико.

Навои, писавший также и на таджикско-персидском языке, прекрасно владевший современным ему искусством стихосложения и сам отдавший дань увлечению стихотворной техникой, не мог тем не менее не видеть тех разрушительных тенденций, которые приводили к измельчанию литературы. Начав свою литературную деятельность с таджикско-персидских стихов, Навои с течением времени все отчетливее осознает необходимость создания литературы на языке своего родного народа.

И до Навои были поэты, слагавшие стихи на староузбекском языке. Это поэты первой половины XV века Амири, Атаи, Гадаи, Саккаки, Лютфи и некоторые другие. Но нужен был творческий подвиг Навои, чтобы узбекский язык был признан полноправным языком, а произведения, созданные на нем, встали бы в один ряд с творениями лучших мастеров таджикско-персидской поэзии.

Навои явился первым поэтом, создавшим на узбекском языке не только огромное количество первоклассных лирических стихов, но и дерзнувшим приступить к сочинению на родном языке «Пятерицы»— цикла поэм, который сложился как жанр в творчестве великих поэтов, писавших на таджикско-персидском языке. Эта задача была блестяще разрешена Навои: права узбекского языка оказались прочно утвержденными, а его достоинства — общепризнанными. Так были заложены основы узбекской классической литературы и узбекского литературного языка.

Навои не только практически решает эту задачу, но и обосновывает ее теоретически в знаменитом трактате «Суждение о двух языках» (1499). «...богатство тюркского языка,—.пишет в этом сочинении Навои,— подтверждается многими доказательствами, и нужно было бы, чтобы появившиеся из среды народа даровитые люди приложили бы способности и дарования свои к собственной речи, а не проявляли бы себя в иных языках и не стремились бы к этому делу. А раз уж у них есть способности писать на обоих языках, им надо было бы больше писать на своем языке...»

В «Суждении о двух языках» Навои подвергает глубокому анализу свой родной язык и, сравнивая его с таджикско-персидским, утверждает, что словарное богатство его неисчерпаемо. Он приводит многочисленные примеры разветвленной синонимики узбекского языка и перечисляет такие его возможности, которые отсутствуют в других языках.

2

Жизнь и деятельность Навои неразрывно связаны с Гератом. После того, как великий ученый-астроном Улугбек, являвшийся одновременно правителем Самарканда (1409— 1449), погиб от руки своего сына, значение этого города как культурного центра стало заметно уменьшаться. Во второй половине XV века крупнейшим центром науки и искусства становится Герат, столица Хорасана.

Герат издавна славился культурными традициями, однако тяжелый урон был нанесен ему нашествием монголов: в 1222 году войска Тули, сына Чингисхана, взяли город, разрушили его и почти полностью истребили его население. Через 160 лет, в 1383 году, на отстроившийся после монгольского нашествия город обрушилась лавина полчищ Тимура. Город снова был разрушен до основания. При сыне Тимура Шахрухе были предприняты крупные восстановительные работы, и Герат вновь обрел славу одного из красивейших и оживленных городов Востока.

Герат лежал на скрещении крупнейших караванных путей — из Ирана в Китай, из Индии в Среднюю Азию. Местные и иноземные купцы торговали на широких базарных улицах. Толпы людей кишели в центре и в северной части города — на улицах, прилегавших к сильно укрепленной цитадели Ихтиаруддин. Город славился художественными ремеслами, замечательными изделиями гончаров, оружейников, каменотесов, ювелиров, каллиграфов, переплетчиков, ткачей.

В Герате было много красивых зданий, более десяти медресе — учебных заведений высшего и среднего типа, одна из крупнейших библиотек того времени, основанная отцом Улугбека — Шахрухом. При библиотеке трудилось множество ученых, переписчиков, художников-миниатюристов, переплетчиков, позолотчиков. В книгохранилище доставляли наиболее ценные рукописные книги, с них изготовлялись великолепные копии. Здесь был составлен сводный текст «Шахнаме» Фирдоуси.

Характерной чертой культурной жизни столицы Хорасана было то, что в ней участвовали, наряду с привилегированными сословиями, также и представители средних слоев городского населения — ремесленники, писцы, торговцы, чиновники, мелкое духовенство.

Во второй половине XV века культурная жизнь Герата была теснейшим образом связана с деятельностью Навои.

3

Низамаддин Алишер Навои (Навои — литературный псевдоним поэта, по-узбекски означает «напевный», «мелодичный») родился в начале февраля 1441 года. Он происходил из знатного тюркского рода. Отец Алишера был близок к придворным кругам, и, видимо, ему не чужды были также и литературные интересы. Семья его была связана узами дружбы с семьей будущего правителя Хорасана — султана Хусейна. Среди родичей поэта были люди, причастные к литературе и искусству. Можно полагать, что уже в ранние годы Алишеру доводилось слышать чтение стихов.

С четырех-пяти лет Алишер обучался в одной из школ Герата. Обучение велось на арабском и таджикско-персидском языках, и уже с детских лет будущему поэту открылись сокровища поэзии. В особенности увлекался он поэмой таджикско-персидского поэта Фаридуддина Аттара «Беседы птиц». Возможно, что именно к этому времени относятся первые попытки Алишера сочинять стихи. Имеются сведения, что уже в пятнадцатилетнем возрасте Навои был известей как поэт, слагающий стихи на двух языках — таджикско-персидском и тюркском (староузбекском).

Вместе с Алишером в школе учился и тимуридский царевич Хусейн Байкара, будущий правитель Герата.

Во время междоусобиц, начавшихся после смерти правителя Герата Шахруха, семья поэта покинула город и вернулась туда только через несколько лет. Около 1457 года Алишер начал учение в одном из медресе в Мешхеде. Затем, после краткого пребывания в Герате, Навои уезжает в Самарканд, где учится в медресе. Здесь он общается с различными учеными и поэтами.

В 1468 году правителем Герата стал Хусейн Байкара. Он вызывает Навои в Герат для службы при дворе. Алишеру Навои был пожалован титул эмира.

В своей государственной деятельности Навои, несомненно, был передовым человеком своего времени. Разумеется, он не был сторонником народовластия, так как сама идея демократического правления была чужда воззрениям Навои и взглядам той эпохи вообще. Однако Навои прилагал много усилий для претворения в жизнь своего убеждения в том, что мудрый правитель должен заботиться о благосостоянии народа и его культуре. Назначение на высокую государственную должность он использовал для многих культурных начинаний. По его указаниям было построено много красивых зданий общественного назначения — больницы, медресе, бани. На благоустройство города пошла значительная часть средств самого поэта.

Навои оказывал покровительство ученым, людям искусства, мастерам художественных ремесел. Его благородная щедрость распространялась и на простой люд: он помогал нуждающимся и даже несколько раз освобождал население от поборов, покрывая недостачу казны за свой счет. «Из средств своих,— писал Навои,— я брал себе на жизнь лишь то, что необходимо простому человеку,— довольствовался халатом, который защищал меня в жару и в холод, и непритязательной пищей. Остальное же я тратил на общение с народом, на питание служителей и домочадцев. А то, что оставалось сверх расходов на еду и на исполнение различных обязанностей, я предоставлял на благотворительные дела».

Деятельность Навои встречала резкое противодействие реакционных кругов. Непосильная борьба с противниками подтачивала силы поэта. В конце семидесятых годов ему удается сложить с себя бремя государственной службы. К этому времени Навои был уже автором большого количества лирических стихотворений.

В 1483—1485 годах Навои в невиданно короткий срок создает пять поэм своей «Пятерицы». Суровое осуждение деспотической власти в поэмах, несомненно, выросло из наблюдений Навои над жизнью гератского двора и злоупотреблениями придворных казнокрадов. В 1487 году Навои, навлекший на себя немилость Хусейна, был отправлен в Астрабад и поставлен там во главе местной власти. Это было замаскированной ссылкой, так как Астрабад по отношению к Герату являлся далекой провинцией.

И здесь Навои продолжает напряженно работать. Он заботится о благе народа и о благоустройстве вверенных ему земель. Одновременно он создает все новые и новые газели и объединяет их в большой «Диван» из четырех частей. В это время творческий гений Навои — автора множества лирических стихов и «Пятерицы» — находится в зените своего расцвета.

Только в 1489 году Навои было разрешено вернуться в столицу. По приезде в Герат Навои вновь отдается литературным трудам: он создает поэму «Язык птиц», трактат «Суждение о двух языках», пишет свой последний труд — сочинение философско-назидательного характера «Отрада сердец» (1499—1500).

Борьба с реакционными кругами, противодействовавшими передовым начинаниям Навои, подточила здоровье поэта. В начале января 1501 года он скончался. В похоронах его приняли участие огромные толпы охваченного скорбью населения Герата.

4

Литературное наследие Навои огромно и разнообразно: лирические стихи, поэмы, прозаические произведения, научные трактаты. Значительное место в его творчестве принадлежит лирике.

К тому времени, когда поэт был призван ко двору Хусейна (1469), у него уже было написано большое число лирических произведений. Он объединяет их в два «Дивана» (сборника): в один из них он включает свои прежние и новые стихи (1470—1476), другой сборник содержит стихи последующих лет (1480—1492). В последнее десятилетие своей жизни Навои присоединяет к этим двум «Диванам» новые стихи и объединяет все свои лирические произведения в четыре «Дивана»: «Чудеса детства», «Редкости юности», «Диковины среднего возраста», «Полезные советы старости». Почти одновременно Навои составляет новый «Диван» стихов — «Сокровищница мыслей», представляющий собой своеобразную антологию лучших стихов из четырех названных «Диванов». В этом сборнике сохранено деление лирических произведений на четыре части, соответствующие четырем периодам жизни поэта.

Основным лирическим жанром у Навои является газель. В одной только «Сокровищнице мыслей» их около 2500. Газель — лирическое стихотворение, состоящее из 5-11 бейтов, то есть стихов. Каждый бейт слагается из двух полустиший и в рукописных сборниках составляет одну строку, разбитую на две части. В современных книгах бейт принято разбивать на две строки. Все бейты одной газели связываются единой рифмой, а в первом бейте рифмуются и полустишия. В последнем бейте обязательно упоминается поэтический псевдоним автора — так называемый тахаллус. Иногда в составе рифмы имеется редиф — слово, повторяющееся в каждом бейте вслед за рифмой, например:

Забыть решила ты меня навеки,

Презреньем за любовь казня навеки.

Литературная традиция того времени требовала, чтобы тематика газели в основном ограничивалась описанием любви, преимущественно неразделенной, которое сопровождалось жалобами на неверность и жестокость возлюбленной и на тяжелую долю влюбленного. Однако в газелях встречаются и другие мотивы. Так, например, у Навои есть газели, в которых содержится обличение представителей мусульманского духовенства — шейхов (таковы, например, газели «Он любить мне запрещает....» и «Пустословя на минбаре...»).

Многие газели Навои содержат смелые и красивые образы. Высокая поэтичность и свежесть образов в газелях Навои удивительна, если иметь в виду, что не только форма, но и образы газели строго регламентировались традицией. Этим и объясняется тот факт, что в газелях Навои имеются и образы, идущие от поэтической традиции: влюбленный соловей тоскует по красавице розе, нежный мотылек летит к свече, опаляющей его крылья, — так сжигает влюбленного пламя страстного чувства; сердце и душа любящего сравниваются с выжженной пустыней или степью и т. п.

Сила любовных переживаний обнаруживает себя в стонах и вздохах, которые поэт сравнивает с огнем или дымом; сгоревший от любви несчастный влюбленный рвет на себе ворот от отчаяния, плачет кровавыми слезами или пьет чашу кровавых слез, его терзают шипы разлуки. Традицией были определены и сравнения для различных свойств и частей человеческого тела: по белизне оно уподобляется серебру; красивый стан строен, как кипарис; часто противопоставляются белизна лица и чернота волос; лицо сравнивается с розой. Глаза любимой напоминают влюбленному нарциссы, иногда они ему представляются зеркалами пли озерами, в которых отражена красота мира; брови красавицы выгнуты, как месяц или как лук, готовый метнуть в страдающего влюбленного тучи стрел-ресниц; ресницы сравниваются с кинжалами. Родинки на лице любимой — это в представлении влюбленного поэта зерна, раскиданные для приманки его сердца, уподобляемого птице. Рот, уста милой напоминают любящему рубины или пурпурное вино; красивыми считаются маленькие уста, и они сравниваются с точкой; иногда красный цвет губ связывается с багряными отблесками вина или цветом крови, пролитой из-за жестокости красавицы. Сердце — это птица, бьющаяся в силках кудрей возлюбленной, косы любимой — это цепи, которыми влюбленный прикован к ней, или жестокие бичи, истязающие его.

Окружающий поэта мир рождает у него целую цепь поэтических представлений: небо кажется ему опрокинутой чашей; смятение чувств сравнивается с сумятицей базара. Светлый мир наполнен отражениями: блестки солнца сверкают в каплях воды или вина; образ любимой отражается в чаше вина, в глади вод, в чаше сердца; в очах любимой отражена ее душа и т. д. Обычные персонажи в газелях — различные птицы: влюбленный певец-соловей, лакомка-попугай, голубь, летящий на приманку — родинки любимой; сова, стерегущая развалины, где скрывается отвергнутый влюбленный и т. п.

В газелях часто встречаются образы, почерпнутые из народного творчества, из легенд и преданий. Здесь мы видим каменотёса Фархада, пробивающегося сквозь толщу гор к красавице Ширин, безумного Меджнуна, мечущегося в пустыне и погибающего от любви к Лейли. Отдельные строчки газелей посвящены мифическому царю Джемшиду — обладателю волшебной чаши, отражающей весь мир, Искандеру (Александру Македонскому) и его «зерцалу», пророку Хызру, наделенному бессмертием, Ною, Сулейману, Юсуфу и Зулейхе и т. д.

Значительное место в газелях занимают образы, связанные с темой вина и веселья. Разумеется, это не реалистическое изображение настоящего винопития, а дань традиции, совокупность условных образов, привычных дли любителей поэзии того времени.

Одни из своеобразных жанров лирики у Навои — кыта (это слово означает «отрывок»). Эти стихотворения отличаются лаконичностью и остроумным содержанием, высказанным в форме афоризма.

В «Диване» Навои имеются также и другие жанры лирики— мухаммасы («пятистрочники»), рубаи (четверостишия), туюги — четверостишия с совпадающими по звучанию, но разными по значению рифмами.

5

Крупнейшим поэтическим произведением Навои является: «Пятерица»— эпический цикл, состоящий из пяти поэм: «Смятение праведных», «Фархад и Ширин», «Лейли и Меджнун», «Семь планет», «Вал Искандера». Это замечательный памятник узбекской классической поэзии.

Создание «Пятерицы» знаменовало собою начало нового этапа в истории узбекской литературы. Основателем жанра «Пятерицы» считается великий азербайджанский поэт Низами (1141—1209). Ко времени, когда Навои задумал свой эпический цикл, трудами многих поэтов, писавших на таджикско-персидском языке, этот жанр уже был закреплен в поэзии. «Пятерица» Навои явилась большим событием в его творческом обновлении и развитии. Великий поэт, верный своей задаче — созданию литературы на родном языке — и уже доказавший своим лирическим творчеством возможность написания полноценных произведений на языке, ранее третировавшемся как второстепенный, не мог не обратить своего взора к популярным среди любителей поэзии традиционным сюжетам, составлявшим основу поэтических циклов его предшественников. Это произошло в начале восьмидесятых годов XV века, когда сорокалетний поэт находился в расцвете своих творческих сил.

Непосредственным толчком к созданию «Пятерицы» послужили беседы Навои с его учителем и наставником, поэтом Абдуррахманом Джами, автором такого же цикла поэм. Джами к этому времени тоже задумал создать новый эпический цикл. Ободренный творческим примером и дружеской поддержкой Джами, Навои приступает к созданию «Пятерицы» и за три года заканчивает все пять поэм.

Значение «Пятерицы» Навои не ограничивается тем, что это первый эпический цикл традиционных поэм, написанный на узбекском языке. Поэмы Навои — замечательное достижение автора в трактовке и освещении сюжетных линий, легших в их основу сказаний. Это — произведения с глубочайшей философской основой, поднимающие много важнейших вопросов того времени: о государственной власти, о нравах и морали, о воспитании, о высоких идеалах любви и дружбы, о науке и т. д.

«Пятерица» открывается поэмой «Смятение праведных». В большом вступлении к поэме содержится восхваление слова и поэзии. Основную часть поэмы составляют беседы-притчи, излагающие различные вопросы мироустройства или порицающие разнообразные пороки — несправедливость и жестокость, корыстолюбие и тщеславие и т. п. В поэме находят свое отражение и высокие нравственные идеалы Навои: великодушие, справедливость, щедрость, доброта и т. п.

Главная философская мысль поэмы — прославление идей добра и посрамление зла. Доброе начало Навои видит в справедливости, прежде всего — в справедливости правителя, в его верности принципам закона. Величайшее бедствие, недопустимое зло, по мысли Навои, — тирания, деспотизм, насилие, лицемерие. Жестокое осуждение вызывает у Навои моральное разложение высших слоев общества. Вся поэма проникнута гуманной идеей справедливости как залога процветания страны и народа.

Вторая поэма «Пятерицы» — «Фархад и Ширин» представляет собой вдохновенный гимн труду, чистой, самоотверженной любви, человеколюбию и верности. Приступив к написанию поэмы; Навои существенно изменяет традиционные сюжетные линии повествования. Главным героем поэмы является Фархад — человек, наделенный замечательным трудолюбием, мужеством и самоотверженностью. Сын китайского правителя, Фархад становится впоследствии умелым строителем, замечательным мастером-созидателем.

Воодушевленный большим и светлым чувством к прекрасной Ширин, Фархад совершает героические подвиги во имя соединения со своей возлюбленной. На пути его силы зла воздвигают бесчисленные препятствия, но и они не могут сломить Фархада. Однако герой все же гибнет, обманутый ложным известием о браке Ширин. Узнав о гибели Фархада, умирает и Ширин.

Поэма построена так, что сложнейшие сюжетные коллизии подчинены основной цели — изображению двух могущественных сил, олицетворяющих все светлое на земле: любви и труда, страстного и возвышенного чувства и творческих дерзаний человека. Гений Навои дал новую жизнь старому сюжету. В образе Фархада Навои воспел героизм и трудолюбие народа, противостоящие злу сильных мира сего. Герои поэмы Навои стали любимыми персонажами произведений узбекского фольклора.

В основе сюжета третьей поэмы —«Лейли и Меджнун» лежит старое арабское предание о несчастной любви юного поэта Кайса к прекрасной Лейли. Старая повесть о несчастной любви Меджнуна (это прозвище Кайса, означающее «одержимый») и Лейли наполнена у Навои высоким гуманистическим содержанием. Светлому чувству двух влюбленных противостоит зло племенных распрей, социального неравенства, слепого подчинения произволу. Прекрасны главные образы поэмы — одержимый всепоглощающей страстью, горячий и чистый в своих порывах, поэт Меджнун и его возлюбленная Лейли, само воплощение женственности, нежная и вместе с тем мужественная в своей борьбе за счастье девушка.

Поэма Навои — глубоко художественный и сильный по чувству, заложенному в нем, протест против племенных междоусобиц и взгляда на женщину как на существо, могущее быть предметом купли-продажи.

Следующей поэмой «Пятерицы» является поэма «Семь планет». Это наиболее пышная по композиции и обилию образов поэма в эпическом цикле Навои. При создании ее был использован широко распространенный в литературах и устном творчестве многих народов прием «обрамления», то есть применения вставных рассказов. Главный герой поэмы — иранский шах Бахрам Гур (V в.) влюблен в красавицу Диларам, искусную певицу и музыкантшу.

Поэма построена как повествование о Бахраме и Диларам, в которое вплетены семь вставных рассказов. Бахрам стремится подчинить Диларам своему произволу, но, встречая неожиданный отпор со стороны гордой красавицы, наказывает ее — бросает связанной в пустыне. Вскоре он раскаивается в своей жестокости и дает приказ разыскать Диларам. Поиски не дают никакого результата, и Бахрам от отчаяния впадает в глубокую тоску.

Для развлечения больного шаха строят семь дворцов семи разных цветов, соответствующих аллегорическим цветам семи планет. По вечерам к шаху приводят случайных странников, и они в течение семи дней рассказывают Бахраму увлекательные легенды. Эти искусно вставленные в основное повествование сказания отличаются большим мастерством и занимают в поэме Навои главное место, поскольку они несут в себе мотивы прославления высоких моральных качеств человека.

В конце поэмы Бахрам все же встречает Диларам, но погибает в болотной трясине во время охоты. Гибель Бахрама содержит в себе и определенный назидательный смысл: это — предостережение Навои, обращенное к тимуридским правителям, о гибельности «болота развлечений и удовольствий».

Завершает «Пятерицу» поэма «Вал Искандера», в которой Навои снова обращается к сюжету о справедливом и рассудительном государе, пекущемся о блате подданных, Герой поэмы — выдающийся правитель и полководец древности Александр Македонский (IV в. до н. э.).

В поэме Навои действительные события истории, связанные с именем великого полководца, представлены в свете тех преданий о его деятельности, которые были распространены среди народов Востока. Александр изображен в поэме Навои в идеализированном виде. Он — образцовый властелин, справедливый и просвещенный правитель, заботящийся о народах, подвластных ему, и объединяющий их в единое централизованное государство. Вместе с тем Александр показан и как мудрец и философ. Поэма Навои, помимо собственно художественных задач, имела еще и практическое значение: она должна была, по замыслу автора, стать руководством для тимуридских правителей в их государственной деятельности. .

Название поэмы имеет своим источником древнее сказание, согласно которому Александр Македонский будто бы возвел на крайнем северо-востоке обитаемой части мира огромную и неприступную каменную стену, чтобы оградить свои владения от диких и свирепых народов. Поэма богата размышлениями о важнейших социально-политических проблемах того времени.

«Пятерица» Навои — не только замечательный памятник узбекской классической литературы; но и выдающийся вклад великого узбекского поэта в сокровищницу мировой литературы.

6

Значительное количество произведений написано Навои также и в прозе. Среди них особо выделяются «Собрание избранных», «Весы размеров», «Суждение о двух языках» и «Отрада сердец».

Книга «Собрание избранных» создана в 1492 году и дорабатывалась в 1498—1499 годах. Это — свод кратких характеристик поэтов-современников Навои.

«Весы размеров» — трактат о стихосложении, отражающий глубокое понимание Навои задач применения арабо-персидской метрики к стихосложению на узбекском языке. Это сочинение, наряду с другим трактатом Навои — «Суждение о. двух языкам» (1499) является определяющим в творчестве поэта-новатора, явившегося создателем литературы на своем родном языке.

Е последний год своей жизни Навои создает большое произведение «Отрада.сердец» (другой перевод названия этого сочинения — «Возлюбленный сердец»), написанное ритмизованной прозой. Это — сочинение назидательного характера, излагающее мысли поэта об устройстве человеческого общества и о принципах взаимоотношений людей между собой. Здесь мы находим сведения о различных сословиях, о справедливых и несправедливых властителях, о мусульманском духовенстве и его пороках, о порядках при дворе, об искусстве и ремеслах, о семье, о горожанах и земледельцах. Характеристики общественных группировок и их представителей временами носят острую критическую окраску. Всё произведение проникнуто горечью и негодованием на несправедливость, господствовавшую вокруг Навои. Интересен и высказанный в этом произведении взгляд поэта на литературу, на силу и задачи художественного слова: по мнению Навои, литературные произведения представляют собою средство для спасения угнетаемых от угнетения.

* * *

Творческое наследие Алишера Навои воссоздает колоссальную фигуру великого поэта и мыслителя, жившего и создававшего свои произведения в эпоху безграничного господства средневекового мракобесия, деспотизма и фанатизма. Трудным и мучительным был жизненный путь передового человека и великого художника в этих условиях. Взгляды Навои со всей сложностью отражают жестокое борение в нем тех начал, которые делали его сыном своего века, и гуманистических идей, возвышавших его над современниками. Гнев социальных обличений, пафос протеста против реакции и мрака невежества перемежаются у Навои с настроениями пассивного приятия действительности, с духом смирения перед лицом темных сил того времени.

В силу этих причин гуманизму Навои в значительной мере был свойствен утопизм. Улучшение жизни простого народа Навои ставил в зависимость от доброй воли властителей.

Глубокой скорбью окрашены последние годы жизни поэта. Проницательный мыслитель и чуткий художник, Навои не мог не понимать шаткости и неосуществимости своих идеалов человеколюбия и благоденствия народа под властью мудрых правителей.

В поэзии Навои и в его прозаических произведениях под внешним покровом традиционных приемов и образов скрываются горячая мысль и беспокойное сердце большого художника, взлеты свободолюбивой мысли и жестокие разочарования, вера в высокое призвание человека и жгучая горечь бессилия. Глубоко человечная основа творчества Навои близка и дорога советскому читателю.

С. Иванов

Blog

Алишер навои. Избранное

Содержание