Г. Р. Державина в. А. Монастырский киноклуб контакт -неокончательные итоги
Вид материала | Документы |
СодержаниеПрограммы киноклубных вечеров |
- Положение о проведении Открытого чемпионата и первенства Омской области по кикбоксингу,, 38.3kb.
- Лекция LXV, 239.74kb.
- Министерство образования и науки РФ гоувпо «тамбовский государственный университет, 1272.41kb.
- Г. Р. Державина академия непрерывного образования кузнецов и. А. Основы маркетинга, 857.54kb.
- Вирусный гепатит В, 203.52kb.
- Г. Р. Державина академия непрерывного образования в. О. Алексеева ораторское искусство, 4496.13kb.
- Название работы, 168.87kb.
- На правах рукописи, 701.13kb.
- На правах рукописи, 849.58kb.
- На правах рукописи, 294.51kb.
23
перед ним, казалось, небывалые возможности и перспективы: создать альтернативный кинопрокат, стать влиятельным участником современного кинопроцесса в качестве авангарда кинозрителей, войти в мировое сообщество киноклубов и др. Это был романтический, по-своему прекрасный, но, к сожалению, недолгий период в истории киноклубного движения. Мы просто представить себе не могли, как все сможет повернуться, причем в скором времени...
Новый сезон 1988-1989 гг. был ознаменован возвращением на наш экран после нескольких лет жесточайшего запрета Андрея Тарковского, возвращением, увы, посмертным.
В "Контакте" состоялись премьеры "Жертвоприношения" и "Ностальгии", их выпустили потом в "Зале киноклубного фильма". Очередным "полочным" откровением стал "Комиссар" А.Аскольдова. В рейтинге фильмов сезона он разделил первое место с "Жертвоприношением" Большое впечатление произвели "Дни затмения" А.Сокурова. Удалось показать лучшие фильмы "Золотого Дюка": "Фонтан", "Мерзавец", "Господин оформитель".
Как яркое событие запомнился "Вечер современной поэзии", в котором приняли участие московские поэты И.Кутик, А.Парщиков, С.Соловьев и наш "одноклубник" - поэт и литературовед С.Бирюков. Правда может возникнуть вопрос: а причем тут кино? Не буду "пережевывать", что кино - искусство синтетическое, неразрывно связанное с другими видами искусства и т.д. Это общеизвестно. На вечере у А.Парщикова спросили: какой фильм из увиденных в последнее время произвел на него наибольшее впечатление? И он назвал философско-поэтическую сказку В.Вендерса "Небо над Берлином", тем самым как бы подтвердив еще раз, что поэзия - это прежде всего способ художественного мышления. Фильм Вендерса при всей своей изысканной кинематографичности многим обязан поискам поэтического авангарда XX века. Такие вечера расширяли наш кругозор и создавали культурный контекст для восприятия киноискусства.
В этом же ряду отмечу вечер, посвященный изобразительному искусству нашего столетия, который вел С.Бирюков. В программе были документальные фильмы "Черный квадрат" И.Пастернака и "Павел Филонов. В воспоминаниях современников" В.Наумова. А знакомство с классическим фильмом Р.Вине "Кабинет доктора Калигари" состоялось в рамках киновечера, посвященного немец-
кому экспрессионизму. Вечер был подготовлен литературной студией "Слово", работающей при Доме учителя под руководством С.Бирюкова. Многолетнее сотрудничество "Контакта" и "Слова" поддерживалось серьезным и требовательным отношением к искусству, взаимным интересом ко всему в нем талантливому, неординарному, поисковому.
Летом 1989 года состоялся очередной Московский международный фестиваль. В нем приняли участие и несколько представителей "Контакта". На сей раз киноклубы страны собрались в кинотеатре "Новороссийск", где они вместе с деятелями кинообразования и кинолюбителями составили Всесоюзный фестивальный киноклуб. Наш "рабочий" день начинался в восемь утра с просмотра фильма из программы АС К (Американо-советская киноинициатива), которая знакомила зрителей "с эволюцией нравов в США и ее экранным отображением". В десять часов начиналась основная программа, состоящая из четырех конкурсных и внеконкурсных фильмов. А в двадцать часов открывались двери ЛЮБИКа, так назывался созданный по аналогии с ПРОКом (профессиональным клубом кинематографистов) наш любительский клуб общения, встреч, знакомств. Ежевечерне у нас в гостях был кто-то из видных кинематографистов, деятелей культуры, журналистов, политиков. Запомнились встречи с А.Вайдой, Ю.Норштейном, Г.Померанцем, Сашей Соколовым, редколлегиями популярных тогда журналов "Горизонт" и "Век XX и мир".
Однажды в полночь, когда все уже начали было расходиться, к нам в "Новороссийск" приехал Б.Н.Ельцин и застрял до четырех утра, отвечая на многочисленные вопросы киноклубной аудитории. Поводом для этого приезда стал показанный нам эксклюзивно новый фильм А.Сокурова "Советская элегия", героем которого он был. Общение с опальным тогда политиком естественно не ограничилось "киношной" тематикой. Подкупило, как тепло и уважительно он отозвался о Сокурове. Хотя не уверен, что эстетика сокуровских фильмов была ему близка.
А через три месяца А.Сокуров оказался в центре внимания тамбовских любителей кино. Сезон 1989-1990 гг. начался с культурной акции, инициированной председателем ФКК СССР И.Н.Гращенковой, - премьеры в киноклубе с последующей двухдневной демонстрацией в "Звезде" нового фильма А.Сокурова "Спаси и сохрани" (достаточно вольной интерпретации романа
24
25
Г.Флобера "Госпожа Бовари"). Государственная система проката от фильма -решительно отказалась, и тогда ее роль взяла на себя Федерации киноклубов - вот она долгожданная система альтернативного проката! Единственная копия фильма (собственность Федерации) должна была проделать вояж по провинциальным киноклубам. Именно в них, а не, как обычно, в столичных кинотеатрах, должна была начаться экранная жизнь этого бесспорно талантливого, но шокирующе непривычного и сложного для понимания фильма. Поэтому каждый сеанс в массовой аудитории мы предваряли вступительным словом, подготавливавшим зрительское восприятие, задававшим ему необходимые эстетические
ориентиры.
Из фильмов этого сезона отмечу "Интервью" Ф.Феллини,
"Слугу" В.Абдрашитова, "Однажды в Америке" С.Леоне, "Ашик-
Кериба" С.Параджанова, "Зеленый луч" Э.Ромера, "Короткий
фильм о любви" К.Кесьлевского, "До свидания, дети" Л.Маля,
"Жену керосинщика А.Кайдановского, "Оно" С.Овчарова,
"Советскую элегию" А.Сокурова.
В Федерации киноклубов начал постепенно накапливаться
свой кинофонд, и мы смогли уже в этом сезоне посмотреть филь
мы "Ночь Варенны" Э.Сколы и "Любовь моя, Электра" М.Янчо.
Их привозил и представлял в "Контакте" отвечавший за формирование киноклубной фильмотеки А.Никитин. Он и потом неоднократно приезжал в Тамбов и знакомил нас с новыми приобретениями Федерации.
Сезон 1990-1991 гг. открылся нашумевшим фильмом К.Муратовой "Астенический синдром", которой впервые удалось отстоять свое детище перед Госкино, и избежать цензурных ножниц.
В декабре скромно, "внутриклубно" отметили десятилетие "Контакта": провели викторину "Контактное киноведение", вручили премии победителям: книги и абонементы на следующий сезон, посмотрели два хороших фильма: "Чернов" С.Юрского и "Петербургская элегия" А.Сокурова.
Событием стал приезд в "Контакт" И.Н.Гращенковой с новым фильмом А.Сокурова "Круг второй". Она рассказала много интересного о режиссере, за творчеством которого мы внимательно и пристрастно следили и все фильмы которого (за исключением
двух-трех) посмотрели у себя в киноклубе. Рассказала о том, как создавался "Круг второй".
Из программы сезона я бы прежде всего выделил "Жестяной барабан" Ф.Шлендорфа, "Короткий фильм об убийстве" К.Кесьлевского, "Умри-замри-воскресни" В.Каневского. Возможно мои коллеги по клубу назовут другие фильмы, например "Духов день" С.Сельянова или "Сердце Ангела" А.Паркера. Наши рейтинги обнаружили достаточно большой разброс мнений. Но это как раз и хорошо, когда из трех десятков фильмов сезона каждый может выбрать то, что отвечает его интересам и вкусам.
В марте 1991 года состоялась очередная отчетно-выборная конференция Федерации киноклубов СССР, на которой присутствовали представители ста семидесяти четырех киноклубов страны. Президентом ФКК СССР был избран известный киновед, доктор искусствоведения К.Э.Разлогов.
Для многих неожиданное неизбрание И.Н.Гращенковой на новый срок не было все же, несмотря на все домыслы, результатом интриг, хотя у нее, как у любого наделенного властью человека, были, конечно, и противники, и завистники. Главная причина заключалась в неудовлетворенности достаточно большого числа киноклубов реальным положением дел в Федерации. Слишком грандиозны и многообещающи были планы, слишком велики надежды и ожидания. А результаты оказались скромнее, чем хотелось бы. Причем сделано было немало, этого нельзя не признать. Но не получилось главное - киноклубный прокат. Речь не о разовых прокатных акциях (они-то как раз были успешными) и не создании собственной фильмотеки (небольшую, но создали), а о киноклубном прокате как системе жизнеобеспечения всех киноклубов страны. Сегодня думаю, что это и не могло получиться, кто бы ни возглавлял Федерацию. Тому были причины объективные, комплекс причин, что подтвердило дальнейшее развитие событий. И новому правлению Федерации пришлось столкнуться с проблемами "покруче". Распад СССР и соответственно Общества друзей кино и Федерации киноклубов СССР. Обреченная попытка сохранить былое киноклубное пространство в виде Федерации киноклубов Евразии. Создание в ноябре 1991 года Федерации киноклубов России. Развал государственной системы проката и появление обилия прокатных фирм, заполонивших экраны американской киномакулатурой. Окончательное вытеснение отечест-
26
27
венного кино из репертуаров кинотеатров. Экономические катаклизмы, вызвавшие подорожание всего и вся: кинокопий, транспортировки фильмов, билетов в кинотеатр. Наивная попытка киноклубов развернуть коммерческую деятельность в надежде "заработать на хорошее кино". Окончательный крах идеи киноклубного проката. Невозможность влиять на ситуацию, на кинопроцесс. И в результате - кризис киноклубного движения. Резкое сокращение числа клубов. Утрата многих завоеваний прошлых лет.
Забегая вперед скажу: в последнем Московском кинофестивале (1995 г.) приняли участие представители примерно тридцати киноклубов страны. Многим это оказалось не по карману. Нас стало заметно меньше. Но мы еще есть. Спасибо руководству Федерации, что оно, сохраняя традиции собирает нас, поддерживает, подпитывает энергией фестивального общения с искусством и друг с другом и не дает угаснуть надежде на лучшие времена, на возрождение киноклубного движения. Особая же благодарность - бессменному оргсекретарю Федерации, хранительнице нашего "киноклубного очага" Л.Г.Кузнецовой, дай Бог ей здоровья.
А тогда, в начале девяностых, "Контакт" "жил и работал", преодолевая общие для всех провинциальных киноклубов трудности. Столичным клубам все же было полегче, хотя былого комфорта и они уже не ощущали.
В первые годы после создания Федерации, на волне общего клубного энтузиазма, мы с В.А.Кандабаровым упорно пробивали идею превращения "Звезды" в кинотеатр киноклубного типа. Такой кинотеатр, как нам виделось, позволил бы решать комплекс культурных задач, а именно: удовлетворять запросы умной, взыскательной публики; развернуть культурно-просветительную работу в сфере кино; целенаправленно осуществлять воспитание юного поколения кинозрителей. Однако все варианты преобразования кинотеатра по разным причинам оказались неосуществимыми.
Тем не менее сезоны 1991-1992 гг. и 1992-1993 гг. были достаточно интересны. Мы познакомились с новыми кинематографическими именами, значительными произведениями мирового экрана, расширили жанровый диапазон своих программ. Фильмы, представленные в них, были неравноценны, но тон задавали такие знаменитые картины, как "Дневная красавица" Л.Бунюэля,
"Крестный отец" Ф.Ф.Копполы, "Ночной портье" Л.Кавани, "Небо над Берлином" В.Вендерса, "Империя чувств" Н.Осимы, "Казанова Феллини" Ф.Феллини. В программе были ленты А.Паркера, В.Херцога, И.Менцеля, К.Занусси, Б.Блие. Познакомились с эпатажным, вызывающим, балансирующим между высоким искусством и китчем кинематографом К. Рассела. С удовольствием посмотрели "черную комедию" Ж.Жюнэ и М.Каро "Деликатесы".
Труднее стало с российским кино. Прокатчикам оно было коммерчески невыгодно, проще - крутить американские "боевички". И все же только за сезон 1992-1993 гг. мы посмотрели такие картины, как "Урга - территория любви" Н.Михалкова, "Анкор! Еще анкор!" П.Тодоровского, "Любовь" В.Тодоровского, "Луна-парк" П.Лунгина, "Черная роза - эмблема печали, красная роза - эмблема любви" и "Дом под звездным небом" С.Соловьева, "Лестница" А.Сахарова. Пригласили ленфильмовского режиссера В.Студенникова с картиной "Комедия строгого режима". Интересно прошла встреча с режиссером С.Стародубцевым и оператором С.Рашидовым, представившими на наш суд свой фильм "Автопортрет в гробу, в кандалах и с саксофоном" о творчестве замечательного скульптура В.Сидура.
Но самые большие трудности и разочарования ждали нас в сезоне 1993-1994 гг. Общий кризис кинопроката мы в полной мере ощутили на себе, столкнувшись с дефицитом достойных фильмов, как отечественных, так и зарубежных.
Перестал функционировать "Зал киноклубного фильма". Последней акцией, которую нам удалось осуществить в его рамках при помощи Тамбовского киновидеобъединения, был "Фестиваль отечественного кино" в феврале-апреле 1993 года. Но больше на местные источники рассчитывать не приходилось, а вести собственную прокатную деятельность киноклуб не мог: привозить фильм для одного сеанса в "Контакте" было нерентабельно, выручка не покрыла бы даже транспортные расходы, а устроить его показ на обычных сеансах - бессмысленно, т.к. люди перестали вообще ходить в кино.
Сложилась новая социокультурная ситуация, отмеченная массовым оттоком зрителей из кинотеатров. Их функции взяли на себя телевидение и видео. Тенденцию снижения посещаемости кинотеатров социологи отметили еще в начале восьмидесятых
28
29
(увеличение доли пожилых людей - менее активных как зрители, чем молодежь; изменение не в пользу кино структуры досуга самой молодежи). Но в середине девяностых произошел обвал. Причин много. Их трудно ранжировать. Среди них: высокие цены на билеты при возможности смотреть кино дома "бесплатно", выбирая заинтересовавшие фильмы по. нескольким программам ТВ, включая кабельное телевидение; широкое распространение видеоаппаратуры и Кассеты новинками экрана; запущенность кинотеатров, в которых демонстрируются скверные фильмокопии на плохой пленке с неразборчивым звуком. Немалое значение имеет и общее снижение жизненного тонуса населения. Забот и тревог более чем достаточно. Многим стало просто не до кино.
А кроме того массового зрителя перекормили до рвоты
"чернухой", "порнухой", всевозможными "боевичками",
"ужастиками" и дешевыми триллерами. И в результате, если еще несколько лет назад аншлаги собирали какие-нибудь абсолютно бездарные "Пляжные девочки", то сегодня действительно стоящие американские фильмы класса "А", лидеры коммерческого успеха во всем мире, с треском проваливаются в нашем отечественном прокате.
Что же касается интеллигенции, то как горестно заметил в одном из интервью кинорежиссер А.Герман: "Кино оказалось вычеркнутым из культурного списка интеллигенции". Последнее, конечно, связано и с некоторыми другими явлениями, в частности, с общей тенденцией на "снижение" культуры, размыванием ценностной иерархии в ее сфере, падением престижа высокого искусства.
"Обладание книгами и журналами, знание литературных новинок перестало быть модным в среде технической, естественнонаучной и даже большой части гуманитарной интеллигенции; стало не стыдно признаваться в любви к детективам, порнороманам и нелюбви к умному (от которого "устали")", - пишет в "Московских новостях" критик М.Золотоносов (МН, 20-27 августа 1995 г.). А тех, для кого общение с "умным" искусством было не модой, а действительно потребностью, оказалось меньше, чем думалось. Киноискусство же стало сегодня чуть ли не самым элитарным из искусств. Во всяком случае концерты серьезной музыки в Тамбове собирают несравненно большую аудиторию, чем фильмы, заслуживающие внимания культурной публики.
Поэтому двойственное чувство испытываешь, когда слышишь (или читаешь) призывы запретить показ "фильмов, пропагандирующих культ насилия, эротики и безнравственности" и предоставить экран "ценностям мировой и отечественной культуры".
Во-первых, на все фильмы текущего репертуара есть государственные лицензии, и их запрет с юридической точки зрения есть не что иное как произвол, да и воспитательная эффективность такой меры, как запрет, для взрослой аудитории более чем сомнительна. Другое дело - упорядочение прокатной деятельности кинотеатров, придание ей цивилизованного характера, что предполагает строгие возрастные ограничения, штрафные санкции за нарушение установленного регламента и др. Главное, что здесь ничего не надо изобретать, такая практика существует во всем мире.
Во-вторых, если на "боевики" и эротические комедии, действительно большей частью примитивные и безвкусные, еще как-то ходят (десять человек на сеансе по нынешним временам - аншлаг), то на самые замечательные фильмы, являющие собой Высокое искусство - не пойдут. Тем, кто еще ходит в кино, они не интересны. А те, кому они "по зубам", в кино больше не ходят. Феллини, если его картину покажут по телевидению, они посмотрят и дома. Не случайно одну из статей о нынешней социокультурной ситуации Н.Венжер назвала "Телевидение как кинотеатр".
Целую неделю по пять сеансов в день шел в "Звезде" последний фильм В.Абдрашитова и А.Миндадзе "Пьеса для пассажира" (Серебряный приз Берлинского кинофестиваля, 1995 г.). И что? Из тридцати пяти сеансов состоялось только шесть, на которых в общей сложности побывало двадцать пять зрителей (от трех до пяти человек на сеансе). Поэтому, даже если во всех оставшихся в Тамбове кинотеатрах в один прекрасный день выпустить исключительно шедевры мирового и отечественного киноискусства, то боюсь, что массовый зритель этого, мягко говоря, не оценит.
Публика вернется в кинотеатры, в том числе и взыскательная, ориентированная на серьезное искусство, когда они станут в подлинном смысле учреждениями культуры - театрами не по названию, а по сути. Когда они смогут предложить зрителям хороший и разнообразный репертуар, высокое качество демонстрации (современная аппаратура, отличная пленка, стереозвук), комфорт
30
31
(красивый интерьер, мягкие удобные кресла, дополнительные услуги).
Наверное это осуществится не скоро. Отдаю себе отчет в нищенском положении нашей культуры и, тем не менее, почти без надежды на успех, продолжаю настаивать на том, что нужно изыскать средства и уже сегодня по крайней мере один городской кинотеатр превратить из "кинозабегаловки" в Театр кино. Считаю, что таковым должна стать "Звезда" - старейший тамбовский кинотеатр, памятник архитектуры и культуры, стены которого хранят память о нашем знаменитом земляке - кинорежиссере Л.Кулешове. Если его со вкусом отреставрировать, оформить, оборудовать, создать ему режим наибольшего благоприятствования, да • плюс ко всему... вернуть первоначальное название "Модерн", он, я уверен, станет культурной достопримечательностью Тамбова, местом, где будет приятно провести досуг.
Но вернемся к "Контакту" сезона 1993-1994 гг. Наступил момент, когда смотреть стало нечего. Все источники получения фильмов оказались исчерпанными. Встречи в киноклубе стали отменяться, переноситься. И тогда мы рискнули обратиться к видео. Было, правда, немало сомнений, долго взвешивались плюсы и минусы. Плюсы перевесили, и "Контакт" продолжил свою жизнь в новом качестве - как киновидеоклуб. Крышу и аппаратуру нам предоставил Тамбовский областной краеведческий музей, где трудится много ветеранов нашего клуба.
Переход на видео позволил нам не просто "выжить", но и выработать новый взгляд на роль и функции киноклуба в современной социокультурной ситуации, фактически обосновать новую модель киноклуба. Хотя не обошлось без потерь. Прежде всего отметим, что восприятие фильма по телевизору является эстетически более бедным, чем в кинозале. Показ кинопроизведения на телеэкране особенно сказывается на изобразительной, пластической стороне его решения, силе эмоционального воздействия. Эти художественные потери объясняются более низкой разрешающей способностью телевизионного изображения по сравнению с изображением на киноэкране, обрезкой кадра, деформирующей его композицию. Имеет значение и такая особенность: на телеэкран мы смотрим, он объект разглядывания, а в киноэкране мы как бы растворяемся, что усиливает эффект соучастия, вовлечения в кинематографическое действо. Помимо всего сказанного достать
хорошего качества видеозапись, имеется в виду и изображение, и фонограмма, не так-то просто. Поэтому, обращаясь к видео как одному из способов знакомства с произведениями киноискусства. эти недостатки надо учитывать. Бесспорно, что восприятие фильма на киноэкране в условиях, для которых он создавался, является наиболее полноценным в эстетическом отношении, как, впрочем, и живописи - в картинной галерее или музыки в концертном зале. Но мы, тем не менее, слушаем грампластинки и листаем альбомы репродукций, знакомясь с музеями, в которых может быть никогда не побываем. Так будем благодарны ТВ и видео, расширяющим наши возможности приобщения к киноискусству. К слову, отечественное кино, как старое, так и новое, сегодня можно посмотреть, если не исключительно, то главным образом по телевидению.
Что же дал киноклубу переход на видео? Мы проиграли в качестве изображения, но выиграли в качестве репертуара. Теперь мы получили фантастические возможности выбора и формирования программ, включая в них как киноклассику, так и новейшие кинопроизведения.
За 1994-1995 гг. мы посмотрели знаменитые фильмы М.Антониони, Л.Бунюэля, И.Бергмана, Л.Висконти, Ф.Феллини, Ф.Трюффо, А.Хичхока, трилогию К.Кесьлевского, последний фильм О.Иоселиани, открыли для себя много новых имен: П.Уир, Г.Реджо, П.Леконт, Л.Каракс и др., познакомились с призерами последних международных и отечественных кинофестивалей, в том числе с такими "нашумевшими" отечественными картинами, как "Макаров" В.Хотиненко, "Особенности национальной охоты" А.Рогожкина и др.
Начался новый этап жизни киноклуба. Правда, нас стало меньше. Кто же ушел, выбыл из клуба и кто остался? Проще всего ответить: остались истинные киноклубники, преданные поклонники настоящего кино. Но не все так просто. Сразу исключим людей случайных, ходивших в клуб, потому что раньше это было престижно. К 1994 году таких уже практически не осталось. Будем говорить лишь о тех, кто ходил в киноклуб, движимый эстетической потребностью, для кого он был формой культурного, творческого досуга. У части из них, что естественно, за эти годы изменились жизненные обстоятельства, добавилось служебных и семейных забот, сложнее стало выбраться в клуб. Не секрет, что с
32
33
возрастом люди становятся менее активными и динамичными, больше устают и предпочитают вечером остаться дома, довольствуясь телевизором. Тем более, что пару стоящих фильмов в течение недели можно отыскать и в телевизионных программах.
Некоторые, имея дома видеомагнитофон, считают, что им нет резона ходить куда-то смотреть фильмы по "видику", хотя то, что они смотрят в домашних условиях вряд ли выдержит сравнение с репертуаром "Контакта".
Главной же причиной является, по-видимому, уменьшение роли искусства в нашей сегодняшней жизни. Так что сужение нашего киноклубного круга меня не удивляет, хотя жаль, конечно, что мы не досчитались многих старых друзей. Но вообще-то говоря, киноклуб, тем более киновидеоклуб, и не должен быть большим. Пятьдесят - шестьдесят человек - его оптимальный состав. Помню как в прежние годы нам усиленно советовали перебраться из "Звезды" в кинотеатр побольше в целях "массового охвата зрителей". Но это был путь превращения киноклуба в лекторий, где никто никого не знает, где невозможно создать специфическую для клуба по интересам атмосферу взаимопонимания, свободного общения, психологического комфорта.
В киноклубах (и нашем, и других) сегодня остается та, все более сужающаяся прослойка людей, которую раньше именовали интеллигенцией (сегодня этого слова стараются избегать)., людей, старающихся и в современных условиях сохранить достоинство, приверженность высокому искусству, культурным традициям. Без регулярного общения с искусством, без постоянной духовной подпитки от него они не мыслят полноценной жизни. Для одних таким искусством является литература, для других - музыка, для третьих, помимо названных, а также не названных, - искусство кино. Еще раз подчеркну: не просто кино (кино смотрят практически все), а Искусство кино.
Те, кто постарше, открыли его для себя в далекие шестидесятые, когда наряду с такими отечественными шедеврами, как "Летят журавли", "Баллада о солдате", Иваново детство", "Тени забытых предков", они увидели "Дорогу" и "Ночи Кабирии", "Земляничную поляну", "Пепел и алмаз". Позже таким фильмом-открытием кинематографа как искусства, входным билетом в него стал для кого-то "Сталкер", а для кого-то "Полет над гнездом кукушки".
За прошедшие годы киноклуб сформировал и закрепил у этих людей потребность в киноискусстве такого класса, привычку следить за тем, что происходит в сфере кино, интерес к его истории, классическому наследию, А главное - потребность в той эмоциональной встряске, в том душевном очищении и эстетическом наслаждении, которые дает общение с подлинным искусством. Для них киноклуб - это средство социальной защиты их интересов, их права на доступ к ценностям кинематографической культуры.
Но киноклуб - не просто кинотеатр, где можно посмотреть неординарный или "дефицитный" фильм. Это прежде всего сообщество близких по духу людей, которые создали свой небольшой социум, со своими особыми отношениями, атмосферой, критериями оценок, пространством общения. Очень точно отмстил в свое время социальное значение киноклубов итальянский кинорежиссер КЛидзани: "Телевидение разъединяет людей, а киноклубы объединяют". Чувство же принадлежности к культурному сообществу, где всех объединяют общие интересы, радости, открытия и переживания, в условиях социальной нестабильности и растущей разобщенности людей, на мой взгляд, многого стоит.
Почему я склонен считать нынешний "Контакт" новой моделью киноклуба, хотя от традиционных его отличает лишь переакцентировка, переосмысление функций, выдвижение на первый план тех, которые действительно актуальны и могут быть реализованы в сегодняшних условиях? Свою аргументацию начну с перечисления основных определений того, что есть киноклуб. В основе каждого из них приоритет тех или иных его функций:
- киноклуб как составная часть кинопроцесса, зрительский авангард, активно влияющий на формирование общественного мнения в сфере киноискусства;
- киноклуб как форма кинообразования и киновоспитания (обычно это подростковый или молодежный киноклуб, являющийся разновидностью факультатива по основам киноискусства);
- киноклуб как канал специализированного проката, помощник учреждений кинофикации в продвижении "некассовых" фильмов и проведении различных мероприятий для зрителей;
киноклуб как форма общения по поводу кино (дискуссионный киноклуб);
34
35
- киноклуб как полифункциональная форма деятельности, включающая просмотр фильмов, кинообразование и кинопропаганду, причем последняя функция является ведущей.
Надо отметить, что все перечисленные трактовки принадлежат восьмидесятым годам. Они отражают и существовавшую тогда практику киноклубной деятельности и надежды на ее дальнейшее развитие.
• Однако в сегодняшних условиях некоторые из традиционных
киноклубных функций заметно ослабли и носят по сути декларативный характер.
В самом деле возможности киноклубов, даже на уровне Федерации, влиять на кинопроцесс и на общественное мнение более чем ограничены. В лучшем случае это вручение киноклубного приза на каком-либо из отечественных фестивалей. Проблематичны и возможности кинопропаганды, которая обычно определяется как "идейное воздействие на широкие массы".
То, что хорошее кино, в особенности отечественное, надо пропагандировать, вроде бы аксиома. Такой работой киноклубы всегда и занимались. Но можно ли считать ее пропагандой в широких массах? Все-таки нет. Киноклубы преимущественно ориентировались на зрителя неслучайного, достаточно серьезно относящегося к кино, и помогали ему встретиться с достойными его внимания фильмами. Сегодня было бы еще более странно говорить о кинопропаганде в массах как о главной задаче киноклуба. Где они "широкие массы кинозрителей?"
Поэтому свой киноклуб мы попытались осмыслить в иной системе координат, где главной ценностью является Человек, его право на доступ к культуре и полноценную духовную жизнь.
Не могу согласиться с установившимся в восьмидесятые годы мнением, что клуб по интересам - это низший тип киноклуба и только пропагандистский, ориентирующийся на массовую работу киноклуб является подлинным.
Ни от чего не отказываясь в истории "Контакта", более того, с грустью вспоминая его лучшие времена, считаю, что скромная, не имеющая былого общественного резонанса сегодняшняя деятельность нашего киноклуба является по-своему не менее актуальной и социально значимой, чем в прежние годы. Попробуем оценить ее с позиции социальной защиты человека.
Объектами социальной защиты и социальной помощи традиционно считаются малообеспеченные люди, инвалиды, неблагополучные контингенты, маргинальные группы. Причем помощь эта большей частью носит материальный, житейски-бытовой характер.
Между тем, есть категория людей, вполне благополучных, хорошо образованных, отличающихся достаточно высоким духовным потенциалом, чьи интересы нуждаются в особого рода защите - социокультурной, ибо они оказались в ситуации прогрессирующего сужения культурного пространства их жизнедеятельности. Сегодня нашей интеллигенции от многого приходится отказываться, во многом себя ограничивать. Недоступными становятся книги, журналы, газеты, которые выписывались в течение десятилетий, даже не очень дальние поездки, не говоря о путешествиях, хорошие фильмы. Последние - в силу того, что их негде посмотреть, хотя о новинках экрана пишут, рассказывают в телепередачах. Кинематографический процесс продолжается: кинофестивали, Гран-при, новые имена, критические обзоры, восторженные или, наоборот, желчные рецензии.
Происходит что-то подобное ситуации, описанной В.Некрасовым в начале шестидесятых, когда кто-то из зарубежных писателей поинтересовался видел ли он какой-то нашумевший на Западе фильм. Некрасов смущенно ответил, что нет. Последовало восклицание: "Но это все равно, что не видеть "Сладкую жизнь"!" и Виктор Платонович вынужден был признаться, что "Сладкую жизнь" он также не видел.
К сожалению и сегодня у нас нередко возникает ощущение "выпадения" из сферы культуры. Люди, увлеченные кино, сохранившие потребность в регулярном общении с ним, следящие за мировым кинопроцессом, достаточно болезненно переживают сложившуюся ситуацию. Конечно в какой-то мере можно удовлетворить эту потребность с помощью ТВ и видео. Но нельзя не признать, что восприятие фильма в домашних условиях эмоционально беднее коллективного восприятия. Что поделаешь: и театр, и кино - искусства соборные, чье воздействие многократно усиливается общностью переживаний, эмоциональных реакций, самой атмосферой совместного просмотра. Вот что помимо репертуара привлекает людей в киноклуб.
36
37
Социокультурная деятельность киноклуба достаточно много-планова и носит полифункциональный характер, удовлетворяя разнообразные социальные и духовные потребности участников объединения. Наиболее универсальными являются досуговые функции, среди которых можно выделить организационно-сервисную (предоставление культурных услуг) и рекреационную (отдых, восстановление сил, развлечение). В то же время досуг в киноклубе носит безусловно творческий, развивающий характер. Помимо названных он включает познавательного, кинообразовательную и ценностно-ориентационную функции, способствуя расширению социального опыта и художественного кругозора, совершенствованию эстетических вкусов членов клуба.
Развивающая функция киноклуба является одной из ведущих, так как он не просто удовлетворяет наличные запросы своих участников, а и развивает их потребности, интересы, вкусы.
У киноклуба в отличие от образовательного учреждения не может быть конечной цели, что не отменяет определяющих содержание его деятельности задач. Киноклуб нельзя окончить и получить диплом, здесь каждый является "вечным студентом". Цель киноклуба равна процессу постоянного совершенствования каждого из его членов. Имеется в виду все более глубокое освоение кинематографической культуры вслед за развитием мирового кинопроцесса. А потребность в постоянном самосовершенствовании, в расширении своих горизонтов, в постижении нового - залог духовной активности человека и его интеллектуального долголетия.
Досуговая функция киноклуба выражается и в создании условий для самореализации личности в сфере свободного времени, когда человек может выбрать адекватную своим склонностям форму досуга, реализовать в ней свои способности, взгляды, знания, опыт, индивидуальное мнение, вкус.
Следует отметить, что сам процесс эстетически направленного восприятия искусства, будучи личностно-интерпретационной деятельностью, носит творческий характер (напомню название одной из статей В.Ф.Асмуса: "Чтение как труд и творчество"). Постижение художественного произведения можно уподобить исполнительскому творчеству, точнее сотворчеству, соавторству, когда воспринимаемое произведение наполняется личностным смыслом, диктуемым жизненным и художественным опытом чи-
38
тателя, зрителя, слушателя. Этим объясняется многовариантность прочтения произведений искусства, правда, при условии, что авторы оставили достаточное пространство для их интерпретации.
Базовой для киноклуба является и коммуникативная функция, которая включает как художественную коммуникацию (контакт зрителя с фильмом), так и межличностную (общение членов киноклуба друг с другом).
Что в этом отношении дает киноклуб? Отвечу так: расширение круга знакомых, общение с интересными тебе людьми, разговоры об искусстве, обсуждения фильмов, позволяющие сформулировать свою точку зрения и послушать мнения других, а главное - понять фильм несравненно глубже, полнее, чем если бы смотрел его в одиночку. Иногда не хватает чуть-чуть, небольшого толчка, чтобы, как изображение на проявляемой фотографии, смутно ощущаемый смысл фильма обрел четкий контур и ясность.
Многие здесь, в "Контакте", хорошо знают друг друга, давно перешли на "ты". После летнего перерыва в работе клуба встречаются, как школьники после каникул. Еще раз упомяну об уникальных киноклубных условиях просмотра, совместного восприятия и переживания фильма. Вот как говорит об этом член киноклуба со дня основания Г.Н.Евстратова: "Мне в нашем клубе нравится вес: и сам приход туда как в оазис культуры, и атмосфера при просмотре - эта затаенность дыхания, солидарная тишина, и то робкие, то страстные выступления членов киноклуба при обсуждении просмотренных кинолент".
Мы не всегда и не во всем приходим к единому мнению. Тем приятнее радость открытия, разделенного переживания, согласия. У человека есть потребность поделиться с другим новым знанием, впечатлением. Поэтому в киноклуб обычно ходят с друзьями, вербуют в него знакомых и даже "угощают" киноклубом гостей.
Как я уже говорил, киноклуб - это по сути особый социум, со своими ценностными ориентациями, традициями и отношениями, чему его разновозрастный состав (от двадцати до семидесяти с лишним) отнюдь не является помехой. Напротив, старшее поколение, оно составляет больше половины клуба, привносит в его деятельность опыт, культуру, память о киношедеврах прошлых лет, а те, кто помоложе, - открытость, отсутствие предрассудков, интерес к новым кинематографическим формам и жанровым образованиям.
39
Перефразируя Пушкина, можно сказать, что искусство "сокращает нам опыты быстротекущей жизни", и в этом его огромное значение для человека в период становления. Но и в зрелые годы регулярное общение с искусством является важнейшей потребностью, психологической необходимостью, ибо способствует поддержанию нашего душевного здоровья, интеллектуальной активности, эмоциональной восприимчивости и общего жизненного тонуса. Вот как писал об этом на склоне лет Ч.Дарвин, приношу извинения за длинную цитату: "... если бы мне пришлось вновь пережить свою жизнь, я установил бы для себя правило читать какое-то количество стихов и слушать какое-то количество музыки по крайней мере раз в неделю; быть может, путем такого (постоянного) упражнения мне удалось бы сохранить активность тех частей моего мозга, которые теперь атрофировались. Утрата этих вкусов равносильна утрате счастья и, может быть, вредно отражается на умственных способностях и, еще вероятнее, на нравственных качествах, так как ослабляет эмоциональную сторону нашей природы"*
В этой связи я отметил бы такие реализуемые в киноклубе по-своему психотерапевтические функции искусства, как компенсационная, гедонистическая и анимационная.
Искусство восполняет эмоциональный дефицит и помогает преодолеть монотонность, которые характерны для повседневной, небогатой яркими событиями жизни. И несмотря на то, что живем мы в тревожном и опасном мире, информационные программы ТВ приучили нас к информационному же восприятию самых страшных и волнующих событий. Мы принимаем их к сведению, фиксируем, но редко пропускаем через себя. ТВ притупило наши чувства, в известной мере повысило порог нашей восприимчивости. Искусство же, напротив, может реанимировать нашу способность сочувствовать, сопереживать, может вернуть остроту восприятия мира, неповторимости каждого мгновения бытия. У нас, как говорят артиллеристы, "замылен глаз", мы многого не замечаем, глядим и не видим, живем и не чувствуем. Между тем, потребность в эмоциональной встряске, в сильных чувствах есть у любого нормального человека. И если в его реальной жизни нет ярких событий, мгновений остро переживаемого счастья и насла-
ждения, то его внутренний мир беднеет, тускнеет, опустошается. Искусство компенсирует нам недостаток сильных впечатлений и переживаний, помогает преодолеть душевный дискомфорт и одновременно доставляет эстетическое наслаждение - одну из высших духовных радостей, возможных для человека (гедонистическая функция искусства).
Характерно, что чем напряженнее был процесс восприятия художественного произведения, чем сложнее и многозначнее его содержание, тем большее эстетическое наслаждение доставляет в конечном счете его постижение. Примитивные поделки быстро забываются, а впечатление первой встречи с великими произведениями мы храним всю жизнь.
Отмечу, что только применительно к искусству переживания трагического характера, потрясающие человека до глубины души, могут сочетаться с переживанием наслаждения от мастерства художника, его таланта, совершенства художественной формы произведения. И только в искусстве трагические переживания, сострадание и страх могут разрешиться катарсисом, т.е. душевным очищением, восстановлением утраченной внутренней гармонии.
Утоляя эмоциональный голод, устраняя психологический дискомфорт, вызывая ощущение полноты жизни, искусство выступает в роли своеобразного врачевателя, что отметил и великий шведский режиссер Ингмар Бергман: "Современное искусство может иметь большой "терапевтический эффект"... Если моя работа помогает кому-то что-то понять, я считаю, что снял хороший фильм, - это искусство существует, чтобы утешать, озарять, помогать, потрясать"* Реализуя эти функции, искусство пополняет запасы нашей жизненной энергии и, помогая одолеть душевную апатию, возвращает нашим чувствам, переживаниям яркость и остроту.
Еще одна очевидная, но малоизученная функция искусства, которую условно можно назвать анимационной. Анимация -"одушевление", "оживление". В этом значении понятие анимации используется, например, в кинематографе. Мультипликационное кино иначе называют анимационным (имеется в виду "оживление", "одушевление" и даже "одухотворение" рисованных персонажей). Анимационная функция искусства и заключается в
Дарвин Ч'. Воспоминания о развитии моего ума и характера (Автобиография). М., 1957, с. 147-148
40
Бергман принял решение. - Иностранная литература, 1983, № 1, с. 234.
41
"одушевлении" или даже лучше сказать "воодушевлении" человека, возбуждении, активизации внутренних душевных и духовных сил, стимулировании непрестанного личностного развития. Фактически киноклуб выступает в некотором смысле для каждого из его членов в роли аниматора. Цель такой социокультурной анимации - полнокровная, содержательная, интересная, одухотворенная жизнь. Ветераны "Контакта" почти физически ощущают во время летних каникул образовавшуюся в жизни прореху.
Назову в этой связи еще одну немаловажную функцию киноклуба - жизнеорганизующую. Клубные вечера выступают в роли регулирующего повседневный жизненный поток фактора, вносящего в него определенный ритм, порядок, предсказуемость, перспективу ("завтрашнюю радость" по А.С.Макаренко), даже ритуал.
В киноклубе мы обычно встречаемся три раза в месяц. И надо так распорядиться своим временем, чтобы в пятницу вечером непременно быть в "Контакте". Уже в начале недели "включается" психологический механизм ожидания, предвкушения. Фактически каждая встреча в киноклубе становится событием, украшением недели. И в этом одно из принципиальных отличий клубных вечеров от повседневно-будничного общения с телеэкраном в домашних условиях.
Событийность киноклубных встреч усиливается нашей зрительской включенностью в кинопроцесс, представляющий непрерывную череду творческих поисков, открытий новых имен, триумфов и провалов, знаменательных дат и юбилеев, премьер и кинофестивалей. Все это оперативно находит отражение в работе клуба, его репертуаре, тематике киновечеров, в предисловиях к фильмам. Но если раньше мировой кинопроцесс суживался у нас до деятельности прокатных организаций и встреча с выдающимся фильмом могла оказаться отсроченной на десятилетия, то сегодня, в эпоху видео, наши возможности существенно расширились. И можно посмотреть "Пьесу для пассажира" В.Абдрашитова и А.Миндадзе сразу после Берлинского МКФ, а "Форрест Гамп" -буквально назавтра после церемонии присуждения "Оскаров".
Принцип "актуальности" репертуара дополняется в "Контакте" принципом "фильма на все времена". У нас у всех, и не по нашей вине, огромные пробелы в кинообразовании, поэтому в программах "Контакта" регулярно присутствуют выдающиеся киноленты прошлых лет, шедевры мирового кино. Назову еще один принцип
формирования репертуара - принцип разнообразия. Нас всех в киноклубе объединяет любовь к хорошему кино, но в искусстве помимо "хорошо" и "плохо", как говорил Ч.Чаплин, есть еще "мое" и "не мое". Безусловно все мы разные: возраст, опыт, склад характера, вкусовые предпочтения. И каждый имеет право на "свой" фильм. В программах "Контакта" неплохо, на мой взгляд, уживаются фильмы различных жанров, тематики, стилевых направлений, национальных школ, фильмы классической традиции и авангардно-поисковые, фильмы серьезные, проблемные, "авторские" и развлекательные, но, как раньше говорили, "со знаком качества", шедевры прошлых лет и новинки мирового проката, картины легендарные, спорные, уникальные и др.
Саратовские киноклубники, перефразировав одно широко известное изречение, выдвинули свой девиз: "Из всех кино для нас важнейшим является искусство". Мы позаимствовали его в качестве главного критерия отбора фильмов и составления киноклубных программ.
Осмысление опыта "Контакта", его прошлого и настоящего позволило нам определить сегодняшний взгляд на киноклуб, его роль, возможности и задачи, что нашло отражение в новой редакции Устава киноклуба.
Итак, киноклуб - это форма самоорганизации зрителей, осознавших общность своих интересов и потребностей, с целью удовлетворения и развития последних.
В его задачи входит:
- социокультурная защита художественных интересов членов
киноклуба, их права на доступ к ценностям мировой и отечественной кинематографии;
- участие членов киноклуба в современном кинопроцессе в качестве активных, компетентных и взыскательных зрителей;
- организация творческого досуга членов киноклуба, их общения с искусством и по поводу искусства, способствующего обогащению духовной жизни его участников, удовлетворению и развитию их социальных и культурных потребностей;
- расширение художественного кругозора членов киноклуба и совершенствование их эстетического вкуса, содействие сохранению и утверждению в общественном создании отношения к киноискусству как явлению культуры.
42
43
Новая редакция Устава была принята в начале нынешнего, юбилейного сезона. Она вобрала и сохранила все ценное, накопленное за пятнадцатилетнюю историю клуба, и открыла ему дальнейшие перспективы.
Поэтому и считаю я эти итоги не окончательными и надеюсь, что у "Контакта" впереди еще немало интересных вечеров.
Так что, еще не вечер!
ПРОГРАММЫ КИНОКЛУБНЫХ ВЕЧЕРОВ
Далее на стр. 45-66 приводятся названия фильмов, показанных в Тамбовском киноклубе «Контакт» с 1980 по 1996 годы.
Монастырский В.А. Киноклуб "Контакт". Неокончательные итоги: из опыта социокультурной работы. Тамбов: Изд-во Тамбов. гос. ун-та, 1995. 66 с.
Подписано к печати 27.11.95 г. Объем 4,0 п.л.
Тираж 100 Цена 18.320 руб.
Заказ № 1103
Издательско-полиграфический центр
Тамбовского государственного университета
имени Г.Р. Державина
392008, г. Тамбов, Комсомольская пл., 5
.44