Geum.ru

Иога́нн Себастья́н Бах

Вид материалаДокументы

Содержание


Фильмы, в которых использована музыка композитора
Кристоф Виллибальд Глюк
Глюк в Париже
Последние годы
Подобный материал:
1   2   3   4   5   6   7   8   9

Фильмы, в которых использована музыка композитора

  1. ссылка скрыта — ссылка скрыта
  2. ссылка скрыта — ссылка скрыта
  3. ссылка скрыта — ссылка скрыта
  4. ссылка скрыта — ссылка скрыта
  5. ссылка скрыта — ссылка скрыта
  6. ссылка скрыта — ссылка скрыта
  7. ссылка скрыта — ссылка скрыта (Гендель присутствует и как действующий персонаж)
  8. ссылка скрыта — ссылка скрыта
  9. ссылка скрыта — ссылка скрыта
  10. ссылка скрыта — ссылка скрыта
  11. ссылка скрыта — ссылка скрыта (Гендель присутствует и как действующий персонаж)
  12. ссылка скрыта — ссылка скрыта
  13. ссылка скрыта — ссылка скрыта
  14. ссылка скрыта — ссылка скрыта
  15. ссылка скрыта — ссылка скрыта



Кристоф Виллибальд Глюк (ссылка скрыта Christoph Willibald Ritter von Gluck, ссылка скрыта ссылка скрыта, ссылка скрыта — ссылка скрыта ссылка скрыта, ссылка скрыта) — ссылка скрыта композитор классической эпохи, осуществивший во второй половине XVIII века реформу итальянской ссылка скрыта и французской лирической трагедии[1].

Биография


Кристоф Виллибальд Глюк родился в семье лесничего, был с детства увлечён музыкой, и поскольку его отец не хотел видеть своего старшего сына музыкантом, Глюк, окончив иезуитскую коллегию в Коммотау, ещё подростком ушёл из дома. После долгих странствий он в ссылка скрыта оказался в ссылка скрыта и поступил на философский факультет Пражского университета; одновременно брал уроки у знаменитого в те годы чешского композитора ссылка скрыта, пел в хоре церкви Св. Иакова, играл на скрипке и виолончели в бродячих ансамблях[1].

Получив образование, Глюк в ссылка скрыта отправился в Вену и был принят в капеллу графа Лобковица, а чуть позже получил приглашение от итальянского мецената А. Мельци стать камер-музыкантом придворной капеллы в ссылка скрыта. В Италии, на родине оперы, Глюк получил возможность познакомиться с творчеством крупнейших мастеров этого жанра; при этом композицию он изучал под руководством ссылка скрыта, композитора не столько оперного, сколько симфонического.

В декабре ссылка скрыта в Милане состоялась премьера первой оперы Глюка — ссылка скрыта «Артаксеркс» на либретто ссылка скрыта. Успех «Артаксеркса» повлёк за собой заказы из разных городов Италии, и в следующие четыре года были созданы не менее успешные оперы-seria «Деметрий», «Пор», «Демофонт», «Гипермнестра» и другие[1].

В ссылка скрыта Глюк гастролировал в ссылка скрыта, а следующие пять лет, с итальянский оперной труппой братьев Минготти, в других европейских столицах, включая Вену. В ссылка скрыта Глюк покинул Минготти ради поста капельмейстера в труппе ссылка скрыта в Праге, а в декабре ссылка скрыта поселился в Вене. Став капельмейстером оркестра князя Йозефа Саксен-Хильдбургхаузенского, Глюк руководил его еженедельными концертами — «академиями», в которых исполнял как чужие сочинения, так и собственные. По отзывам современников, Глюк был чрезвычайно разносторонним музыкантом: играл на многих инструментах, пел, был выдающимся оперным дирижёром и хорошо знал особенности балетного искусства.

В ссылка скрыта, по предложению управляющего венскими театрами графа Дж. Дураццо, он был назначен дирижёром и композитором придворной оперы. О признании, завоёванном композитором уже в эти годы, свидетельствует присвоение ему звания «кавалера» и награждение папским орденом «Золотой шпоры» (1756)[2].

В Вене, постпенно разочаровываясь в традиционной итальянской опере-сериа — «опере-арии», в которой красота мелодии и пения приобретали самодовлеющий характер, а композиторы нередко становились заложниками прихотей примадонн, — Глюк обратился к французской комической опере («Остров Мерлина», «Мнимая рабыня», «Исправившийся пьяница», «Одураченный кади» и др.) и даже к балету: созданный в содружестве с хореографом Г. Анджолини балет-пантомима «Дон-Жуан» (по пьесе ссылка скрыта), настоящая хореографическая драма, стал перавым воплощением стремления Глюка превратить оперную сцену в драматическую[3].

Глюк в Париже


В Париже тем временем вокруг оперы шла борьба, ставшая вторым актом отшумевшей ещё в 50-х годах борьбы между приверженцами итальянской оперы («буффонистами») и французской («антибуффонистами»). Это противостояние раскололо даже венценосную семью: французский король ссылка скрыта предпочитал итальянскую оперу, в то время как его австрийская супруга Мария-Антуанетта поддерживала национальную французскую. Раскол поразил и знаменитую «Энциклопедию»: её редактор ссылка скрыта был одним из лидеров «итальянской партии», а многие её авторы во главе с ссылка скрыта и ссылка скрыта активно поддерживали французскую[3]. Чужестранец Глюк очень скоро стал знаменем «французской партии», и поскольку итальянскую труппу в Париже в конце ссылка скрыта возглавил знаменитый и популярный в те годы композитор ссылка скрыта, третий акт этой музыкально-общественной полемики вошёл в историю как борьба между «глюкистами» и «пиччинистами». Спор шёл не о стилях, но о том, чем должен быть оперный спектакль — всего лишь оперой, роскошным зрелищем с красивой музыкой и красивым вокалом, или чем-то существенно большим.

В начале 70-х годов реформаторские оперы Глюка были неизвестны в Париже; в августе ссылка скрыта атташе французского посольства в Вене Франсуа ле Бланк дю Рулле привлёк к ним внимание публики на страницах парижского журнала «Mercure de France». Пути Глюка и Кальцабиджи разошлись: с переориентацией на Париж главным либреттистом реформатора стал дю Рулле; в содружестве с ним для французской публики была написана опера «Ифигения в Авлиде» (на основе трагедии ссылка скрыта), поставленная в Париже 19 апреля ссылка скрыта. Успех закрепила новая, французская редакция «Орфея и Эвридики»[3].

Признание в Париже не осталось незамеченным в Вене: 18 октября 1774 года Глюку было присвоено звание «действительного императорского и королевского придворного композитора» с ежегодным жалованием в 2000 гульденов. Поблагодарив за оказанную честь, Глюк вернулся во Францию, где в начале ссылка скрыта была поставлена новая редакция его комической оперы «Очарованное дерево, или Обманутый опекун» (написанной ещё в 1759 году), а в апреле, в ссылка скрыта, — новая редакция «Альцесты»[2].

Парижский период историки музыки считают самым значительным в творчестве Глюка; борьба между «глюкистами» и «пиччинистами», с неизбежностью обернувшаяся личным соперничеством композиторов (что, по свидетельствам современников, не сказывалось на их взаимоотношениях), шла с переменным успехом; к середине 70-х годов и «французская партия» раскололась на приверженцев традиционной французской оперы (ссылка скрыта и ссылка скрыта), с одной стороны, и новой французской оперы Глюка — с другой. Вольно или невольно Глюк сам бросил вызов традиционалистам, использовав для своей героической оперы «Армида» либретто, написанное Ф. Кино (по поэме ссылка скрыта «Освобождённый Иерусалим») для одноимённой оперы Люлли. «Армида», премьера которой состоялась в Гранд-Опера 23 сентября ссылка скрыта, была, по-видимому, настолько по-разному воспринята представителями различных «партий», что и 200 лет спустя одни говорили об «огромном успехе»[2], другие — о «неудаче»[3].

И тем не менее эта борьба закончилась победой Глюка, когда 18 мая ссылка скрыта в парижской Гранд-Опера была представлена его опера «Ифигения в Тавриде» (на либретто Н. Гнияра и Л. дю Рулле по мотивам трагедии ссылка скрыта), которую и поныне многие считают лучшей оперой композитора. Сам Никколо Пиччинни признал «музыкальную революцию» Глюка[2]. Тогда же ссылка скрыта изваял беломраморный бюст Глюка, позже установленный в вестибюле Королевской Академии музыки между бюстами Рамо и Люлли[3].

Последние годы


24 сентября 1779 года в Париже состоялась премьера последней оперы Глюка — «Эхо и Нарцисс»; однако ещё раньше, в июле, композитора поразила тяжёлая болезнь, обернувшаяся частичным параличом. Осенью того же года Глюк вернулся в Вену, которую больше не покидал (новый приступ болезни случился в июне ссылка скрыта).

В этот период композитор продолжил начатую ещё в 1773 году работу над одами и песнями для голоса и ссылка скрыта на стихи ссылка скрыта (Klopstocks Oden und Lieder beim Clavier zu singen in Musik gesetzt), мечтал о создании немецкой национальной оперы на сюжет Клопштока «Битва Арминия», но этим планам не суждено было осуществиться[1]. Предчувствуя скорый уход, в ссылка скрыта[6] Глюк написал «De profundis» — небольшое сочинение для четырёхголосного хора и оркестра на текст 129-го псалма, которое ссылка скрыта ссылка скрыта на похоронах композитора было исполнено его учеником и последователем ссылка скрыта[2].

Copyright © 2023. All rights Reserved.