Пасхальные чтения 2006. Народные промыслы и православные традиции. Авторы сценария
Вид материала | Документы |
- М. А. Шолохова Программы для поступающих в высшие учебные заведения Направление 072600, 45.94kb.
- Стратегия сохранения и развития народных художественных промыслов и ремесел Алтайского, 149.89kb.
- Реферат по предмету английский язык Народные промыслы, 571.58kb.
- Православные традиции и новые подходы в их художественном осмыслении в русской прозе, 693.99kb.
- Урок географии с использованием икт «Города и народные промыслы Центрального района, 57.75kb.
- Министерство образования Российской Федерации, 432.81kb.
- Народные промыслы Подмосковья, 199.93kb.
- Инновационного педагогического опыта (ипо), 56.28kb.
- Народные художественные промыслы России это глубинный пласт национальной культуры,, 84.07kb.
- Ярмарка «народные промыслы россии», 50.11kb.
Пасхальные чтения 2006.
Народные промыслы и православные традиции.
Авторы сценария:
Богатеева Надежда Николаевна,
Шехова Ольга Владимировна.
Цели: воспитательные и образовательные:
- воспитывать чувство патриотизма и гордости за свою страну и народ,
- воспитывать интерес к родному краю, традициям народного промысла,
- прививать уважение школьников к собственной истории,
- формировать правильную высоконравственную жизненную позицию,
- добиваться духовного обогащения учащихся в процессе творческой работы,
- вовлекать их в активный познавательный процесс.
2. Развитие умений и навыков:
- самостоятельной работы с источниками знаний,
- формировать мировоззрение учащихся,
- выявлять и развивать творческие способности и эстетический вкус школьников,
- коммуникативности в ролевом взаимодействии,
- прививать культуру работы в группах,
- осмысления сегодняшней жизни с позиции приобретенного опыта.
Оборудование: Изделия народных промыслов: гжельский фарфор, матрешки, жостовские подносы, павловопосадские платки.
Выставка пасхальных яиц, фотовыставка «Народные промыслы Подмосковья».
Газеты и рисунки учащихся 7 «Б» класса, рассказывающие о гжельском фарфоре, матрешках и других народных промыслах.
Поделки, выполненные учащимися при подготовке к празднованию Пасхи.
ТСО.
Обеднели мы красотою.
Из жилищ, из утвари,
из нас самих, из задач
наших ушло все
красивое.
Н.Рерих
Учитель.
Эпиграфом нашей встречи стали слова Николая Рериха: «Обеднели мы красотою. Из жилищ, из утвари, из нас самих, из задач наших ушло все красивое». Сегодня, в XXI веке, очень хочется опровергнуть эти слова. Ведь
Россия всегда отличалась своей самобытностью от других стран. И одной из отличительных особенностей являлись народные промыслы. Их красота неповторима, вызывает восторг и радость. Посмотрите вокруг: мы постарались представить вам эту незабываемую красоту на нашей ярмарке народных промыслов, фотовыставке «Народные промыслы Подмосковья», а также поделках, созданных учениками нашей школы. Только тогда можно стать духовно богатым человеком, когда будешь видеть красоту, станешь созидателем и участником частички этой красоты.
Ведущий. Сколько на нашей ярмарке интересного. Каждый из прилавков красив и наряден. А начнем наш разговор с самого простого - игрушек. Ведь они есть у всех детей без исключения, были они и у взрослых, когда те сами были детьми. Игрушки делали из дерева. Лепили из глины, плели из соломы, шили из лоскутков. А вот самой известной в мире русской народной куклой считается всем нам хорошо известная матрешка.
( Звучит музыка, входят 4 матрешки)
Ведущий: Шли матрешки по дорожке,
Было их немножечко:
Две Матрены, три Матрешки
И еще Матрешечка!
Ведущий: Куколка - матрешечка проста и хороша.
Сразу узнается в ней русская душа.
Русская расписная деревянная кукла появилась в России в 90х годах XIX века. Это было время подъёма национального самосознания, когда в обществе стал проявляться интерес к русской культуре вообще. Одним из первых центров по возрождению русской культуры стал так называемый мамонтовский кружок. Савва Иванович Мамонтов (1841-1918) был крупный русский промышленник, меценат, прекрасный знаток искусства, собрал вокруг себя группу виднейших художников. В подмосковной усадьбе Абрамцево были созданы художественные мастерские, где наряду с художниками-профессионалами работали народные мастера-умельцы. Много есть версий, как, где и когда родилась матрешка. По одной из них прообразом матрешки послужили ярко раскрашенные пасхальные яйца, которые издавна точили и расписывали русские мастера. Были они полыми внутри, в большее вкладывалось меньшее.
Есть еще одна версия – родиной матрешки считается г. Загорск (Сергиев – Посад). В конце прошлого века в художественную мастерскую привезли фигурку игрушечного лысого старика из Японии. Кукла раскрывалась, и в ней находилось еще несколько фигурок, вложенных одна в другую. Игрушка всем понравилась. Первые матрешки вырезались вручную и расписывались гуашью без предварительного рисунка, “на глазок”, и покрывались лаком. Деревянная игрушка, задуманная как детская, оказалась настолько выразительной, так образно воплотила черты русского национального характера, что стала традиционным русским сувениром. Образ Матрёшки прекрасно вписался в традиционное национальное понятие о русской женщине. Это крестьянский идеал красоты. Женщина должна быть дородной, полной, крепкой, здоровой, иметь многочисленное потомство. Талия не подчёркнута. Широкий силуэт одежды был характерен для русских крестьянок сто лет назад, так же, как популярно было тогда имя Матрёна. Технологию изготовления матрешки российские мастера освоили с легкостью. Принцип изготовления матрешки остается неизменным и до настоящего времени, сохраняя все приемы токарного искусства русских умельцев. Как правило, матрешки изготавливают из древесины липы, березы, ольхи, осины. Самым благодатным материалом является липа. Деревья спиливают обычно в апреле. Спиленные деревья очищают, оставляя обязательно в нескольких местах кольца коры. Иначе при сушке древесина потрескается. Подготовленные бревна с замазанными торцами, укладывают штабелями, чтобы между ними остался зазор для воздуха. Заготовленную древесину выдерживают на открытом воздухе не менее двух лет. Определить степень готовности материала может только опытный мастер. Бревна, готовые к обработке, распиливают на заготовки для будущей матрешки. До 15 операций проходит заготовка в руках токаря, прежде чем стать готовой матрешкой. Чтобы выточить на токарном станке куклу, токарю необходимо незаурядное мастерство, умение пользоваться ножом и стамесками разной длины и конфигурации. Обычно первой вытачивают самую маленькую, не открывающуюся фигурку, потом уже все остальные фигурки (показывает маленькую матрешку). Готовые куклы грунтуют крахмальным клеем, сушат, теперь матрешка готова к росписи. Расписывают анилиновыми красителями, которые получили широкое распространение в начале XX века.
Ведущий. Слайд 4.Кто смел раскинуть на подносе такие яркие цветы?
В своем бесхитростном вопросе едва ль ответ не спрячешь ты:
смел-смелый, смелая - сумела. Из-под руки, как ветерки,
как стая ласточек взлетела, разбрасывая лепестки,
кипень цветочная. И странно - она напомнила на миг,
как возникает из тумана давно готовый к жизни стих:
то восклицаньем, то вопросом, то в полумраке, то в огне,
то звонким жостовским подносом вдруг полыхнет на белизне.
(появляются 4 мастера с жостовскими подносами)
Один из самых жизнерадостных видов русского народного прикладного искусства – знаменитая жостовская роспись лаковых металлических подносов! Впервые раскрашенные подносы появились в России в конце XVIII века в Санкт – Петербурге и на Урале, а в 1825 году в сорока километрах от Москвы в деревне Жостово художник-миниатюрист О. Ф. Вишняков, сын владельца московской фабрики по изготовлению металлических расписных подносов, основал в Жостове мастерскую, где создавали односы. В Жостове и других деревнях Троицкого уезда мелкие мастерские, занимающиеся лаковой миниатюрной живописью по папье-маше появились еще 220 лет назад. К середине 19 в. в Жостове формируется своя оригинальная художественная манера, приемы и технологические особенности росписи. Основным мотивом жостовской росписи становится цветочный букет преимущественно на черном или красном фоне. Значительно реже фоном служат другие цвета, золотые потали или перламутр. Выгодное расположение вблизи столицы обеспечивало промыслу постоянный рынок сбыта и позволяло обходиться без посредничества скупщиков. В Москве же приобретались и все необходимые для производства материалы. С XVIII столетия столики, ковши, подносы покрывали особым лаком, приготовленным из природных смол – даммары, сандарака, растворенных и высыхающих в растительных маслах, спирте и скипидаре. Изобретателем считается мастер промысла Андрей Степанович Худояров. Этот лак был прозрачным, как стекло, твердый, ножом не процарапывался, тугопплавкиий (на подносе можно было сжечь бумагу, не оставив на лаковом покрытии ни малейшего следа). Секрет лака был утрачен в 20-е года XX века.
Ведущий.
Распрекрасным птицам где бы приземлиться?
На поднос присели, цветы рассмотрели.
Лепестки играют, листики сверкают.
Хороши картинки - пестики, тычинки.
(Звучит лирическая народная мелодия, входят три девочки в наброшенных на плечи павловопосадских платках)
Ведущий.
Вот платок из ПАВЛОВО
Рассмотрю я заново.
По краям его тесьма,
Шерстяная бахрома.
Будет теплым мой платок,
Станет теплым вечерок.
Павловский Посад- город в Московской области, известен с XIV века. В XVIII веке село Павлово становится центром шелкоткацкого и парчового производств. Здесь на ярмарке большими партиями закупались и распространялись по России знаменитые павловские платки. В 1854 году в Павловском Посаде открывается крупная платочно-набивная фабрика. «Набойка» превратилась в народный художественный промысел. Но настоящая слава к павловским платкам и шалям, шерстяным и полушерстяным, с ярким цветочным узором, пришла во второй половине девятнадцатого века. Главное их достоинство – в нарядных узорах, пышных и разнообразных, в цветочных росписях. В картинах на тканях отражена любовь к родной природе. Глядя на них, так и видишь веселые русские хороводы и переплясы. Основной рисунок павловских платков – яркие розы в букетах или гирляндах на черном или цветном фоне, полевые цветы и травы. Нарядные, богато разукрашенные цветами павловские платки расписывали анилиновыми красками, которые были открыты химиком Н.Н.Зининым в 1842 году. Классический павловский платок печатался ручным способом с помощью 30-40 манерок (деревянные доски, на которых вырезан узор, соответствующий одному из цветов раскраски). Число манерок соответствовало числу цветов в палитре платка. Краска наносилась на доску, а с нее осторожно переводилась на соответствующее место в рисунке. Платок считался хорошо расписанным, если его рисунок можно было разглядеть с противоположного берега реки! В наши дни используется способ фотопечати. Ткань называется набивной. Павловские платки знают не только в России, но и во многих странах мира.
(Девочки в платках уходят на второй план, выбегают 3 мастера из Гжели).
Ведущий.
Есть в России такое местечко,
Где белая рощица, синяя речка.
В этой негромкой российской природе
Слышится эхо волшебных мелодий.
И светлеет вода родниковая, И дыхание ветра слышней:
Расцветает Гжель васильковая,
Незабудковая Гжель.
Название Гжель связано с целым районом Подмосковья, где издавна почти все население деревень занималось керамикой. Таких деревень там сейчас 32. Сама Гжель - лишь одна из них. Это - обычное подмосковное село. Майоликовое производство в России было развито в XVII-XVIII веках. В середине XVIII в. Гжельские мастерские и небольшие заводики выпускали из майолики чайники и столовые сервизы, блюда, миски, кувшины, квасники, игрушки, цветочные горшки и многое другое. Первым гжельским производителем фарфора был крестьянин деревни Володино Павел Куликов. Секрет фарфора он узнал, работая на заводе Отто в Перове. Куликов всё делал сам, имея только одного рабочего, и никого не пускал на свой заводик. В темную ночь мастера из деревни Кузяево Г.Н.Храпунов и Е.Г.Гусятников пробрались в его мастерскую через трубу, срисовали горн, похитили образцы фарфоровой массы и завели собственные предприятия. Через их учеников производство фарфора широко развилось в Гжели.
Во второй половине XIX века сложился отдельный промысел росписи фарфора. Одни мастерские занимались росписью кобальтом, другие надглазурной росписью мелких предметов, третьи расписывали "крупнину" (блюда, большие вазы).
В наше время гжельская роспись имеет сине-голубой колорит, выполняется кобальтовой краской, которая термостойка и выдерживает обжиг при очень высокой температуре.
Ведущий. (хореографическая группа показывает танец «Гжель»).
Русская жемчужина,
Нас чаруешь ты.
Синяя фантазия-
Море красоты!
Ведущий. Сегодня мы увидели лишь некоторые изделия народных промыслов, и в любом из них живет и развивается художественная традиция.
Но не только народными промыслами богата наша страна, но и традициями встречи православных праздников, уходящих корнями в далекое прошлое наших предков – славян. В последнее время особенно трепетно относятся к возрождению православных традиций и обычаев. Ибо в этом заключается сила государства и духовное состояние общества.
Ведущий. Весна – начало новой жизни, подготовка к новому сельскохозяйственному году. А начиналась все с проводов зимы и Масленичной недели. Совсем недавно мы провожали Масленицу, Сожгли куклу Масленицы, которая символизировала похороны зимы, всего отжившего и состарившегося, соревновались, ели блины. (Закличка 1. Приложение 3.)
Ведущий. После Масленицы начинался Великий Пост. По народным представлениям, проводив зиму в Масленицу, надо было встретить – закликать – весну. Для этого в каждом доме пекли печенье в форме птичек – «жаворонки» и исполняли песни - веснянки или песни – закликания. Пекли «жаворонков» в определенные дни: 17 марта-в день преподобного Герасима, 22 марта-по церковному календарю это день сорока мучеников, по народному - «сороки». (Рецепт печенья в Приложении 2).
Ведущий. Закликанию весны придавали серьезное значение, в обряде принимали участие не только взрослые, но и дети. Когда в доме напекут «жаворонков», женщины, девушки и дети выходили с ними на улицу и закликали весну: «Весна-красна, приходи скорее».
Потом «жаворонков» сажали на возвышенное место, и девушки пели: (Закличка 2. Приложение 3, показать печенье)
Ведущий. С «жаворонками» бежали на улицу, огороды, залезали на деревья, обязательно одного оставляли, прятали где-нибудь повыше, а других съедали. «Жаворонки» клали на головы, держали в руках, натыкали на палочки и бегали с ними по деревне, старались поднять повыше. С ними играли весь день, а вечером съедали. (печенье на палочке)
Ведущий. Во время Великого поста всякие увеселения, игрища, песни и пляски церковью категорически запрещались, но некоторые старинные обычаи и обряды все же вопреки церковным запретам соблюдали.
Обряд Средокрестья приходится на четвертую (Крестопоклонную) неделю Великого поста, со среды на четверг.
Основной обычай на Средокрестье – готовить обрядовое печенье в форме крестов.
Ведущий. Печенье пекли в среду. Используя ржаную или пшеничную муку; тесто делали пресное, кислое, сладкое. Выпечку делали с маком, с маком и медом, иногда середину начиняли изюмом. Самый распространенный вид креста – равноконечный «складной», сделанный из двух жгутов теста.
В кресты запекали хлебное зернышко, монетку, крестик, щепочку, уголек и прочее. Попадется кому пирог с монеткой – к богатству, с угольком – к печали, с зернышком – к здоровью. Кресты съедали в тот же день. Иногда давали и скоту. (Закличка 3. Приложение 3).
Ведущий. Последняя неделя Великого поста - Страстная, в которой особо выделяется четверг, в народе его называют чистым. В этот день убирались в доме, топили бани, мылись, окуривали дымом можжевельника избу, хозяйственные постройки, домашних животных.
В некоторых деревнях готовили «четверговую соль»: заворачивали горсть соли в тряпочку, обмакивали в квас и, затопив печь, укладывали на печной под. Четверговую соль берегли, употребляли в пищу и использовали как лечебное средство.
Ведущий. (звон колоколов)
Нет праздника более торжественного, более радостного, чем Светлое Христово Воскресение.
Название Пасха происходит от древнееврейского слова «песах» (происхождение). В христианстве этот праздник установлен в память воскрешения Иисуса Христа. Конец марта – апрель – это уже время прихода настоящей весны, начало нового сельскохозяйственного года и полевых работ. С этим связаны различные магические обряды. Один из таких сохранившихся до нашего времени обрядов – пасхальная трапеза, когда единственный раз в году готовятся блюда, которые в другие дни к столу не подаются. С четверга Страстной недели начинают заготавливать муку, яйца, творог, сметану. В пятницу обязательно пекут куличи (у украинцев и белорусов высокий круглый хлеб называют «паской»). В это же время готовят и сырную пасху. ( показывают куличи)
Главный символ праздника – крашеное яйцо. Обычай дарить друг другу яйца берет свое начало от Марии Магдалины, которая после вознесения Иисуса Христа пришла в Рим проповедовать его учение и, представ перед императором Тиберием, протянула красное яйцо со словами: «Христос воскрес». Яйцо – древний символ жизни, красный цвет – кровь Христа, который своим воскресением дал людям веру в вечную жизнь. Каждая хозяйка стремилась наварить побольше яиц и обязательно их покрасить. Для этого использовали луковую шелуху, сухие березовые листья, а также красящие травы (чабрец, серпуху), цветные бумажки. Нитки, тряпочки. Яйца получались темно-красные, желтые и «мраморные». (Показать на выставке крашеные яйца) Кулич, пасха и яйца должны были быть готовы к субботе, когда все это понесут святить в церковь. Разговляться начинали только на рассвете, и яйцо было первым блюдом в этой трапезе. Яйцами обменивались, их дарили родным, соседям, пришедшим поздравить, отправляясь в гости, раздавали нищим. При встрече люди приветствуют друг друга словами «Христос Воскресе!» и слышат в ответ: «Воистину Воскресе!», трижды целуются и обмениваются яйцами. (1-я часть стихотворения «Христос Воскрес! Приложение 3). Одаривают друг друга яйцами-сувенирами: фарфоровыми, хрустальными, стеклянными, деревянными, костяными, шоколадными, сахарными. Пасхальные яйца, изготовленные в петербургской мастерской Фаберже, представляли собой шедевры ювелирного искусства, но доступны они были только очень богатым людям. (Рассказ и показ на слайдах яиц Фаберже, Приложение 1.)Пасхальные яйца считались символом воскрешения Христа, следовательно, и символом самой жизни.
Ведущий. Любимой пасхальной забавой у русских было катание яиц. Их катали с какого-нибудь бугорка или делали наклонные лоточки. Когда катившееся яйцо ударялось о чье-нибудь из лежащих на земле, играющий забирал это яйцо себе. (одновременно показывают как катали яйца)
Стукали одним яйцом о другое, и тот, чье яйцо разбивалось, отдавал его выигравшему. (Показать) Да и вы сами так делали не раз в Светлое Христово Воскресенье. Повсеместно сооружались качели, а в городах карусели – универсальные символы циклического движения солнца и времени вообще.
Ведущий. Весенние гуляния в народе получили название Красная горка. В некоторых местностях они начинались на пасхальной неделе, а в других - со следующей, Фоминой, и продолжались обычно до Егорьева дня. В это время еще не наступила пора сельскохозяйственных работ, к ним только готовились, молодые парни не успели уйти из деревни в город на заработки, поэтому молодежь играла в горелки, закликала весну. (на фоне колокольного перезвона по восходящей, 2-я часть стихотворения «Христос Воскрес!).
Учитель. И так, ребята, закончился наш небольшой праздник. Мы надеемся, что, прикоснувшись к частичке русской культуры, вы стали ближе к истории нашего народа и богаче духовно. Думаем, что такие встречи будут проходить у нас и в дальнейшем.
Литература:
Жемчужины Подмосковья. Р.Х. Хабибулин. Москва, 1997 год.
- Культура русского народа. Л.С.Лаврентьева, Ю.И. Смирнов. Санкт – Петербург, 2004 год.
- Народные промыслы. А. Клиентов. Москва, 2002 год
- Тематические праздники по истории России. Методическое пособие. Москва, 2004 год.
- Карл Фаберже: Каталог русского ювелирного искусства.
Я.М. Ашкиназий, В.П. Баженов и др. Харьков, 1990 год.
Приложение 1.
Презентация «Яйца Фаберже». Комментарии.
Слайд. Императорские пасхальные яйца.
Императорские пасхальные яйца были выполнены из алмазов и дорогостоящих металлов. В период с 1885 года до 1916 Александр III и Николай II заказали 54 яйца, из них известно - 47. Каждое из них вместе с сюрпризом, спрятанным внутри, является шедевром изящества, изобретательности, уникальности и мастерства отделки. Из 47 яиц – 10 находятся в Москве, в Кремле, другие в частных коллекциях.
Фаберже никогда не дублировал изделия. Яйца в основном подписаны Михаилом Першиным и Хенриком Вигстромом – главными ювелирами в разные годы.
Слайд. Яйцо «Цветы весны», конец XIX века.
В оригинальной коробке фирмы Фаберже.
Слайд. Первое императорское пасхальное яйцо 1885 года.
Сюрпризом к нему – золотая курица.
Слайд. Яйцо с памятником Александру III. 1910 год.
Яйцо находится в Оружейной палате Московского Кремля.
Слайд. Яйцо «Апельсиновое дерево», 1911 год.
Верхушка открывается, и показывается поющая птица. Размер – 26, 7 см.
Слайд. Хризолитовое яйцо или яйцо Екатерины Великой, 1914 год.
Слайд. Яйцо «Крест Георгиевского кавалера», 1916 год.
Под крышкой медальон с Георгиевским Крестом – портрет царя Николая II, увитый орденской планкой.
Приложение 2
Печенье «Жаворонки».
22 марта – в день памяти сорока мучеников – отмечали прилет птиц. Первыми прилетали жаворонки. В честь такого события пекли булочки в виде птичек. Праздник этот назывался «сороки».
Делают печенье из любого теста, придавая ему форму птички. Для этого треугольник у основания разрежьте на несколько полосок (хвост), из крайних отогните крылья, глаза сделайте из мягких семян или сушеных ягод. А еще на птичку можно посадить птенцов, сделав комочек из теста.
Печенье «Кресты».
Это печенье пекут в середине поста, в среду. Используют ржаную или пшеничную муку, пресное или сладкое тесто. Можно добавить мак, мак и мед, начинить изюмом.
Самый простой крест из двух отрезков теста. В костромской области делают кресты из одного куска теста, скатанного жгутом, который надрезается с одного конца. Затем надрезанные части разворачиваются.
Приложение 3
Заклички.
1.Гори-гори Масленица
Симонова племянница.
Пройдет семь недель,
Придет светлый день.
Будут пасху носить,
Будут яйца красить.
2. Жаворонки,
Прилетите к нам,
Тепло-летичко
Принесите нам,
Зима надоела –
Весь хлеб у нас поела,
Всю скотинку поморила.
3. Хрес Воскрес,
Подавай нам кресс,
Гуслицы, гуслицы,
Воды студеницы,
Ворон не тронь,
Каменьком не брось!
Половина-то говина перекатится,
Хрестовый день пододвинется!
1-я часть стихотворения «Христос Воскрес!).
Христос Воскрес! Христос Воскрес!
Зазеленел уж темный лес.
Христос воистину Воскрес! (Дарит яйцо).
Пришла весна – пора чудес.
Журчит родник: «Христос Воскрес!» (Дарит яйцо).
Светлее в мире нет словес:
Воистину Христос Воскрес! (Дарит яйцо)
2-я часть стихотворения «Христос Воскрес!).
Христос Воскрес! Веселый перезвон
Колоколов и голосов весенних.
Христос Воскрес! – Звучит Благая весть,
И люди в храмах светятся надеждой.
Чудесен миг, события воскресли,
Природа оживает на глазах.
Христос Воскрес! – Звучит бессмертной песней
История, живущая в сердцах.