Geum.ru

Е. В. Чернова, кандидат искусствоведения, доцент Музыкальная культура ХХ столетия: поиски, свершения, перспективы

Вид материалаДокументы
Подобный материал:

Е.В.Чернова,

кандидат искусствоведения, доцент


Музыкальная культура ХХ столетия:

поиски, свершения, перспективы

(пленарные заседания)


На исходе первого десятилетия нового века настал подходящий момент для обсуждения культурных достижений века минувшего. По мере вхождения наследия предыдущего столетия в духовную сферу современности возникает настоятельная потребность осмыслить те творческие открытия, которые будоражили умы и души современников, оценив их значимость в эпохе уходящей и времени грядущем. Наличие хоть и небольшой, но определенной временной и культурной дистанции дает необходимую историческую ретроспективу для осознания в целом картины развития искусства не только в контексте философских, нравственных и эстетических исканий, но с точки зрения синхронизации важнейших «векторов культуры», разных типов художественного творчества. В то же время дистанция, отделяющая один век от другого не настолько велика: «ХХ век мы еще ощущаем как свою духовную среду обитания, психологически мы еще принадлежим ему», – замечает А. С. Соколов. Это позволяет в выработке оценочных критериев теоретическим обобщениям естественным образом соседствовать с наблюдениями непосредственных участников событий, а информации, полученной «из первых рук», стать основой для вдумчивых, неформальных размышлений о культурном наследии.

Именно такой проблемный срез исследования культуры ХХстолетия, и систематизирующий художественный материал, и рассматривающий отдельные аспекты культурного процесса, определил содержание традиционных Российских педагогических ассамблей искусств, в четырнадцатый раз проводившихся в Магнитогорской государственной консерватории им. М.И. Глинки с 26 по 28 ноября 2008 года. Как обычно, тон и атмосферу определяли пленарные заседания, в ходе которых выступили ведущие искусствоведы, педагоги и исполнители, представлявшие музыкальные вузы Москвы, Екатеринбурга, Уфы и Магнитогорска. Прозвучавшие доклады обозначили важные направления исследований музыкальной культуры ХХ века.

Своеобразной преамбулой научно-практической конференции, историко-проблемным введением в ее тематику стало выступление заслуженного деятеля искусств России, доктора искусствоведения, профессора Московской государственной консерватории им. П. И. Чайковского Е. Б. Долинской «О стилевых тенденциях в отечественной музыке на рубеже XX и XXI столетий». Выбранный аспект рассмотрения музыкального творчества конца прошлого века в исторической ретроспективе и эволюционном движении определил широкий ракурс анализа – в центре внимания автора оказались различные параметры художественного процесса: образные системы, типы композиторской техники, жанровые модели и др. Таким образом, рубеж XX и XXI веков обсуждаемый во «временной конкретности и одновременно в широчайшем контексте» истории русской культуры, предстает в докладе Е. Б. Долинской не как некая граница, а как смена смысло-содержательных, художественно-выразительных доминант.

Характеризуя тематические направления пленарных заседаний, нельзя не отметить наличие проблем, которые в рамках осмысления культурного процесса ХХ века представляются наиболее актуальными. Одной из таких злободневных, дискуссионных является проблема музыкального воспитания и образования. Участники Ассамблей познакомились с тремя разными точками зрения, отражающими поиски новых возможностей и перспектив в области музыкальной педагогики. Так, в сообщении заслуженного деятеля искусств республики Башкортостан, доктора искусствоведения, профессора Л. Н. Шаймухаметовой предлагаются «наблюдения очевидца, участника событий» по поводу осуществляемой реформы в области науки и образования. Являясь сторонником внедрения европейской образовательной системы, она аргументировано, с позиций критического осмысления сегодняшней ситуации и опираясь на практические наработки известных российских вузов – Новосибирской государственной консерватории, Академии музыки им. Гнесиных, отрекомендовала внедряемую модель образования, опирающуюся на положения Болонской конвенции.

Под иным углом зрения данная проблема предстает в выступлении заслуженного деятеля искусств России, академика Международной академии информатизации, доктора искусствоведения, профессора М. М. Берлянчика. Он считает, что модные нововведения в образовательно-воспитательной системе не способны изменить по существу кризисную ситуацию в музыкально-культурной жизни, сложившуюся к началу XXI века. Основное внимание, по его мнению, здесь должно быть уделено, с одной стороны, воспитанию музыканта как творческо-созидательной личности, а с другой – системе музыкального образования в целом, формирующей художественно-эстетический потенциал, ценностно-ориентационный кругозор социальных индивидов. Именно в этом аспекте музыкальное образование может стать важным компонентом музыкальной культуры общества.

Подобное видение проблемы и путей ее решения оказалось созвучным позиции профессора Магнитогорской государственной консерватории, кандидата педагогических наук Ю. Г. Писаренко, который рассматривает музыкальное образование в единстве его профессионального и общего направлений на примере города Магнитогорска. «Создание единого образовательного пространства, – отмечает он, – это один из возможных подходов в организации процесса музыкального образования на пути «простой и великой цели культурного просвещения масс».

Безусловно, столь представительная научная конференция не могла не уделить внимание такой важной сфере музыкальной культуры ХХ века, каким является фортепианное исполнительское искусство. В прошедшем столетии шел активный процесс «модификации рояля», изменивший представления о природе и возможностях данного инструмента и, следовательно, способах игры на нем. Этим «импульсам ХХ века», обозначившим «новые горизонты фортепианного исполнительского искусства», был посвящен доклад доктора искусствоведения, профессора Магнитогорской консерватории Н. И. Мельниковой. Вопросы фортепианного исполнительства исследуются в эстетическом ракурсе: новые идеи, диктуемые новыми художественными тенденциями. Продолжением этой темы явилось сообщение доктора искусствоведения, профессора Б. Б. Бородина о новых тенденциях в современном фортепианном исполнительстве, сфокусировавшее внимание на новом статусе и инструмента и исполнителя. Проблемы современного пианизма, исполнительской актуальности, форм и типов пианистической техники, новых сонорно-акустические возможностей инструмента – вот те аспекты, которые определили ценность и оригинальность заявленной темы.

Размышления о судьбах духовной музыки в ХХ веке легли в основу выступления О. Е. Шелудяковой, доктора искусствоведения, профессора Уральской государственной консерватории. Автор широко трактует духовную музыку, как музыку «вероучительную», литургическую, символическую, сакрально-мистическую, культурно-историческую и т.д., определяет огромный пласт музыкального наследия разных жанров, стилистических направлений, конфессиональной принадлежности, охватываемый этим понятием. Являя собой уникальный способ познания и самопознания, отражения тонких душевных состояний, модели личности, произведения этой направленности выполняют важную функцию в современном мире – они обращены к душе и говорят о вечном, истинном, непреходящем.

В том же русле философских «размышлений по поводу» прозвучал доклад Н. В. Чахвадзе «Русские композиторы и Восток в ХХ веке». В центре внимания автора, профессора Магнитогорской консерватории, кандидата искусствоведения – творческие судьбы музыкантов, которые участвовали в формировании композиторских школ бывших восточных республик СССР. Она замечает, что тесный диалог между русской и национальными типами культур, существовавший на протяжении почти двух веков, в годы перестройки, к сожалению, прервался. В конце ХХ столетия вклад российских композиторов в становление национальных культур, в сохранение фольклорного наследия и формирование национального музыкального профессионализма был пересмотрен с позиций крайнего национализма. Однако в нынешнем столетии, по мнению автора, наметились позитивные сдвиги в возобновлении культурного диалога между Россией и Востоком, что вселяет надежду на объективную оценку роли и значения русской культуры в культурном процессе Среднеазиатских республик.

В ХХ веке, веке трагических противоречий, доминирующим является экзистенциальное мировосприятие с погруженностью в мир субъективных переживаний и конфликтных столкновений личности с окружающим миром. Вероятно поэтому в художественном мышлении ощущается постоянное присутствие (пост-, нео-) романтических интенций, ставших неотъемлемой частью культуры прошлого столетия. Обсуждению этих явлений в контексте осмысления творческих концепций были посвящены два доклада: «Преломление мотива дороги в инструментальном творчестве С. Рахманинова» и «Возмездие из духа музыки». Мотив дороги как знак романтизма получает многоаспектное воплощение в музыкальном искусстве и прошлого и настоящего. По мнению профессора Уфимской академии искусств, доктора искусствоведения Е. Р. Скурко, в творчестве Рахманинова этот мотив, преломляя тему странствий, ассоциируется с духовным поиском художника: «тьма, ужас, покаяние, надежда». Сформировавшийся в русской вокальной лирике музыкально-семантический канон «мотива дороги» существенно усложняется, подчиняясь инструментально-симфоническому развитию.

Иной ракурс романтических тенденций рассматривается доктором философских и филологических наук, профессором Магнитогорского государственного университета С. Л. Слободнюком через призму «философско-музыкальной мистерии» Серебряного века, «духа музыки» в мирах поэтов. Поэтико-музыкальные образы этого периода отечественной культуры являются отражением «философско-религиозного вопрошания» о смысле жизни, бытия, связывая философию и музыку, исповедь художника и мысли философа в единое целое.

ХХ век вошел в историю музыкальной культуры как итог, как перелом, как продолжение, демонстрируя широчайший диапазон художественных интересов, всеохватность творческих идей, разнополярность, поликонцептуальность творческих моделей. Изучение его наследия еще не приобрело масштабный и комплексный характер. Важный шаг в этом направлении сделала только что завершившаяся научно-практическая конференция в рамках XIV Российских педагогических ассамблей, предложив для обсуждения широкий спектр проблем и нестандартные подходы в их исследовании, которые не только обогатили и существенно расширили представления об изучаемом феномене, но и открыли новые перспективы для изысканий.