Доклад на тему: «использование различных приёмов, повышающих интерес к уроку музыки»
| Вид материала | Доклад |
- Уроку в 5-м классе на тему: «музыка к кинофильмам», 326.42kb.
- Конспект открытого урока по музыке на тему «Музыкальный портрет России», 57.63kb.
- Доклад для городского семинара учителей музыки на тему: «Развитие творческих способностей, 115.98kb.
- «Методическое творчество учителя музыки при подготовке к уроку в современной школе», 9.98kb.
- Реферат на тему: «Понятие о леворукости», 315.68kb.
- Доклад на мо учителя Бенделя Ю. А. по теме: Использование различных методов обучения, 205.69kb.
- Тема урока: «Развитие музыки», 101.84kb.
- Н. П. Плотинина Гимназия №79, г. Ульяновск Встатье рассматривается система работы, 73.29kb.
- Методы рекламного воздействия, 803.02kb.
- Методическое пособие по теме: «Использование музыки на уроках литературы», 51.13kb.
ДОКЛАД НА ТЕМУ: «ИСПОЛЬЗОВАНИЕ РАЗЛИЧНЫХ ПРИЁМОВ, ПОВЫШАЮЩИХ ИНТЕРЕС К УРОКУ МУЗЫКИ».
Учитель Краснопоймской средней общеобразовательной школы Белопеевский Михаил Ильич.
Методика музыкального воспитания как педагогическая наука подчиняется закономерностям общей педагогики и, подобно любой методике, опирается на дидактические принципы. Принцип воспитывающего обучения, научность и доступность осваемого материала; наглядность при его приподнесении, прочность знаний умений, навыков, активность музыкальной деятельности учащихся, их самостоятельность, связь музыкального воспитания с жизнью, интересами детей – все эти принципы лежат в основе методики музыкального воспитания.
Вместе с тем в соответствии с особенностями школьного предмета «музыка» методика музыкального воспитания выдвигает и свои принципы: единство единство эмоционального и сознательного, художественного и технического развития ладового, ритмического и чувства формы. Они направлены на развитие музыкальных способностей, интереса к музыке, воспитание вкуса и музыкальной культуры в целом.
Развитие внимания к звучащей музыке требует осознания вызываемых ею эмоциональных впечатлений, а так же её доступных выразительных средств. Осознание воздействия музыкального произведения способствует раскрытию его содержания, накоплению учащимися музыкального опыта, который сказывается при последующем общении с музыкой. Он усиливает её воздействие, обогащает духовный мир учащихся, их чувства, мысли, переживания. Благодаря использованию в музыкальном воспитании принципа единства эмоционального и сознательного, у учащихся развивается способность оценивать воспринятое и, таким образом, воспитываются их интересы и вкусы.
Принцип единства художественного и технического основывается на том, что художественное, выразительное исполнение произведения требует соответствующих навыков и умений. Например, при разучивании песни учитель формирует у учащихся вокально-хоровые навыки. Чтобы исполнить мелодию, ритмический аккомпанимент на детских музыкальных инструментах, учащиеся должны овладеть простейшими приёмами и умением совместной игры на этих инструментах. В любом случае усвоение исполнительских навыков должно подчиняться художественным задачам, направленным на раскрытие и воплощение музыкального образа произведения. При этом овладение навыками является средством для достижения цели – художественного исполнения музыкального произведения. Единство художественного и технического в работе над произведением достигается при условии развития творческой инициативы учащихся. Их участие в создании замысла исполнения произведения активирует воображение и в то же время способствует осознанию факта, что исполнительские навыки и умения являются необходимым средством достижения выразительного, художественного исполнения произведения.
Без механической записи на уроке, конечно не обойтись, особенно когда в классе должен прозвучать хор, оркестр, оперная сцена и т.п., но она должна быть дополнением к живому исполнению учителя, а не заменой его. Это очень важно, по крайней мере с трёх точек зрения: - во-первых, живое исполнение всегда создаёт в классе более эмоциональную атмосферу, во-вторых – при живом исполнении учитель может, если надо, остановиться в любой момент, повторить любой эпизод, даже отдельный такт, вернуться к началу и т.д.; в-третьих – учитель играющий на музыкальном инструменте «и к тому же поющий» служит хорошим примером для своих питомцев, показывая на практике, как важно и интересно самому уметь исполнять музыку.
Как и любой грамотный музыкант, учитель должен хорошо знать музыкальную литературу, историю музыки, уметь разбираться в особенностях и закономерностях музыкального языка. Необходимо понимать значение музыкального искусства в развитии общества, его связь с литературой и живописью.
Методы музыкального воспитания представляют собой различные способы совместной деятельности учителя и учеников, где ведущая роль принадлежит педагогу. Развивая воображение, эмоциональную отзывчивость, музыкальное мышление, учитель стремится чтобы общение с искусством вызывало у детей чувство радости, удовлетворения, а формирование навыков и умений способствовало проявлению активности и самостоятельности.
Разнообразие методов музыкального воспитания определяется спецификой музыкального искусства и особенностями музыкальной деятельности учащихся. Методы применяются не изолированно, а в различных сочетаниях. Например, знакомство подростков с музыкальным произведением учитель начинает с беседы-(словесный метод), по ходу беседы исполняет знакомые фрагменты –(наглядно-слуховой метод), сообщает интересные сведения об истории создания произведения или об обстоятельствах исполнения, впечатлении, которое оно оказало на слушателей (стимулирующий метод), учащиеся слушают произведение в грамзаписи –(наглядно-слуховой метод), отвечают на вопросы учителя, делятся впечатлениями –(словесный метод), выполняют предлагаемые учителем творческие задания: слушая, сравнивают и анализируют отдельные фрагменты произведения –(наглядно-слуховой метод), метод анализа и сравнения, определяют идею произведения –(метод обобщения).
Методы стимулирования музыкальной деятельности применяются для создания той эмоциональной, творческой атмосферы, которая необходима для урока музыки. Например, его голос может эмоционально окрашиваться в зависимости от характера, настроения музыки: тепло, ласково и нежно рассказывает он о колыбельной, торжественно, с суровыми и мужественными интонациями о патриотической песне. Все выразительные приёмы учитель применяет для усиления эмоционального воздействия музыки и обогащения впечатлений учащихся.
Широкое использование метода эмоционального воздействия во многом определяет успех музыкальной деятельности учащихся, а владение им говорит о мастерстве учителя. Эффективность метода всегда зависит от тех отношений, которые складываются между учениками и учителем, от его авторитета: сильным эмоциональное воздействие на ребят можно оказать только в обстановке доверия и взаимопонимания. Интерес к музыке зависит от привлечения необычных факторов, создание эффекта удивления. Например, у учащихся вызывает интерес сообщение учителя о том, что русский композитор А.Бородин был одновременно и известным ученым – химиком; что В.Моцарт будучи трехлетним ребенком, уже сочинял свои первые произведения. Глубокие эмоциональные переживания испытывают они, узнав, что Л.Бетховен пережил большую трагедию: - композитор потерял слух, однако любовь к музыке вселяла в него силы, благодаря которым он продолжал сочинять свои гениальные произведения, заставляющие людей и по сей день радоваться, верить в счастье, победу добра и справедливости.
Метод сравнения является наиболее распространенным в практике музыкального воспитания не только потому, что его применение позволяет создать ситуации, вызывающие у учащихся интерес. Выполнение творческих заданий предлагает анализ музыки, заставляет ребят вслушиваться, следить за изменением звучания и развитием музыкального образа, осознавать свои впечатления, делать выводы.
Сначала у младших школьников, обладающих небольшим музыкальным опытом, интерес вызывает сравнение контрастных произведений. Например, сравнивая вальс П.Чайковского из балета «Спящая красавица» и вальс С.Прокофьева из балета «Золушка» , дети затрудняются сказать, что между ними общего. Однако если предложить им сравнить тот же вальс «вальс» П.Чайковского и марш С.Прокофьева , то они сразу ощутят их различие и осознают особенности каждого жанра: - обращают внимание на плавные кружащееся движение мелодии вальса и четкость, упругость музыки марша. Выполнение различных заданий способствует формированию школьников ярких, эмоциональных впечатлений, представление о музыкальных жанрах, а постепенное сравнение менее контрастных произведений – развитию более тонкого восприятия. Рассмотренные методы музыкального воспитания применяются в сочетании со словесными. Словесные методы – (рассказ, беседа, объяснения), помогают раскрыть содержание произведения, подготавливает осознанное их исполнение, направляют эстетические переживания учащихся. Применение словесных методов всегда зависит от возрастных особенностей учащихся, их музыкальной подготовки, а так же от своеобразия музыкального произведения. Рассказ учителя может быть использован для того, что бы настроить учащихся на восприятие музыкального произведения, сообщение интересных сведений из жизни композитора, событий, связанных с его творчеством.
Итак, подготавливая учащихся к восприятию произведения, учитель использует словесные методы в сочетании с «наглядно – слуховыми», с методами сравнения и анализа. Их выбор определяется спецификой произведения и общим направлением его последующего разбора. Сосредоточив внимание ребят на основных темах, педагог дает им ориентиры для «вхождения в действие образов», оставляя простор для творческого восприятия произведения.
Решение задач музыкального воспитания школьников требует от учителя оптимального выбора методов в зависимости от своеобразия произведения, особенности музыкальной деятельности и возможностей учащихся. Поэтому не одна даже самая хорошая разработка не может быть использована механически. Успех сопутствует учителю, который учитывая реальные условия, творчески подходит к делу – обдумывает варианты последовательности совместной деятельности с учащимися, умеет включать в работу не только активную часть класса, но и малоинициативных учеников. Если учитель хорошо представляет план действий, то свободно ориентируется в неожиданных ситуациях, возникающих на уроке и переходит к импровизации. Творческий подход позволяет ему каждый раз по-новому проводить работу над одним и тем же произведением (он варьирует и перестраивает ее в зависимости от обстоятельств), что бы достичь реализации его воспитательных, образовательных, развивающих возможностей и успешного решения задач музыкального воспитания школьников.