С. Е. Эстетика творчества Мориса Метерлинка
| Вид материала | Документы |
- Департамент культуры Новосибирской области Новосибирский государственный театральный, 1101.91kb.
- Мориса Метерлинка «Синяя птица», 53kb.
- Этика и эстетика, 779.52kb.
- Эстетика словесного творчества / Сост. С. Г. Бочаров; Текст подгот. Г. С. Бернштейн, 5908.1kb.
- М. М. Бахтин эстетика словесного творчества, 8155.72kb.
- Эстетика киномузыки эстетика киномузыки зофья лисса издательство музыка москва 1970, 8623.92kb.
- Эстетика киномузыки эстетика киномузыки зофья лисса издательство музыка москва 1970, 644.3kb.
- Литература к спецкурсу Бурлаковой Н. С. «Диалогический подход к анализу психотерапевтического, 46.16kb.
- Темы вашего учебного проекта, 53.69kb.
- План. Введение. Начало творческого пути. Серийное домостроение, 306.89kb.
Прокофьева С.Е.
Эстетика творчества Мориса Метерлинка.
В теории эстетика — это философская дисциплина о чувственном способе познания окружающего мира. Любой мало мальски образованный человек ответит, что объект ее - красота. Именно поэтому основной частью предмета эстетики является восприятие искусства.
Так что же такое чувство прекрасного?
Ответ на этот вопрос зависит от рассматриваемой культуры и, конечно, от времени. Серьезная полемика об эстетическом вкусе разгорелась в эпоху символизма.
Одни считали, что у мира есть смысл (порой речь шла о великом «замысле») и старались выразить его бесконечность при помощи символа. Другие были уверены, что символисты рискуют «оторваться» от мира реального, «воспарить в область инфантильных грез» (Г.К.Косиков). «Обычный упрек, предъявляемый символизму, - писал Ренье, - заключается в том, что он пренебрегает Жизнью». Молодые авторы, идущие на смену символистам, хотели рассказывать о настоящем, о пережитом, не желали погружаться в символы, окружающие нас. Тем не менее, символизм стал одним из важнейших воплощений романтического мирочувствования, а значит, заведомо соединяет в себе образ художественный с образом эстетическим. И уже независимо от времени и плюрализма вкусов это течение является светочем эстетики «невыразимого».
Бельгийский символизм представлен фигурой крупнейшего драматурга, поэта, эссеиста Мориса Метерлинка, известного своими пьесами «Синяя птица», «Слепые», «Там, внутри».
К сожалению, внимание к его творчеству в наши дни больше походит на «музейный» интерес , некая дань традиции. Большинством зрителей его пьесы воспринимаются как ребусы, которые необходимо разгадывать. Существует даже некий взгляд на искусство, который можно охарактеризовать как подлинно-метерлиновский мистический спиритуализм.
Метерлинк обладал удивительным умением развивать сравнение в целую сеть образов, которые фантазия художника превращает в реальный мир.
Но нарочито ли соткана паутина из символов для услады пытливого ума читателя (зрителя)?
В интервью 1891 года он говорил: «Не думаю, чтобы символ сам по себе мог породить живое произведение, зато любое живое творение всегда символично». Кроме того не нужно путать символ с аллегорией. Аллегория всегда задумана, она искусственна. Он также отмечает: «Символ — одна из сил природы,и не человеческому разуму сопротивляться его законам. Единственное, что может сделать поэт — это последовать примеру плотника... Ведь плотник, намереваясь обтесать бревно, не поднимает его нед головой, а кладет на землю, чтобы каждому удару его топора помогала земля...». А раз символ — часть природы, то он как погода — многоликий и прекрасный. Можно, конечно, спорить и ссылаться на «дело вкуса».
Получается, что главным критерием эстетики является вкус?
Метерлинк писал: «Если символ необыкновенно высок, значит, произведение необыкновенно человечно. Без символа нет произведения искусства». Следовательно, вкус вообще не имеет значения! Это лишь субъективная оценка. И хотя из таких оценок складываются общечеловеческие ценности и национальный менталитет, учитывая «инстинкты толпы», основная «масса» во вкусах «совпадает».
Вернемся к цитате. Выходит, что главным залогом успеха создания произведения искусства является наличие символа. Вторую роль, не менее важную, играет «качество» символа, и третье почетное место занимает «количество» символов и их трактовок. Но не стоит думать, будто есть схема написания произведения и существует каталог, откуда писатель выбирает символ наиболее подходящий его замыслу. Каждая мысль автора должна поддерживаться и тяготеть к единой вечной мысли, к так называемой «чистой идеи». Метерлинк пишет: «Образ может сбить меня с толку, но если он органичен и точен, то значит, подчинен вселенскому закону строже, чем мой разум, а потому я склонен признать его превосходство над моим отвлеченным мышлением; бороться же с ним все равно, что бороться с Богом».
Принципы своего творчества Морис Метерлинк определил в статьях, собранных в трактате «Сокровище смиренных»(1896). В основе трактата — мысль о том, что жизнь — мистерия, в которой человек играет недоступную, неподвластную его разуму роль, но роль внятную внутреннему чувству. Именно на уровне чувств, на уровне «подсознательного» мы понимаем связь человека с миром природы и царством духа. Главной задачей драматурга Метерлинк считал передачу не действия, а состояния. В «Сокровище смиренных» он выдвинул принцип диалогов «второго плана», то есть за внешне случайным и незначительным диалогом проявляется новое скрытое значение слов. Чудесность повседневного, зрячесть слепых и слепота зрячих, безумие нормальных — все эти парадоксы существуют только благодаря скрытым смыслам. Затрагивая струны нашей души Метерлинк погружает в мир едва уловимых настроений.
Возвращаемся к эстетике. Собственно, мы и не оставляли это понятие, ведь пробуждая в читателе (зрителе) целый букет эмоций своим произведением, автор формирует эстетическую культуру личности. И чувство прекрасного, пусть даже данное от Бога, невозможно развить без поиска и анализа, без разгадывания тех самых «ребусов».
Эстетический поиск — это поиск идеала, стремление к истине (которая, несмотря на то, что всегда рядом, остается недостижимой).
«Мы бродим наугад по долине, не догадываясь о том, что все наши движения воспроизводятся и приобретают свое истинное значение на вершине горы, - писал Метерлинк в трактате «Сокровище смиренных», - и необходимо, чтобы по временам кто-нибудь пришел к нам и сказал: поднимите глаза, посмотрите, что вы такое, посмотрите, что вы делаете. Мы живем не здесь, наша жизнь там, наверху. Этот взгляд, которым мы обменялись во мраке, эти слова, не имевшие смысла у подножия горы, - посмотрите, чем они стали и что они значат там, над снежными высотами». Одна эта мысль вбирает в себя и смысл бытия, и высшие силы, и, главное, восприятие жизни. Только разбив стекло с нарисованным на нем ложным образом, можно увидеть реальность во всем ее сияющем блеске. Именно здесь, на вершинах гор, о которых говорил Метерлинк, таится Истина.
Литература:
- Бердяев Н.А. Статья «К философии трагедии. Морис Метерлинк» 1902
- Косиков Г.К. «Поэзия французского символизма. Лотреамон. Песни Мальдорора». М.: Изд-во МГУ, 1993.